莫奈比較穩(wěn)定地定居在巴黎是在一八六二年以后。

一個(gè)從小對(duì)繪畫充滿熱情的青年畫家，一個(gè)專業(yè)美術(shù)學(xué)校畢業(yè)的青年畫家，初到巴黎，也許應(yīng)該著迷于盧浮宮無(wú)數(shù)古代偉大藝術(shù)品的收藏，像一般初到巴黎的習(xí)畫者，目不暇接，希望通過(guò)用功地臨摹傳統(tǒng)古典作品來(lái)培養(yǎng)自己的技巧。

然而，初到巴黎的莫奈，吸引他的似乎不是盧浮宮，不是古典的繪畫藝術(shù)品。他毋寧更著迷于在街頭看人，看都會(huì)初形成時(shí)那種無(wú)以言喻的興奮與狂喜。十九世紀(jì)五十年代巴黎經(jīng)過(guò)塞納河省督奧斯曼男爵（Haussmann）的主持改建，拆除了狹小彎曲的巷弄，開(kāi)辟了香榭麗舍一類可以通行現(xiàn)代汽車的寬闊筆直的大道（Boulevard），凱旋門周邊的星形廣場(chǎng)已經(jīng)完成，放射狀的林蔭大道四通八達(dá)。巴黎有火車通往外省，可以在周末約親友一同去附近的河港或海濱度假。

男子穿白領(lǐng)襯衫、深色西裝、條紋西褲，手中拿著富有裝飾意味、代表身份的銀頭手杖。女子穿圓點(diǎn)淺色蓬裙，拿著遮陽(yáng)傘，坐在公園草地上野餐。

這是莫奈看到的最初的巴黎，從政治解放走向民主開(kāi)放的巴黎，工業(yè)商業(yè)帶動(dòng)物質(zhì)富裕的巴黎，現(xiàn)代化的巴黎，已經(jīng)成為世界性大都會(huì)之一。然而，最重要的，是巴黎必須確立美學(xué)的信仰，在人性解放的基礎(chǔ)上真正建立人的自信、愉悅與幸福。

莫奈初到巴黎，認(rèn)識(shí)了馬奈（E.Manet）。馬奈正是那幾年最受爭(zhēng)議的人物，他的兩張畫作引起了整個(gè)巴黎社會(huì)的兩極分化，媒體以尖刻漫畫嘲諷批判他的作品，保守人士視他的畫作為洪水猛獸，攻擊排山倒海而來(lái)。而年輕的畫家、前衛(wèi)開(kāi)明的知識(shí)分子也因此聚集在一起，形成對(duì)抗迂腐傳統(tǒng)的力量，共同努力催生新時(shí)代的人性價(jià)值，莫奈正是這個(gè)時(shí)候到了巴黎，認(rèn)識(shí)了馬奈。

馬奈在藝術(shù)史上通常被稱為“印象派之父”。但是看馬奈的畫作，尤其是十九世紀(jì)七十年代印象派誕生的年代，在馬奈的作品里其實(shí)看不到太多印象派的美學(xué)風(fēng)格。

印象派主張?jiān)趹敉猱嫯嫞苯用鎸?duì)自然光。而馬奈的畫多在室內(nèi)完成。

印象派認(rèn)為自然光下并沒(méi)有黑色存在，連陰影里也有色彩變化，不應(yīng)該是黑色。馬奈卻深受西班牙十七世紀(jì)古典宮廷畫派影響，常在畫作里使用大量黑色。印象派喜歡使用的高明度色彩在馬奈的畫作里也不多見(jiàn)。

那么，為什么馬奈會(huì)被稱為印象派之父呢？

一八六三年馬奈創(chuàng)作了一件裸女作品《奧林匹亞》（Olympia）。裸女作品在歐洲是藝術(shù)的主流傳統(tǒng)，到盧浮宮看畫，數(shù)百年來(lái)歐洲的繪畫都是裸女主題。

裸女是希臘傳統(tǒng)，維納斯是女神，在海洋的波濤中誕生，全身赤裸，展現(xiàn)天神身體的完美無(wú)缺憾。

因此一直到十九世紀(jì)，歐洲畫家都在畫裸女，但是必須是女神，必須是維納斯。

女神可以裸體，女人卻不可以。

一直到威尼斯畫派的提香（Tiziano），他很愛(ài)畫裸女，他畫的裸女大家都知道是某貴族或富商的情婦，或是城市的名妓，但是提香還是要把畫作命名為維納斯，表示他畫的是女神，而不是女人。

提香畫的最著名的《烏爾比諾的維納斯》（Venus of Urbino），是第一張把維納斯女神畫在室內(nèi)臥床上的裸女像，當(dāng)時(shí)已經(jīng)引起巨大非議。