此外，德萊葉堅(jiān)持電影向戲劇靠攏，然而他的戲劇觀念顯然沒有跟上當(dāng)時(shí)的潮流。20世紀(jì)初葉，丹麥?zhǔn)亲匀恢髁x戲劇的堡壘，易卜生、斯特林堡等人最重要的作品（《玩偶之家》、《人民公敵》、《父親》、《茱麗小姐》）首演于哥本哈根，而非他們的家鄉(xiāng)，斯特林堡甚至把他的“北歐實(shí)驗(yàn)劇場”建在哥本哈根。自然主義戲劇經(jīng)歷了它的輝煌期，在20世紀(jì)20年代逐漸沉寂，其后德國、法國的荒誕派興起。所以當(dāng)?shù)氯R葉強(qiáng)調(diào)電影要追求戲劇式表演、展現(xiàn)內(nèi)心真實(shí)時(shí)，這一觀念在戲劇界已是作古的陳規(guī)。

無論如何，到目前為止我們對德萊葉的認(rèn)知已經(jīng)讓我們能對他的作品有個(gè)直觀了解?；厮莸氯R葉的藝術(shù)人生，多的是拒絕：拒絕電影工業(yè)系統(tǒng)，拒絕類型片，拒絕考慮觀眾（“我絕不在作品中取悅公眾，我只考慮怎樣完整表達(dá)我的想法”）。[1] 這些一而再再而三的拒絕保證了他的作品有著從一而終的連貫氣質(zhì)，那是多年不變的信念的產(chǎn)物，所以很多人認(rèn)為可以把德萊葉的全部作品作為一部作品解讀。

但這不意味我們能夠就此沒有障礙地接受德萊葉的電影。他對獨(dú)立的追求一生不變，這不代表他的美學(xué)觀念從未動(dòng)搖。他早年的電影是明確的對于當(dāng)時(shí)流行的制作方式和敘事傳統(tǒng)的反抗，然而自《圣女貞德受難記》后，德萊葉對他曾經(jīng)的美學(xué)嘗試開始了懷疑，其后的電影里有猶豫、斷裂、困惑。當(dāng)然，他對黃金好萊塢留下的敘事傳統(tǒng)自始至終未曾妥協(xié)。

在他的時(shí)代，電影是一門秉持浪漫主義觀念的保守藝術(shù)，而德萊葉拍出了最激進(jìn)的現(xiàn)代派電影。哪怕到了今天，他的電影仍跑在時(shí)代前頭。這就是德萊葉有趣的地方。

[1]　Dreyer in Double Reflection , 第146頁。