3月3日至9日，藝專在上海法租界中法友誼會舉行大型師生作品展覽，參加人數(shù)計109名，展出作品包括國畫、油畫、水彩、雕塑、圖案、染織、陶瓷、漆器、室內(nèi)裝飾、建筑裝飾、攝影等共562件。

由林文錚教務長署名，發(fā)表《國立杭州藝術(shù)?？茖W校藝術(shù)教育大綱》，聲稱：“本校的藝術(shù)教育方針是在不偏不倚的立場，在忠于藝術(shù)、促進吾國文化、恢復其過去的榮光為目的。努力磨煉基本，努力擺脫古今中外的陳式，努力創(chuàng)造足以代表個性及民族精神的新藝術(shù)，這是本校全體師生的法典！”

這一年，劉開渠創(chuàng)作的《一·二八淞滬抗日陣亡將士紀念碑》矗立于湖濱。

方干民在古典和現(xiàn)代繪畫兩方面都有很深的造詣，教課十分受歡迎，據(jù)說選他課的學生多到往往凳子從教室一直擺到走廊上。因為姓方，加上一些作品有畢加索立方主義的影響，被大家叫做“方派”。

方干民崇尚現(xiàn)代主義，說：“現(xiàn)代派繪畫的簡練、變形看來像是粗制濫造，實質(zhì)上包容著畫家的功力和嚴謹?shù)乃孛?，只是他們具有新的觀察方法，才產(chǎn)生不同的作畫方法罷了?！?/p>

對新生他不厭其煩地從如何用垂線量器、如何落幅和使用木炭條教起，每天4小時素描課，他一個一個修改和講解。實在累了，會對大家說：讓我休息一會兒。然后到教室外面去散一會兒步，回來再指導。給學生改畫時總是講解對象的結(jié)構(gòu)，剖析它的形態(tài)，要求能畫出對象的本質(zhì)，而不只是外表光暗。

在原載于1936年《亞波羅》第15期論塞尚的文章中他談到自己對色彩與造型的理解，頗令人玩味：

繪畫，不是作線，也不是表型，只是一種對照。這里所謂對照，不是素描上黑白的對照，而是求之于色素間互相的光輝——色調(diào)的對照。色調(diào)真確的獲得，是大有助于對象真實的表出。當相鄰接某兩種色素的對照，有著協(xié)調(diào)，再進而推移地對照下去，及于全幅的協(xié)調(diào)的時候，這作品已然完成了。所以我們不當稱為表型，應該說是“色調(diào)的轉(zhuǎn)移”。

這樣，塞尚的色調(diào)，有著音樂性的旋律，是非偶然的。

彩色畫絕不能離開單色的成分，我們先后的敷涂色彩，同時經(jīng)營單色；使色彩至于協(xié)調(diào)，由協(xié)調(diào)進求光的絢爛；單色至于明確，由明確至于形的完善；有色調(diào)的對照，色波之表出，這才是畫圖的秘訣，摹寫的真注。

在這里，塞尚是在意念于“建設性的形的確實”、“音樂性的色的旋律”，漸漸地由印象派空幻的絕路里逃出，而形成強固的“造型意識”，作了新世紀藝術(shù)的新出發(fā)點。

抗戰(zhàn)開始后，他就不大顧得上藝術(shù)的探求與實驗了，一心用畫筆來喚起民眾，創(chuàng)作了大量現(xiàn)實題材的作品。1939年2月1日貴陽《中央日報》上，有一則署名朱乃的報道，文中說到：

在民教館3個寬大的陳列室內(nèi)，我們看到的數(shù)百幅繪畫作品，沒有一幅不流露著時代的血痕，復仇的怒焰，我們看的不是畫幅，而是大師的戰(zhàn)斗武器在陳列著。首先得提出的，是該校教授方干民先生所作的《游擊隊之襲擊》、《總理遺囑像》、《委員長像》那3幅驚人的巨制?！队螕絷犞u擊》刻畫出我活躍于敵人后方，英俊勇猛的雄姿。其余兩幅，色彩的緊密，技巧的成熟與老練，不愧為出于名人之手。尤其是《總理遺囑像》那一幅，寓意之深，是非筆者所能深述的。