在第一次聽到大比爾，以及后來的羅伯特·約翰遜（Robert Johnson 所謂“三角洲布魯斯之王”，起初他向威利·布朗討教布魯斯音樂，卻被譏嘲一番，然而不久后，約翰遜歸來，吉他已經彈得爐火純青。傳說他拿自己的靈魂和魔鬼換來了音樂技巧。眾多后世布魯斯音樂家深受他影響）后，我就確信，布魯斯音樂中的推、放弦技巧是搖滾樂和流行音樂的根基之一。

接下來我開始“師從”布魯斯吉他大師吉米·里德（Jimmy Reed），他演奏的一般都是標準的十二小節(jié)布魯斯，同時又自成一派，無數(shù)的節(jié)奏布魯斯樂隊都在爭相模仿他的演奏風格。我發(fā)現(xiàn)這種風格的關鍵是在最上面兩根低音弦上彈出一種搖擺的感覺，這只需拇指空弦撥著E弦，再左手按A弦的第二品、然后是第四品，同時右手彈著A弦，不斷重復；然后我會練習下一根弦，以彈奏十二小節(jié)中的下一部分；最后一步，也是最難的一步，就是要去感受它，要放松地彈出節(jié)奏，這樣才能使感覺和聲音都美妙起來。我是那種今日事今日畢的人，自己當天定下的任務不完成就決不會上床睡覺。在我學習十二小節(jié)布魯斯連復段的時候亦是如此。我不停地鉆研，以致于感覺學習布魯斯吉他彈奏已成了我每天新陳代謝的一部分。

在我的演奏水平不斷提高的過程中，我遇到了越來越多同樣推崇布魯斯音樂的人。我在霍利菲爾德街道中學認識了一個叫克利夫·布魯查普的狂熱布魯斯樂迷，我們一起開始了音樂路上的奇幻發(fā)現(xiàn)之旅。克利夫是第一個讓我聽到羅伯特·約翰遜專輯的人，他就是喜歡搜羅一些超狠、極端的東西聽，越費解他就越喜歡。無論在學校還是在外面，衣著品味不相上下的我們都形影不離。我們常一起去布魯斯俱樂部玩，后來我一心撲在了樂隊上，就不再和他四處晃悠了。我總感覺他對我當時搞的這種布魯斯有那么點輕蔑，覺得那還不是真正的布魯斯。他是對的，但我根本就停不下來。后來我被學校開除，而他順利畢了業(yè)，拿到了畢業(yè)證書?？死蜃罱K移居了加拿大，在那兒辦了一份發(fā)行量不大的節(jié)奏布魯斯雜志。我們一直保持著聯(lián)系，直到十年前他不幸去世。

能和志趣相投的人建立友誼很讓我激動，這也是我在未來能成為一個音樂人的決定因素之一。我開始結識了聽穆迪·沃特斯和“嚎叫之狼”（Howlin’wolf 對布魯斯音樂發(fā)展影響深遠的美國布魯斯歌手、吉他手、口琴手）音樂的人。就是在這些人的聚會上，我第一次聽到了約翰·李·胡克（John Lee Hooker 布魯斯音樂大師、吉他手，2000年獲得格萊美終生成就獎）、穆迪·沃特斯和小沃爾特（Little Walter 布魯斯音樂史上最著名的口琴手，2008年入主搖滾名人堂，也是搖滾名人堂里唯一的一位口琴演奏家）的唱片。