我在很多地方都談到一個詞，叫做"舒服"。選擇技法的時候也是一樣，"舒服"最重要。這可能跟我個人的性格有關(guān)，也許是我的本能。比如每當(dāng)我不知所措的時候，我就做出我最舒服的一種方式。既然我不知道什么樣子是別人最欣賞的，不如就弄成我最舒服的樣子，反正我也可能碰到好的結(jié)果，也可能遇見壞的結(jié)果，但至少舒服一項我是已經(jīng)得到了。藝術(shù)創(chuàng)作像是一種難以控制的化學(xué)反應(yīng)過程，我們不知道我們怎么樣開始能得到一個什么樣的結(jié)果，與其特別費勁地在方法上面去走很多彎路，很不切實際地去折騰自己，那么用最簡單的方式來做就行。視覺藝術(shù)的語言的處理，更像生理的反映，語言上的視覺處理跟文字那種讀完了再分析和回味是不一樣的。所以，藝術(shù)家在尋找一種語言的時候，抓住的是生理上的反映，而這種生理上的改變是沒辦法用語言來描述和表達的，你對此在語言上和生理上的感受是不一樣的。因此，這些年來技術(shù)對我而言，都只是夠用即可。堅決不把技術(shù)的問題放在一個它不該有的層面上來。

細節(jié)是必須要去掉的

嚴(yán)格說起來畫面上沒有什么嚴(yán)格的功夫。畫面情緒是靠所有的地方來平衡的。我特別不喜歡用畫面上的很多細節(jié)，使觀眾走到畫前面趴著仔細看那些技術(shù)，我認為一幅畫產(chǎn)生這樣的效果，它已經(jīng)失敗了；因為一幅作品最重要的是它留給你一種什么感覺，你能夠從畫面中感覺到什么，而不是說畫面上你能夠看到什么。看是一個過程，是一個最不重要的過程，但我們很多畫家希望顯示他是一個能手，他很有本事，他希望畫得看不出真假，這對于一個要顯示能力的人來講成功了，他畫得很像真的，但如果是想做一件藝術(shù)品或是說想把你自己的感覺和感受給觀眾，這種細節(jié)是必須要去掉的，如果留到畫面上會把你所有東西都破壞掉。

所有的大多自稱畫家的人，都會把炫耀細節(jié)當(dāng)做一回事，而且喜歡炫耀細節(jié)，去畫那些精細的小東西。對于初學(xué)者來講這些細節(jié)是做不到的，但只要你在里面做幾年，這些細節(jié)就變得很簡單了，而且是最不值錢的了。所以只有低級畫家才喜歡炫耀自己的細節(jié)。從另外一個層次來講，能否擺脫這些細節(jié)可能是一個很大的考驗。小孩會炫耀他會說的話，但大人會根據(jù)需要來選擇該說什么話。所以整個的協(xié)調(diào)是重要的。版畫系不讓畫油畫，色彩的訓(xùn)練比較少，變化也掌握不了那么多，對我們來講反倒是一種解放，沒有顧慮地處理顏色，處理它們之間的關(guān)系。

我早期的作品在畫面的背景空間總有一些不斷重復(fù)的人，實際含義是要去掉個性的人，保留共性的人。對于我來講那種將要發(fā)生而沒有發(fā)生的事情是最有威力的。我把這些人都放在背景上，就有點像"山后響驚雷"。它在遠處發(fā)生，但是又跟你有關(guān)；它可能離你很遠，但就要到達你身邊。在后來的彩色作品中，那些不斷重復(fù)的單體的人好像消失了，這是因為表現(xiàn)主題的方式變了。這就像舞臺上，有時演員稍微靠后臺，有時候又被調(diào)到前臺來了。現(xiàn)在我要把這些人物調(diào)到前臺，讓人感覺得到，但是又說不清。當(dāng)時我有一個很重要的想法，就是希望刻畫得非常非常細，細致到幾乎沒有筆觸。然后讓所有的細節(jié)都貼著形往下走。如果你盯著它看時，就會發(fā)現(xiàn)自己掉到一個陷阱里面去了。作品中的細節(jié)跟日常生活提供的細節(jié)會是完全相反的，所有細節(jié)只是一個陷阱。有了這個想法后，我開始花很大的力氣去實現(xiàn)它。