20世紀(jì)60年代,日本社會(huì)面臨著傳統(tǒng)文化與西方現(xiàn)代文化的碰撞,受“無(wú)?!薄翱占拧钡让缹W(xué)觀念等影響,以及對(duì)當(dāng)時(shí)流行的極少主義藝術(shù)的回應(yīng),“物派”應(yīng)運(yùn)而生,并形成流派,對(duì)亞洲乃至全球當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展也產(chǎn)生了影響。
近日,“物派的淵流——以《位相·大地》為中心”展在上海青浦朱家角開(kāi)幕。展覽聚焦被視為物派起源的關(guān)根伸夫作品《位相·大地》,回顧了關(guān)根伸夫和小清水漸這兩位“物派”核心藝術(shù)家早期作品,并再度呈現(xiàn)了《位相·水》《空相·切石頭》《垂線》《紙》等作品。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
1968年10月,關(guān)根伸夫(1942-2019)展出的作品《位相·大地》于日本神戶(hù)“第一屆現(xiàn)代雕刻展”上亮相。他在地上挖了一個(gè)兩米多見(jiàn)方的圓坑,并將挖出的土方堆筑成一個(gè)和坑相對(duì)應(yīng)的圓柱體,作品意在啟示人們重新認(rèn)識(shí)物體和空間概念。這件作品基于拓?fù)鋷缀螌W(xué)的空間觀念,展示了挖掘大地土壤直至地球翻轉(zhuǎn)過(guò)程的中間階段概念。作品完成后,超越了最初的概念,巨大的圓柱形土塊和大洞帶來(lái)了壓倒性的存在感和身體感受。這促使人們重新思考人與物的關(guān)系,藝術(shù)表現(xiàn)從觀念性向?qū)嶓w性的轉(zhuǎn)變開(kāi)始顯現(xiàn)。
《位相·大地》的影像資料,展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng),主辦方將當(dāng)年的記錄照片放大至近乎同等尺寸,以期讓觀眾有身臨其境之感。
此次展覽由藝術(shù)評(píng)論人朱其與日本藝術(shù)學(xué)者沓名美和策展。朱其向澎湃新聞介紹,“物派”的產(chǎn)生正值西方主導(dǎo)的戰(zhàn)后藝術(shù)在六、七十年代的轉(zhuǎn)型之際,以1969年瑞士伯爾尼藝術(shù)博物館由哈拉德·澤曼策展的《當(dāng)態(tài)度變成形式》為標(biāo)志,意大利的貧窮藝術(shù)、德國(guó)的激浪派以及美國(guó)的偶發(fā)藝術(shù),正醞釀從達(dá)達(dá)主義到概念藝術(shù)的20世紀(jì)先鋒派體系脫離出來(lái)。而此前追隨西方現(xiàn)代主義近大半個(gè)世紀(jì)的日本現(xiàn)代藝術(shù),到關(guān)根伸夫、小清水漸、吉田克朗以及李禹煥這一代,希望走出自己的藝術(shù)道路。他們開(kāi)始了一系列在學(xué)校受藝術(shù)教育所被塑造影響下的西方藝術(shù)的基礎(chǔ)觀念的質(zhì)問(wèn)和反思,包括什么是造型、空間、創(chuàng)作的基礎(chǔ)方式以及在主體與物質(zhì)材料之間的觀念、審美以及主題表達(dá)對(duì)藝術(shù)自身的語(yǔ)言遮蔽等。這一日本藝術(shù)再出發(fā)的標(biāo)志,就是發(fā)生于《位相·大地》。
《位相·大地》的創(chuàng)作得到了小清水漸(1944-)和吉田克朗(1943-1999)的協(xié)助,這三人后來(lái)成為物派的核心成員。
《位相·水》,關(guān)根伸夫,1969/2024(再制作)
此次展覽也再度呈現(xiàn)了關(guān)根伸夫的《位相·水》《空相·油土》《空相·切石頭》等作品。
蘊(yùn)含自然力量的水在褐色的容器中靜靜地存在著,人們對(duì)這樣的水會(huì)有什么樣的感受或產(chǎn)生怎樣的情感呢?關(guān)根伸夫在1969年制作《位相·水》時(shí)曾寫(xiě)下筆記:“‘水’以圓柱體或長(zhǎng)方體的形式存在,這何等美妙,然而當(dāng)代藝術(shù)所期望的意義卻沒(méi)有明確地顯現(xiàn)出來(lái)。作品帶有不明確的意義,期待觀看者感知‘物體’?!?/p>
構(gòu)思《空相·切石頭》,關(guān)根伸夫,1971/2011
《空相·切石頭》最早創(chuàng)作于1971年,將石頭與不銹鋼板結(jié)合在一起,將外面的風(fēng)景反射到石頭的頂面。它的輕盈讓人聯(lián)想起水面,與石頭的堅(jiān)固質(zhì)感形成鮮明對(duì)比。
在籌備此次展覽時(shí),小清水漸回憶:“當(dāng)時(shí)制作《相位·大地》,我們也不是很清楚在做什么,會(huì)做出什么東西,我們拿著鐵鍬自己挖掘,弄得滿身是泥。后來(lái)周?chē)娜丝床幌氯?,用起重機(jī)幫忙。當(dāng)看到完成的作品時(shí),大家都覺(jué)得做出了了不起的東西?!?/p>
《垂線》,小清水漸,1969/2015
《位相·大地》的經(jīng)歷帶來(lái)的沖擊讓小清水漸覺(jué)得必須徹底重新思考過(guò)去對(duì)雕塑所有的認(rèn)知,因此有一段時(shí)間無(wú)法創(chuàng)作新的作品。直到《垂線》的制作靈感出現(xiàn)。創(chuàng)作于1969年的《垂線》,用三米長(zhǎng)的琴絲懸掛著黃銅制的砝碼,將“垂直”這一概念以具象的形式表現(xiàn)出來(lái)。作品試圖通過(guò)這一垂直線的場(chǎng)域,與關(guān)于作品的表面/背后、物體的尖緣,看作一種藝術(shù)與非藝術(shù)交界邊沿的“邊際藝術(shù)”。本次展覽上,也呈現(xiàn)了小清水漸的《垂線》。
《階之庭》,小清水漸,2015/2024
物派成員一般盡量不對(duì)作品材料進(jìn)行造型上的加工,但小清水漸的一部分作品仍有木料加工。在展覽現(xiàn)場(chǎng)的作品可以看到,對(duì)創(chuàng)作材料的加工并不是重點(diǎn),小清水漸的創(chuàng)作一直游移在作為藝術(shù)品的實(shí)體與非藝術(shù)的物體之間模糊的邊界地帶,比如“劈石”“鐵板”以及“從表面到表面”。
朱其介紹,在創(chuàng)作上,小清水漸注重一種類(lèi)似于禪宗心識(shí)觸發(fā)的隨機(jī)主義機(jī)制,通過(guò)心識(shí)與物質(zhì)材料的交感和互為改變的一種“過(guò)程藝術(shù)”,事先并不對(duì)作品的結(jié)果進(jìn)行設(shè)定。這一過(guò)程藝術(shù)還含有反日常性的陌生化追求,比如塞巨石于紙袋的《紙》(1969),制造一種尋常物的超日常感。
《紙》,小清水漸,1969/2024,展覽現(xiàn)場(chǎng)
小清水漸在繼《垂線》之后,創(chuàng)作了《紙》,將一件2米50厘米高、2米寬的巨大紙張,用磁鐵固定在同樣大小的巨大鐵板上。由于當(dāng)時(shí)資金緊張,只制作了兩件。在本次展覽中,小清水漸制作了10件。小清水漸說(shuō),展出如此多作品的數(shù)量,是過(guò)去沒(méi)有過(guò)的挑戰(zhàn)。
《從表面到表面-Canvance-》,小清水漸,展覽現(xiàn)場(chǎng)
小清水漸的代表作品中,有一系列名為《從表面到表面》的作品,材質(zhì)包括畫(huà)布、木材、紙張等。小清水漸說(shuō):“人們普遍認(rèn)為,表面背后必定有其相應(yīng)的背面,并且是這個(gè)背面使得表面成為表面。然而這是非常奇怪的事情,承認(rèn)并不存在的背面,只是徒勞為其增加了一種不可解的價(jià)值罷了。”
《空相油土》,關(guān)根伸夫,1969/2024(再制作)
隨著中日藝術(shù)交流,“物派”對(duì)空間的重視也為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)了新的空間意識(shí)。“通過(guò)這次展覽,希望作為中國(guó)研究物派的真正深入而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊粋€(gè)開(kāi)始。更何況物派的思想中包含涉及道家、禪宗等觀念的現(xiàn)代性,我們將此看作戰(zhàn)后東亞現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)型的創(chuàng)造性經(jīng)驗(yàn)及其共同的財(cái)富?!敝炱湔f(shuō)。
此次展覽將持續(xù)至2025年6月8日。
展覽地址:上海青浦區(qū)朱家角鎮(zhèn)銅管廠文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園區(qū)8號(hào)樓。