湯申德后來的作品逐漸埋沒了這種風格，但仍然是關(guān)于更加個人化第4 章　《所以你想成為搖滾明星》：主創(chuàng)和明星95的主題和通俗音樂的政治話題的。他的許多創(chuàng)新都表現(xiàn)了這一點：專輯AQuick One（1966）實際是與專輯同名的歌?。籘he Who Sell Out（1967）的特別之處是在歌曲之間加入廣告，讓它聽起來像是海盜電臺（并從此帶來了影響），并且嘗試了迷幻曲風（歌曲“America City in the Sky”）。湯申德的杰作當屬《湯米》（Tommy，1969），這是他探索搖滾歌劇的里程碑，這張專輯也獲得了商業(yè)和評論上的巨大成功?！稖住凡坏谡l人樂隊的演唱會上表演，后來還被拍成了電影。另外一個后續(xù)的概念性作品《四重人格》（Quardrophenia），是對20 世紀60 年代英國摩德運動的回顧，誰人樂隊在一開始就與整個摩德運動緊密相連。盡管這個作品不那么成功，但同樣也被拍成了電影。1971 年，誰人樂隊作制作出了他們最好的專輯《誰是下一個》（Who’s Next），鞏固了他們作為搖滾“超級聯(lián)盟”成員的地位，在英國僅次于披頭士和滾石樂隊。憑借大部分20 世紀60 年代在搖滾樂聽眾中引起的共鳴，湯申德以類似于60 年代早期的鮑勃 ·迪倫的姿態(tài)，成為了代表一代人的聲音。

誰人樂隊在1983 年解散，但在1989 年又重組，進行了一場重聚巡演。從那以后，他們偶爾演出，即使在貝司手約翰 ·恩特維斯托2002 年去世后也是如此。他們繼續(xù)舉辦巡演并于2006 年年底發(fā)行了一張反響不俗的新唱片（《想象無限》［Endless Wire］，Polydor）。在誰人樂隊20 世紀70 年代末期到80 年代早期的專輯中，湯申德的作品被認為是為他和整個樂隊在那個階段所經(jīng)歷的創(chuàng)傷提供了一種宣泄的形式，其中包括1978 年鼓手凱思 ·穆恩的去世。湯申德的歌曲拓展了更多個人化的主題，特別是搖滾的生活方式和他的巴哈教信仰。他大部分最好的作品都出現(xiàn)在他的個人專輯中，特別是1977 年出版的Rough Mix 和1980 年的《空杯子》（Empty Glass）。現(xiàn)在大家熟知的旋律《希望我在變老前死去》（Hope I Die before I Get Old）是他過去生活的回響，但對于采訪者來說已經(jīng)足夠成功了。湯申德是同時獲得藝術(shù)認可和商業(yè)成功的作者案例。他身份的獲得取決于他作為“‘搖滾樂’首要的理論家和道德家”知性吸引力的結(jié)合，以及他詞曲寫作的精髓——首先是青年時代的挫敗感，其次是成長過程中的焦慮感。

弗蘭克 ·扎帕（Frank Zappa）：“我們干這個只是為了錢”

作者身份并不總是取決于在榜單上的成功。實際上，沒有“巨大的市場銷量”有時候幾乎是獲得崇拜身份和評論認可的一個必要條件。弗蘭克 ·扎帕于1993 年去世，他就是這樣的一個偶像。扎帕是個反偶像崇拜者，他的事業(yè)生涯中包括50 多張專輯（其中含有許多雙張和三張?zhí)籽b）、3 部電影、3 部長篇視頻以及無數(shù)的其他項目，包括各種唱片廠牌和一個商業(yè)營運機構(gòu)。扎帕非常自我地將各種音樂傳統(tǒng)融合在一起，形成某種獨特的、通常令人感到“古怪”的和不太容易接受的風格。雖然他最出名的是吉他演奏，但他也精通許多其他樂器。