穿越7000公里跨越群山，當(dāng)代藝術(shù)“相遇”更美新疆

在“一帶一路”十周年之際，北京時(shí)代美術(shù)館團(tuán)隊(duì)歷時(shí)多次深入新疆，行程超過(guò)7000公里，將采風(fēng)所見(jiàn)和藝術(shù)家作品凝結(jié)為一場(chǎng)當(dāng)代藝術(shù)展，“域·繪·場(chǎng)：路與文化的相遇”近日對(duì)外開(kāi)展。展覽匯聚了近60件多媒介藝術(shù)作品，以當(dāng)代藝術(shù)的形式與傳統(tǒng)民族文化開(kāi)展對(duì)話。

展覽現(xiàn)場(chǎng)  沙克瑪·熱夏提 《比達(dá)爾》

展覽匯聚了11位藝術(shù)家，特邀策展人陳抱陽(yáng)、時(shí)代美術(shù)館創(chuàng)辦人及館長(zhǎng)趙燕，以及蜀繡非遺傳承人刁娟特為本次展覽分別創(chuàng)作了定制作品，還有2位新疆本土藝術(shù)家馬勇、沙克瑪·熱夏提，6位關(guān)注新疆的藝術(shù)家戴丹丹、蔣?，?、劉雨佳、李勇政、邱宇、塔可，他們帶來(lái)16組近60件多媒介藝術(shù)作品，用當(dāng)代藝術(shù)的形式與傳統(tǒng)民族文化對(duì)話。

據(jù)悉，十三年來(lái)，北京時(shí)代美術(shù)館堅(jiān)持每年一度實(shí)地采風(fēng)并舉辦“云中”系列大型自策展，今年的展覽以“云中·看見(jiàn)”為名，旨在看見(jiàn)鮮活的生命。北京時(shí)代美術(shù)館跨越群山，讓觀眾看見(jiàn)更美的新疆。

大地為紙，腳步為筆，藝術(shù)家們深入新疆參觀了新疆博物館、新疆美術(shù)館、哈密博物館、哈密美術(shù)館等機(jī)構(gòu)，并梳理了大量文獻(xiàn)資料，調(diào)研了新疆的科技、人文、藝術(shù)、風(fēng)俗知識(shí)，將文化交織的“場(chǎng)域”呈現(xiàn)給觀眾。

新疆是絲綢之路的核心腹地，在古代長(zhǎng)久以來(lái)被稱(chēng)為“西域”，“域”有著豐富的內(nèi)涵，比如描述國(guó)土的“疆域”、形容眼界的“領(lǐng)域”、在藝術(shù)語(yǔ)境中的“場(chǎng)域”。而人類(lèi)開(kāi)辟道路是為了抵達(dá)，當(dāng)人類(lèi)不斷拓展自己空間領(lǐng)地的時(shí)候，路也隨之延伸。一條條道路繪制出山河地理中人類(lèi)文明演進(jìn)的軌跡。

路的經(jīng)緯交織將不同個(gè)性的文化連接為一個(gè)有機(jī)的整體，就形成了域的邊界。“域”的建立，本質(zhì)上是源于道路、視角、創(chuàng)作等不同方式的相互交織所形成的地區(qū)和文化，它既有獨(dú)立性，又兼具聯(lián)系的共振和“共域”。

自然地理和人文地理共同構(gòu)成了超越空間范疇的“地域”，進(jìn)而形成了更加立體維度的文化“場(chǎng)域”。路、域、場(chǎng)三者共融互補(bǔ)，揭示了一個(gè)事實(shí)：我們的世界是由無(wú)數(shù)相互連接、又各自獨(dú)特的文化和社區(qū)構(gòu)成的有機(jī)體。

新疆風(fēng)景

這一次策展靈感從絲路歷史出發(fā)，從新疆典型的手工藝編織技術(shù)中提取文化符號(hào)，展現(xiàn)文化交織的“共域”之態(tài)。參展作品圍繞著新疆主題，有的作品以地理景觀、歷史文獻(xiàn)、考古文物為切入點(diǎn)，有的作品充分運(yùn)用新疆工藝技術(shù)進(jìn)行再創(chuàng)作，有的作品以色彩、造型和材質(zhì)與觀眾互動(dòng)，形成心靈感知藝術(shù)的場(chǎng)域，有的作品記錄在新疆的人、事、物，創(chuàng)造出史詩(shī)般的個(gè)人美學(xué)風(fēng)格……絲路漫漫悠長(zhǎng)、歷史興衰更迭，觀眾將在此路上感知文化交融，并深刻理解自身的文化和精神歸屬。

展覽內(nèi)容大體分為三個(gè)部分，在“感知域”中帶領(lǐng)觀眾感受西域的山河地理風(fēng)貌人情，“融繪域”探討人類(lèi)文明演進(jìn)的軌跡，以及絲路上和諧共生的人文域景，“宇場(chǎng)域”作為前兩個(gè)單元的延伸，將目光投向未來(lái)，以藝術(shù)為經(jīng)，科技為緯，共同繪制人類(lèi)文明的未來(lái)圖景。

展覽現(xiàn)場(chǎng) 蔣?，摗栋兹諌?mèng)花園》

邱宇《融流》

專(zhuān)門(mén)為本次展覽創(chuàng)作的三件定制作品都蘊(yùn)含著科學(xué)與藝術(shù)交織的精神。藝術(shù)家們以開(kāi)放的宇宙觀暢想藝術(shù)的未來(lái)，嘗試探討在科技變革突飛猛進(jìn)的當(dāng)下，跨界革新帶來(lái)的全新互動(dòng)體驗(yàn)。

陳抱陽(yáng)的作品《機(jī)緣》，由人工智能控制的機(jī)械臂、一系列光學(xué)結(jié)構(gòu)以及由算法驅(qū)動(dòng)的熒幕和投影構(gòu)成，為觀眾呈現(xiàn)了遠(yuǎn)方世界和文明的視覺(jué)故事。藝術(shù)家想要表達(dá)，在今天技術(shù)不僅是創(chuàng)作的工具，更是塑造我們世界觀和思維方式的關(guān)鍵因素。在這里，文化、歷史與技術(shù)不斷交織、碰撞，光影痕跡如同古老的絲綢之路，連接不同的域，是過(guò)去與現(xiàn)在、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的橋梁。

陳抱陽(yáng)《機(jī)緣》

陳抱陽(yáng)《機(jī)緣》

趙燕的空間藝術(shù)裝置作品《織路·回響》，受到新疆特有的彈撥樂(lè)器——音樂(lè)活化石“托布秀爾”的靈感啟發(fā)，通過(guò)科學(xué)和技術(shù)手段，讓音樂(lè)可視化，觀眾可以用身體參與互動(dòng)，撥動(dòng)琴弦感受古老文明和新生力量的交織、傳承與新生。個(gè)體的沉浸式情感在未來(lái)感的場(chǎng)域間碰撞，產(chǎn)生全新的聲音景觀。

趙燕《織路·回響》

刁娟作品《時(shí)空之間》是用蜀繡中應(yīng)用的傳統(tǒng)衣錦紋融合新疆特色拼花磚花紋，以熒光繡線作為材質(zhì)，結(jié)合燈光光影效果，將傳統(tǒng)工藝當(dāng)代活化，以跨媒介、跨領(lǐng)域的創(chuàng)作方式使東方的神秘色彩與現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生激烈碰撞，給人耳目一新之感。

刁娟作品《時(shí)空之間》

馬勇的系列作品可以作為觀眾理解展廳中藝術(shù)家?guī)准髌饭餐木€索。藝術(shù)家近幾年先后八次進(jìn)出環(huán)境惡劣的羅布泊腹地，創(chuàng)作的作品所用材料獨(dú)具新疆在地性，讓觀眾如穿越歷史的風(fēng)沙，在沙漠、黑戈壁中感知著來(lái)自遠(yuǎn)古文明的氣息。

馬勇《708 件陶片》

馬勇《織物與幾何NO.12》

在展覽中，亦有以詩(shī)意表達(dá)歷史文化的作品，如塔可的《墜簡(jiǎn)》試圖在一條代表著封閉的不可見(jiàn)的國(guó)境線，與一條代表著開(kāi)放交流的絲綢之路的交叉區(qū)域之中，展現(xiàn)那些被時(shí)空掩埋的歷史以及與其他文化的交流溝通，猶如一位吟游詩(shī)人般記錄古人留下的疆域邊界。

有蘊(yùn)含著流動(dòng)情緒的作品如劉雨佳作品《手的沉默》，將鏡頭投向新疆和田地區(qū)地毯廠的編織女工、庫(kù)車(chē)地區(qū)布料市場(chǎng)的女裁縫和她們的空間。這些空間介于公共空間和私人空間之間的模糊地帶，延續(xù)了藝術(shù)家在創(chuàng)作中對(duì)于女性日常微妙境遇的一貫關(guān)注。

塔可《墜簡(jiǎn)》

劉雨佳《手的沉默》

參展藝術(shù)家李勇政運(yùn)用新疆地毯和蠟制作的《來(lái)自丁爾的家——山峰》，其中的“蠟”作為一種細(xì)膩溫暖的材質(zhì)凝結(jié)了李勇政與丁爾、與陌生人，甚至不同民族之間的情感聯(lián)接，同時(shí)亦象征各民族友好交往、多元文化交融共生，描繪出多彩的人文景觀。藝術(shù)家的另一件參展作品《有鹽2》中使用的喜馬拉雅之鹽也有著一種“溫?zé)岣小?，將不同個(gè)體的記憶在作品所形成的場(chǎng)域中相互交融、共同生長(zhǎng)，創(chuàng)造出新的人文體驗(yàn)。

李勇政《來(lái)自丁爾的家——山峰》

展覽現(xiàn)場(chǎng) 李勇政《有鹽2》

據(jù)悉，展覽自12月13日開(kāi)展，展期持續(xù)至2024年2月27日，展覽看見(jiàn)新疆這片土地上旺盛的創(chuàng)作力與真摯的表達(dá)，重新喚起自身無(wú)盡的靈感與想象。