呂克·貝松新片《星際特工:千星之城》開(kāi)場(chǎng)描繪了一個(gè)突破空間維度的“虛擬市場(chǎng)”。圖為該片劇照。
近期登陸中國(guó)院線的《星際特工:千星之城》,是法國(guó)導(dǎo)演呂克·貝松耗時(shí)七年打造的科幻新作,據(jù)稱特效每秒鐘就能燒掉18萬(wàn)美元,特效鏡頭也比《阿凡達(dá)》多了700個(gè)。不過(guò),該片在北美上映時(shí)卻遭遇票房口碑雙失利,影評(píng)人稱:“在絢麗的技術(shù)糖衣下包裹著一個(gè)乏善可陳的內(nèi)核?!?/p>
影片講述了一對(duì)特工搭檔委拉瑞恩和羅瑞林,幫助落難的外星族群重建家園的故事。用科技元素來(lái)包裝一部太空冒險(xiǎn)故事,無(wú)疑是一種討巧的創(chuàng)作手法。“但任何一部?jī)?yōu)秀的科幻作品都少不了人文層面的論述和展示?!庇?guó)科幻小說(shuō)家理查德·摩根的說(shuō)法代表了歐美主流文壇對(duì)科幻作品的認(rèn)識(shí)??苹米髌返纳疃葋?lái)自于科幻想象的合理性和邏輯性,展現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作中,就是技術(shù)與思想的互動(dòng),科技與人文的感應(yīng)。
《星際特工:千星之城》無(wú)疑是導(dǎo)演的一場(chǎng)“想象炫技”,處處可見(jiàn)他企圖駕馭未來(lái)的野心,卻也招招暴露出掩蓋在技術(shù)流之下的空洞內(nèi)容。尤其隨著特效技術(shù)的不斷進(jìn)步,從前難得一見(jiàn)的大場(chǎng)面,已經(jīng)不足以令觀眾拍案驚奇,下一步,科幻電影該拿什么出奇制勝?
一個(gè)炫耀技術(shù)的“雜貨鋪”
“千星之城”,顧名思義是一座恢弘壯觀的太空城,也是影片故事的發(fā)生地。呂克·貝松對(duì)這座超級(jí)城市展開(kāi)了天馬行空的幻想。3000多個(gè)外星種族在這里和睦相處,光是通用語(yǔ)言就有千種,有掌管金融、開(kāi)發(fā)IT的智能生物,也有負(fù)責(zé)種植、畜牧、醫(yī)療衛(wèi)生的外星人,維持整個(gè)太空城的運(yùn)行,他甚至寫了一本百科全書向讀者和觀眾介紹他的宏偉藍(lán)圖,然而很不幸的是,這個(gè)物種奇特、業(yè)態(tài)豐富的理想家園,似乎和故事情節(jié)是脫離的。
導(dǎo)演仿佛將所有的精力都用在展示高科技上了。影片開(kāi)場(chǎng)是一個(gè)令人嘖嘖稱奇的虛擬市集,游客們戴上特質(zhì)眼鏡后就能看到琳瑯滿目的虛擬商品,宛如全息技術(shù)應(yīng)用的“超級(jí)版”。在這個(gè)場(chǎng)景里,男主角委拉瑞恩穿越了四層空間維度,精彩的動(dòng)作戲無(wú)疑營(yíng)造了小高潮,然而其中“應(yīng)用”到的、代表七個(gè)世紀(jì)后技術(shù)水平的“基因代碼實(shí)名認(rèn)證”“跨空間武器”等充滿巧思的設(shè)計(jì),卻在之后的情節(jié)中石沉大海,渺無(wú)音訊。外星“珍珠人”所豢養(yǎng)的轉(zhuǎn)化獸,擁有批量復(fù)制宇宙能量的能力,不過(guò)這個(gè)可愛(ài)的外星生物卻沒(méi)有自我意識(shí),僅僅停留在道具的功能上。為了讓觀眾知道自己想象的“千星之城”是那么偉大,不僅可以通天入地,中間還有深海地帶,整整用了十五分鐘完成了“深海探險(xiǎn)”的雞肋橋段。
當(dāng)主人公進(jìn)入“千星之城”后,更是如此。委拉瑞恩和羅瑞林可以在任何一個(gè)宇宙背景中完成他們的任務(wù),“千星之城”和故事走向之間的邏輯缺乏足夠的說(shuō)服力。影片所呈現(xiàn)的科幻場(chǎng)景就好像一個(gè)擺滿未來(lái)武器的大集市、雜貨鋪,“七寶樓臺(tái),炫人眼目,碎拆下來(lái),不成片段”。
人文戲,撬動(dòng)科幻題材的創(chuàng)作秘籍
今年正好是電影《第五元素》上映20周年,同樣是這位法國(guó)導(dǎo)演的科幻作品,《第五元素》卻在科幻電影史上留下了劃時(shí)代的意義。觀眾至今難忘那個(gè)穿著繃帶裝、紅頭發(fā)的外星女人蘇醒的一瞬間打開(kāi)的神秘,難忘她縱身躍入深不見(jiàn)底的未來(lái)城市的緊張刺激,汽車飛馳在林立的高樓間,在她的耳邊刮過(guò)獵獵聲響。技術(shù)并不純熟的上世紀(jì)90年代,呂克·貝松曾經(jīng)做到的事情,在技術(shù)相當(dāng)成熟的今天卻缺位了。
近年來(lái),星際旅行的主題,在科幻電影中有逐漸回潮的趨勢(shì)。星際戰(zhàn)艦和太空背景的畫面縱深感極強(qiáng),是這類電影的看點(diǎn)之一,創(chuàng)作者也著力于開(kāi)辟波瀾壯闊的星辰大海,叩問(wèn)人類與生命歸屬的終極命題。在一次談起科幻小說(shuō)時(shí),美國(guó)科幻作家瑞薩·沃克說(shuō),這類作品令人著迷之處,在于人們可以在異域空間里討論現(xiàn)實(shí),把現(xiàn)實(shí)的故事放到太空或者外星球的架空背景里,經(jīng)歷一番論證和試煉。20世紀(jì)60年代最有名的科幻作品《星際迷航》就是如此,借太空的背景舞臺(tái)來(lái)放置、思考美國(guó)的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題,可謂恰如其時(shí)。
特效技術(shù)只是實(shí)現(xiàn)作品的基礎(chǔ)手段。無(wú)論是太空版的“奧德賽”《星際迷航》,還是星際版的“羅馬帝國(guó)”《星球大戰(zhàn)》,抑或是充滿人文情懷、以硬科幻和詩(shī)意款款著陸的《星際穿越》,縱觀那些在科幻電影史上留下光輝一筆的作品,沒(méi)有一部單純地流于炫技,強(qiáng)烈的戲劇感和史詩(shī)感是打動(dòng)人心的秘籍?;蛟S在作品的表現(xiàn)上不乏一些程式化的痕跡,但它們無(wú)一不直指人類的自我認(rèn)識(shí)與最終命運(yùn)的思索。(文/童薇菁)