“斷臂的維納斯”為何是杰作？

本文摘自《“斷臂的維納斯”為何是杰作——西方藝術(shù)與古希臘羅馬的神話》，[日]高階秀爾 著，中信出版社，2017年10月

斷臂的維納斯 圖片來自網(wǎng)絡(luò)

地上的維納斯

在《春》中，在畫面中央，位置稍高于其他登場人物的就是維納斯。在茂密的森林背景中，只有那里展開了一個拱形，強調(diào)著維納斯的存在。

畫面右邊是同樣在《維納斯的誕生》中出現(xiàn)過的風(fēng)神澤費羅斯，然而此處描繪的是他正要抓住寧芙克洛里斯的瞬間。在春風(fēng)的吹拂下，克洛里斯的口中流出了花朵，那些花朵仿佛與站在左邊的花之女神芙羅拉（Flora）的衣裳上的圖案融為了一體。實際上這里表現(xiàn)的是克洛里斯在西風(fēng)的吹拂之下變身為芙羅拉的場面。克洛里斯毫無裝飾的衣服象征著一無所有的冬之大地，而芙羅拉的花衣則代表了春天到來花朵盛開的情景。在芙羅拉的腳下，畫家也用精細(xì)的筆法描繪出了各式各樣的盛開的花朵。

三美神的意義

站在維納斯的左邊，仿佛在炫耀肉體之美一般身著薄衫跳著圓舞的就是“三美神”。乍看之下三人很相似，然而仔細(xì)觀察就能看出，三人的性格差異被傳神地描繪了出來。在正對著我們的左邊，頭發(fā)披散在后背，頭上戴著大顆珍珠，胸口佩戴著華麗的胸針，衣服上有起伏的大波浪的就是“愛”。站在三人最中間，與“愛”緊緊拉著手，如對峙般凝視對方的就是“貞淑”。“貞淑”與“愛”形成了鮮明的對比，頭發(fā)端莊地扎得整整齊齊，沒有佩戴明顯的飾物，服飾的紋路也很拘謹(jǐn)。而且與“愛”挑釁的眼神相比，“貞淑”的眼神顯得十分冷淡。接下來在正對著我們的右邊，與“愛”和“貞淑”兩人輕輕牽著手的就是“美”。她優(yōu)雅又細(xì)致地束起頭發(fā)，佩戴著做工精巧的頭飾，并在脖頸下方用發(fā)束栓了一顆小巧的首飾。她的衣裳的紋路也較為中庸，被描繪為“愛”和“貞淑”的中間形象。她的目光也似乎穿過了互相對峙的“愛”和“貞淑”，望向了遠(yuǎn)方。這里表現(xiàn)出了以“‘美’是‘愛’與‘貞淑’的結(jié)合”，或“‘美’使‘愛’與‘貞淑’得到統(tǒng)一”為基礎(chǔ)的當(dāng)時盛行的新柏拉圖主義思想。此外，在維納斯頭上的愛神丘比特把箭對準(zhǔn)了“貞淑”，這表明“貞淑”在不久后也會被引向“愛”。

另外，在畫面左端試圖用手杖驅(qū)趕云朵的人是傳令之神赫爾墨斯。有人說他在這幅畫中象征著理性，也有人說他象征著與季節(jié)交替相關(guān)聯(lián)的死亡。無論如何，他獨自面向其他方向，是個有些另類的存在。也有人指出，這里是象征愛神維納斯和精神之神赫爾墨斯之間的聯(lián)系。

萬人的維納斯

在《春》中，除了穿著作為象征的羽毛飛鞋的赫爾墨斯之外，維納斯是這幅畫中唯一沒有赤腳而是穿了拖鞋的神，從這點也能看出她是“地上的維納斯”。

那么，維納斯把右手手掌對著對方的姿勢到底有什么寓意呢？從東方人的角度來看，也許會覺得她是在拒絕對方。然而事實上剛好相反，這個姿勢在當(dāng)時是表示接納對方。

舉例來說，在波提切利的《被引見給自由七藝的青年》中，有一名女性與維納斯的姿勢相同。在畫面右邊坐著的女性們各自代表了當(dāng)時被稱為“自由七藝”的七種學(xué)問，而坐在高一層的地方的那位女性，則代表了統(tǒng)領(lǐng)這些學(xué)問的“哲學(xué)”。這幅畫描繪的是“哲學(xué)”歡迎并迎接站在畫面左邊的青年前來造訪學(xué)問世界的場景。

那么，《春》中的維納斯是在迎接誰呢？由于維納斯的視線正對著觀看畫作的我們，可見她迎接的就是觀看這幅畫的全體人員。說起來，這幅畫的名字《春》其實是后世添加的，前這幅畫曾被叫作《維納斯的國度》。也就是說，這幅畫是“地上的維納斯”正在邀請萬人來到自己的國度。

天上之愛與地上之愛

那么，這兩位維納斯作為“愛之女神”究竟有何不同呢？從古希臘人的角度來看，“天上的維納斯”代表了“精神之愛”，而“地上的維納斯”則代表了“肉體之愛”。在這里需要注意的是，這兩位維納斯并非是對立關(guān)系，而是分別象征了希臘人心中的愛的兩個側(cè)面。也就是說，“精神之愛”與“肉體之愛”，是同一種愛的兩個側(cè)面。

這種對于愛的看法在提香的《神圣與世俗之愛》中也有體現(xiàn)。這張畫中的兩名女性長著如雙胞胎一般相似的容貌。畫面左邊穿著衣服的女性代表了“世俗之愛”，即“地上的維納斯”。而裸體的女性則代表了“神圣之愛”，即“天上的維納斯”。

舉例來說，“世俗之愛”手中的玫瑰花象征著“地上之愛”，而背后描繪的成對的兔子則代表了繁殖（多產(chǎn)）。與之相對，在“神圣之愛”背后，廣闊的天空之下是代表教會和基督教徒的羊群和追逐兔子的獵狗。此外，兩人坐著的位置上的石泉浮雕圖案也具有對比性。

“世俗之愛”附近的浮雕圖案是沒有帶口銜的馬，象征不受控制的欲望。而“神圣之愛”附近的浮雕圖案據(jù)說是與維納斯的戀人阿多尼斯（Adonis）有關(guān)的故事中的一個場景。在“世俗之愛”和“神圣之愛”的正中央，愛神丘比特正在攪動泉水。這是將“世俗之愛”和“神圣之愛”結(jié)合在一起的行為，表示“天上之愛”和“地上之愛”實際上連成了一體。

作品簡介

《“斷臂的維納斯”為何是杰作——西方藝術(shù)與古希臘羅馬的神話》，[日]高階秀爾 著，中信出版社，2017年10月

《“斷臂的維納斯”為何是杰作——西方藝術(shù)與古希臘羅馬的神話》分9個主題解讀藝術(shù)名作中的古希臘羅馬神話故事，從170余幅名作中讀懂眾神、英雄、仙女的復(fù)雜關(guān)系，了解名畫背后蘊含的豐富故事和文化精髓。

《“斷臂的維納斯”為何是杰作》從對比中解讀傳世名作，揭示易被忽視的細(xì)節(jié)：17世紀(jì)的荷蘭畫壇巨匠倫勃朗曾用精妙的明暗表現(xiàn)，描繪出了作為眾神之女王的赫拉的耀眼豐姿；而在莫羅的筆下，赫拉優(yōu)雅地倚在權(quán)杖上，畫面左側(cè)象征宙斯的老鷹若隱若現(xiàn)……無需專業(yè)的美術(shù)知識，在對歷代名作的對比分析中，輕松看懂名家的巧妙構(gòu)思與各個藝術(shù)時代的風(fēng)格演變。

《“斷臂的維納斯”為何是杰作》從一幅幅名作講起，講述背后的古希臘羅馬神話故事：也許你熟知眾神之王宙斯華麗的出軌故事，但你可知道赫拉為了對付不忠的丈夫，甚至找維納斯借來了愛的“魔法腰帶”？高潔正義的智慧女神雅典娜，竟惱羞成怒把紡織女工變成蜘蛛……在學(xué)會欣賞藝術(shù)技巧的同時，同時看懂奧林匹亞眾神、英雄與仙女之間的復(fù)雜關(guān)系。