本文摘自《世界美術(shù)名作二十講》,傅雷著,北京聯(lián)合出版公司,2017年6月版
在一切時(shí)代最受歡迎的雕版藝術(shù)家中,倫勃朗占據(jù)了第一位。
他一生各時(shí)代都有銅版雕刻的制作。我們看到有1628年份的(他二十二歲);也有1661年份的。至于這些作品的總數(shù)卻很難說了:批評(píng)家們在這一點(diǎn)上從未一致。
解釋、考證這些作品的人,和解釋、考證荷馬或柏洛德(公元前三世紀(jì)時(shí)的拉丁詩人)的同樣眾多。人們把各類作品分門別類,加以詳細(xì)的描寫。大半作品的名稱對于鑒賞家們都很熟知了。當(dāng)人們提起《大各貝諾》或《小各貝諾》《百弗洛令》《三個(gè)十字架》或《三棵樹》這些名稱時(shí),大家都知道是在講什么東西,正如提起荷馬或柏洛德作品中的名字一般。大家知道每張版畫有多少印版,也知道這些作品現(xiàn)屬何人所有。每件作品都有它特殊的歷史。大家知道它所經(jīng)歷的主人翁和一切瑣事。
對于倫勃朗的雕版作品關(guān)心最早而最著名的批評(píng)家是維也納圖書館館長巴爾施(Bartsch)。他生存于十八世紀(jì),自己亦是一個(gè)雕版家。他對于這個(gè)研究寫了兩冊巨著。
他的工作直到今日仍舊保有它的權(quán)威,因?yàn)樵谒蟮脑忈尯退慕Y(jié)論比較起來只有細(xì)微的變更。如荷馬的著作般,成為定論的還是公元前三世紀(jì)的亞歷山大派。
但在1877年時(shí),也有一個(gè)批評(píng)家,如沃爾夫(Friedrich August Wolf)之于荷馬一樣,對于倫勃朗雕版作品的真?zhèn)我鹬卮蟮囊蓡?。這個(gè)批評(píng)家也是一個(gè)雕版家,英國人西摩爾·哈頓(Seymour Harden)。他的辨?zhèn)喂ぷ骱芾щy,制造贗品的人那么多,而且頗有些巧妙之士。他們可分為兩種:一是偽造者,即倫勃朗原作的臨摹者;一是依照了倫勃朗的作風(fēng)而作的,冒充為倫氏的版畫。然贗品制造者雖然那么巧妙,批評(píng)家們的目光犀利也不讓他們。他們終于尋出若干枝節(jié)不符的地方以證明它的偽造。
巴爾施把倫勃朗的原作統(tǒng)計(jì)為三百七十五件。在他以后,人們一直把數(shù)目減少,因?yàn)殡m然都有倫勃朗的簽名,但若干作品顯得是可疑的。俗語說,人們只肯借錢給富人,終于把許多于他不相稱的事物亦歸諸他了。柏洛德便遭受到這類情景。他的喜劇的數(shù)量在他死后日有增加。這是靠了批評(píng)家華龍之力才把那些偽作掃除清凈。
1877年,西摩爾·哈頓,靠了幾個(gè)鑒賞家的協(xié)助,組織了一個(gè)倫勃朗版畫展覽會(huì)。結(jié)果是一場劇烈的爭辯。否定倫勃朗的大部分的版畫,在當(dāng)時(shí)幾乎成為一種時(shí)髦的風(fēng)氣。人們只承認(rèn)其中的百余件。
這場糾紛與關(guān)于荷馬事件的糾紛完全相仿。當(dāng)?shù)聡軐W(xué)家沃爾夫認(rèn)為《伊利亞特》與《奧德賽》的真實(shí)性頗有疑問時(shí),在半世紀(jì)中,沒有一個(gè)批評(píng)家不以摧毀這兩件名著為樂,他們竭力要推翻亞歷山大派的論斷。有一個(gè)時(shí)期,荷馬的作品竟被公認(rèn)為只是一部極壞的通俗詩歌集。同樣,一個(gè)法國畫家勒格羅(Legros)和一個(gè)藝術(shù)批評(píng)家貢斯(Gonse)把大部分的倫勃朗的雕版作品完全否定了。
但現(xiàn)在的批評(píng)界已經(jīng)較有節(jié)度了。他們既不完全承認(rèn)巴爾施所定的數(shù)目,亦未接受西摩爾·哈頓的嚴(yán)格的論調(diào)。他們認(rèn)為倫氏之作當(dāng)在二百五十至三百件之間。
這數(shù)量的不定似乎是很奇怪的:這是因?yàn)閭惒试谶@方面的制作素?zé)o確實(shí)的記錄可考之故,而且這些作品亦是最多邊的。有些是巨型的完成之作,在細(xì)微的局部也很周密;有些卻是如名片一般大小的速寫。為何倫勃朗把這些只要在紙上幾筆便可成功的東西要費(fèi)心去做銅版雕刻呢?關(guān)于這個(gè)疑問的答復(fù),只能說他是為大型版畫所做的稿樣,或是為教授學(xué)生的樣本。
以上所述的倫勃朗的版畫的數(shù)目,只是用以表明倫氏此種作品使藝術(shù)家感到多么濃厚的興趣而已。
在最初,收藏此類作品的人便不少。在他生前,他的友人們已在熱心搜覓。在他經(jīng)濟(jì)拮據(jù)最為窮困的時(shí)代,曾有一個(gè)商人向他提出許多建議,說依了他的若干條件,倫勃朗可以完全了清債務(wù)。這些條件中有一條是:倫勃朗應(yīng)承允為商人的堂兄弟作一幅肖像,和他作《揚(yáng)·西克斯》那幅雕版同樣的精細(xì)。這件瑣事已足證明他的雕版之作在當(dāng)時(shí)受到何等推崇了。
十八世紀(jì)時(shí),收藏家更多了。其中不少歷史上著名的人物。今日人們往往談起Rotschild與Dutuit兩家的珍藏,其實(shí)收藏最富的還推各國國家美術(shù)館。荷京阿姆斯特丹當(dāng)占首位,其次要算是巴黎、倫敦、法蘭克福等處了。
全部的目錄,編制頗為完善,因?yàn)閭愂系陌娈嬍袃r(jià)日見昂貴。1782年,一張《法官西斯肖像》的印版為維也納美術(shù)館收買時(shí)售價(jià)五百弗洛令(即盾);而夏爾丹(Chardin)的畫,在當(dāng)時(shí)卻不值此數(shù)四分之一。1868年,《百弗洛令》一作的一張印版值價(jià)二萬七千五百法郎。1883年,《托林醫(yī)生肖像》值價(jià)三萬八千法郎。在今日,這些印版又將值得多少價(jià)錢!
倫勃朗繪畫上的一切特點(diǎn),他的銅版雕刻上可完全找到,只是調(diào)子全然不同。
銅版雕刻是較金屬版畫更為自由。金屬版畫須用腕力,故荒誕情與幻想的運(yùn)用已受限制。在銅版雕刻中,藝術(shù)家不必在構(gòu)圖上傳達(dá)上保持何等嚴(yán)重的態(tài)度。若干宗教故事,世紀(jì)傳說,一切幻想可以自由活動(dòng)的東西都可作為題材。這是不測的思想,偶然的相值,滑稽與嚴(yán)肅的成分在其中可以融合在一起。詩人可以有時(shí)很深沉,有時(shí)很溫柔,有時(shí)很滑稽,但永遠(yuǎn)不涉庸俗與平凡的理智。
我們可把那幅以“百弗洛令”這名字著稱的版畫為例,它真正的題目是《耶穌為人治病》。我們立可辨別出倫勃朗運(yùn)用白與黑的方式。耶穌處在最光亮的地位,在畫幅中間,病人群散布在他的周圍。戲劇一般的場面在深黑的底面上顯得非常分明。
作品簡介
《世界美術(shù)名作二十講》,傅雷著,北京聯(lián)合出版公司,2017年6月版
《世界美術(shù)名作二十講》是傅雷在上海美術(shù)??茖W(xué)校(現(xiàn)南京藝術(shù)學(xué)院)教學(xué)所用講稿的基礎(chǔ)上修改補(bǔ)充完成的一部著作。書中著重介紹歐洲文藝復(fù)興以來近二十位大師及其名作,深入淺出地講解其藝術(shù)風(fēng)格和人品操守,并融文學(xué)、音樂、哲學(xué)、社會(huì)、時(shí)代于一體。書中除了評(píng)介作品的特色與美術(shù)家的身世外,還提到一些由藝術(shù)實(shí)踐引起的美學(xué)方面的疑問,并給出自己的看法。