第二章　莫嫌開最晚　元自不爭春
汪慎生詩書畫藝論

如引言所述，汪慎生（1896—1972）是20世紀同儕畫家中兼工詩書且造詣不俗的一位大家，其詩書成就為畫名所掩。他以沉實深厚的功底、妙曼遒力的筆觸、平中見奇的章法、中和雅逸的風格卓然于藝術之林；同時早年助力張大千游學、協(xié)助黃賓虹授課，表現(xiàn)出“芍藥性和平，香生及四鄰”的美德和境界，在惜才、助才、襯才上有自己獨到的貢獻。

一、汪慎生的藝術歷程及畫壇貢獻

汪慎生的藝術歷程，大致可分為民國和新中國兩個時期。

（一）民國時期的汪慎生

汪慎生的藝術歷程可以說是在北京這塊藝術沃土上成長、成熟、成就的，因此應該從他1923年來京發(fā)展算起，其中至為關鍵的一步，就不能不提及他的衢州同鄉(xiāng)徐心庵和余紹宋的幫助。

徐心庵（1879—1937），官宦出身，一生宦游，愛才助人，先后資助了王夢白（1919年）和汪慎生（1923年）來京發(fā)展。他與余紹宋（1882—1949）情誼篤深，余紹宋曾說：“予與心庵四十余年，深知其處境有難言之隱，然天懷曠達，夷然自若也。”⁽¹⁾所以時任司法部次長的余紹宋才在京關照了徐心庵推薦的兩位同鄉(xiāng)，先后為二人在司法部所屬部門安排了工作。汪慎生在河北第一監(jiān)獄任圖畫教師達八年之久，生活有了基本保證后，再求藝術發(fā)展。

汪慎生來京后的藝術學習主要有兩個途徑，一是參加“宣南畫社”的雅集活動。余紹宋曾于1915年與司法部喜好書畫者結社于余氏宣武門南之寓所，名曰“宣南畫社”，發(fā)起畫社初衷是為了向湯定之學畫，他還請老友徐心庵治印一方，所謂“年三十三始學畫”就說明余紹宋學畫正是從“宣南畫社”起步的。宣南畫社名家薈萃，以湯定之為導師，每周集會一次，純粹交流繪事，梁啟超、陳師曾、姚茫父、蕭俊賢、陳半丁、王夢白等都是雅集的重要人物。這里特別要提到的是“宣南畫社”里匯集了四位衢州同鄉(xiāng)：余紹宋、徐心庵、王夢白和汪慎生，而余紹宋是當時的名家中官職較高的一位，因此有能力幫助同鄉(xiāng)，也有條件發(fā)起“宣南畫社”，該社從1915年持續(xù)到1927年。汪慎生屬于“宣南畫社”成員中的“晚輩”，在畫社每周一次的吟詩作畫論藝中獲益良多。也許正是因為他沒有明確的師承關系，反而有利于他在群賢畢至的雅集中博采眾長、兼收并蓄。

另一藝術學習的重要途徑是到故宮臨摹古畫。1914年古物陳列所開放，1925年故宮博物院成立，向公眾開放清宮秘藏，開皇家藏品社會化之先河，習畫者可觀摩、研究古代真跡，在“精研古法，博采新知”的倡導下，汪慎生自然是大獲裨益的一員，他沒受師承某家某派的限制，直接師法古人，他的作品格調(diào)與技法之高與直接“取法乎上”不無關系。在此期間，他常去故宮博物院觀摩歷代名畫，以古人為師，山水學石濤、石谿，花鳥畫初學陳淳、華喦、孫隆等。汪慎生心摹手追、筆耕不輟，廢寢忘食，畫藝精進，甚至臨摹陳白陽能以假亂真。當時他工資微薄，還要買筆買紙，已無力寄錢養(yǎng)家，他女兒說：“母親帶著大姐每日靠給人家搓蠟燭芯過活，生活相當艱辛?！?sup>(2)后來汪慎生在幾處兼職授課，才得以接家屬來京。因孩子多，汪慎生畫桌下都是夫人給孩子們納的鞋底，汪慎生下班回家看到那么多鞋底，會風趣地說：“我們家又開鞋鋪了?！?sup>(3)即使在這種狀況下，汪慎生依然發(fā)奮作畫，在自學過程中，有許多名人字畫是借不來的，只能當時看在眼里，銘記于心，這一過程反而促進了他的記憶力，不管是去故宮看古畫及瓷器，還是去公園、動物園看花鳥和走獸，他都不帶紙筆，而是聚精會神地觀察，回家再畫?！盀榱水嫯嬎苌俪鲩T，黑胡須留得很長很長，對傳統(tǒng)精華下過學習的苦功……如果有機會遇到名人真跡愛不釋手，或是根本買不起，只好借來連夜臨摹。我見到的有《臨摹錢谷花卉草蟲手卷》《仿孫隆花鳥冊頁》等等?！?sup>(4)凡此種種，都體現(xiàn)出他在師法古人、精研古法之路上的篳路藍縷，是一位苦學成才的畫家，也是一批“汪慎生們”腳踏實地、潛心做藝術的縮影，對當今畫壇有著榜樣作用。

汪慎生　仿孫隆花鳥冊頁二幀

此外，汪慎生與黃賓虹、張大千等名家的交游對其畫藝也有推進作用，而這就要談到1925年汪慎生與張大千結下的一段友誼佳話。

當時汪慎生家住西單文昌胡同51號，到“宣南畫社”、故宮、琉璃廠等處都非常便利。1925年冬，張大千來京時就住在汪慎生家。當時的張大千是在個人首次畫展大獲成功后決定由滬來京游學的。汪慎生比張大千大三歲，對張的到來熱情慷慨，對張的幫助如同手足。據(jù)說，白天汪慎生陪張大千觀光訪勝尋幽，到琉璃廠淘閱古今書畫；晚上二人談詩論畫，有時相互命題作畫，共同提高。張大千在京期間，汪慎生還介紹他結識了不少畫家同道，并參加了“中國畫學研究會”的藝術活動，該研究會的創(chuàng)辦者金城與陳師曾等人都是精研傳統(tǒng)、底蘊深厚且頗具前瞻性的學者畫家，這讓張大千的視野大開，也接觸到了當時諸多不同的藝術流派，從而受益匪淺?？梢哉f，在張大千的成功路上，汪慎生的助力功不可沒。

汪慎生與張大千相處投緣，無話不談。汪慎生了解張大千的仿古畫能力強，就請他分別按照石濤、八大、漸江（弘仁）、金農(nóng)四人筆墨、款式、風格和書法等，分別仿作四幅扇面畫，張大千也是性情中人，二人一拍即合，當場研墨，張大千分別用石濤、八大、漸江三人特點完成三幅山水，用金農(nóng)法畫了翠竹，最后分別仿四人筆跡題句，形神兼?zhèn)?，幾可亂真。但張大千為避免誤會，就在每幅落款下方鈐上“大千”“大千毫發(fā)”等印，以明示為仿作，然后全部送給了汪慎生。汪慎生非常欣賞這四幅眼見創(chuàng)作的精品，第二天便送到有名的裝裱店托裱入框，懸掛在屋，視如珍寶，這也是汪慎生與張大千情誼深厚的見證。然而世事難料，半個世紀后的1978年，張大千之友黃天才旅居日本，在東京古玩字畫店見到了四幅完好的扇面畫，黃先生認定是張大千的作品，不惜高價，果斷買下。由于此四幅畫保存十分完好，成色如新，且完整一套，這讓黃先生心生疑慮，于是委托女兒飛赴臺灣，尋找張大千求證。結果張大千見畫如見友，喜出望外又感慨萬千，因老友汪慎生已于1972年作古，遂在自己仿金農(nóng)的作品上長跋云：“此予年26歲，初入故都，在汪慎生家。汪固工新羅花鳥，而酷嗜予所為石濤、八大、漸江諸作，尤喜予為冬心書，因出便面，督予為之。當時以為亂真，今日對之，不覺汗濡重棉也！戊午元月十一日臺北大寒，大千居士爰?！?sup>(5)張大千感慨說道：“這四幅畫恐怕是當今世界上所存的我最早的畫了?！?sup>(6)這段傳奇般的記載令人感動，感動汪慎生與張大千年輕時的深厚友誼和藝術上的相互促進，感動這四幅畫的顛沛流離和最終的“完璧歸趙”，感動汪慎生的保存完好而對收藏張大千早期作品做出的貢獻，這注定將是美術史上的一段佳話。

當然張大千對汪慎生的畫藝也是贊賞有加的，例如他在總結自己40年成果展的序言中就有過“點染飛動，鳥鳴猿躍，吾仰王夢白、汪慎生”⁽⁷⁾的表述，這說明了王夢白和汪慎生的出色程度和張大千對二人的高度認可。而且張大千在京游學期間與汪慎生朝夕相處，切磋畫藝，二人在畫風上互相借鑒滲透，汪慎生的蘊藉、儒雅之風對張大千的海派花鳥畫最終由奔放走向相對含蓄、由張揚轉(zhuǎn)為相對收斂不無幫助和影響，可以說汪慎生是張大千關鍵時期的助力者。

而張大千提到的“點染飛動，鳥鳴猿躍，吾仰王夢白、汪慎生”一語也代表了當時畫壇對王、汪花鳥畫的認可，例如榮寶齋于30年代印制的生肖箋中，王夢白、汪慎生便是畫猴的專屬。鄭振鐸在《訪箋雜記》中對榮寶齋印制的壬申箋、癸酉箋給予了高度評價，而申猴四種，作者分別為陳少鹿、王夢白、馬晉和汪慎生。1933年，魯迅、鄭振鐸編印《北平箋譜》，特意將王夢白、汪慎生等繪制的壬申箋、癸酉箋收錄其中，對生肖箋這一形制起到了宣傳作用。這些箋紙中的猿猴活潑可愛、栩栩如生，令觀者愛不釋手，因此坊間爭相購買，也直接幫助了漸趨沒落的箋紙業(yè)。其后，以生肖入箋遂成定制。這一事例足以說明王夢白、汪慎生這兩位衢州同鄉(xiāng)的繪畫造詣之高和影響之廣。

汪慎生《芭蕉冷禽》

汪慎生還有幸與黃賓虹成為忘年交，黃賓虹因受古物陳列所鑒定書畫之聘和中國畫學研究會之邀，于1937年來京。汪慎生與黃賓虹的祖籍同為安徽歙縣，又是黃賓虹在京期間的鄰居，于是交往頻繁，據(jù)汪慎生女兒回憶：“如母親常提到王云、姚茫父、汪采白諸先生是?？汀乙娺^張大千先生帶著他幾位弟子來我家小院做客，黃賓虹、壽石公、邵章、董壽平這四位先生的住處離我家很近，亦是常來常往。另外，陳半丁、溥雪齋、胡佩衡、周懷民、吳鏡汀、吳光宇、邱石冥、王雪濤等也常在一起，大家談笑風生，常在一起合作畫畫……”⁽⁸⁾1937年，黃賓虹在汪慎生的臨摹作品《工筆花鳥冊頁》上題跋，稱這是臨摹元代畫家張子正的，并認為元代王淵和張子正的作品融合了宋代“黃家富貴”和“徐熙野逸”兩種風格，已超越唐宋。黃賓虹也非常欽佩汪慎生的摹古能力，他認為汪慎生“精鑒善畫，學古而不泥古”，欽佩之至，所以他在給汪慎生的書信中寫道：“臺端書畫均逼古人，為近今眾史所不及，茲附冊樣，橫豎隨意，尺幅倘荷，賜予揮灑以為藝林模范，尤幸?！?sup>(9)黃賓虹作為資深學者、畫壇巨匠，他的正直人品和高明眼光都讓他不會憑空恭維某人某作，能得到他的欣賞和贊譽，可以佐證汪慎生的藝術造詣。而且黃賓虹對汪慎生的理解絕非是泛泛而談，他希望汪慎生能提供所畫冊頁，以供學生交流學習，以為藝林范本，可見黃賓虹對汪慎生的贊賞和佩服程度。邵章也認為汪慎生此冊頁用筆古雅，又不失原作風貌，十分難得。

民國時期的汪慎生已有相當?shù)挠绊?，作品多發(fā)表于報刊上，簡要列舉如下：

汪慎生　仿孫隆花鳥冊頁二幀

汪慎生山水軸：《晨報星期畫報》1926年2卷第64期，第1頁；

汪慎生花鳥：《晨報星期畫報》1927年第2卷第80期，第1頁；

汪慎生青綠山水：《晨報星期畫報》1928年第3卷第120期，第1頁；

汪慎生壽金北樓先生花鳥：《湖社月刊》1936年第100期，第31頁；

藕廬詩草（續(xù)）：題汪慎生畫梅鴨，吳興金城拱北，《湖社月刊》1933年第63期，第17頁；

汪慎生花鳥：《立言畫刊》1939年第41期，第14頁；

汪慎生山水：《立言畫刊》1940年第89期，第5頁（屬于本社酬贈老客戶的扇面一幅）；

汪慎生山水：《三六九畫報》1943年第20卷第10期，第33頁；

汪慎生花卉：《三六九畫報》1943年第21卷第13期，第17頁。

1931年汪慎生的作品入選了由鄭午昌主編、中華書局出版的《當代名人畫?！?；1936年出版了《汪慎生山水花鳥畫冊》；同時他也頗受市場歡迎，京津廣告，時常見報，如“汪慎生先生精于書畫，早已蜚聲國內(nèi)外，此次在稷園舉行個展，定期雖為三日，而未及兩日已全部被訂購罄盡，重訂者仍接踵而來，成績之佳，得未曾有，汪氏藝術造詣之深，于斯可見（在天津亦受歡迎）。其畫展：天津法租界永安飯店，時間：8月28日至9月1日?！绷怼巴艟剿⒋朔踩娢釄?，均擬黃鶴山樵（王蒙），而無一不工，尤以此幀為最，有人評之可為山樵入室弟子?；ɑ荇崦嗥渌瞄L也?！?sup>(10)汪慎生的作品在琉璃廠各家畫店掛售，頗受歡迎；另見北平《新晨報》副刊第32期刊登畫例：山水一尺四元，花鳥二元；折扇和紈扇，山水每把四元，花鳥二元。而當時《新晨報》的價目是每期4分，可見當時汪慎生作品的價位不低。

可以說汪慎生自1923年來京二十余年來，在這個底蘊豐厚、名流薈萃之都，在既有的繪畫基礎之上，心悟手從，逐步提升，并以其佳作參加了當時的各類展覽而得到廣泛認可，成為知名畫家。同時他還因為人厚道、畫藝精湛而贏得了同道的認可，作為樞紐人物，對成就張大千、協(xié)助黃賓虹教學都有助力之功。

（二）新中國時期的汪慎生

新中國初期，汪慎生與眾多畫家一樣，積極投身于適應新社會的大潮中，首先于1951年為毛澤東作《月季》，1952年與齊白石、徐石雪、于非闇、胡佩衡、溥毅齋、溥雪齋、關松房合作《普天同慶》贈送毛澤東共慶中華人民共和國成立三周年；1957年又為建軍30周年作畫，并題詩以示祝賀，詩云：“淑氣迎人來，瓊瑤著意栽。雙禽傳喜報，天地賦春回。葉綠經(jīng)霜厚，花紅斗雪開。建軍欣紀念，同舉萬年杯。”汪慎生以真誠的態(tài)度面對新時代，積極參與社會活動并得到充分認可，1953年9月20日《人民日報》上發(fā)表了汪慎生的《黃鸝翠柳》就是最好的明證，正如王朝聞所言：“發(fā)揚國畫現(xiàn)實主義的優(yōu)良傳統(tǒng)，最重要的是面向生活，即所謂‘師造化’。只有在熟悉生活和理解生活的基礎上，國畫技術才能夠獲得適當?shù)陌l(fā)揮，也才能夠豐富創(chuàng)作的技巧?！蓖醭剬ν羯魃淖髌吩u價道：“《黃鸝》（汪慎生作）那樣工細的筆墨所畫出來的花鳥，又何嘗不吸引人？作為花、鳥和昆蟲的特點的描寫，正如唐代閻立本作《歷代帝王像》和宋代梁楷作《李白行吟圖》那樣，作為人物性格的描寫，筆墨雖有工整與‘寫意’的區(qū)別，卻都發(fā)揮了國畫技法的專長?！?sup>(11)1954年在北京中國畫研究會第二屆展覽會上，汪慎生的《蘋果》也是出色的作品，強調(diào)了花鳥畫貼近人民生活的功能。⁽¹²⁾“汪慎生的《番茄》，于非闇的《牡丹》等等，也都是畫家在實際生活中觀察、體會和寫生后創(chuàng)作出來的。”⁽¹³⁾凡此種種都表現(xiàn)了汪慎生緊跟時代步伐、努力踐行“古為今用”的創(chuàng)作態(tài)度和過硬的工筆寫實能力。1954年夏天，汪慎生為了創(chuàng)作《西紅柿》，不辭天氣炎熱，由其子汪國賢陪同，數(shù)次去四季青公社寫生，正是這樣的創(chuàng)作熱情和自身高超的寫實技法，使這幅作品蘊含著畫家真摯的情感而不顯得呆板，被公認為是以傳統(tǒng)畫法表現(xiàn)新社會的成功范例。