這些非盈利劇院催生了許多重要的劇作家和導(dǎo)演的作品。最知名的劇作家是約翰·格爾 （John Guare，1938- ）、蘭福德·威爾遜（Lanford Wilson，1937- ）、瑪莎·諾曼（Marsha Norman，1947- ）和溫迪·華瑟斯廷（Wendy Wasserstein，1950-2006）。在這些劇院中涌現(xiàn)的導(dǎo)演包括康尼狄格州哈特福德舞臺劇院（Hartford Stage Company）的馬克·拉莫斯（Mark Lamos，1946-）、紐黑文市饅頭劇院（Long Wharf Theatre）的阿爾文·布朗（Arvin Brown）、路易斯維爾演員劇團的喬恩·喬里（Jon Jory，1938-）和狄斯·麥雅力夫（Des McAnuff，1952- ）。狄斯·麥雅力夫在很多地方劇院執(zhí)導(dǎo)過作品，包括加利福尼亞州的拉·喬拉劇院（La Jolla Playhouse），有好幾年的時間，他都是該劇院的領(lǐng)軍人物。

值得注意的是，一個可比較的固定劇院團體已經(jīng)成為一股重要力量。其中最知名的是曼哈頓戲劇俱樂部和劇作家視野劇院。

外百老匯、外外百老匯和可選擇的地方戲劇　20 世紀50 年代，紐約的外百老匯作為商業(yè)戲劇的另一種選擇，變得越來越昂貴。外百老匯在時代廣場外面，那有許多百老匯劇場。外百老匯的劇場比百老匯劇場小，大部分有不到200 個座位。因為票價比百老匯便宜，外百老匯為嚴肅的經(jīng)典劇目和實驗性作品提供了更多機會。

然而到了20 世紀60 年代和70 年代，外百老匯變得昂貴和制度化。于是，小型獨立創(chuàng)作團體不得不發(fā)展其他場所。于是外外百老匯誕生了。外外百老匯在相對便宜的空間演出，如教堂、閣樓、倉庫和車庫。低廉的票價和形式多樣的作品是外外百老匯的特點。有許多實驗性的作品在外外百老匯上演：如表演者自己創(chuàng)作的作品，融合了繪畫、舞蹈和電視等多種形式的作品。辣媽媽咖啡館是重要的外外百老匯劇場。生活劇團（Living Theatre）、開放劇團 （The Open Theatre）、表演團體（The Performance Group）、馬布礦場劇團（Mabou Mines）和伍斯特劇團（The Wooster Group）都是活躍在外外百老匯的重要團體。

羅伯特· 威爾遜（Robert Wilson，1944-） 和里查德· 弗曼 （Richard Foreman，1937-）是兩位實驗性導(dǎo)演，他們的作品就是在外外百老匯進行的首演。他們的作品很典型，由導(dǎo)演決定主題或觀點進行統(tǒng)一，而且他們的素材經(jīng)常以類似電視或電影框架的方式組織成單元。包含導(dǎo)演自身觀點的令人印象深刻的戲劇性畫面是他們作品中重要的一點。