在當代武俠動作電影的拍攝過程中，動作導(dǎo)演的工作除了武打設(shè)計之外，還包括汽車追逐、撞車、槍戰(zhàn)這些驚險動作場面的設(shè)計和處理。許多動作導(dǎo)演在現(xiàn)場親自掌機，負責(zé)高難度的武打和動作場面的拍攝。可以說，如果沒有袁和平在《臥虎藏龍》中創(chuàng)造的飛檐走壁的動作奇觀，《臥虎藏龍》就很難在國際電影市場獲得過億票房；如果沒有程小東為《英雄》精心設(shè)計的瀟灑詩意的“武舞”場面，《英雄》也很難開創(chuàng)中國電影史上空前的票房奇跡；甚至包括《天下無賊》，如果沒有動作導(dǎo)演江道海用獨特的藝術(shù)手法去演繹人物之間的生死交鋒，也不會產(chǎn)生奇異的觀賞效果。近些年，一些非武俠動作類電影也都有動作導(dǎo)演的參與，如《英雄鄭成功》（2000年）、《血性山谷》（2001年）、《沖出亞馬遜》（2001年）、《太行山上》（2005年）等。

2. 唯美、飄逸的動作風(fēng)格占據(jù)主流

21世紀，中國動作電影在動作場面的營造與設(shè)計上刻意進行了美化和柔化，曾經(jīng)重在打得熱鬧、刺激的動作場面，逐漸變成一種舞蹈化儀式，在《臥虎藏龍》之后，這一度成為普遍現(xiàn)象。

唯美、飄逸的動作設(shè)計可以追溯到20世紀80年代由吳宇森執(zhí)導(dǎo)的《英雄本色》系列。片中他以高速攝影表現(xiàn)了槍戰(zhàn)、打斗動作的瞬間魅力，并與舒緩的宗教音樂、閃爍的燈光、飛翔的白鴿共同營造出具有獨特“吳氏”風(fēng)格的動作奇觀。從美學(xué)特征與電影語言來看，所謂唯美、飄逸的動作設(shè)計，應(yīng)包含對動作段落中的動作運作、環(huán)境營造、聲音應(yīng)用、服裝色彩和動作主題等多種元素的風(fēng)格化創(chuàng)作，大致有以下特征：

（1） 打斗動作：肢體不接觸，或少接觸，刻意放大“點到即止”的動作瞬間和“用意不用力”的精神交戰(zhàn)。如《臥虎藏龍》中的竹林之戰(zhàn)、《赤裸特工》片尾Maggie Q與連凱在廣場的“意念化”決斗。

（2） 動作運作：打斗者各自獨立，自戀式“獨舞”，常常與環(huán)境、道具進行肢體“交流”。如《英雄》中的九寨溝之戰(zhàn)、胡楊林之戰(zhàn)，《十面埋伏》中章子怡在牡丹坊的擊鼓舞，《無極》中鬼狼與無歡以屏風(fēng)陣為支點的“舞武”。

（3） 環(huán)境營造：多通過曠野、天空、雨水、月光等營造柔美、詩意的氛圍，而不傾向于選取局促、緊張的空間。如《天脈傳奇》開片在五彩繽紛的燈光下的雜技和對練場景，《千機變之花都大戰(zhàn)》中甄子丹與成龍在水池中交手的場景。