已故文化史家彼得·蓋伊的名著《現(xiàn)代主義:從波德萊爾到貝克特之后》日前由譯林出版社出版?,F(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)緣何而起?為何具有如此強(qiáng)大的魅力和能量?在這本關(guān)于現(xiàn)代主義的百科全書式著作中,彼得·蓋伊將“現(xiàn)代主義”這個(gè)看似抽象的概念具象化為一個(gè)個(gè)現(xiàn)代主義風(fēng)格代表人物或一件件名垂藝術(shù)史的經(jīng)典作品。
彼得·蓋伊以波德萊爾為這一波瀾壯闊的研究揭開序幕,追溯了現(xiàn)代主義最初如何以革命者的姿態(tài)出現(xiàn)于巴黎。隨后,馬爾克斯的小說、畢加索的繪畫、斯特拉文斯基的音樂、蓋瑞的建筑等輪番出場(chǎng),蓋伊在書中將它們或相互比較,或相互融匯,以博學(xué)且風(fēng)趣的筆觸為讀者呈現(xiàn)了一場(chǎng)異彩紛呈的盛會(huì),而現(xiàn)代主義發(fā)展、壯大直至衰退的過程在其中得以清晰的顯現(xiàn)。
8月20日,藝術(shù)評(píng)論家,作家沈奇嵐與作家、詩人、文學(xué)藝術(shù)評(píng)論家趙松在OCAT上海館對(duì)談,二位與讀者分享了對(duì)于現(xiàn)代主義的思考和閱讀彼得·蓋伊這本著作的體會(huì)。
現(xiàn)代主義是“出軌”,帶有一種英雄主義
什么是現(xiàn)代主義?趙松以波德萊爾的例子進(jìn)行了解釋?!霸诓ǖ氯R爾之前,寫詩的人是不可能去寫那些世俗的烏七八糟的東西的,那是不入詩的,對(duì)吧?古典詩人們講究那種得體的貴族式趣味。從波德萊爾開始,詩里開始頻繁出現(xiàn)骯臟的市井圖景、妓女、死亡、欲望等等意象,這些東西都是以前都不會(huì)有的。”
同時(shí),趙松提到了另一個(gè)作家——福樓拜。從福樓拜開始,現(xiàn)代小說的全新可能性開始出現(xiàn)了。他提到,19世紀(jì)中期是一個(gè)很重要的節(jié)點(diǎn)?!皬?9世紀(jì)中前期開始,文學(xué)對(duì)于個(gè)體化的人的關(guān)注度是前所未有的,而且不分階層,一個(gè)普通的鄉(xiāng)下女人或者一個(gè)城市流浪漢或者一個(gè)所謂的貴族,都是一樣的,這是在沒有過的一個(gè)視角。以前巴爾扎克盡管是批判現(xiàn)實(shí)主義作家,但其實(shí)他特別想進(jìn)入貴族階層。但是資產(chǎn)階級(jí)革命之后,很多新興的有錢人、暴發(fā)戶,把原有的歸屬于貴族階層的權(quán)力逐漸分化了,漸漸地產(chǎn)生了這種更加關(guān)注個(gè)人的社會(huì)氛圍?!?/p>
趙松提到一個(gè)有趣的說法, 19世紀(jì)有兩本代表性小說,主題都是出軌:一個(gè)是《包法利夫人》,一個(gè)是《安娜·卡列尼娜》,所以后來有人調(diào)侃說現(xiàn)代文學(xué)的起源都跟“出軌”有關(guān)。趙松說,從意識(shí)形態(tài)和方法論層面,現(xiàn)代文學(xué)確實(shí)就是一種“出軌”,它跳出了傳統(tǒng)寫作的習(xí)慣之軌。“傳統(tǒng)寫作要再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)、表現(xiàn)現(xiàn)實(shí),而現(xiàn)代文學(xué)是:我創(chuàng)作的就是一種現(xiàn)實(shí),我創(chuàng)作之前它是不存在的,在我創(chuàng)作之后它就永遠(yuǎn)存在了,會(huì)有這樣一種野心。”
這種“出軌”的沖動(dòng),在沈奇嵐看來,是現(xiàn)代主義者的特征:英雄主義。她認(rèn)為,那批現(xiàn)代主義者最打動(dòng)人的地方在于,每個(gè)人都是一個(gè)個(gè)體,是個(gè)體在跟世界對(duì)抗?!安ǖ氯R爾有句話說,文人是世界的敵人。其實(shí)這句話也可以反過來說,世界也是文人的敵人。他要去反對(duì)已經(jīng)固化的、僵化的一個(gè)世界,他要讓它變得生動(dòng)起來,他要為它注入生命力,所以他要去拯救它,以一個(gè)暴烈的方式。”
現(xiàn)代主義被美術(shù)館化,這是一個(gè)悖論嗎?
有一種觀點(diǎn)認(rèn)為,當(dāng)標(biāo)榜反叛的現(xiàn)代主義藝術(shù)或文學(xué)進(jìn)行美術(shù)館,進(jìn)入主流文學(xué)史,被經(jīng)典化之后,現(xiàn)代主義從邊緣變成中心,就喪失了它的反叛性。但沈奇嵐解釋說,其實(shí)現(xiàn)代主義出現(xiàn)的時(shí)候,當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家在美術(shù)館里就有同盟。她提到德國漢堡美術(shù)館的館長利希特瓦爾克的例子。利希特瓦爾克是一個(gè)現(xiàn)代主義者,他知道現(xiàn)在傳統(tǒng)不行了,需要一批新的力量。他不會(huì)藝術(shù)創(chuàng)作,但他有行政權(quán)力,他就去購買了幾個(gè)其實(shí)當(dāng)時(shí)非常有爭(zhēng)議的藝術(shù)家的作品,為他們進(jìn)入美術(shù)館鋪了一個(gè)渠道。而在那個(gè)年代,利希特瓦爾克在整個(gè)德國其實(shí)是很孤單的,因?yàn)槠渌拿佬g(shù)館還都是學(xué)院派把持。因此,沈奇嵐認(rèn)為,美術(shù)館可能是現(xiàn)代主義者沉默的盟友,而這也是彼得·蓋伊在《現(xiàn)代主義》一書中隱含的觀點(diǎn)。
而在趙松看來,現(xiàn)代主義進(jìn)入美術(shù)館,確實(shí)是一個(gè)悖論。在美術(shù)館里,所有的作品被作為經(jīng)典陳列,但是它們跟現(xiàn)實(shí)已沒有關(guān)系。在美術(shù)館里,觀眾要通過一種知識(shí)化的傳播來看這些作品。趙松認(rèn)為,這種方式固然有利于教育,但它也會(huì)給作品本身的所包含那種不確定性的、無法言說的東西制造一個(gè)隔離層,一個(gè)過度知識(shí)化的僵化領(lǐng)域。“美術(shù)館最危險(xiǎn)的地方,就在于它會(huì)制造隔離。有時(shí)候,當(dāng)我們發(fā)現(xiàn)美術(shù)館的志愿者們?cè)诮o觀眾做講解時(shí)經(jīng)常在背述解說詞,就會(huì)覺得,鮮活的作品被徹底知識(shí)化了,大家看不到作品,而只不過是看說明書而已。”
繼而,趙松談到,真正的藝術(shù)品的存在價(jià)值,是讓作為個(gè)體的觀看者更像一個(gè)個(gè)體,而不是把一個(gè)個(gè)體化的人變成一個(gè)群體化的人。“現(xiàn)代主義是極端地強(qiáng)調(diào)個(gè)體化的,在很大程度上它甚至是反群體的,它的思維方式、它的角度、它的語言都是反群體的。”
趙松提到馬爾克斯的例子。在《現(xiàn)代主義》這本書中,彼得·蓋伊用8頁的篇幅寫馬爾克斯。馬爾克斯是個(gè)很有警惕性的現(xiàn)代主義者。馬爾克斯曾經(jīng)說過,他早期的時(shí)候,前四本書加在一起賣的數(shù)量也沒多少,但是《百年孤獨(dú)》出來后,在整個(gè)西班牙語世界里很快就賣了一百多萬冊(cè),后來他得了諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)之后,就更是不停地在大賣特賣。當(dāng)一個(gè)作家看到自己的作品像香腸一樣在全世界熱賣的時(shí)候,馬爾克斯的心情是很復(fù)雜,他并不認(rèn)為這是一個(gè)很令人狂喜的事,他有時(shí)候甚至覺得自己是不是做錯(cuò)了什么事?他認(rèn)為他用陌生的方式創(chuàng)造了這樣一個(gè)世界,但是為什么會(huì)這么容易就被廣泛地接受了,這么好賣?他對(duì)自己產(chǎn)生了某種質(zhì)疑。
人們太容易被潮流所吸引,在吸引的過程中只接受那些習(xí)慣了的東西。所以后來馬爾克斯在發(fā)表諾貝爾獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)演說時(shí),標(biāo)題是《拉丁美洲的孤獨(dú)》,他認(rèn)為《百年孤獨(dú)》在歐美上流社會(huì)眼中,只不過是意味著對(duì)遙遠(yuǎn)邊緣世界的獵奇,而不是真正理解。真正拉丁美洲現(xiàn)實(shí)是充滿了苦難,每天有多少個(gè)嬰兒夭折,每天有多少人失蹤,又有多少人被暗殺,這是真正的拉美,一個(gè)充滿了苦難的拉美,但是在座為他得獎(jiǎng)而不斷鼓掌的各位,以及西方主流媒體,沒人會(huì)真正關(guān)心這些,大家只關(guān)心異國情調(diào),所以他的拉丁美洲是真正孤獨(dú)的。因此,趙松認(rèn)為,馬爾克斯也是在回應(yīng)現(xiàn)代主義精神,而不是被一種完全世俗化的、商業(yè)化的潮流和欲望俘獲驅(qū)使,這一點(diǎn),是很現(xiàn)代主義的。
為什么現(xiàn)代主義不會(huì)再重來?
彼得·蓋伊的《現(xiàn)代主義》給讀者呈現(xiàn)的是一個(gè)關(guān)于現(xiàn)代主義的盛會(huì),時(shí)間從1840年到1960年,跨越兩次世界大戰(zhàn),世界藝術(shù)的中心也由巴黎轉(zhuǎn)向紐約,但是,最后蓋伊卻很悲觀,認(rèn)為現(xiàn)代主義不可能再卷土重來了。趙松談到,盡管蓋伊認(rèn)識(shí)到,現(xiàn)代主義已是過去時(shí),但他還是希望這種東西能再現(xiàn),因?yàn)閷?duì)比更加追求大眾化的波普藝術(shù)等現(xiàn)象,或許蓋伊覺得還是“現(xiàn)代主義”這種帶有顛覆性、反叛性的東西更來勁兒也更有意義,他會(huì)覺得對(duì)這個(gè)社會(huì)來講,做一個(gè)異端還是有必要的。
為什么現(xiàn)代主義不可能重來,趙松提到三個(gè)層面的原因。一方面,今天資本的力量是當(dāng)年無法比擬的,今天資本力量強(qiáng)大到足以催生一個(gè)成功的“藝術(shù)現(xiàn)象”。他提到美國抽象派畫家馬克·羅斯科那撥人,他們的作品價(jià)格賣到接近100萬的時(shí)候,就被大藏家和大財(cái)團(tuán)在十年內(nèi)拉到了500萬的高位。然后當(dāng)有人接盤之后,價(jià)格又迅速地被打到了200萬,這種資本的游戲、這種強(qiáng)力的侵略性是那個(gè)時(shí)代沒有的。
此外,趙松提到另一個(gè)意識(shí)形態(tài)層面的原因,在今天這個(gè)時(shí)代,藝術(shù)家不是在資本系統(tǒng)內(nèi)服從于一種商業(yè)化的運(yùn)作,就是服從于某種系統(tǒng)化的權(quán)力,幾乎沒有多少野生的藝術(shù)家?!霸跉W美也是一樣的,作家們要么當(dāng)大學(xué)老師,要么就是跟著出版商走。
在趙松看來,第三個(gè)層面的原因是,今天這個(gè)時(shí)代,知識(shí)傳播過度,因?yàn)橛刑嗟慕?,以及與之相配套的政治正確,你無論持哪一種路線的想法,總會(huì)引發(fā)很多質(zhì)疑?!氨热缯f納博科夫的名著《洛麗塔》,要是擱在今天的巴黎就無法出版,因?yàn)樗念}材已成為當(dāng)下禁忌。大家會(huì)覺得好像這個(gè)社會(huì)越來越開放,其實(shí)不是的,其實(shí)這個(gè)社會(huì)比19世紀(jì)有更多的禁忌,超乎想象的禁忌?!?/p>
趙松認(rèn)為,包括歐洲在內(nèi)過去文學(xué)藝術(shù)發(fā)達(dá)的地區(qū),這些年都有某種衰退的跡象,缺乏活力,跟各種禁忌的出現(xiàn)與沖突的出現(xiàn)有很大關(guān)系。“個(gè)體的聲音在今天是很難被聽得見的,群體的聲音才是主要的。來自精神層面的動(dòng)力是如此匱乏,個(gè)體的精神反叛是如此疲弱,一切都是物質(zhì)化的,包括人本身,都越來越像某種東西,而不再像個(gè)人”。
在沈奇嵐看來,現(xiàn)代主義的鼎盛時(shí)期,一個(gè)作品的出版,一石激起千層浪,但是在今天這個(gè)時(shí)代,哪怕今天被罵一下,第二天就沒有人記得了?!斑@是一個(gè)像金魚一樣只有五秒鐘記憶力的時(shí)代,所以用一個(gè)作品去產(chǎn)生持久的影響力極其難,除非這個(gè)作品真的是能夠迅速地對(duì)其他的東西發(fā)生效用,這是第一個(gè)難度?!?/p>
沈奇嵐認(rèn)為,第二個(gè)難度來自創(chuàng)作者本身?,F(xiàn)在這個(gè)社會(huì)分工極度專業(yè)化,所以,“一個(gè)作家要把自己寫出的故事拍出來的話,必須找一個(gè)團(tuán)隊(duì)然后去合作,逼迫每個(gè)創(chuàng)作者變成企業(yè)家,要去做項(xiàng)目經(jīng)理,要去做預(yù)算,要去想去企業(yè)協(xié)調(diào)各種各樣的關(guān)系,最后就是身心疲憊,這對(duì)創(chuàng)作者其實(shí)是一個(gè)很大的挑戰(zhàn)”。