講座日期：2007年11月7日

卓伯棠博士——

各位同學，午安。今天下午這場是壓軸，我們用比較輕松的心情，來講臺灣電影的現(xiàn)在與未來，第二，侯導演昨天看了我們幾個學生作品，同學們也都看過，我們可以播幾個片斷。

臺灣新電影從1980年代開始，侯導演是新電影的旗手，對當時臺灣電影產業(yè)的改變，也是革命，從那時開始一直到現(xiàn)在，侯導演都沒有停止過他的創(chuàng)作生涯，要講臺灣電影，沒有人會比他更適合、更了解和更透徹，下面我們將時間交給侯導演。

侯孝賢導演——

消失中的臺灣電影工業(yè)

臺灣電影現(xiàn)在基本上是殘破的，未來是不可知的，所以大概是這樣。

殘破，是因為整個電影工業(yè)早就解體了。其中有幾個因素，一個主要原因是香港電影新浪潮起來之后，所有香港新導演全部加入香港電影工業(yè)體系里面，當時拍了很多片子，比如《夜來香》，香港叫《鬼馬智多星》，一堆電影。香港新藝城電影公司開始進入臺灣電影市場，那時臺灣電影還沒有起來。我記得臺灣在放《夜來香》的時候，和由我編劇、陳國富導演的《蹦蹦一串心》碰上了，新藝城宣傳的時候很擔心跟我們的那個電影發(fā)生什么狀況，因為是同一個檔期。幸好他們的票房也不錯，那我們的也不錯，算是香港電影在臺灣一開始就站穩(wěn)了腳跟。又因為他們的宣傳模式配合歌曲唱片的新模式，在臺灣很迅速地就起來了。一直到差不多10年前后，香港電影在臺灣就沒有人看了，沒人看的原因是后來香港電影一直在消耗，只要有賣座的片子，臺灣的片商就拿錢到香港搶片子。比如，周潤發(fā)、劉德華、周星馳的片子，只要他們的片子賣座，馬上就拍個跟這種類型一樣的電影，所以到后幾年，十一二年前，臺灣的片子都是那幾個片子在輪，或者打在一起，就沒人看，就跟今天的韓國電影業(yè)一樣，片子都差不多就沒人看了。很明顯，全部沒有。

這下臺灣電影好像可以冒頭了，但臺灣電影已經沒有了。幾個原因就是：片商往香港電影投入資金的時候，基本上不投臺灣電影，因為臺灣電影基本上都不賣錢。以我為例，從《南國再見，南國》開始已經自覺，所以不做宣傳，只是剪了個MTV在電視臺放，但是《南國再見，南國》還算賣得不錯的電影。有1000多萬票房。但是到了《海上花》大概就只有400萬票房了，后來的就沒得算了，不行了。當時香港電影沒有了，用什么電影填補呢？我們臺灣有個片商工會，電影基金會，片商工會這些掌握院線的片商們開始提出要求開放所有限制。最早好萊塢進來臺灣時一個片子只能有三個拷貝，輪放。慢慢地拷貝數(shù)量越來越多，后來限制幾廳，后來片商要求完全門戶洞開，打的主意是想買外國片，歐洲或什么，但怎么都做不過好萊塢八大片廠的片子，后來他們也做得很慘。再后來，臺灣片子產量一下子跌到1年幾部或十幾部。還有另一個因素，它主要依靠“新聞局”的輔導金支撐，每年都要申請，但金額有限，要分給幾部片，但也不多，不會超過10部一年。最重要的是“中央電影公司”這個龍頭，以前每年要生產最少六七部或七八部電影。十幾年前接手的總經理是會計出身的，李登輝時代，控制黨產、賣戲院，賣的錢轉到專門處理黨產和資金的中心，完全挪作別的用途。比如賣了土地和戲院，買一個房子，10億，可能差一點9億多，但這棟實際值也就1億、2億，并且之后中間就搬，他們就玩這種手段，就是不投資影片，還跟民間搶輔導金。他也申請輔導金，但有時比較難，因為他本身有錢，別的導演取得輔導金后他就和他們合作，用他還存在的攝影、燈光、后期制作這些投資和業(yè)界合作，片子就屬于新公司和導演的。這樣“中央電影公司”這個龍頭就沒有了。

臺灣紀錄片

臺灣電影工業(yè)一路往下滑。由新聞局資助的影片近六七年就是那么多，每1年最多也就20部，他們說到30部，但其中很多是紀錄片。很多學生拍的紀錄片也不錯，比如《翻滾吧！男孩》、《無米樂》，這些電影的票房有多少？1000多萬，了不起。也可能八九百萬。然而當這些紀錄片票房都集中的時候，也開始沒落了，連參加海外紀錄片展都不被錄取。就像今年日本山形國際紀錄片展，兩年一次的。我跟他們主辦者聊過，為什么臺灣現(xiàn)在沒片子，因為有了一些賣座的紀錄片之后，臺灣一些紀錄片人就想在三五天內很快把一個紀錄片拍出來。紀錄片是不可能這樣做的；或者做得很煽情，都是受了那幾個賣座片的影響。當然現(xiàn)在還有很多紀錄片導演堅持在默默做，但很慢，因為紀錄片不可能那么快。