集體心理體驗(yàn)是一種總體性效果，它由許多反饋關(guān)系組合而成。現(xiàn)在，我們就來具體地看一看劇場內(nèi)外的各種反饋關(guān)系。

在劇場內(nèi)，第一組反饋關(guān)系出現(xiàn)在演員和觀眾之間。

對(duì)這個(gè)反饋說得最有趣的莫過于英國演員勞倫斯奧列弗了。他說演員在臺(tái)上可以嗅到觀眾席里的一股“氣味”。有一次他在倫敦皇家宮廷劇院演出，剛登上舞臺(tái)，他與另一位演員禁不住同時(shí)說了一句：“聞聞，這氣味可真不錯(cuò)！”他還回憶過使自己名播遐邇的那次莎士比亞劇作的演出：第一場演出后信心不足，第二場是日?qǐng)?，“這場演出我毫無準(zhǔn)備，可是當(dāng)時(shí)的氣氛有點(diǎn)不尋常，就像有句俗話所說的，有一股成功的芬芳?xì)庀ⅰ?。他甚至說，這氣味是那樣真切，就像走近蠔肉館所能聞到的一樣。于是，他說，“我產(chǎn)生了一種前所未有的感覺——一種完全的自信”。

演員需要觀眾的反應(yīng)，這似乎沒有異議。但是，演員究竟需要觀眾什么樣的反應(yīng)呢？

如果掌聲和歡呼僅僅來自于對(duì)一些巧妙辭令或表演絕招的贊揚(yáng)，而不是對(duì)一個(gè)完整藝術(shù)過程的報(bào)償，他們寧肯不要。如果劇場中平靜無波，而這種平靜正恰與舞臺(tái)節(jié)奏相稱，他們也會(huì)認(rèn)為是獲得了完滿的反應(yīng)。簡言之，一個(gè)真正的表演藝術(shù)家要求于觀眾席的，是出自于觀眾自覺的心理過程的反應(yīng)。演員的職責(zé)，就是去激發(fā)觀眾的這種自覺心理過程。因此，觀眾對(duì)演出的最佳反應(yīng)，不應(yīng)是熱烈而零碎的，而應(yīng)該是合理而連貫的，不應(yīng)是突然而偶發(fā)的，而應(yīng)該是可以預(yù)期和把握的。

中國現(xiàn)代著名演員石揮在演《秋海棠》時(shí)，有一段戲的處理曾獲取過這種最佳反應(yīng)，連京劇大師梅蘭芳、程硯秋前往觀看時(shí)也曾為之垂淚。該劇最后一幕，曾是著名旦角演員的秋海棠歷盡滄桑，已淪落為一個(gè)翻翻跟斗的“龍?zhí)住?。恰有一個(gè)花旦女演員哼《蘇三起解》走了調(diào)，秋海棠就上前指點(diǎn)。這一指點(diǎn)，使得臺(tái)上的角色、臺(tái)下的觀眾，都立即想起了秋海棠的前史，因?yàn)椤短K三起解》正代表著他的藝術(shù)黃金時(shí)代。這位今天穿著“武行”服裝的落魄者，由于一個(gè)偶然的觸機(jī)而打開了記憶的閘門，而觀眾記憶的閘門也同時(shí)隨之而打開。也就是說，一個(gè)小小的戲劇手段，把角色和觀眾同時(shí)領(lǐng)到一個(gè)自覺的心理過程中去了。

過程需要時(shí)間，扮演秋海棠的石揮便在臺(tái)上哼著《蘇三起解》，音調(diào)凄婉，神情凝重，讓角色、更是讓觀眾在“不堪回首”的心理過程中徘徊一些時(shí)間，漸漸深入。他哼唱的是這樣四句：

酒逢知己千杯少，

話不投機(jī)半句多，

遠(yuǎn)遠(yuǎn)望見太原城，

玉堂春此去九死一生！