威爾的電影語(yǔ)言從眾多的外國(guó)、流行和藝術(shù)電影制作者中獲取靈感，而不是如電影復(fù)興運(yùn)動(dòng)中的一些批評(píng)家和導(dǎo)演所期望的那樣，創(chuàng)造一種獨(dú)特的澳大利亞電影語(yǔ)言。具有諷刺意味的是，對(duì)抗好萊塢文化帝國(guó)主義的民族國(guó)家電影運(yùn)動(dòng)經(jīng)常會(huì)變得墨守成規(guī)和獨(dú)斷霸權(quán)威爾的典型視覺(jué)風(fēng)格強(qiáng)調(diào)著他在澳大利亞電影上（以及澳大利亞文化上）的貢獻(xiàn)：“融合了美國(guó)電影和歐洲電影?！蓖栐谶@些創(chuàng)造性和文化影響力上的成就，來(lái)自于他的電影的國(guó)際性和互文性。威爾的工作方式（在前期工作中收集藝術(shù)品、文學(xué)和音樂(lè)來(lái)催發(fā)靈感，在排練和拍攝過(guò)程中使用音樂(lè)，這些音樂(lè)還可能作為電影配樂(lè)）加強(qiáng)了他直覺(jué)的風(fēng)格，使得他的澳大利亞電影形成了一種與眾不同的藝術(shù)電影偏好：

在形式上，對(duì)于事件之間的聯(lián)系，藝術(shù)電影比經(jīng)典（好萊塢）電影更為松散、單薄……是什么原因促使了這些事件的向前發(fā)展？這是一種從心理狀態(tài)上對(duì)其本質(zhì)和來(lái)源進(jìn)行的探索。藝術(shù)電影更關(guān)注的是因行動(dòng)引起的反映，而不是行動(dòng)本身；它是一種心理層面上的電影，注重尋找精神的原因。

沒(méi)有故事結(jié)局，沒(méi)有暗含的和相關(guān)的設(shè)計(jì)元素，具有特色的照明和取景，神秘的和哲學(xué)性的敘事，這種模式存在于威爾的大多數(shù)澳大利亞影片中。這些電影在國(guó)內(nèi)外都被認(rèn)為是藝術(shù)電影和新的具有代表性的民族國(guó)家電影。然而，這些敘事方式和風(fēng)格在他的美國(guó)電影中仍然存在著，如在《證人》、《綠卡》（Green Card，1990）、《無(wú)畏》和《楚門的世界》中，對(duì)視覺(jué)藝術(shù)的模仿、剪輯和音樂(lè)的使用都延續(xù)了這種風(fēng)格。

威爾的全部電影作品展示了一種風(fēng)格上的一致性，這是歐洲和美國(guó)兩種作者論的研究方法中共同承認(rèn)的電影作者的特點(diǎn)。在他的職業(yè)生涯中，在澳大利亞階段，因個(gè)人的創(chuàng)作和視覺(jué)表達(dá)而被認(rèn)為是歐洲式的藝術(shù)電影作者；在好萊塢階段，因?qū)︻愋偷男抻喍徽J(rèn)為是美國(guó)式的電影作者。在這兩個(gè)階段，他通過(guò)個(gè)人的視覺(jué)方式，以及對(duì)于類型慣例（無(wú)論是好萊塢電影工業(yè)還是藝術(shù)電影的類型）的了解表達(dá)了個(gè)人的主題和關(guān)注點(diǎn)。因?yàn)轭愋透牧贾械莫?dú)特風(fēng)格，威爾得以在1980年代早期進(jìn)入好萊塢，那時(shí)好萊塢很歡迎現(xiàn)代風(fēng)格的美國(guó)導(dǎo)演，特別是那些對(duì)歐洲藝術(shù)電影有充分了解，并以一種創(chuàng)新和個(gè)人的方式來(lái)拍攝電影的導(dǎo)演。