程蝶衣是極度自戀的,還有他在舞臺(tái)上是極度的自信..他是一個(gè)悲劇人物,因?yàn)樗谑赖臅r(shí)候,從幾歲開(kāi)始,母親拋棄了他,到后來(lái)六十多歲重遇自己情人的時(shí)候,他都沒(méi)有經(jīng)歷什么好日子。他最滿(mǎn)足的是在臺(tái)上表演京劇,跟師哥一起扮演《霸王別姬》,那才是他一生最光輝的日子。另一方面,在感情上,他非常aggressive,也非常空虛..我覺(jué)得這種感覺(jué)應(yīng)該要好好演繹出來(lái)。
這是張國(guó)榮對(duì)電影《霸王別姬》和主角程蝶衣的討論,充分顯示他對(duì)這個(gè)角色的了解和自覺(jué),也奠定了他日后演出的成功基礎(chǔ)。程蝶衣一如《胭脂扣》的十二少,是原著作者李碧華為張國(guó)榮度身訂造的人物,因此,張演來(lái)不但得心應(yīng)手,揮灑自如,而且風(fēng)華絕代,無(wú)可替代,這恰如電影《霸王別姬》中袁四爺(葛優(yōu)飾)的贊嘆:“此境非你莫屬,此貌非你莫有!”然而,程蝶衣的性格,比之于備受保護(hù)的紈绔子弟十二少更具豐富的悲劇層次,體認(rèn)了水仙子人物愛(ài)而不得所愛(ài)的終極宿命。
《霸王別姬》的故事發(fā)生在民國(guó)初年政治動(dòng)蕩的北平,妓女艷紅無(wú)力撫養(yǎng)兒子,只好忍痛把他送往全男班的京劇梨園“喜福成科班”拜師學(xué)藝,經(jīng)歷十多年刻苦嚴(yán)苛的訓(xùn)練,程蝶衣終成為戲園內(nèi)享譽(yù)甚隆的乾旦,與師哥段小樓(張豐毅飾)合演的《霸王別姬》更瘋魔了萬(wàn)千群眾、官紳、商賈,甚至日本軍人,但忠于戲劇藝術(shù)的蝶衣漸漸人戲不分,愛(ài)上戲內(nèi)戲外的段小樓,奈何小樓鐘情于青樓女子菊仙(鞏俐飾),辜負(fù)了蝶衣一番癡戀,其后更放棄京劇,與菊仙雙宿雙棲。電影就是圍繞這對(duì)梨園子弟數(shù)十年的恩怨愛(ài)恨,在時(shí)代洪流里的跌宕起伏與生關(guān)死劫,最后在“文革”時(shí)期,三人被自己養(yǎng)大的孤兒小四出賣(mài),遭受紅衛(wèi)兵的批判而互揭瘡疤,菊仙在抵受不了丈夫的背棄而上吊自殺?!拔母铩苯Y(jié)束后,京劇獲得平反,蝶衣與小樓重踏臺(tái)板,再演《霸王別姬》,可惜蝶衣有感風(fēng)華不再,情愛(ài)欲追無(wú)從,毅然假戲真做,拔劍自刎身亡,以舞臺(tái)的絢爛歸葬感情的悲壯。
正如張國(guó)榮所言,程蝶衣一生悲苦,是無(wú)父無(wú)母的孤兒,賣(mài)落戲班后只與師哥相依為命,一旦師哥背棄了他,他便無(wú)處歸落。電影的導(dǎo)演陳凱歌曾經(jīng)指出《霸王別姬》是關(guān)于“背叛”的,這個(gè)“背叛”的主題落入程蝶衣與段小樓的關(guān)系上,共有兩個(gè)層次:第一層是作為舞臺(tái)上的拍檔,小樓未能對(duì)京劇從一而終,中途數(shù)度放棄,是對(duì)藝術(shù)的不忠;第二層是作為臺(tái)下生活的伴侶,從小青梅竹馬,禍福與共,但長(zhǎng)大后小樓另愛(ài)他人,這是對(duì)愛(ài)情的背棄。這兩種“背叛”,都經(jīng)由程蝶衣一人判決和默默承受,也是他悲劇人生的底蘊(yùn)——臨水自照的水仙花,愛(ài)上自己的倒影而不可得,卻又戀戀無(wú)法放手,同樣,蝶衣的愛(ài)欲也是終生無(wú)法兌現(xiàn)的,他既戀上戲中虞姬的形象,愛(ài)自己而不可得,同時(shí)又愛(ài)著飾演霸王的小樓,卻被師哥與世俗所拒絕。水仙子人物恒常地處于分裂的狀態(tài),分裂的水仙子有兩個(gè),水里水外,一個(gè)主體的我愛(ài)上另一個(gè)客體的我,幻影的沉溺漸漸主客難分、真假莫辨,兩個(gè)即為一體,彼此心證情證。程蝶衣就是這樣人戲不分,雌雄同在,他/她既是虞姬,虞姬也就是自己,兩者無(wú)法從對(duì)方的身上剝落,否則無(wú)從成就這種天人合一的境界;師哥罵他“不瘋魔不成活”,演戲不得不瘋魔,因?yàn)橐橥度耄仨毞祷噩F(xiàn)實(shí)清醒的生活中,只是程蝶衣由始至終都選擇了“瘋魔”,在迷戀、迷亂中體認(rèn)自我,因?yàn)橐坏┣逍?,現(xiàn)實(shí)的殘酷會(huì)將這個(gè)合成的自我再度撕裂。水仙子的悲劇在于“執(zhí)迷”,固執(zhí)地相信水中的倒影是真實(shí)存在的,只是一旦伸手觸及,幻影從此碎裂,世界由此崩塌,自我自此訣別。
程蝶衣是一個(gè)被遺棄的人,小時(shí)候被父母丟棄,長(zhǎng)大后被師哥背離,經(jīng)歷政治的洪潮時(shí)又被時(shí)代所拋離,他不合世情,也不適時(shí)宜,在異性戀的夫妻制度里妄求同性相愛(ài),在抗日的旋渦中公然肯定日本人對(duì)中國(guó)京劇的欣賞,在“文革”被批斗時(shí)仍死守對(duì)傳統(tǒng)曲藝的捍護(hù),這樣離經(jīng)叛道的人注定是要敗亡的,但水仙子自有他的氣度與尊嚴(yán),即使敗亡,也是華麗的落幕。電影尾段講述“文革”的時(shí)候,紅衛(wèi)兵小四要在臺(tái)上的演出代替程蝶衣扮演虞姬,當(dāng)?shù)卵b扮好了在后臺(tái)剎那面對(duì)這個(gè)被換角的處境時(shí),先是一陣驚愕,繼而氣定神閑地雙眼直望穿上霸王裝束的小樓如何選擇,最后在孤掌難鳴下他從容地為霸王戴上頭套,獨(dú)立蒼茫地帶著傲冷的神色目送小樓與小四上場(chǎng),菊仙為了安撫他的失落,在孤清無(wú)人的后臺(tái)里好意為他披上斗篷,但蝶衣故意聳肩讓斗篷滑落,輕聲道了謝,便昂首走出后臺(tái)。這個(gè)片斷顯示了程蝶衣遺世的獨(dú)立,被人與時(shí)代共同背棄和孤立,但同時(shí)也映現(xiàn)出他的傲骨與自尊,即使被替代了,也以一種義無(wú)反顧的姿態(tài)下臺(tái),因?yàn)樗麅?nèi)心明白,自己是無(wú)人能夠替代的,眼前的“屈辱”只是時(shí)代的錯(cuò)誤!這個(gè)場(chǎng)景,張國(guó)榮演來(lái)充滿(mǎn)“靜態(tài)”,唯是靜態(tài),才可顯出雍容,凸現(xiàn)深沉,他對(duì)白不多,也沒(méi)有大起大落的肢體動(dòng)作,差不多就一直站在原地,憑靈銳的眼神表達(dá)那份“時(shí)不我與”的無(wú)奈與蒼涼,既看透世情的虛偽與殘酷,也穿透內(nèi)心的絕望與寂寥。這種“靜態(tài)”的演繹,完全照現(xiàn)孤高傲立的水仙花,如何以“拒絕同情”來(lái)保存自我,而且也留下許多空白的想象,給予觀眾進(jìn)入角色的情緒。
所謂“人生如戲,戲如人生”,舞臺(tái)的世界恰如太虛幻境,讓人演盡才子佳人的悲歡離合,程蝶衣就是以這個(gè)舞臺(tái)作為照現(xiàn)自我的鏡像,倒映出虞姬、貴妃、杜麗娘等眾多嬌媚女子的神韻與身段。電影《霸王別姬》的場(chǎng)景布滿(mǎn)大大小小回環(huán)對(duì)照的鏡子,畫(huà)面上常常呈現(xiàn)兩個(gè)虞姬,一個(gè)在鏡內(nèi),一個(gè)在鏡外,卻許多時(shí)候故意讓觀眾分不清誰(shuí)是鏡內(nèi)鏡外,而蝶衣對(duì)鏡凝神注視的鏡頭也多,空空洞洞的眼神仿佛自賞、詰問(wèn)和控訴,照見(jiàn)了自我的血肉形骸,卻照不見(jiàn)伸手觸及的可能,但他寧愿選擇這個(gè)虛境作為真我的依附,因?yàn)殓R外的世界有無(wú)法承擔(dān)的現(xiàn)實(shí),無(wú)論愛(ài)上自己還是同性相愛(ài)都是違反社會(huì)的禁忌,因此,他樂(lè)于在亂世中忠于這個(gè)自我選派的角色,至死不悟。然而,有趣的是,張國(guó)榮在演出《霸王別姬》的前后,都被認(rèn)定是程蝶衣的化身,不作他人之想,無(wú)論是原著作者、導(dǎo)演、臺(tái)前幕后工作人員,還是各地觀眾和影評(píng)人,都眾口一詞認(rèn)為只有張國(guó)榮才可演活程蝶衣不瘋魔不成活的癡迷——例如陳凱歌說(shuō)他之所以選擇張國(guó)榮來(lái)做這部戲的主角,在于他在氣質(zhì)上很適合這個(gè)人物,又說(shuō)張國(guó)榮在男人之中是非常嫵媚的,特別是他的眼睛給他留下很深刻的印象,而后來(lái)他就以一個(gè)眼神,將《霸王別姬》的主題“迷戀與背叛”說(shuō)盡了。影評(píng)人陳俊仁認(rèn)為“在當(dāng)今的中國(guó)演員中,沒(méi)有人扮演蝶衣能比張國(guó)榮做得更好”。另一中國(guó)內(nèi)地評(píng)論者洪燭指出:“張國(guó)榮的內(nèi)心氛圍是很有些孤僻清冽的,因而他飾演的虞姬(程蝶衣),舉手投足都透露出深入骨髓的那份陰柔之美……我也就幾乎無(wú)法判斷他與程蝶衣本質(zhì)的區(qū)別。”——從電影角色議題的討論看,這是否浮現(xiàn)了另一種鏡像幻影:我們對(duì)張國(guó)榮之于程蝶衣同樣也是人戲不分、雌雄同在?!那到底是張演活了程蝶衣還是程蝶衣借尸還魂了?