雕塑家布德爾是羅丹大師的學(xué)生，羅丹非常欣賞布德爾身上所具有的創(chuàng)造能力。在藝術(shù)上，布德爾與羅丹既是傳承藝術(shù)特質(zhì)和精神的師生，也是可以互相切磋的同行。正所謂“吾愛吾師，吾更愛藝術(shù)”。布德爾走出了一條與羅丹不同的藝術(shù)之路，即具有歐洲近現(xiàn)代雕塑強(qiáng)烈風(fēng)格的藝術(shù)之路，從而成為一代雕塑大師。"
2017年11月20日，“回歸·重塑：布德爾與他的雕塑藝術(shù)”展開幕式在清華大學(xué)藝術(shù)博物館舉行。此次展覽聚焦布德爾19世紀(jì)末至20世紀(jì)初的杰作，重新審視布德爾回歸古希臘羅馬神話題材而創(chuàng)作的作品，當(dāng)屬藝術(shù)家個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格日臻成熟完善時(shí)期的代表作，包括38件青銅雕塑作品，2件油畫作品，8件水彩作品，還有素描及珍貴歷史圖片等，所有展品均來自法國布德爾博物館的館藏。
展覽海報(bào)
展覽共分七個(gè)單元。第一單元“布德爾的創(chuàng)作之源”呈現(xiàn)了布德爾由學(xué)習(xí)到掌握雕塑技術(shù)期間用作參考和汲取靈感的考古文物；“帕拉斯（1887-1905）”、“阿波羅（1898-1909）”、“弓箭手赫拉克勒斯（1906-1909）”、“果實(shí)（1902-1911）”、“珀涅羅珀（1905-1912）”及“香榭麗舍劇院與垂死的人馬（1910-1914）”六個(gè)主題單元集中展現(xiàn)了布德爾重塑古代經(jīng)典人物及題材的獨(dú)特創(chuàng)作手法和理念，古希臘雕塑的傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)的理念在布德爾的作品中完美地融合于一體。
布德爾工作室場景
師從羅丹的一代雕塑大師
安托萬·布德爾（1861-1929）是法國著名雕塑家、畫家和教育家。作為羅丹得力的助手和親密無間的摯友，布德爾的雕塑受羅丹美學(xué)思想的影響，但他最終開拓出一條獨(dú)具個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)道路 。
休息中的女雕塑家 1905—1908年
布德爾1861年生于法國蒙托邦的木工家庭，15歲獲得獎(jiǎng)學(xué)金進(jìn)入圖盧茲美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)，8年后進(jìn)入巴黎美術(shù)學(xué)院。然而，布德爾因其富有創(chuàng)造力的性格與該院墨守成規(guī)的學(xué)院教學(xué)產(chǎn)生沖突而退學(xué)，后經(jīng)推薦進(jìn)入羅丹工作室，成為羅丹的學(xué)生和助手，在羅丹工作室工作長達(dá)15年。作為世紀(jì)之交承前啟后的雕塑家，布德爾的雕塑雖然深受他的導(dǎo)師奧古斯特·羅丹的影響，但他最終開拓出一條獨(dú)具個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)道路。布德爾的雕塑，內(nèi)部造型結(jié)構(gòu)與雄偉的建筑性和力量感和諧并存，同時(shí)帶著理性冷峻的思考，在古典寫實(shí)風(fēng)格中浸潤著現(xiàn)代主義氣質(zhì)。1929年布德爾逝世，他一生培養(yǎng)了大批優(yōu)秀的藝術(shù)家，同時(shí)為后人留下了大量珍貴的藝術(shù)作品。
布德爾工作室場景
古希臘羅馬題材作品的集中展示
此次展覽集中展示的是布德爾所創(chuàng)作的古希臘、古羅馬神話題材的雕塑作品。古希臘雕塑是布德爾從藝以來一直模仿學(xué)習(xí)的對象，他不斷從這些雕塑的古典理想美中汲取靈感。德國著名藝術(shù)史學(xué)家溫克爾曼曾用“高貴的單純和靜穆的偉大”來評價(jià)古希臘藝術(shù)，他說道:“正如海水表面波濤洶涌，但深處總是靜止一樣，希臘藝術(shù)家所塑造的形象，在一切劇烈情感中表現(xiàn)出一種偉大和平衡的心靈?！边@種“單純”和“偉大”也深入到布德爾雕塑形象的內(nèi)在肌理之中。此次展覽中的作品，無論是《帕拉斯》、《阿波羅》、《果實(shí)》、《泊涅羅泊》，或是香榭麗舍劇院的浮雕及《垂死的人馬》，我們都可窺見古希臘雕塑和建筑的影子。
垂死的人馬，無胡須版本 1914年
古典與現(xiàn)代雕塑風(fēng)格的融合
布德爾在追求古典美的同時(shí)，也嘗試打破理想美的古典藝術(shù)觀念。他的雕塑洋溢著一種鮮明的現(xiàn)代視覺性。展覽中展示的作品《弓箭手赫拉克勒斯》就是布德爾在離開羅丹工作室之后創(chuàng)作的經(jīng)典之作，融合了古希臘藝術(shù)的傳統(tǒng)和現(xiàn)代藝術(shù)的特質(zhì)，突破古典空間觀念，使得整個(gè)雕塑在人物形式和空間張力之間巧妙地達(dá)到平衡。正如布德爾所言，“所有綜合的東西都是在仿古主義上的創(chuàng)新……仿古不是幼稚的表現(xiàn)，不是簡單粗糙的模仿，也不是藝術(shù)的倒退。仿古是在傳統(tǒng)藝術(shù)基礎(chǔ)上的發(fā)展和創(chuàng)新，它旨在創(chuàng)造出一種較之過去更深刻、更透徹、更清新、更完善的藝術(shù)”。古典藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)，在布德爾的雕塑中完美地結(jié)合在一起，我們從布德爾的作品中能深切感受到他現(xiàn)代眼光的重塑與升華。
展覽現(xiàn)場
正如法國布爾德博物館館長所說，安托萬·布德爾不僅是雕塑家，同時(shí)也是一位十分有影響力的教育家，如果他能夠看到自己的雕塑作品在清華大學(xué)里展出一定會(huì)非常高興，他應(yīng)該也會(huì)非常榮幸與清華大學(xué)的師生分享他的雕塑藝術(shù)和創(chuàng)作理念。"
展覽總策劃馮遠(yuǎn)也表示，通過此次展覽，讓中國的藝術(shù)家和中國觀眾有機(jī)會(huì)了解法國的文化和藝術(shù)，從而產(chǎn)生文化、精神上的交流。
本展覽將持續(xù)到2018年4月30日。（文/肖永軍 ）
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