“達·芬奇對于舞臺裝置的變換很感興趣，不只設(shè)計，實際上還公開演出過——這你知道嗎？”

“??？達·芬奇？”

Ｍ君一副吃驚的表情。其實我最近聽到朋友這么說時也是瞠目結(jié)舌。如果是事實的話，應(yīng)該會有許多修訂戲劇史內(nèi)容的書籍出來。

他的手稿里包括了舞臺裝置機關(guān)的意象設(shè)計，這點是曉得的；至于是否曾經(jīng)實際制作，還有待確認，尚屬臆測階段。不過，如果真的有在公開場合演出的話，那可有趣了。告訴我這件事的友人是住在法國十余年、專攻舞臺設(shè)計的小田切陽子小姐。

我問道：“這不是傳聞而是事實？”

“嗯，是事實喲。這是1963年加州大學教授派卓提（Carlo Pedretti）在巴黎舉辦的‘國際戲劇學會’中發(fā)表的看法，我有刊載那篇論文的書，要不要看？”

“當然，馬上就想看！”

在電話中這么一來一往討論的結(jié)果，是她后來拿給我的一本書——法國人文科學·戲劇課編纂的《文藝復(fù)興時期的戲劇》，厚達532頁。里面收錄了當時學會中發(fā)表的所有研究論文和資料相片，可說是相當珍貴。

里頭有篇發(fā)表的論文，記載達·芬奇在1496年1月31日，為了在意大利的米蘭斯佛薩古堡（Castello Sforzesco）內(nèi)上演《戴納漪》（譯注：希臘神話人物，天神宙斯化身黃金雨與之交合，生下日后斬殺蛇發(fā)女妖美杜莎的英雄柏修斯），設(shè)計出有機關(guān)的舞臺裝置，他本人還參加演出。

那篇論文的根據(jù)是，達·芬奇的筆記中除了當天的演出狀況，還列載了演員的名字和角色，此外還有五幕的“詳細演出筆記”。

“為什么直到最近才知道這事呢？”

我和Ｍ君一樣，也提過同樣的疑問。其實這件事是最近才發(fā)現(xiàn)的。聽說是專家從美國大都會博物館所收藏的達·芬奇手稿中發(fā)現(xiàn)的，該手稿在1917年就已經(jīng)為博物館收藏了，只不過一直沒有人解開謎底。

所以，在那篇論文發(fā)表之前，連戲劇史的權(quán)威著作當中都沒有如此記載。

“那個舞臺是用什么樣的機關(guān)？”

性急的Ｍ君又提出問題，我則是現(xiàn)學現(xiàn)賣，一邊翻開該書，一邊將小田切小姐整理給我的論文要旨說明給Ｍ君聽。

“圖面太小有點看不清楚，不過聽說是天使在舞臺上飛翔的機關(guān)，現(xiàn)在叫做‘吊鋼絲’，利用以手轉(zhuǎn)動的轉(zhuǎn)盤操作，轉(zhuǎn)動齒輪拉緊繩索。還有扮演丘比特和寧芙仙子等角色的演員會突然出現(xiàn)的旋轉(zhuǎn)門機關(guān)。看來達·芬奇玩得挺樂的呢。

“而在《奧菲歐》（編注：希臘神話人物，擅七弦琴，曾以琴音至地府救出妻子，卻因回頭而功虧一簣）這出戲，他還考慮設(shè)置大型的變換機關(guān)，只不過似乎沒有實際派上用場。加州大學的研究室后來根據(jù)那份手稿起草設(shè)計圖，甚至制作模型，那作品也很精彩。剛開始是一座立體的圓山，就擺在舞臺前面，到了劇中一經(jīng)旋轉(zhuǎn)，即赫然打開讓觀眾看到內(nèi)部，該意象也畫在他的手稿上留了下來，不過最讓人感興趣的是一張紙上有多次描繪修改的痕跡。最早畫下‘山形旋轉(zhuǎn)后打開’，這個構(gòu)想是在1490年左右成型，于1505年和1508年分別在設(shè)計圖上增補說明文字，歷經(jīng)了很長的時間，看來達·芬奇相當執(zhí)著，并且不斷凝練想法。在那個時代能想出這種方法來變換舞臺裝置，實在是厲害至極。話說回來，從他廣泛的興趣來看，連直升機和潛水艇都設(shè)計了，這種程度的構(gòu)思應(yīng)該沒什么好大驚小怪的吧。只不過，當時的人多認為‘舞臺不會動’，相形之下，他的點子實在是劃時代呢?！?/p>

“在這次學會發(fā)表前，‘舞臺上的機關(guān)’大約出現(xiàn)在哪個時代？”

“差不多是1567年在意大利的佛羅倫薩或帕馬（Parma）演出的戲劇吧。根據(jù)當時記載，舞臺上出現(xiàn)過類似日本祭典中的‘山車’、表示地獄的‘巨龍張開大嘴，從中出現(xiàn)惡魔’之類的裝置，倒沒有什么精巧的機關(guān)，但光是留下記錄這點就夠令人驚訝的了。十八年后的1585年，為了介紹登場人物，有從空中乘著云朵出現(xiàn)的，也有站在升降臺上從舞臺底下升起的?！?/p>

“而在八十九年前，也就是1496年，這些手法達·芬奇都已經(jīng)玩過了?？磥響騽∈房峙聲破鹨魂囷L波哩?！?/p>

愛看熱鬧的Ｍ君一臉興致勃勃的樣子。

“到了文藝復(fù)興時期，才開始有會動的舞臺裝置，而在那之前的場景都固定不動，是這樣嗎？”

“沒錯。不過，開始想讓場景變動，這點倒是有跡可尋。布景雖然不動，但上場的演員會移動。巴黎國立圖書館收藏的《受難曲·上演的舞臺圖面》里頭，各種布景排成一列，是多幕場景同時并存的裝置。最左邊是‘天國’，最右邊則表示‘地獄’，聽說‘天國’一定是在東邊，‘地獄’則在西邊。這座舞臺演出耶穌誕生到最后被釘在十字架然后升天的《受難曲》，地點的變換是通過演員站在不同布景前來表現(xiàn)的。”

“演員隨著情節(jié)推進移動，觀眾可能也跟著動吧。”Ｍ君想象力很發(fā)達，不過實際上的確如此。

在那之前的《受難曲》都是在教會里演出，一來沒有布景，再者用難以理解的拉丁文演唱，的確蠻容易讓人覺得無聊。教會判斷這樣下去恐怕無法發(fā)揮宗教上的影響力，便出現(xiàn)了上述的舞臺裝置，并且安裝在教堂前面，讓無法閱讀圣經(jīng)的民眾能通過類似啞劇的肢體表現(xiàn)，容易了解圣經(jīng)故事。伴隨著具體的舞臺以及場景變換，肯定能夠取悅觀眾。

從這些歷史變遷，可以得知當時的人是多么渴望享有場景變化的樂趣和驚奇。