楊瀾：所以什么事發(fā)生都有道理。

馮小剛：對，壞事變好事。在2011 年剛剛獲得茅盾文學獎的劉震云是河南延津人，他的很多文學作品都是以自己的故鄉(xiāng)為背景創(chuàng)作的，《溫故一九四二》也是如此。2007 年他接受我們采訪時，對于這部作品，劉震云是這樣解釋的“《溫故一九四二》的精髓一定不是悲劇，而是幽默和喜劇?！本拖袼Ｕf的—— 所有的悲劇都經不起推敲，悲劇之中，一地喜劇。

楊瀾：用某種黑色幽默和喜劇的方式去解讀苦難，這個對作者的手藝也是要求非常高的，你這一遍一遍改的時候，什么時候開始把這種幽默的東西加進去了呢？

劉震云：如果我跟小剛要用幽默或者黑色幽默的創(chuàng)作態(tài)度來對待1942年這一場災難，這個電影我覺得拍出來，一定是做作的。我們沒有生產幽默，我們把生活中的幽默搬到了這個作品里面，這是個搬運工，我覺得搬運工是創(chuàng)作者最正確的態(tài)度。

馮小剛：前不見頭，后不見尾。震云的這個劇本，幾乎每一場戲都有這么兩句話。后來我說你能不能別前不見頭，后不見尾。你改個詞，制片主任看見這個幾個字，就腦袋大。震云一改，把“前不見頭，后不見尾”八個字改成了四個字“漫山遍野”。

劉震云：問題是最好的創(chuàng)作態(tài)度，我覺得一個作者最好的態(tài)度是他沒態(tài)度，他的態(tài)度哪兒去了呢？他站在作品里人物的態(tài)度上去了。

楊瀾：《一九四二》看完了以后，讓人覺得是非常壓抑和悲涼的，而超越這種壓抑和悲涼的東西并不多，這是我個人的感受，不知道你們在創(chuàng)作的時候，會有這種感覺嗎？

馮小剛：結尾的時候那個老東家，撿了那么一個孩子，說你叫我了一聲爺，咱倆就算認識了。他把這么一個家里的人都死了，活下來的人他也都不認識的這么一個小孩，撿起來的時候，我覺得這就是人性，最溫暖的時刻，也是整個電影最有希望的時刻。這個老東家等于是已經走到絕路上了，他想往回走，就想死得離家近點。在這種時候，我覺得很難說是他搭救了那個孩子，還是那個孩子搭救了他。你看蒂姆?羅賓斯，其實我們付他很少的錢，然后他跑到這么一個艱苦的地方來，拍很少的一點戲，為什么？他說寫人性黑暗的劇本，我看到很多。一開始，我覺得這是一個寫人性黑暗的劇本。但同時，我覺得也是一個寫人性光明的劇本。他說這結尾就很像《肖申克的救贖》，其實就兩個字：希望。他覺得這是一個有希望的劇本，這個民族怎么能往下走，活下來，這里頭有答案。所以這個小說叫《溫故一九四二》，這個溫故，這兩個字，我覺得它是飽含著感情的兩個字，更重要的是，溫故知新。歷史或許不堪回首，一個不能夠直面曾經的苦難的民族，會注定要重復這樣的苦難，《一九四二》這部電影是關于苦難的，在這部電影當中，我們可以感受到那星星點點的人性的光芒。2012 年，電影《一九四二》的上映再次把劉震云和馮小剛這對老搭檔帶入了大家的視野中。除了2003 年的電影《手機》，兩人的第一次合作要追溯到早期的電視劇《一地雞毛》。