卡斯的舊友崔狄是錚錚鐵骨的江湖男兒，身中數(shù)彈后用手緊緊按住噴血的脖頸，若無其事地向妹妹道別，倒在西恩的懷里看好兄弟最后一眼。卡斯的情人莎夏雖然混跡于毒販和恐怖分子中，但她也有作為人母的愛，更為心上人付出性命。這種對于人物性格多面性的處理，打破了正義與邪惡的嚴格區(qū)分，讓生命之花在你死我活的戰(zhàn)斗中盡情綻放，那是西恩憂郁哀傷的眼神，是伊芙失落憂愁的表情，是亞當可愛純潔的微笑，是莎夏臨終的遺言，是世界上暴力無法遮蔽的美麗。

風格：暴力美學染江湖

每一個“作者導演”都有屬于自己的“標志性編碼”，就像性之于大島渚，笑之于卓別林，史詩之于大衛(wèi)?里恩。對吳宇森來說，電影就是“每秒二十四畫格的暴力”。吳宇森的“暴力情結(jié)”，既來自于電影與生俱來的文化基因，也來自于香港商業(yè)化的生存境遇，更源于張徹電影的陽剛之氣。張徹電影里彌漫著無窮的悲愴感與嗜血的復仇意識，《報仇》的盤腸大戰(zhàn)，《十三太保》的五馬分尸，《保鏢》的力戰(zhàn)至死，《金燕子》的血盡人亡和《精武門》的犀利嘯叫，都將暴力深深地根植于觀影視野。吳宇森把張徹電影里主人公手中的刀劍換成槍械，把敘事空間從山林荒野轉(zhuǎn)移到都市樓宇街區(qū)，把武林門派的霸主之爭演變?yōu)閹团衫嬷疇?，把俠士出沒的綠林江湖變成了錯綜復雜的現(xiàn)代社會。

從《英雄本色》到《變臉》，從周潤發(fā)到約翰?特拉沃爾塔、尼古拉斯?凱奇，個個都是眼戴墨鏡、身穿黑色風衣、手執(zhí)雙槍左右開弓的“現(xiàn)代槍俠”。鴿子、教堂、燭光、耶穌、圣母、金色的“沙漠之鷹”、帶著火焰飛出的子彈等標志性道具悉數(shù)“登臺亮相”，慢鏡頭和升格拍攝展現(xiàn)出人物如舞蹈般騰空而起的射擊動作和天女散花般的無數(shù)炸點，整個銀幕成了展示“暴力美學”的大舞臺。如果說暴力是電影無法根除的“文化原罪”，那么吳宇森則用他的方式向一個無法拯救的世界贖罪。所有的子彈，所有的鮮血，所有的死亡，不是用來書寫一曲“暴力頌”，而是讓暴力在莊嚴肅穆的教堂里，在振翅驚飛的白鴿雙翼下，在痛苦受難的耶穌肖像前，在低聲吟唱的圣歌中裹挾著槍彈呼嘯而過，留下白鴿象征的和平、教堂象征的信仰，以及在鮮血中凝聚的男兒豪情和家庭溫情，為生死的終極對決染上一層情義的厚重與神圣。