繪　畫

作為藝術(shù)的繪畫，在中國(guó)首先作為裝飾出現(xiàn)在旗幟、服裝、門、墻及其他東西的表面上。早先的帝王們利用這種媒介的審美感染力和權(quán)勢(shì)暗示力，得心應(yīng)手地教化和統(tǒng)治人民。

唐以前的繪畫。在漢代，繪畫技術(shù)已趨成熟，壁畫被用來裝飾宮殿內(nèi)部。公元前51年，漢宣帝（公元前73－公元前49年在位）命令為十一名在降服匈奴過程中立功的大臣和將軍畫像于麒麟閣內(nèi)墻上。這件事表明畫像在當(dāng)時(shí)已被承認(rèn)為一種藝術(shù)。當(dāng)時(shí)的繪畫不是畫在墻壁上便是畫在絹上。據(jù)記載，唐朝宮廷收藏了大批絹畫，但實(shí)物沒有留下來。

朝鮮的樂浪在公元108年至313年是中國(guó)的一個(gè)省的省會(huì)。那里的一處墳?zāi)怪谐鐾烈粔K有繪畫的磚，現(xiàn)藏于美國(guó)波士頓美術(shù)館。它讓我們看到了當(dāng)時(shí)漢帝國(guó)邊疆省份的繪畫作品。大批帶有線刻和平浮雕的石板是漢朝壁畫的特點(diǎn)的間接然而有價(jià)值的證物。

現(xiàn)存最早的中國(guó)畫卷被認(rèn)為是顧愷之（公元348－409年）的作品，現(xiàn)在珍藏于倫敦大英博物館。顧愷之是東晉時(shí)的著名畫家。那卷畫可能是唐代的摹本，題名“女史箴”，畫的內(nèi)容是圖解一系列道德箴言。人物用毛筆在絹上畫成，線條精確流暢，但不畫背景。人物形象和空間的表現(xiàn)在相當(dāng)程度上保持漢朝畫像石的古拙風(fēng)格，但同時(shí)顯露出5至6世紀(jì)佛教雕塑的主要特征。

唐代的繪畫。繪畫和別的藝術(shù)門類一樣，在唐代進(jìn)入繁盛期。閻立德和閻立本（約公元600－673年）兄弟二人各列一大串唐代大畫家名單之首。立德兼作建筑家，立本是更大的畫家。閻立本的《歷代帝王圖卷》現(xiàn)藏波士頓美術(shù)館，其中許多筆意可追溯到顧愷之的畫卷中去。

吳道子（公元680－759年）是最有名的中國(guó)畫家，他是第一個(gè)把毛筆的靈活性發(fā)揮到極致的畫家。他運(yùn)用深淺不同的波動(dòng)的線條表現(xiàn)三度空間的效果。擺脫早期線條的僵硬性，表現(xiàn)極為自由。每一個(gè)學(xué)中國(guó)畫的學(xué)生都知道“吳帶當(dāng)風(fēng)”之說，后繼的畫家因而更鮮活地表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)。吳道子以他自由而純熟的筆，在畫中精妙地畫出各式各樣的題材，神和人，動(dòng)物和植物，風(fēng)景和建筑。據(jù)晚唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》記載，吳道子的壁畫作品有三百件之多。大多數(shù)已經(jīng)毀壞了。