在西方影評(píng)人看來(lái),香港電影的特色就在于她的百味雜 陳,然而從另一個(gè)角度來(lái)看,混雜手段的泛濫卻使得許多香港 電影類型看起來(lái)不夠純粹。一味迎合青年觀眾所代表的大眾趣 味,庸俗化的傾向更是在所難免。大批萬(wàn)金油導(dǎo)演的萬(wàn)金油電 影和觀眾見面,匯集懸疑、動(dòng)作、喜劇、愛情的王晶牌娛樂電 影大行其道,昭示著一個(gè)集成化娛樂時(shí)代的到來(lái)。任何時(shí)候你 走進(jìn)任何一家影院看任何一部電影,都會(huì)有彼此相似同等品質(zhì)的東西滿足著你的需要 用這種自以為科學(xué)的營(yíng)養(yǎng)配方飼養(yǎng)觀眾,很容易產(chǎn)生只有感官發(fā)達(dá)的無(wú)腦人。難道,這不是香港 電影的危險(xiǎn)所在嗎?不愿生產(chǎn)港式什錦堅(jiān)持類型觀念的僅有吳 宇森、張婉婷等屈指可數(shù)的幾位。香港電影的滿足 于 本 土 趣 味,也制約了自身的國(guó)際化發(fā)展,除了吳宇森黑道英雄片和 成龍諧趣動(dòng)作片兩種高度類型化的港產(chǎn)電影能在好萊塢和日 本的錄像帶市場(chǎng)興風(fēng)作浪,香港電影人的身影很少出現(xiàn)在國(guó) 際影展上,印象中當(dāng)時(shí)香港電影人最常去的是沒有多大影響 的亞太影展。他們手中沒有侯孝賢、楊德昌、陳凱歌、張藝 謀等臺(tái)灣、內(nèi)地同行手里輝映寰宇的國(guó)際獎(jiǎng)杯,值得他們自己驕傲的只有一連串的本土票房數(shù)字如果僅僅滿足于 此,香港電影就會(huì)死。
有一位青年電影導(dǎo)演不想當(dāng)王晶那樣的萬(wàn)金油。當(dāng)王晶以《賭神》 (1989)、 《至尊無(wú)上》(1989)一鳴驚人開始向 題材涉獵最廣泛的導(dǎo)演紀(jì)錄沖刺時(shí),這位青年導(dǎo)演卻只看重了 香港電影中最有價(jià)值的兩部分:英雄片和文藝片。他作出了一 個(gè)大膽嘗試,把前兩者結(jié)合起來(lái),結(jié)果會(huì)怎樣呢?在這部過去 很少有人提起名為《旺角卡門》的導(dǎo)演處女作里,王家衛(wèi)顯示 出天才式的資源整合能力。兩種類型片經(jīng)他取舍雜糅,顯現(xiàn)別 樣意趣。在當(dāng)時(shí)正值文武兩種題材分支發(fā)展、雜取百家手法當(dāng) 道的形勢(shì)下,《旺角卡門》成為唯一一部真正具有“新電影精 神”的電影。后來(lái),歷史證明王家衛(wèi)還是香港電影人中最具探 索意識(shí)的導(dǎo)演。
在拍攝《旺角卡門》之前,王家衛(wèi)已經(jīng)參與主創(chuàng)《吉人 天相》 (1985)、 《龍鳳智多星》(1985)、《最后勝利》(1987)、《 江湖龍虎斗》(1987) 等多部香港電影的制作。 總的看,那些作品都屬于隨大流的大眾電影,王家衛(wèi)的才情沒 有機(jī)會(huì)顯現(xiàn)。從《旺角卡門》開始,王家衛(wèi)邁出了和過去決裂 的第一步 這一步邁得竟是如此之遠(yuǎn),形式追求、主題探 索均達(dá)到了前人后者難以企及的高度,即使在十幾年后的今 天看來(lái),《旺角卡門》仍然散發(fā)著新銳之氣!香港影人公認(rèn) 這部電影讓劉德華上位,并使著名“花瓶”張曼玉的戲路大 改初現(xiàn)演技派風(fēng)采,但這部電影的意義并非只是改變了兩個(gè)演 員的命運(yùn),為即將誕生的新一代天王、巨星鋪了路,我們更應(yīng) 該看到,《旺角卡門》是一部決定香港電影命運(yùn)的重頭戲。在這部作品中,王家衛(wèi)毫不猶豫地背棄大眾趣味,表現(xiàn)出相當(dāng)濃烈的精英意識(shí),影片的個(gè)人風(fēng)格化、個(gè)人情緒化由此發(fā)展到極 致:在激情音樂聲中王家衛(wèi)把鏡頭對(duì)準(zhǔn)燈火迷離、車流狂瀉的 街頭,這個(gè)鏡頭很容易令人想起《英雄本色》中李子雄率幫眾 在天臺(tái)上教訓(xùn)周潤(rùn)發(fā)的場(chǎng)面,構(gòu)圖中包括城市的冷漠背景,震 撼人心!不過王家衛(wèi)的表現(xiàn)要比吳宇森出色許多。他在這個(gè)鏡 頭中注入了更加強(qiáng)烈的個(gè)人意念,俯視城市的視角非常獨(dú)特, 畫面有著魚眼鏡頭般的張力,堪稱香港電影中最富視覺沖擊力 的都市夜景鏡頭。這一次注視香港,與眾不同。《東邪西毒》(1994 威尼斯電影節(jié)最佳攝影獎(jiǎng))之后,很多人都以為是攝影 師杜可風(fēng)制造了王家衛(wèi)電影瑰麗奇詭的視覺異象。公開場(chǎng)合, 王家衛(wèi)也表示過對(duì)杜可風(fēng)的欽佩,聲稱杜可風(fēng)隨意拍的畫面都 比自己想象的東西好,不過我們應(yīng)該明白在王家衛(wèi)認(rèn)識(shí)杜可風(fēng) 之前,他已經(jīng)表現(xiàn)出對(duì)影像素質(zhì)的苛刻要求?!锻强ㄩT》的攝影師是劉偉強(qiáng) (香港電影金像獎(jiǎng)提 名),影片開場(chǎng),華仔擁被而起,點(diǎn)煙、拍打電視機(jī),直至等到表妹敲門。這個(gè)段落和《英雄本色》片頭一樣堪稱20世紀(jì)80 年代香港電影最流暢精練的剪輯,畫面色光效果更是醒目,足 見導(dǎo)演在視覺造型方面極具經(jīng)營(yíng)意圖。華仔在樓梯間怒責(zé)前女 友的那一段,昏暗的樓梯間里,我們看不清華仔臉上的表情, 卻可以更加強(qiáng)烈感受到他的憤怒。片中還有亞洲電影最唯美而 保守的床上鏡頭。整部影片中情緒化的光感迸射飛揚(yáng),悅目、 驚心。在技術(shù)上該片推陳出新,新穎別致的電影語(yǔ)言讓觀眾過 耳難忘。華仔和黑幫成員的連場(chǎng)激斗,均做頻閃效果并附以偏 冷色調(diào)(《重慶森林》那如夢(mèng)似幻的運(yùn)鏡淵源在此?。Y(jié)局 華仔目睹同伴失手憤而上前,身后疾馳而過的紅色貨柜車暗喻 了他的生命顏色 這一節(jié)和《紅高粱》開篇紅色蓋頭籠罩鞏俐的畫面有異曲同工之處 諸如此類的鏡頭已經(jīng)充分證明了王家衛(wèi)的實(shí)力,他必將成為引領(lǐng)香港電影走向世界的開路先 鋒。然而張揚(yáng)的形式美感、獲臺(tái)灣金馬獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演提名以及首 次代表香港電影參加戛納電影節(jié)導(dǎo)演周的榮耀并沒有使《旺角 卡門》變成時(shí)尚影片,相反,它發(fā)出的吶喊在香港主流商業(yè)電 影洪水猛獸般的轟鳴聲中顯得微不足道。和王家衛(wèi)的背離大眾 電影趣味不無(wú)關(guān)系。盡管《旺角卡門》采用了英雄片的結(jié)構(gòu)框 架,但他卻把“反英雄”的母題加以強(qiáng)調(diào),不給觀眾一點(diǎn)做夢(mèng) 的機(jī)會(huì):兩個(gè)混跡黑社會(huì)底層的青年(劉德華、張學(xué)友)終生 無(wú)法逃離命運(yùn)的安排,劉德華沒有機(jī)會(huì)擁抱愛人、張學(xué)友沒有 機(jī)會(huì)成為英雄,他們不過是“阿公”手里的棋子。