我的歌劇觀(guān)

石惟正

歌劇是起源于歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的一種外來(lái)的藝術(shù)形式。20世紀(jì)20年代這種形式被引入我國(guó)。從黎錦暉的兒童歌舞劇到歌劇《秋子》、《松梅風(fēng)雨》，從《白毛女》、《王貴與李香香》到《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》、《江姐》，再到《黨的女兒》、《原野》、《蒼原》。不足百年的時(shí)間，在中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)內(nèi)在文化需求動(dòng)力的驅(qū)動(dòng)下，一代代業(yè)內(nèi)人士和關(guān)心、愛(ài)好歌劇人士的努力使中國(guó)歌劇有了繽紛的表現(xiàn)和長(zhǎng)足的發(fā)展。但也存在不少問(wèn)題。如真正成功的、具有長(zhǎng)久生命力的作品很少，因此贏(yíng)得的觀(guān)眾數(shù)量不夠多；經(jīng)費(fèi)即使有，也是演出制作單位的一次性消費(fèi)，不能在市場(chǎng)上形成良性循環(huán)。出現(xiàn)這些問(wèn)題，我覺(jué)得關(guān)鍵還是在于創(chuàng)作思想、創(chuàng)作水平和能力有待提高。有了站在先進(jìn)文化前列的優(yōu)秀創(chuàng)作群體和正確的創(chuàng)作觀(guān)念，觀(guān)眾、演員隊(duì)伍的形成和培養(yǎng)都能逐步解決。

什么是正確的歌劇創(chuàng)作觀(guān)？回答這個(gè)問(wèn)題之前首先要界定什么是歌劇。我覺(jué)得界定和認(rèn)清歌劇這種藝術(shù)形式的特點(diǎn)、定位和潛能所在，必須有相鄰的參照物。對(duì)中國(guó)歌劇創(chuàng)作者來(lái)講，大的參照物是話(huà)劇和戲曲。小的、距離更近的參照物是舞劇、歌舞劇和音樂(lè)劇。

這些參照物都具有一個(gè)共性，即它們都是戲劇，都有人物、情節(jié)、矛盾的沖突和解決；都有戲裝、布景和道具。但是區(qū)別在于通過(guò)什么手段和方式以及從何種角度實(shí)現(xiàn)戲劇的感染力。話(huà)劇以對(duì)白、獨(dú)白這些語(yǔ)言手段和舞臺(tái)動(dòng)作實(shí)現(xiàn)戲劇的感染力；戲曲以韻白、京白、板腔體唱段及伴奏、程式化動(dòng)作和打擊樂(lè)相間的手段實(shí)現(xiàn)戲劇的感染力；舞劇以連綿不斷的音樂(lè)及肢體語(yǔ)言實(shí)現(xiàn)戲劇的感染力；而歌劇是在表演中以聲樂(lè)為主，聲樂(lè)和器樂(lè)合作并結(jié)合舞臺(tái)動(dòng)作、舞蹈、舞美等各種藝術(shù)手段實(shí)現(xiàn)戲劇感染力的一種綜合性表演藝術(shù)。

歌舞劇是中國(guó)20世紀(jì)前期的產(chǎn)物，是一種比較普及和群眾化的戲劇藝術(shù)形式。它載歌載舞，間以道白，很多情況下是道具、布景簡(jiǎn)單的獨(dú)幕喜劇。實(shí)際上這種形式源于地方戲曲中的民間小戲。演員少，樂(lè)隊(duì)小，街頭、場(chǎng)院、車(chē)間、臨時(shí)舞臺(tái)都能演出。當(dāng)然板腔體換成了自由作曲，韻白變?yōu)榱似胀ㄔ?huà)或方言道白。也有多幕多場(chǎng)的大型歌舞劇，但基本性質(zhì)仍然和獨(dú)幕劇相同。它們往往是歌、舞、話(huà)劇的疊加。應(yīng)當(dāng)聲明，歌舞劇不是歌劇，至少不是嚴(yán)格意義上的歌劇。如把歌舞劇當(dāng)做中國(guó)特色的歌劇，就錯(cuò)失了中國(guó)歌劇走向成熟和高水平的道路。

音樂(lè)劇是在20世紀(jì)西方興起的普及和大眾化的戲劇形式。它也是載歌載舞，間以道白。和歌劇以及中國(guó)歌舞劇不同的是，它使用電聲樂(lè)隊(duì)和流行音樂(lè)的演唱方式。音樂(lè)劇不是歌劇，中國(guó)的歌舞劇也不是音樂(lè)劇，弄錯(cuò)和混淆了種類(lèi)就談不到發(fā)展和提高。

“百花齊放”指的是音樂(lè)的種類(lèi)繁多、戲劇的種類(lèi)繁多、綜合藝術(shù)的種類(lèi)繁多，在社會(huì)文化生活中競(jìng)相發(fā)展，優(yōu)勝劣汰。在發(fā)展中不同種類(lèi)的藝術(shù)當(dāng)然也會(huì)互相影響，在演變中互相吸收某些因素或產(chǎn)生新的類(lèi)別。但每個(gè)種類(lèi)在一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)期內(nèi)，總會(huì)有相對(duì)穩(wěn)定的性質(zhì)和特征。研究和發(fā)展一種藝術(shù)形式必須有明確的標(biāo)準(zhǔn)、特征和追求的目標(biāo)。

在上述藝術(shù)種類(lèi)界定觀(guān)點(diǎn)的基礎(chǔ)上，對(duì)于中國(guó)歌劇的基本特征和追求目標(biāo)我有如下認(rèn)識(shí)，列出來(lái)和各位同行溝通、交流，并向大家請(qǐng)教。

一、中國(guó)歌劇是國(guó)家綜合表演藝術(shù)的最高層次的藝術(shù)種類(lèi)之一。

二、歌劇是在表演中以聲樂(lè)為主，聲樂(lè)、器樂(lè)合作并結(jié)合舞臺(tái)動(dòng)作、舞美、舞蹈等藝術(shù)手段實(shí)現(xiàn)戲劇感染力的一種綜合性表演藝術(shù)。

三、鑒于第二條的定性，每一幕中的音樂(lè)應(yīng)該連綿不斷地呈現(xiàn)和發(fā)展，不應(yīng)被無(wú)音樂(lè)的動(dòng)作和道白打斷。

四、中國(guó)歌劇應(yīng)當(dāng)具有民族性，即具有鮮明的民族綜合風(fēng)格或民族地方風(fēng)格。作曲家應(yīng)把民歌、民間音樂(lè)和其他民族的音樂(lè)融化在自己的審美觀(guān)和修養(yǎng)當(dāng)中，不應(yīng)生硬地照搬和拼接、引用。好的歌劇音樂(lè)不僅應(yīng)該得到眾多本國(guó)歌劇觀(guān)眾的理解、認(rèn)同、歡迎，也應(yīng)該得到世界其他國(guó)家、民族眾多歌劇觀(guān)眾的歡迎，從而使若干優(yōu)秀劇目可以在世界歌劇舞臺(tái)上占有一席之地。

五、鑒于第一條和第二條的定性，歌劇的音樂(lè)當(dāng)然應(yīng)該脫出傳統(tǒng)戲曲、曲藝的板腔體和曲牌式的形式。歌劇音樂(lè)創(chuàng)作應(yīng)在繼承和創(chuàng)新中吸取人類(lèi)在音樂(lè)創(chuàng)作中已掌握和使用過(guò)的一切有效手段，如動(dòng)機(jī)和主題的建立和應(yīng)用，呈示、發(fā)展、對(duì)比、多聲的應(yīng)用、調(diào)性、多調(diào)性和無(wú)調(diào)性的使用、音樂(lè)的立體化和交響化等。以音樂(lè)手段表達(dá)戲劇就要挖掘和用足音樂(lè)手段去刻畫(huà)戲劇情景、情節(jié)、戲劇沖突、人物性格特征的呈現(xiàn)、發(fā)展、變化等。和很多藝術(shù)的審美原則相似的是，好的歌劇音樂(lè)應(yīng)不做作，不單純炫技，音樂(lè)各要素和情節(jié)、人物的表達(dá)和塑造融合無(wú)間。好的音樂(lè)無(wú)模仿和似曾相識(shí)之感，而是一種有靈性的新鮮創(chuàng)造。有作曲家和這部戲的個(gè)性，整部歌劇音樂(lè)形象有內(nèi)在合理的層次、邏輯感和風(fēng)格、形象的統(tǒng)一。

六、歌劇劇本的情節(jié)和小說(shuō)、話(huà)劇、影視有別。情節(jié)不宜繁瑣復(fù)雜，層次應(yīng)簡(jiǎn)潔清楚。唱詞應(yīng)考慮譜曲和演唱后從聽(tīng)覺(jué)上便于觀(guān)（聽(tīng)）眾迅速反應(yīng)和理解。無(wú)論敘述性和抒情性都緊緊圍繞戲劇沖突的主線(xiàn)鋪墊和發(fā)展。優(yōu)秀的歌劇劇本應(yīng)和一切優(yōu)秀的文學(xué)藝術(shù)作品一樣，通過(guò)對(duì)比和沖突，能鮮明、深刻地體現(xiàn)人類(lèi)靈魂中的高尚和光輝。

七、中國(guó)歌劇演唱應(yīng)該繼承、吸取、應(yīng)用一切中外古典、傳統(tǒng)歌唱中已具備的技巧和能力。包括在合格劇場(chǎng)內(nèi)不借助電聲透過(guò)樂(lè)隊(duì)的音響清晰傳遠(yuǎn)的能力；各聲種的應(yīng)有音域；共鳴的整體、色調(diào)豐富和焦點(diǎn)的穩(wěn)定、集中；氣息支持力和氣、聲平衡合作中應(yīng)有的穩(wěn)定、均勻、力度、延長(zhǎng)、斷音以及機(jī)動(dòng)靈活表達(dá)音樂(lè)各種要求的能力；音量強(qiáng)弱變化的可控性；掌握字聲結(jié)合、字、聲雙贏(yíng)的正確方法，實(shí)現(xiàn)歌唱語(yǔ)言的多種多樣的藝術(shù)表現(xiàn)力等。

八、實(shí)現(xiàn)第四條、第五條和第七條的要求要突破和走出以下障礙或誤區(qū)：

（一）以強(qiáng)調(diào)民族性、民族自豪感以及某些技法不符合國(guó)人欣賞習(xí)慣為由，不去或沒(méi)有認(rèn)真學(xué)習(xí)吸取其他國(guó)家、民族作曲和歌唱技法的優(yōu)長(zhǎng)，致使歌劇音樂(lè)停留在很接近某種戲曲或民歌的狀態(tài)。

（二）以學(xué)習(xí)西方歌劇，和國(guó)外歌劇接軌為由，不去或不認(rèn)真學(xué)習(xí)民族民間音樂(lè)和民族傳統(tǒng)音樂(lè)優(yōu)長(zhǎng)，使整部歌劇的音樂(lè)完全西化，沒(méi)有民族性和任何鄉(xiāng)土氣息。

（三）因創(chuàng)作思想的限定或本身所受音樂(lè)教育背景的偏頗和缺失，寫(xiě)出的歌劇是好聽(tīng)的或流暢的歌曲的連綴。音樂(lè)的多聲手法幼稚、單調(diào)，不能用音樂(lè)立體化地表達(dá)戲劇的張力和發(fā)展，因此只能借助大量道白和動(dòng)作。

（四）在觀(guān)念上認(rèn)為無(wú)調(diào)性的創(chuàng)作理念是先進(jìn)的，調(diào)性音樂(lè)是陳舊和落后的。因此創(chuàng)作的歌劇使一般觀(guān)眾難于理解、記憶，也無(wú)法體驗(yàn)到任何美感。

（五）或出于節(jié)省經(jīng)費(fèi)的目的，或?yàn)榱擞喜辉刚J(rèn)真練功的歌手的需要，用電聲、迷笛制作、先期錄音、現(xiàn)場(chǎng)對(duì)口型等手段進(jìn)行演出，使歌劇藝術(shù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)離開(kāi)自己應(yīng)有的定位。

九、為了在繼承、借鑒、出新的努力中達(dá)到中國(guó)歌劇成熟和整體高水平的目標(biāo)，除了靠觀(guān)念的正確之外，當(dāng)然還要靠人才，創(chuàng)作和表演的人才。而人才又必須依靠教育。而教育的不足和弊端必須被充分認(rèn)識(shí)到才能讓有強(qiáng)烈事業(yè)心和責(zé)任心的人去革新、改進(jìn)。

（一）中國(guó)高等藝術(shù)教育中沒(méi)有設(shè)置培養(yǎng)歌劇編劇和導(dǎo)演的專(zhuān)業(yè)方向。因此要靠話(huà)劇、影視人才中的有志者在實(shí)踐中摸索。

（二）一般大學(xué)音樂(lè)系科的聲樂(lè)表演以音樂(lè)會(huì)獨(dú)唱為主，且普遍重發(fā)聲不重表演，即使有表演課，分量也太輕，畢業(yè)生一般不會(huì)演戲。而戲劇、影視院校一般沒(méi)有歌劇專(zhuān)業(yè)。學(xué)生會(huì)話(huà)劇、影視表演，但音樂(lè)基礎(chǔ)差，聲樂(lè)教育只是副科，不符合歌劇演員的需要。

（三）一般作曲專(zhuān)業(yè)畢業(yè)生的西方音樂(lè)和中國(guó)傳統(tǒng)民族民間音樂(lè)的根底遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。只有這兩方面的根底都好，且懂得聲樂(lè)，有創(chuàng)作才能，熱愛(ài)歌劇事業(yè)，才有可能成為歌劇作曲家。現(xiàn)有的作曲家中如果重要方面的學(xué)習(xí)根底太淺，就不可能創(chuàng)作出優(yōu)秀的歌劇作品。擁有寬闊的視野并能刻苦努力地學(xué)習(xí)、實(shí)踐、積累，鍥而不舍地努力才能攀登歌劇藝術(shù)的高峰。

歌劇藝術(shù)正因?yàn)橛兴约旱拿鞔_特征，才有它獨(dú)特的、無(wú)可替代的藝術(shù)魅力。我們建設(shè)中國(guó)歌劇，使中國(guó)歌劇走向成功和輝煌的目標(biāo)越明確，就越可以避免走彎路、錯(cuò)路，可以通過(guò)眾人無(wú)分散的合力使這個(gè)目標(biāo)早日實(shí)現(xiàn)。

（石惟正 天津音樂(lè)學(xué)院教授、聲樂(lè)教育家）