喬吉歐早就盤算好了。他錯過了“滾石”，所以就要拿“新兵”來彌補失去的損失。他想讓我們上一個大臺階，讓我們比“滾石”還大牌。1964年初，他運作了我們和哥倫比亞唱片公司簽約。我們很快進(jìn)了新馬爾登鎮(zhèn)一個名叫R.G.瓊斯的小錄音棚，錄制了一首美國布魯斯口琴手“比利男孩阿諾德”（Billy Boy Arnold）的歌曲《我愿你》（I Wish You Would）。這是一首簡單而上口的歌曲，盡管我覺得這首歌錄得很好，但是對于出唱片，我仍猶豫不決。我似乎在形成一種對音樂的理想主義態(tài)度，認(rèn)為現(xiàn)場演出的音樂才是純粹的音樂，而錄制唱片首先是一種商業(yè)行為，這樣就不純粹了。其實這是種自以為是的荒謬態(tài)度，因為我一直通過聽唱片來學(xué)習(xí)里面的音樂。而猶豫不決的真實原因是我有點囧，怕進(jìn)棚錄音會暴露我音樂方面的弱點。這不是我一個人的問題，剛開始的時候，對于自己的演奏將被灌成唱片，我們都很興奮，可是每次回放的時候，就發(fā)現(xiàn)自己的錄音與偶像們的唱片差距太大了——我們的錄音顯得既稚嫩又蒼白。盡管我們的第二支單曲，搖滾版的《早上好，小女生》，聽上去已經(jīng)比《我愿你》好多了，但我仍然覺得我們離錄音標(biāo)準(zhǔn)相差甚遠(yuǎn)。不僅是“新兵”，不少以現(xiàn)場演出著稱的樂隊，比如曼弗雷德·曼樂隊、“憂郁布魯斯”樂隊（Moody Blues 1964年成立的英國搖滾樂隊，至今仍然活躍，他們在搖滾樂中融入古典樂的元素，最為著名的專輯為1967年發(fā)行的《Days of Future Passed》）和“動物”樂隊（The Animals 1960年代開始走紅的英國傳奇搖滾樂隊，靈魂人物為主唱Eric Burdon），都存在現(xiàn)場唱片要比錄音室唱片水準(zhǔn)高出太多的問題。

我們的現(xiàn)場收音同樣也比錄音棚錄音要給力得多，在我們的第一張現(xiàn)場黑膠唱片《五個現(xiàn)場新兵》（Five Live Yardbirds）發(fā)行以后，這個事實就顯露無疑了。在同時期的樂隊還很少出現(xiàn)場唱片的情況下，我們的《五個現(xiàn)場新兵》成為了現(xiàn)場唱片的奠基之作。這張專輯里的聲音原始而自然，讓我非常滿意。而讓我們從一大堆樂隊中脫穎而出的是我們對音樂力度強弱變化的即興實驗，這歸功于貝斯手保羅·山姆威爾-史密斯貢獻(xiàn)的方向。我們的即興演奏方式很快就出了名，例如在波·迪德利的布魯斯歌曲《我是一個男人》（I’m a Man）的框架里，他會通過即興斷奏貝斯旋律線(Bass Line)來修飾歌曲的間奏部分——貝斯旋律線音量會越來越增強，直到高潮，再逐漸回落到下一段主歌之前結(jié)束。