自拍已日益成為人們生活中的重要內(nèi)容，隨著MySpace 和Facebook 等網(wǎng)站的興起，自拍變得愈發(fā)流行，這些網(wǎng)站將上傳和分享照片視為一種重要的在線社交方式。然而，人們一定會產(chǎn)生這樣的疑問：這些照片是否屬于真正的自拍照，或僅僅是拍攝自己的照片？這些網(wǎng)站上的“自拍照”代表了一種全新的低畫質(zhì)影像風格。攝影師向前伸直手臂，手持便攜式數(shù)碼相機，將鏡頭對準自己，或?qū)淑R子調(diào)整好姿勢再按下快門。許多藝術(shù)家和攝影師開始借用網(wǎng)絡(luò)上的照片，以此對這種新風格的日常生活照片提出質(zhì)疑。

挪威藝術(shù)家奧利·約翰·安達爾（Ole John Aandal，1960 ～ ）在其長期進行的拍攝項目《少年心事》（Juvenilia，2007 ～ ）中，將青少年上傳到網(wǎng)絡(luò)上的自拍照片進行精心編輯，最終匯集成一部有關(guān)青少年的影像作品。這些普普通通的照片看上去非常漂亮，略帶情色的味道，通常是在私人空間中拍攝而成，大多數(shù)作品非常抽象，多是表現(xiàn)身體的某個部位例如嘴唇或眼睛。這部自拍合集以它獨特的方式再現(xiàn)了青年一代的視覺文化。

自拍照的普遍性還體現(xiàn)在其他方面，例如隨處可見的自動照相亭（隨著數(shù)碼相機的普及這種拍攝方式開始顯得過時）。由于在自動照相亭中的拍攝過程是純機械化的且沒有任何對相機的人為操控，這里便成為完美的自拍場所，而且這個空間“客觀中立”。許多藝術(shù)家會使用自動照相亭進行創(chuàng)作，他們對其局限性深感興趣，其中最著名的便是安迪·沃霍爾（Andy Warhol，1928 ～ 1987）。他將這個空間當作一個小型劇院并在其中模仿各種電影明星的姿態(tài)，照片的布景與傳統(tǒng)的明星肖像照毫無二致。自動照相亭的機械性很好地體現(xiàn)了沃霍爾身上的冷峻氣質(zhì)，恰到好處地增添了一份疏離感，這種冷峻與疏離的特質(zhì)也恰恰是其公眾形象的一部分。

偽裝者、滑稽的名人模仿者與冒牌貨

沃霍爾渴望成為名流社交圈的寵兒，對名利的追求在當今西方流行文化中處處可尋。真人秀（Reality TV）的興起和八卦雜志的泛濫，就對待名望和自我的態(tài)度而言，極大地影響了人們對于身份的理解。如果我們無法成為名人，那么能圍繞在名人周圍也足夠了，沾點名人的光也未嘗不可。我們身處的環(huán)境和所接觸的人讓我們更加了解自己，也讓我們看清了我們希望呈現(xiàn)給他人的樣子。人們對成名的渴望從大量自拍作品中可見一斑，這些照片在表演的基礎(chǔ)上加入了模仿的元素。藝術(shù)家不僅可以創(chuàng)造一個新的角色，而且可以在回到“真實”的自我前扮演成“他者”。從某種程度上說所有的自拍照都是一種扮演、模仿或創(chuàng)造，下文中提到的藝術(shù)家們將深化這一觀點：他們不單單為了滿足拍攝過程而扮演，而且通過長時間的扮演來迷惑或欺騙周圍的人，讓他們相信自己是另一個人，并將這種新的身份用影像的方式記錄下來。這樣做是為了從文化角度對一種固定不變的身份進行探討，同時揭示出自我的易變特性。