楊瀾：當(dāng)你尋著肖邦的足跡，去探訪他曾經(jīng)生活的一些地方，那些你能夠看到、觸摸到的東西，會給你一些什么感覺？

李云迪：我去過他出生的那個房間，離波蘭大概一個多小時，兩個小時的路程。就是一個小村莊，然后周邊非常非常的荒涼。但是就是在這么一個地方，誕生這么偉大的鋼琴詩人，這個最偉大的鋼琴作曲家。我也特別去看訪了一下他當(dāng)時的鋼琴，跟我們現(xiàn)在的鋼琴有很大的差別。

楊瀾：那個時候的鋼琴是什么樣？

李云迪：其實那個鋼琴很小的，聲音也很小。因為那個時候肖邦的作品，像《夜曲》，是在一個小范圍，可能兩三百人聽的。沒有像現(xiàn)在在兩三千人、五六千人這么大的地方去表演，所以相對的，那時候的鋼琴，它所發(fā)出的聲音，就是比較單薄，比較微弱，然后造鋼琴的技術(shù)跟現(xiàn)在也不一樣。

楊瀾：你在上面彈的時候什么感覺？

李云迪：我覺得這個聲音實在太小了，不足以去表達(dá)現(xiàn)在的場地環(huán)境。因為如果那個鋼琴，擺在現(xiàn)在的音樂廳，估計聲音都沒有，那更不要說去感受了?？赡軘[在現(xiàn)在距離你們這個位置是最適合的，就是站在這里聽，這個聲音大小了。因為說實在話你在這里聽，如果我以演奏的這種狀態(tài)表演，會嫌聲音太大。

楊瀾：所以他就會去關(guān)注這種音樂的差別，不同的時代會產(chǎn)生不同的差別，所以那個時候其實彈鋼琴，手不用那么大是嗎？

李云迪：相對來說。因為琴鍵比現(xiàn)在造得要小，窄很多。

李艾：是的。如果像守鎮(zhèn)這樣，她一個手指按下去，按倆鍵了吧。

趙守鎮(zhèn)：那不可能，其實我看過好多他演奏的視頻，給我的印象最深刻的，并不是肖邦的那些很難的曲子。其實給我印象最深刻的是，周杰倫跟他彈，是不是？

楊瀾：太棒了，現(xiàn)在通俗和古典的這種跨界的合作，也成為一種時尚，會不會一開始有抵觸感？

李云迪：應(yīng)該不能說抵觸吧，覺得還是人與人的一種交流。當(dāng)時我是參加香港金唱片的一個頒獎典禮，我是獲得了古典音樂的一個獎項，他是獲得的流行音樂的一個獎項。然后當(dāng)時無意間碰到了，也聊了幾句，覺得也蠻有意思。我覺得做藝術(shù)做音樂的，可能需要講求一種緣分，而不是只是為了合作而合作，這種感覺是一種很自然的，很融洽的氛圍。大家可能談到有興趣，一起玩兒一玩兒，一起彈了一個四手聯(lián)彈，就這樣熟悉和認(rèn)識。

楊瀾：但是對他們來說就是在玩兒了，就是在玩兒一下這樣。

李艾：但是現(xiàn)在這種形式叫做，有個很好的詞叫做cross over。

楊瀾：跨界，而且不是四手聯(lián)彈，他們其實就是一個人左手，一個人右手那么彈的。

趙守鎮(zhèn)：中間有幾次錯的，都是他錯的是嗎？

李云迪：和聲，有些和聲的，但那個其實不重要了。