在沒能互相信任的批評系統(tǒng)和監(jiān)督機制里，我們需要更多的聲音與看法，重新看待曾經(jīng)“被放大”或者完全可以再商榷的價值。

今天我們再回頭去看這批一方面受后現(xiàn)代觀念嚴重影響，另一方面受到本土性現(xiàn)實焦慮影響的藝術(shù)家，不難發(fā)現(xiàn)他們的價值觀主要建立在解構(gòu)包括道德、價值、規(guī)則等在內(nèi)的一切可叛逆的基礎(chǔ)之上。“它把八十年代的理想、熱情和對現(xiàn)代化的追求都當做‘宏大敘事’進行嘲弄”。可在前衛(wèi)藝術(shù)徹底終結(jié)的今天，這種旨在消解“宏大敘事”的當代藝術(shù)進程成為社會發(fā)展的歷史片段，如果依然將其當做中國當代藝術(shù)價值的主導(dǎo)部分，無疑是一種退步。

今天藝術(shù)存在的社會土壤已經(jīng)發(fā)生了結(jié)構(gòu)性的變化，因此這樣一個對藝術(shù)家很重要的展覽，在傾向上更多地去討論具有趨勢性的問題，比如對于明星藝術(shù)家創(chuàng)作真實心態(tài)、對藝術(shù)未來實踐可能性的討論，是不是比眼下重點突出展覽的商業(yè)附加值而強化展覽的顯耀性要有價值得多？

明星藝術(shù)家展覽的看點本應(yīng)該是：這些最可能接近前沿部位的藝術(shù)家，采用什么樣新的藝術(shù)方式，去體現(xiàn)他們對當下的新體驗和新思考，而不是延續(xù)他們過去式的“現(xiàn)成品”。恰恰不幸的是，我們不僅看到了“現(xiàn)成品”，還更多地看到了建立在此基礎(chǔ)上的衍生品。

退一步來看，藝術(shù)家在看待社會現(xiàn)實的觀念與情感上已經(jīng)發(fā)生了變化，但是如果在創(chuàng)作方式上卻沒有突破，那么展覽是幫助一個藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)與思考創(chuàng)作進程中出現(xiàn)問題的最佳途徑之一。但是吹噓型的展覽，似乎是不太可能會意識到這個層面。

具體而言，比如方力鈞對潑皮感的創(chuàng)作，顯然是一種來自九十年代社會文化思想驅(qū)動系的外部反應(yīng)的藝術(shù)“產(chǎn)物”。在這些作品看似變化的背后——假設(shè)方力鈞的社會性思考開始退后，他不再將直接對抗主流價值作為創(chuàng)作觀念而轉(zhuǎn)向?qū)€體關(guān)注的觀念，問題是這些畫面還是大面積的延續(xù)方式“秘方”或符號——是不是有所選擇或不得已保留，是值得探討的。

這樣一個稱得上是藝術(shù)圈的頂級明星依然讓人產(chǎn)生不了足夠的興奮感和新鮮感，那么質(zhì)疑的聲音本應(yīng)該順理成章，但是事實上卻是在每個個展之中都是一派平靜。

這是一個藝術(shù)被運用的時代。相關(guān)的人都要在這個平臺上尋找話語權(quán)與足夠的解釋，以便證明對于他們藝術(shù)的絕對理解力與控制力。