《復(fù)制貝多芬》（Copying Beethoven），導(dǎo)演：阿格涅絲卡·霍蘭（Agnieszka Holland）

《傀儡人生》（Being John Malkovich），導(dǎo)演：斯派克·瓊斯（Spike Jonze）

《靈魂冷凍庫》（Cold Souls），導(dǎo)演：蘇菲·巴瑟斯（Sophie Barthes）

《最后的演講》（Last Lecture），（美）蘭迪·鮑許（Randy Pausch） 著

第一節(jié) 《復(fù)制貝多芬》 想象這音樂就是自己創(chuàng)造出來，從自己手中指揮出來的！

當(dāng)我們想要脫離既定劇本或是跳開思考的舊軌跡時，有一點像是自己溺水卻想拉自己頭發(fā)上岸，是一樣困難的。我的方法之一，就是假想我的腦殼如果換進(jìn)了別人的腦，他會怎么思考我的人生？會怎么應(yīng)用我現(xiàn)有的資源，發(fā)揮出我自己沒發(fā)覺的潛能？

我在《十堂量子創(chuàng)意課》書中提到，每次在教北大創(chuàng)意課最后一堂的最后十分鐘，我都會播放一段《復(fù)制貝多芬》（Copying Beethoven）中，貝多芬第一次上臺指揮《歡樂頌》的那一小段影音。在播放之前，我會請學(xué)生想象自己的腦，就是當(dāng)初貝多芬第一次聽到歡樂頌旋律的那一顆腦，感覺這么多音符是怎么升起、怎么組合、怎么演變，他的情緒又是怎么起伏的。接著請學(xué)生跟著音樂與貝多芬的表情，去細(xì)膩地感覺他腦中的靈魂風(fēng)暴，包括他對世界的激動、神圣的愛之流……想象這音樂就是自己創(chuàng)造出來，從自己手中指揮出來的，如此才能連接到創(chuàng)造的源頭。

如果我到音樂廳、戲劇院、美術(shù)館、博物館……都是以這種“站在藝術(shù)起始源頭”的角度虛擬創(chuàng)作，久了絕對比我走馬觀花的方式收獲更大，因為我已經(jīng)不是在“吸收資訊”，而是“直接連線到最原創(chuàng)的腦”，就像電影《黑客帝國》（Animatrix），我想要什么技能，直接下載就行了。當(dāng)我們學(xué)會虛擬別人的腦袋是怎么運作之后，我們就知道如何改變我們原來的腦結(jié)構(gòu)與思維方式。

創(chuàng)意無法被比較、統(tǒng)計、量化、規(guī)格化、步驟化，就像如果拿玫瑰花與蓮花來比花瓣數(shù)目、大小、色澤、氣味是很無聊的；就像貝多芬告訴作曲新手說，放棄調(diào)子、放棄有頭有尾的概念，讓音樂自己活出來，不要擺出嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)則，擋住了音樂的流動與呼吸；就像最好的音樂演奏家，他拉彈起來，會讓人覺得仿佛是泉涌般地自然，曲子仿佛是從他靈魂透過手中流出來，你只能進(jìn)入那股流中，如果你還在分析那音樂的結(jié)構(gòu)，就像你面對一個美女，拿著尺在研究她每個部位的比例，無法整體欣賞她渾然天成、靈動的美，換句話說，如果你腦中還在想結(jié)構(gòu)、理性感性比例的問題，那創(chuàng)意就沒有空間活出來。

我常以《復(fù)制貝多芬》電影中，當(dāng)他要上臺指揮《歡樂頌》前講的一句話“這個世界就要因此不同了”來提醒學(xué)生：讓這個地球因為今天有你而截然不同，不要活成“這世界上有沒有你都沒差別”，那就浪費了生命極可貴的創(chuàng)造價值──創(chuàng)意就是在你喜歡的事情里發(fā)現(xiàn)感動，然后以感動去感染其他人（特別是后輩），以作品活出自己的與眾不同，并在別人的生命轉(zhuǎn)折點，尤其是準(zhǔn)備要放棄的時刻拉他一把，并用自己的方式，以你的生命之火點燃別人已經(jīng)熄滅的燭，幫助別人成為他自己命運的創(chuàng)造者，成為他生命中的貴人（亦要感謝曾在生命低谷時拉我們一把的人），讓大家一起創(chuàng)造，資源共享共構(gòu)，那么你就是創(chuàng)造鏈的源頭火花，這才是最廣義、最精彩的創(chuàng)意世界。