“藍(lán)色之路”：來自波斯的瑰麗藝術(shù)

3月20日至6月24日，一場名為“藍(lán)色之路：來自波斯的瑰麗藝術(shù)”的特展在香港兩依藏博物館舉行。來自英國國立維多利亞與艾伯特博物館、美國史密森尼學(xué)會弗利爾與亞瑟·M·賽克勒美術(shù)館等全球11間藝術(shù)機(jī)構(gòu)的94件繪畫、陶瓷、紡織、玻璃、手稿等展品，不僅為亞洲觀眾展示出波斯裝飾藝術(shù)的美，同時探討藍(lán)色如何成為前當(dāng)代西亞藝術(shù)的核心元素。

洛斯達(dá)姆 恩斯特·赫茲菲爾德（Ernst Herzfeld，約1904–1934年） 氰版攝影 佛利爾與賽克勒美術(shù)館藏

作為帶有強(qiáng)烈社會和文化意義的主色調(diào)之一，藍(lán)色的色彩潛力被各時代不同地域的工匠所開發(fā)?！安ㄋ顾{(lán)”最初源自歷史上曾經(jīng)被稱為波斯的土地，包括現(xiàn)今的伊朗和中西亞地區(qū)。藍(lán)色曾一度被認(rèn)為等同于波斯的色彩，也是不少人對于波斯建筑裝飾、手稿或波斯景觀的第一印象。承傳著悠久的傳統(tǒng)，藍(lán)色在波斯的視覺和物質(zhì)文化上特別重要。它不僅作為顏料、陶瓷釉料和紡織染料的重要色調(diào)，而且也是波斯的象征性顏色。藍(lán)色還促進(jìn)了中西文化交流，擔(dān)當(dāng)過重要的社會文化角色。若“絲綢之路”指的是連接不同大陸的海陸航線，“藍(lán)色之路”的概念則同樣地指歷來絲綢和各藝術(shù)媒介在跨境貿(mào)易下帶來的文化沖擊。

正在香港兩依藏博物館舉行的《藍(lán)色之路》展覽，跨越不同媒介和時期，以“古代近東地區(qū)和伊斯蘭傳統(tǒng)中的藍(lán)色”“陶瓷中的藍(lán)色”“建筑裝飾中的藍(lán)色”“紡織品和地毯中的藍(lán)色”“玻璃及其他便攜品中的藍(lán)色”“彩飾手抄本和繪畫中的藍(lán)色”共六個主題，不僅呈現(xiàn)了藍(lán)色的優(yōu)美百態(tài)，同時探討藍(lán)色如何逐漸演變?yōu)榍爱?dāng)代西亞藝術(shù)的核心元素。

長頸膽瓶 伊朗 十七世紀(jì) 釉下彩繪 ©牛津大學(xué)阿什莫林博物館館藏，由Gerald Reitlinger于1978年贈

波斯藍(lán)的故事起源自青金石（lapis lazuli）和靛藍(lán)（indigo）的歷史，兩者皆為藍(lán)色顏料和紡織染料的主要來源。當(dāng)今最好的青金石來自現(xiàn)代阿富汗的巴達(dá)赫尚地區(qū)，靛藍(lán)則在印度和中東各個地區(qū)內(nèi)生產(chǎn)，而伊朗則坐落于這“藍(lán)色之路”的網(wǎng)絡(luò)之中。因此，這樣的環(huán)境讓伊朗的手工匠長久以來有著得天獨厚的機(jī)會深入探索藍(lán)色的潛質(zhì)，遠(yuǎn)勝于其他任何顏色。

據(jù)介紹，這件長頸膽瓶的特點是其梨形且扁平的瓶身和細(xì)長的瓶頸。其裝飾包括一個跪著的槍手和一只飛行在云層與樹葉間的小鳥，其圖案在藍(lán)色背景上借由黑色輪廓而生動突現(xiàn)?，F(xiàn)已知仍有相似類型但不同細(xì)節(jié)的長頸膽瓶幸存，與這例相似的長頸膽瓶現(xiàn)藏于多倫多皇家安大略博物館。

瓷磚 伊朗 十七世紀(jì) 釉下彩繪 ©英國國立維多利亞與艾伯特博物館館藏

在這個以藍(lán)、綠、錳釉下彩涂成的正方形瓷磚表面飾有包著頭巾的半身人像。一脈相承的瓷磚制作及近代波斯藝術(shù)常用的人像裝飾圖案都標(biāo)志著伊朗在薩法維王朝下重要的傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展。在當(dāng)時的首都伊斯法罕，宗教及世俗建筑的外墻都布滿了以黃色為主、附以不同藍(lán)調(diào)的瓷磚裝飾。類似的少年圖像也經(jīng)常出現(xiàn)于薩法維的陶瓷上。

清真寺燈 中國 十九世紀(jì) 青銅胎掐絲琺瑯 ©哥本哈根大衛(wèi)收藏博物館館藏

這個吊燈制于19世紀(jì)中國，是為當(dāng)?shù)啬滤沽稚鐓^(qū)或海外市場所造的。它展示了中國及中東傳統(tǒng)工藝的迷人結(jié)合。球形燈身源自俗稱為清真寺燈的照明設(shè)備，主要由玻璃制成，但也會以青銅制。在中東的原型中，此燈類近于拜巴爾一世時期（1260–1277年）的工藝。所謂的“拜巴爾燈”不僅有花瓶的形狀，還有其裝飾配件的細(xì)節(jié)，如由圓頂形罩蓋吊下帶掛鉤狀的裝飾鏈，風(fēng)格脫穎而出。另一方面，該燈的設(shè)計本身亦帶有中國特色，除大量運用蓮花圖案外，掐絲琺瑯技術(shù)的使用呼應(yīng)著清末時期在中國流行的帶有阿拉伯文銘文裝飾的琺瑯工藝品。這件清真寺燈的銘文以中國體（一種漢化的阿拉伯語書法字體）刻上“沒有上帝，只有真主”、“穆罕默德是真主的使者”。

筆山 中國 十六世紀(jì)初（正德年間，1506–1521年）釉下彩繪 ©香港藝術(shù)館館藏

這種青花瓷器仿照中國傳統(tǒng)五角山筆架的形狀，與中東傳統(tǒng)的筆盒形式不同。每個筆架的峰尖均裝飾有中國青花瓷的古典圖案，而中央的菱形框則有波斯銘文。筆架兩側(cè)的銘文分別是 “ 筆”（ khame）和“架”（dan），因此全稱為“筆架”（khamedan），大英博物館中有相似館藏。筆山的底部有正德年間的落款，這種瓷器可能是面向國內(nèi)的漢族和穆斯林市場，因為它可以作為漢人的毛筆架，也可以作為抄寫阿拉伯宗教文本的穆斯林族人所用的筆架。

關(guān)于“藍(lán)色之路”的主題策劃，香港兩依藏博物館館長馮依凌表示，“當(dāng)初我們開始對這個項目進(jìn)行概念策劃的時候，發(fā)現(xiàn)波斯文化三百年來所遺留下來的珍品數(shù)量龐大，在文物展示的選擇上有一定困難。策展人門井由佳博士于是建議專注以一種顏色作為主題。我們隨即想到藍(lán)色，因藍(lán)色對于古代波斯皇朝以及隨后許多伊朗沙阿和帝國來說是標(biāo)志性顏色。主題當(dāng)中‘路’，是指古絲綢之路。在這次展覽中，我希望將重點投放于波斯工藝品上?！?/p>

“當(dāng)我們探索展品背后的歷史時，顯而易見青花瓷成為了相當(dāng)有趣的一個話題。很多人認(rèn)為青花瓷必屬中國。然而，藍(lán)釉在九至十世紀(jì)開始已經(jīng)流行于中東瓷器上，沿著絲綢之路向東擴(kuò)展到中國，并在元朝和明朝時期才發(fā)展成中國瓷器。隨著中國走上‘一帶一路’發(fā)展戰(zhàn)略，建立在歷史的‘絲綢之路’之上，我們希望此次展覽能鼓勵大眾進(jìn)一步討論這數(shù)百年來的文化和美學(xué)交流?！?馮依凌說。

伊朗 十八至十九世紀(jì) 著色玻璃 香格里拉伊斯蘭藝術(shù)、文化與設(shè)計博物館 美國夏威夷州檀香山多莉絲·杜克伊斯蘭藝術(shù)基金會

書法習(xí)作（包括一首悼詞的波斯四行詩） 伊朗 十七世紀(jì) 紙本設(shè)色金彩水墨 倫敦惠康基金會藏

大清萬年一統(tǒng)地理全圖 中國 約1811 年（嘉慶年間，1796–1820 年）八扇折屏 藍(lán)白色木版印刷紙 伊利諾伊州麥克萊恩收藏

亞洲地圖 倫敦 1714 年 銅板雕刻 帶彩色略圖 紀(jì)達(dá)私人收藏，香港

《亞洲地圖》展示了18世紀(jì)初歐洲人最為熟悉的亞洲地理。左下框內(nèi)的標(biāo)題周圍描繪了十個人，其中包括兩名戴頭巾的男士，反映出這些地區(qū)人民的不同風(fēng)俗。右上的插圖描繪了一名坐在人力車上的日本女士。這幅地圖由伊曼紐爾·鮑恩（Emanuel Bowen，約1693–1767 年）和喬治·威爾戴（George Willdey，約1676–1737 年）合作而成。伊曼紐爾·鮑恩是英國18世紀(jì)首屈一指的制圖者，而喬治·威爾戴是當(dāng)時的地圖銷售商，以及光學(xué)儀器和玩具的出版商和制造商。他們的人像插畫在地圖的左上方，右中位置還插有威爾戴的宣傳字句。（文/陸斯嘉）