宋代 山水畫(huà)

宋代是中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展的巔峰時(shí)期，佳作繁多，流派紛呈，名家輩出。其創(chuàng)作題材廣泛，表現(xiàn)手法豐富，筆墨技巧精純，藝術(shù)境界高妙，無(wú)論在花鳥(niǎo)、山水、人物等畫(huà)科均取得了極高的成就，確立了中國(guó)繪畫(huà)的審美規(guī)范，各種開(kāi)宗立派的畫(huà)風(fēng)和樣式，被后世傳承發(fā)展，奉為圭臬。

繼五代之后，兩宋山水畫(huà)更為成熟，皇帝貴胄、文人商賈皆對(duì)之興趣濃厚。既有飾于殿堂粉壁的屏風(fēng)巨幅，也有展放案頭的卷冊(cè)小幅，其意趣獨(dú)特，筆墨精妙，在山水畫(huà)發(fā)展史上達(dá)到空前高度。

北宋山水，“以大觀小”，雄渾、博大、莊重，是全景式的寫(xiě)真?zhèn)魃瘢瑺钗锔哂谑闱椤?/p>

南宋山水，“以小顯大”，秀麗、小巧、優(yōu)雅，是特寫(xiě)式的采其大要，抒情高于狀物。

從圖真到詩(shī)化，其審美變遷的分水嶺，是“靖康之難”直接導(dǎo)致的“宋室南渡”。

北宋山水畫(huà)主要沿襲五代以荊浩、關(guān)仝為代表的北方畫(huà)派水墨傳統(tǒng)，以北方雄渾的自然景觀為描繪對(duì)象，著重塑造黃河兩岸關(guān)洛一帶的山水形象。宋初以李成、范寬成就最高。李成尤負(fù)盛譽(yù)，以畫(huà)寒林平遠(yuǎn)著稱(chēng)，善用淡墨表現(xiàn)豐富的層次和虛曠的空間，以“氣象蕭疏，煙林清曠”的景色抒發(fā)胸襟，所畫(huà)山水在北宋被譽(yù)為“古今第一”；范寬則以頂天立地的章法突出雄偉壯觀的氣勢(shì)，又用碎而堅(jiān)實(shí)的筆墨皴出富有質(zhì)感的山石，山麓畫(huà)以叢生的密林，成功地描繪出北方關(guān)陜地區(qū)“山巒渾厚，勢(shì)狀雄強(qiáng)”的特色，被譽(yù)為“得山之骨”，“與山傳神”。

北宋中后期山水名家郭熙、王詵等人皆師法李成。郭熙重視意境，無(wú)論高山峻嶺長(zhǎng)圖大障，還是平遠(yuǎn)小景，取景布置都富有新意，其山水畫(huà)主張整理成《林泉高致集》，標(biāo)志著山水畫(huà)理論已進(jìn)入成熟階段，其中如“三遠(yuǎn)”、“四景”等都是傳誦千古的精彩論述。至此，“李郭”畫(huà)派已成為北宋宮廷畫(huà)院主流畫(huà)風(fēng)。

同時(shí)，又出現(xiàn)以燕文貴的集山水界畫(huà)于一體的“燕家景致”，其畫(huà)多為北方大川，蒼潤(rùn)清雅，岸邊水渚多畫(huà)臺(tái)榭相接，景致優(yōu)美。

北宋流行的小景山水在全景式雄偉山水畫(huà)外又別開(kāi)新境，多為清麗可善的卷冊(cè)小幅，描繪湖山歸帆，沙岸柳溪，其幽情野趣富有詩(shī)意，深得文人墨客激賞，擅此者以惠崇、趙令穰為代表。