陳逸飛的時代與他的藝術(shù)感染力

“時代逸飛：陳逸飛回顧展”正在浦東美術(shù)館展出，這也是藝術(shù)家陳逸飛（1946-2005）最大規(guī)模的個人回顧展，從紅色題材《開路先鋒》《黃河頌》到“海上舊夢”系列代表作《玉堂春暖》，再到首次亮相上海的《我的鄰居》，完整呈現(xiàn)了陳逸飛的藝術(shù)探索與追求。

陳逸飛的藝術(shù)人生，無疑是上海當(dāng)代美術(shù)史極其重要的一頁，也是追溯與探討上海當(dāng)代文化精神的樣本之一。近期，浦東美術(shù)館專門舉辦了陳逸飛學(xué)術(shù)研討會，來自藝術(shù)界專家學(xué)者及陳逸飛的親友、生前故交齊聚一堂，共話“時代逸飛”。

展廳現(xiàn)場的《踱步》，觀眾與陳逸飛的背影

陳逸飛（1946-2005）

陳夑君（展覽學(xué)術(shù)主持、上海博物館原館長）：感謝大家來參加這一學(xué)術(shù)研討會。這個展覽為什么叫回顧展？不叫作品展、美術(shù)展？因為陳逸飛先生，他是有著巨大的藝術(shù)感染力與文化的穿透力。

一個畫家要集“畫家、電影導(dǎo)演、公共藝術(shù)家、文化活動家”于一身談何容易。陳逸飛用一生的努力塑造了時代的文化肖像，贏得了世人的文化關(guān)注。一個藝術(shù)家往往有很多趣事和故事，但逝世二十年后依然很時尚，他的藝事竟聯(lián)系大美術(shù)、大藝術(shù)、大視覺和公共文化藝術(shù)、城市大美學(xué)，這在藝術(shù)史上實不多見。

陳逸飛屬于上海，他和上海這座城市共同成長；陳逸飛屬于中國，在他的作品中浸潤中國美學(xué)和中國文化精神；當(dāng)然，陳逸飛也屬于這個世界，藝術(shù)史會給予永久的記憶。

陳逸飛研討會現(xiàn)場

李旻坤（陸家嘴集團(tuán)副總經(jīng)理、浦東美術(shù)館董事長）

我們今天重新回顧陳逸飛是非常有意義的一件事情。陳逸飛他的“大視覺、大美術(shù)”理念，不僅僅是一個簡單的藝術(shù)家，他是切切實實對我們的城市，對我們的生活發(fā)展發(fā)揮著重要的作用。我們?nèi)粘＝?jīng)過的上海的很多地標(biāo)、很多場所，它背后都有陳逸飛的貢獻(xiàn)。通過這次展覽，回顧這一切，讓我們感慨萬千，他所做的這些事情都值得紀(jì)念，值得我們大家向他去學(xué)習(xí)。

陳凜（陳逸飛之子）

先講講我對我父親畫作的一些看法。因為我自己也是個藏家，每年定期收藏一些世界上的藝術(shù)作品，各種類型的。我在收藏的時候發(fā)現(xiàn)很多畫家很難突破自己，大部分畫家的畫風(fēng)和畫的主題是固定的，很難突破。

展廳里的陳逸飛畫語：“在作品上，我有點(diǎn)英雄主義；對待人生，我會像水一樣平和”

他的創(chuàng)作是以寫實為主線，但是他在不斷地突破自己，從他最早的革命系列到音樂題材，威尼斯、仕女、水鄉(xiāng)……他的主題一直在變，不斷地嘗試新的主題、新的idea。他的畫風(fēng)也在變，從一開始的畫風(fēng)到后面的細(xì)膩、粗筆?？赡芎芏嗳瞬恢?，在父親過世前他開始畫水墨畫，很少人看到他的水墨畫，其實他畫了很多水墨畫，他在藝術(shù)上一直在求新求變。

毛時安（原中國文藝評論家協(xié)會副主席）

我曾給陳逸飛的畫展寫過一篇評論——《飛去的逸飛》，引用了清代劉熙載的那句話，劉熙載講莊子就是用一個“飛”字來概括，我覺得陳逸飛也可以用“飛”來概括，這個“飛”體現(xiàn)在兩點(diǎn)：

一個“飛”是一種姿態(tài)。我們所經(jīng)歷的這個時代變化巨大，但是陳逸飛始終是在時代的波峰浪尖上飛翔的這樣一種姿態(tài)，他始終保持一種很前衛(wèi)、很先鋒向前的精神。另外“飛”是一種精神，他的藝術(shù)想象力、藝術(shù)理想有一種“飛”的感覺。具體來說，我將陳逸飛的藝術(shù)概括為“時代敏感”加“審美敏感”。

第一他有“時代敏感”，可能現(xiàn)在的年輕人不知道，陳逸飛和我們經(jīng)歷的那個時代既有很多壓抑的東西，也有很多你想象不到的空間，他對這個時代需要什么很有敏感性。比如1970年代、1980年代他畫的那些作品，正是那個時代所需要的，對理想主義的歌頌，對戰(zhàn)爭的歌頌。

另外他有一種“審美敏感”，這種“審美敏感”改變了他對時代的順從，一個藝術(shù)家如果完全緊跟時代的話，很快會被時代淘汰，因為他是把藝術(shù)作品變成了解讀時代精神的一個符號。陳逸飛有一種對藝術(shù)的敏感，對這個時代敏感的同時怎么樣進(jìn)?。窟@兩者就構(gòu)成了陳逸飛的藝術(shù)。

展覽現(xiàn)場《黃河頌》

比如1970年代他畫的這些作品。這些作品是寫實的，但是他的寫實和一般人的寫實不一樣，打開了寫實藝術(shù)的視覺氣象。比方在《黃河頌》當(dāng)中，呈現(xiàn)出他的浪漫主義的氣質(zhì)，特別是他設(shè)計了一群大雁的場景，大雁是中國古代詩詞當(dāng)中經(jīng)常用的意象，是對家鄉(xiāng)、對和平的向往，他設(shè)計了一群飛翔的大雁，這個是那個時代所沒有的。

朱國榮（上海市美協(xié)顧問，美術(shù)評論家）

我們現(xiàn)在介紹陳逸飛，對于他畫老上海的一些作品，其實有作品，但是極少有評論，某種程度上是缺失的，比如說《黃金歲月》《玉堂春暖》等，因此我今天想把我的研究從這個角度切入，來了解隱藏的陳逸飛畫里面的一些“密碼”和“想法”。

展覽現(xiàn)場《玉堂春暖》

我覺得關(guān)于陳逸飛的作品，應(yīng)該是從描繪老上海的表面走入了深度。其實我們看到有些畫家畫老上海，就是外灘、南京路、大減價的標(biāo)語、穿長衫的人，車水馬龍，這是太表面了，有誰能夠畫出這兩幅作品？許多人都會臨摹陳逸飛古裝的仕女圖，沒有人來臨摹這個，太難了。像《潯陽遺韻》，許多人都在畫，成為一個陳逸飛繪畫的標(biāo)志，但是這兩件沒人敢畫，因為他表現(xiàn)的東西太深刻了。

陳逸飛油畫《潯陽遺韻》（非本次展品）

他反映老上海酒吧的生活，也是通過一種變形來表現(xiàn)這樣一個場景。我覺得他在這個階段又有一個表現(xiàn)手法，就是拉近距離大特寫，感覺你就站在這個畫里，令人身臨其境，能夠聽到他們的心跳，能夠聞到他們的氣息，造成觀眾與畫的空間的緊迫感或者逼仄感，給你一種很尖銳的、觸動心靈的效果。

這樣兩件作品，左邊的就是他在咖啡館，像這類作品也有人提出好像沒多大意思，實際上他表現(xiàn)的那個時代酒吧、咖啡館里一些人的心理狀態(tài)，這個是刻畫很深刻的。再后面酒吧柜臺后面的人，好像有一些冷眼旁觀，對于人世間的冷眼旁觀，都表現(xiàn)得很深刻。

因此對于陳逸飛的作品，有兩種截然不同的看法，說他好說他壞的都有，褒和貶的看法在某些本質(zhì)上是相同的，為什么呢？那就是未能認(rèn)識到陳逸飛“海上舊夢”系列所具有的城市文化意義。

展覽現(xiàn)場 《仕女與鳥籠》創(chuàng)作于1992年，是陳逸飛歸國后“海上舊夢”系列的標(biāo)志性作品之一。

他用批判的手法描繪了舊上海的生活，有溫暖，也有苦澀。他發(fā)現(xiàn)過去的歲月不完全是黑白的，也有鮮活生動的一面，記錄那個時代的一顰一笑、一飲一啄的市井氣息；他以典型化的人物，構(gòu)架起了舊上海市民生活的面目，具有社會美學(xué)的美感。

張立行（文匯報創(chuàng)意策劃總監(jiān)、上海文藝評論家協(xié)會副主席）

陳逸飛直到今天還在讓我們懷念，讓我們談不盡的陳逸飛，他確實是那個時代的產(chǎn)物。剛才大家都是從繪畫的本體來談陳逸飛，按我的理解，僅僅是一個畫家陳逸飛的話展覽是難以成為上海灘的文化事件的，只有一個具有更廣泛影響的社會文化人物的回顧展，才能成為一個事件。確實我們看到的在1993年回國之前，我們可以說畫家陳逸飛，著名油畫家陳逸飛，但是在1993年之后的那個10年里面，他就是視覺藝術(shù)家陳逸飛。

顧村言（澎湃新聞藝術(shù)評論主編）

有人說陳逸飛“出道即巔峰”，其實他的成長與出現(xiàn)與近現(xiàn)代上海這樣一個大的海派文脈背景有極大的關(guān)系。

陳逸飛的成長歷程，折射出海派文脈的核心特質(zhì)：在開放中堅守，在融合中創(chuàng)新。他的老師輩像顏文樑、孟光、哈定等教育家通過本土化改造，將線條、素描等西方技法與中國審美意蘊(yùn)結(jié)合，形成獨(dú)特的“海派式表達(dá)”。這種兼容并蓄的胸襟，避免了蘇式教育體系的單一化，又借鑒了傳統(tǒng)文人畫寫意的特點(diǎn)，如“孟光畫室”素描教學(xué)體系以“情理相融”為核心，強(qiáng)調(diào)線條的獨(dú)立審美價值與創(chuàng)作者的情感表達(dá)，與當(dāng)時主流蘇式素描的塊面明暗法形成鮮明對比。陳逸飛后來在藝術(shù)創(chuàng)作中，把西方的寫實體系和注重內(nèi)在的寫意相結(jié)合，與他在成長過程中受到教導(dǎo)和受這些高人指點(diǎn)是分不開，所以他的成長不是“出道即巔峰”，而是他成長的黃金時期是濃縮的，也是上海這座城市獨(dú)有的。而他，確實是幸運(yùn)的。

孟光致陳逸飛信函（手稿）

陳逸飛《水鄉(xiāng)》

陳志強(qiáng)（陳逸飛同學(xué)）

我只能從我們老同學(xué)眼睛里的陳逸飛來講一點(diǎn)自己的感想，以此來紀(jì)念陳逸飛逝世二十周年以及八十誕辰。我與逸飛同齡，考進(jìn)美專預(yù)科時，脖子上都還掛著紅領(lǐng)巾。

我們眼中的陳逸飛，首先他是尊師重道，薪火相傳。關(guān)于他跟孟光老師的感情，是有口皆碑的。他不光是對孟光老師好，我們還有一個老師叫哈定，“文化大革命”當(dāng)中，他受盡了折磨，他因為開了畫室，作為上海美術(shù)界所謂堅持走資本主義道路的一個畫家，沖擊是很大。但是陳逸飛始終對哈先生執(zhí)弟子禮。

1962年夏歡送同學(xué)參軍時的合影，右一為陳逸飛。

關(guān)于“大美術(shù)”，我要稍微講幾句。陳逸飛跟我說了很多，他當(dāng)時蠻委屈的，他說很多人說我像商人，說我去賺錢，沒有錢怎么能立足？我是布道者，我希望我們整個民族的審美能夠提高，提高以后我不算大師，我頂多是畫油畫當(dāng)中畫得比較好的其中之一，希望通過“大美術(shù)”普及，我們的整體水平提高以后，相信在下一代會有更多的大師出現(xiàn)，這是他跟我說的原話。

李超（上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）

陳逸飛趕上了一個歷史極好的時期，他的第一次轉(zhuǎn)型是革命浪漫主義和革命寫實主義的結(jié)合，他的作品正好符合了這個轉(zhuǎn)型，甚至于我認(rèn)為陳逸飛他是有這方面先知先覺的，這不是藝術(shù)學(xué)校培養(yǎng)的，而是他就有這種天賦和感覺。就是因為上海城市文化的基因，在歷史上造就了陳逸飛這一代人，陳逸飛背后還有一批人，包括像魏景山，他們從歷史上實現(xiàn)了轉(zhuǎn)型。

展覽現(xiàn)場《占領(lǐng)總統(tǒng)府》

還有一次轉(zhuǎn)型，我認(rèn)為也是和陳逸飛有關(guān)，就是從改革開放以后的一次，寫實主義和象征主義結(jié)合的轉(zhuǎn)型。藝術(shù)家通過樣式語言尋找一種藝術(shù)樣式的新的突破，從陳逸飛的角度來講，實際上他在尋找一種“大視覺、大審美”下的中國視覺文化的精英的元素。無論是“水鄉(xiāng)”系列也好，“海上舊夢”系列也好，“音樂家”系列也好，實際上都是在這方面的探索，只是說這個探索剛剛起步。如果陳逸飛先生在今天這樣一個轉(zhuǎn)型，一定是會畫上一個完美的句號，或者走上學(xué)術(shù)前沿的陣地，這個是我的一種感覺。

 傅軍（上海油雕院美術(shù)館館長）

 大家都提到陳逸飛先生為什么始終能踩中時代的風(fēng)口。我們油雕院的第一代大師，從吳大羽、周碧初到張充仁幾乎與時代是錯位的，但為什么陳逸飛不光是“文革”的后期，1980年代、1990年代直到2000年的初期都走在時代的前沿，我覺得他這種藝術(shù)天賦，不光是在藝術(shù)領(lǐng)域，他的天賦還表現(xiàn)在他對時事的判斷力和敏感性，他在關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)上始終能夠把握方向。他去美國這段時間，一直保持著跟國內(nèi)的聯(lián)系，他的敏感性并不是說武斷地作出判斷。后來才有他不斷地從美術(shù)擴(kuò)展到“大視覺、大美術(shù)”，包括今天視覺藝術(shù)學(xué)院的成立也印證了不光是他的藝術(shù)理念，還有他思想觀念的預(yù)見性和超前性。

一座城市的文化是抽象的，我們需要像陳逸飛這樣一個個具體的人，一件件具體的事來代表這個城市的文化形象。從這個意義上來說，陳逸飛是時代之子，代表我們這個偉大時代的一個象征。

《威尼斯》

朱剛（上海市美術(shù)館協(xié)會會長）

陳逸飛是一個時代的巔峰，這不僅僅體現(xiàn)在他的技法，還體現(xiàn)在他的理念是先進(jìn)的。陳逸飛在和我們交往的時候，提出了“大美術(shù)、大視覺”，也多次提到包豪斯，說它是怎么樣把生活和藝術(shù)相結(jié)合，這些概念在當(dāng)時都是有前瞻性的。他也說過他確實沒有回避市場，提到文化產(chǎn)業(yè)這些理念，這些理念在今天看來依然是領(lǐng)先時代的。陳逸飛的英年早逝是我們的一個很大的損失，他給我們留下了豐厚的財富。

朱楓（上海影協(xié)常務(wù)理事、導(dǎo)演）

我總在想，陳逸飛，應(yīng)該叫他什么？我覺得在視覺藝術(shù)家上一定要加個視覺文化藝術(shù)家，他是視覺文化的高度，他有三種視角。

一種是仰視，對藝術(shù)之神的敬畏，他是一個殉道者，過著藝術(shù)苦行僧的生活。大年夜跟家人吃完年夜飯之后馬上趕到畫室去。其實他成名那么早，成就那么高，也不缺錢，完全可以把節(jié)奏放慢一些，過得更休閑放松一些。但是他是苦行僧式的，一定要殉道。

一種是平視。他的作品永遠(yuǎn)是雅俗共賞的。做到雅俗共賞這個境界太不容易了，他的作品中有各種因素，寫實主義、浪漫主義、現(xiàn)代主義，先鋒的、古典的、世俗的、商業(yè)的找到平衡點(diǎn)和結(jié)合點(diǎn)，他的作品，不同層次的人去看都能找到不同的契合點(diǎn)，這點(diǎn)是很了不起的。

還有一種是俯視。所有的藝術(shù)門類都是他的菜園和菜地，都是他可以耕耘、播種、開花結(jié)果的地方。他不會被某一樣?xùn)|西所定義。仰視、平視、俯視這三種視角，可能構(gòu)成了陳逸飛的藝術(shù)人格。

沈奇嵐（“時代逸飛”展覽執(zhí)行策展人）

陳逸飛先生身上兼具詩性和史詩性，他是唯美的，他又是壯闊的，這是作為藝術(shù)家的他非常了不起的。

陳逸飛先生藝術(shù)的當(dāng)代性，在繪畫中也得到體現(xiàn)，后期的各種實踐，電影的、公共藝術(shù)的，然后他創(chuàng)造的視覺的平臺以及服裝集團(tuán)都是在各個角落影響著一代人。在這一點(diǎn)上，我覺得他印證著時代的光芒，時代也成就了陳逸飛先生的一代風(fēng)華，他代表一個時代有信仰和信念的、有使命感的一代人，所以每次看到都特別感動。

陳逸飛為上海創(chuàng)作的城市雕塑，現(xiàn)場展出模型

王遠(yuǎn)（華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）

 我印象當(dāng)中陳逸飛先生那個年代，人們還不太會笑，街上的衣服顏色都差不多的，都是灰的，如果你去買衣服，估計就把尺寸報給誰，都可以代買了。我主要想從陳逸飛先生通過美術(shù)，對人、對這個社會、對這個城市會有可能的一種改變這個角度來談他對時代的貢獻(xiàn)。 他后來辦雜志、拍電影、做公共藝術(shù)、做時裝，其實都想改變他所看到的一些可能還不夠完美的角度，所以他踐行了很多，跨界做了很多事情。

趙抗衛(wèi)（畫家、原上海中外文化藝術(shù)交流協(xié)會會長）

其實陳逸飛還有很多這次展覽所不能囊括的，比如陳逸飛還有很多水墨畫，這次展覽沒有重點(diǎn)展出和研究。我們這次展覽怎么針對年輕人把逸飛的精神傳承和發(fā)揚(yáng)好？這是我們這個展覽在接下來半年的一個任務(wù)。浦東美術(shù)館是年輕人“網(wǎng)紅打卡”的地方，浦東美術(shù)館是一個一流的美術(shù)館，它不僅做陳逸飛，接下來還會做很多當(dāng)代國際藝術(shù)方面的一些展覽，它的觀眾主要是年輕人，它的觀眾和藝術(shù)、時尚、潮流結(jié)合在一起。