莫奈十八歲，他的漫畫作品已經(jīng)固定在哈佛港一家叫阿查（Acher\'s shop）的小商店販?zhǔn)?，同時在這家商店販?zhǔn)圩髌返挠斜饶文觊L十六歲的布丹，他們認(rèn)識了，變成好朋友，莫奈因此常常隨布丹到附近海邊寫生，改變了他的漫畫志向，對繪畫有了不同的看法。

布丹生長在諾曼底，從小和海洋的風(fēng)景有親密深刻的接觸。以后布丹又做過船員，更有機(jī)會感受海洋的一切變化。布丹在一八四四年認(rèn)識了寫實派的大畫家米勒。當(dāng)時布丹年輕，只有二十歲，米勒第一任妻子去世，回到故鄉(xiāng)諾曼底，也正在思考創(chuàng)作方向何去何從。

米勒是諾曼底農(nóng)村出身的農(nóng)民畫家，一度曾經(jīng)在巴黎學(xué)畫，也試圖做一名職業(yè)畫家，以肖像畫和裸女畫來維生，一直沒有成功。

第一任妻子逝世后，米勒開始轉(zhuǎn)變，他接觸到巴比松畫派的一些熱愛自然的畫家。

巴比松在巴黎西南方，有著名的楓丹白露（Fontainebleau）森林。十九世紀(jì)中期有一群畫家厭煩工業(yè)化以后嘈雜擁擠的都市，紛紛離開巴黎，走向風(fēng)景優(yōu)美寧靜的大自然。

米勒于一八四七年以后定居到巴比松，但是，從一八四○年以后他就常常跟巴比松的畫家一起到農(nóng)村寫生。

二○○九年臺北辦過米勒和巴比松畫家的畫展，米勒最著名的作品《晚禱》《拾穗者》也都展出。米勒的作品描繪了工業(yè)革命來臨時農(nóng)民對土地的信仰，歌頌勞動的價值，贊美勤儉樸實的農(nóng)村生活，贊美農(nóng)民無所怨尤的寬厚精神。

然而巴比松畫派的畫家并不全然是為了農(nóng)民走向農(nóng)村，大部分畫家其實是向往農(nóng)村的自然風(fēng)景。

十九世紀(jì)這些以自然風(fēng)景為主題的畫家，像柯羅（C．Corot）、亨利·盧梭（H．Rousseau），他們更關(guān)心自然本身，他們長時間在自然中寫生，觀察天空的云，觀察山脈的起伏，觀察水流的反光，觀察一片葉子在黎明陽光里的閃爍，觀察夕陽最后一線光在地平線上的消逝。

這些畫家把上千年歐洲繪畫里以人物為主題的傳統(tǒng)改變?yōu)橐宰匀粸橹黝}，他們就像十世紀(jì)末期以后的中國畫家，在長達(dá)一千年間紛紛走向山水。

歐洲的風(fēng)景畫發(fā)展比中國晚很多，歐洲面對自然的寫生，要晚到巴比松畫派產(chǎn)生后，自然山水才真正成為畫家關(guān)心的主題。

布丹正是通過同鄉(xiāng)畫家米勒開始親近巴比松畫派，也受到自然主義畫家的影響，直接走向大自然，在千變?nèi)f化的光影中捕捉剎那之間的視覺印象。

布丹不同于巴比松畫派畫家，他不是面對內(nèi)陸的森林、溪流，而是面對諾曼底大西洋海岸的大海風(fēng)景，他在寫生過程中直接感受到海洋的瞬息萬變，天空的光，每一瞬間都在改變。他感覺到在戶外寫生的快樂，他告訴年輕的莫奈：你一定要堅持在戶外寫生。

十九世紀(jì)歐洲主流的繪畫還是人物畫，畫家也都在畫室內(nèi)創(chuàng)作。畫室內(nèi)的光是人工營造的，有固定不變的光源。因此可以說布丹是歐洲最早直接面對戶外的自然光來創(chuàng)作的畫家。戶外的光是不穩(wěn)定的，也無法固定在畫家希望的狀態(tài)，因此戶外寫生有更加即興、多變的視覺因素。

布丹把戶外寫生的經(jīng)驗教給了莫奈，帶領(lǐng)他觀察戶外的自然光。莫奈一生奉行這一規(guī)則，終生追求戶外寫生，被稱為“光的追尋者”，他所創(chuàng)立的印象畫派也常被稱為“外光畫派”，以有別于歐洲傳統(tǒng)在室內(nèi)以人工照明畫畫的學(xué)院美學(xué)。