無論是支持還是批評《親愛的日記》是純粹自傳（或是一部盡可能地接近這一理想的影片）這一觀點的人，都是基于影片某些特定片段的特征作出判斷，并專攻形式這一層面的，忽視了其他片段和其他特點。這些支持或反對莫瑞蒂作品的自傳特點的類似爭論也可以用在《兩個四月》中，這是第二部以“南尼?莫瑞蒂”為主人公的影片。譬如，《兩個四月》中包含導演的場景都是在他自己家中拍攝的，他的家庭成員也參與其中，這一事實強化了我們正觀看著莫瑞蒂自己的生活的印象。但另一方面，許多親密場面中的幽默色彩，如莫瑞蒂伴侶的懷孕，他孩子的出生，以及他在談及自己兒子時的那些心理學扯淡，都暗示著導演與他所描繪的事件保持了某種距離。而這種距離在真實生活中是很難實現(xiàn)的，尤其是在諸如孩子出生這樣五味俱陳的時刻。此外，莫瑞蒂在《兩個四月》中所說的與他在真實中的表現(xiàn)存在著重要的不一致，例如，他宣稱要阻撓兒子成為一個演員，同時卻又在影片的一個主要部分里為小彼得羅“分派”了角色。

我們對這兩部影片的自傳特點所持的觀點依舊追隨本章的普遍姿態(tài)：完全或純粹的自傳是不可能的，我們只能談到“自傳效果”并分析實現(xiàn)此種效果的途徑。在《親愛的日記》和《兩個四月》中，實現(xiàn)自傳效果的首要途徑，是使用某種看似作者日記的事物。

日記被廣泛地假定為最大程度地忠實于自我的藝術表達形式。托馬斯?馬?。═homas Mallon）認為：“一個人可以閱讀一首詩或一部小說，而無需想到了解它的作者，看一幅畫而對繪者一無所知；但一個人在閱讀日記時不可能感受不到正在接近其作者。沒有哪種表達方式會這樣公然讓表述者拋頭露面：日記乃道之肉身?！保∕allon，1984，xvii）馬隆把日記定義為“私人、日常、迷人、骯臟、崇高和乏味之物的載體--一句話，它是一切的編年史”（1984，第1頁）。日記經(jīng)常被認為是一種副文學（para-literary）形式，它不比純文學，因為與要求相當程度才華的詩歌和小說相反，人們認為人人都能夠?qū)懭沼洝Ｈ珩R隆所言，“日記寫作是可憐人的藝術”（1984，xiii）。這種觀點排除了一個可能的區(qū)分，即在“可憐人的日記”或純粹私人的日記，和包含更廣泛意義和訴求的日記之間的區(qū)分。有許多日記達到了藝術的地位，譬如薩繆爾?佩皮斯（Samuel Pepys）的日記，幾個世紀來一直都是這種寫作形式的典范。

只是在近幾十年中，寫日記的概念才延伸出了傳統(tǒng)的書寫形式領域，相應的，日記和其他藝術形式之間的邊界也變得模糊。“日記”一詞如今經(jīng)常被用在主要甚至純粹是視覺形式的作品上，如克里斯蒂安?伯爾坦斯基（Christian Boltanski）和達倫?阿蒙德（Darren Almond）的攝影，艾瑪?凱（Emma Kay）和杰里米?戴勒（Jeremy Deller）憑記憶畫就的地圖，約翰?巴爾代薩里（John Baldessari）的繪畫，特蕾西?艾敏（Tracey Emin）的百納被和錄像作品?！叭沼洝币辉~也可以用來指一些電影導演的作品，如安迪?沃霍爾（Andy Warhol）、德里克?賈曼、斯坦?布拉哈格和帕特里克?凱勒（Patrick Keiller）。盡管這些電影工作者都被看做是現(xiàn)代主義/后現(xiàn)代主義藝術與電影的激進代表，他們的影片在風格和內(nèi)容上卻是差異巨大的，這也證明“日記”不過是一個碩大的筐，能夠容納各種各樣的藝術趣味和性格。