當(dāng)時(shí)鍵盤樂器主要有管風(fēng)琴、琉特琴（Lautenklavier）、哈普西科德（Harpsichord）和克拉維科德（Clavichord），后兩種又稱為“古鋼琴”。

要說清楚的是，除了管風(fēng)琴，當(dāng)時(shí)所有的鍵盤樂器都是弦樂?？死S科德用銅楔擊弦，又稱擊弦古鋼琴。哈普西科德用羽管或皮制管片撥弦，意大利文稱為“Cembalo”，德文稱“Kielflugel”，音量比克拉維科德大。它的琴鍵末端有一個(gè)木制薄片，上嵌翎管小彈片，按下琴鍵時(shí)木片被拉起，彈片撥動(dòng)琴弦，放開琴鍵時(shí)木片歸位，其上的止音絨布蒙上琴弦，停止發(fā)音。哈琴音色纖細(xì)輕盈，與鋼琴的雄渾有力大為不同。它最初只有一排琴鍵，十七世紀(jì)中葉變成兩排琴鍵，方獲音色對(duì)比。因?yàn)樗枣I盤彈奏，稱為“大健琴”，以撥弦方式發(fā)聲，又名“撥弦古鋼琴”，由于裝有翎管，又稱“羽管鍵琴”——我認(rèn)為這個(gè)名稱最科學(xué)。

克拉維科德和羽管鍵琴的音色均無強(qiáng)弱變化。巴赫二十四歲時(shí)（1709），佛羅倫薩的克利斯托福里制作了世界上第一臺(tái)鋼琴（Fortepiano，意大利語，意為強(qiáng)與弱），它用琴槌敲打琴弦發(fā)音（又稱重?fù)翡撉伲?，其革命性進(jìn)步就是音色有了強(qiáng)弱變化，讓鋼琴的表現(xiàn)力大大超過哈普西科德與克拉維科德。

口水多過茶。啰嗦半天，我要說的是，咱們今天津津樂道的“古鋼琴”，根本就不是鋼琴。現(xiàn)在鋼琴是樂器貴族，鋼琴家紅遍世界，吃香喝辣?？僧?dāng)時(shí)鋼琴地位低得很，法國人文大師伏爾泰第一次聽過鋼琴演奏后說:“這新東西永遠(yuǎn)不可能取代羽管鍵琴的尊榮地位。它只是個(gè)鋼鐵怪物?！碧貏e要強(qiáng)調(diào)的是，巴赫從未為現(xiàn)代鋼琴寫過作品。

羽管鍵琴是巴洛克鍵盤樂主力軍，巴赫、亨德爾和維瓦爾第的協(xié)奏曲中都大量采用。它本來只擔(dān)任低音伴奏，可巴赫卻史無前例地專為它創(chuàng)作了一大批優(yōu)秀作品，最著名的便是《13首羽管鍵琴協(xié)奏曲》。

十七世紀(jì)末是鍵盤音樂史分水嶺，當(dāng)時(shí)大師有亨德爾、意大利的斯卡拉蒂以及法國的庫普蘭和拉摩等。他們加起來也沒有巴赫一半偉大。巴赫之前的鍵盤音樂家打下了鍵盤樂器的形式基礎(chǔ)（如前奏曲、托卡它、賦格、組曲、變奏曲等），創(chuàng)造了一整套表現(xiàn)手法（如快速音階型走句、分解和弦、分解八度音型、裝飾音、復(fù)調(diào)技巧等），巴赫將這些形式在復(fù)調(diào)音樂中發(fā)展到空前完美，絕后成熟，用嚴(yán)密工致的形式淋漓盡致地表現(xiàn)人類千變?nèi)f化、豐富復(fù)雜的內(nèi)心世界，極大地豐富了復(fù)調(diào)的對(duì)位和變化，既使復(fù)調(diào)音樂“聽不透”，又簡化了樂句本身與樂句的表達(dá)、樂句與樂句之間的結(jié)構(gòu)。

這是鍵盤音樂史上的第一次偉大突破。

復(fù)調(diào)音樂（polyphony music）源于九世紀(jì)格里戈利圣詠，與單聲部音樂相對(duì)，后指幾個(gè)旋律聲部按對(duì)位法結(jié)合的多聲部音樂，與主調(diào)音樂相對(duì)。

復(fù)調(diào)音樂是中西音樂最后的分水嶺?！段鞣降臎]落》作者斯賓格認(rèn)為中國音樂（包括京?。┰b遙領(lǐng)先世界，但卻始終停留在二維平面，未能進(jìn)入三維空間。唐太宗時(shí)中國擁有世界上最龐大的管弦樂隊(duì)，甚至能把樂音分成六十四個(gè)音節(jié)，卻始終沒有發(fā)現(xiàn)和弦！斯氏認(rèn)為和弦是三維的，能帶來縱深感，而宗教來自縱深感。歐洲教堂的高頂穹窿突出的就是縱深感，象征人類精神的向上提升。中國人的靈魂對(duì)縱深向無要求，中國建筑典型是蘇州園林，丘水林泉，亭臺(tái)軒榭，山窮水盡疑無路，柳暗花明又一村，就這樣在左顧右盼、流連忘返中施施然在二維平面上毫無目的地蜿蜒而去，不知所終。

斯氏斷言音樂的演變?cè)醋造`魂的追求，世界各民族普遍在兩三千年前出現(xiàn)二維平面的彈撥和拉弦樂器，但只有西方音樂引入空間函數(shù)，進(jìn)入三維層面，體現(xiàn)人類靈魂對(duì)無限空間和神圣存在的無盡追求。

音樂與數(shù)學(xué)這種冥冥中的神秘聯(lián)系古已有之。古希臘哲學(xué)家、數(shù)學(xué)家畢達(dá)哥拉斷言：“弦音之中有幾何，天體之間有音樂”，而基督教正是充滿數(shù)字象征的宗教，新教更是認(rèn)為音樂本質(zhì)即數(shù)的排列，音樂就是鳴響的數(shù)字，就是數(shù)學(xué)，《圣經(jīng)》就是數(shù)字的應(yīng)用。

巴赫作品中充滿了數(shù)的象征。眾贊歌《此即神圣十戒》中對(duì)位聲部的動(dòng)機(jī)反復(fù)十次，象征基督十戒，同時(shí)以三個(gè)調(diào)性結(jié)構(gòu)表示三位一體?！恶R太受難曲》描述耶穌死后發(fā)生地震，其鳴動(dòng)的低音部音型在歌詞對(duì)應(yīng)下被區(qū)分為18、68和104三組音符群，而《舊約·詩篇》中第18、68及104節(jié)都提到地震。耶穌在最后的晚餐中預(yù)言十二門徒中將有一個(gè)出賣他，合唱中門徒一個(gè)接一個(gè)問：“主啊，是我嗎？”共重復(fù)十一次，獨(dú)缺了作賊心虛的猶大。巴赫還習(xí)慣用四十三個(gè)音符表示“我相信”，用一百二十一個(gè)小節(jié)來象征“基督”，等等。