走入上海玻璃博物館所在的園區(qū),街道上可見的是用玻璃做的植物;進入展示館,則可以看到流光溢彩的玻璃藝術(shù)品和設(shè)計品;邊上,除了觀看玻璃吹制,還能親身體驗一把……
上海玻璃博物館位于寶山區(qū)長江西路685號,原址曾為上海玻璃儀器一廠,歷經(jīng)文化藝術(shù)的注入后,曾經(jīng)的工廠于2011年轉(zhuǎn)變?yōu)榱怂囆g(shù)園區(qū)。這里,公眾可以來探索關(guān)于玻璃的一切。
上海玻璃博物館館長張琳表示,在“營造并共享博物館美學(xué)新生活”的理念下,場館一方面從多層次、多角度地詮釋、更新、分享玻璃的物質(zhì)和精神形態(tài);另一方面,以玻璃為媒介,探索、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新并延伸自身乃至城市文脈、城市未來的各種可能。
近日,張琳在接受《澎湃新聞·藝術(shù)評論》采訪時,談及了玻璃博物館的改建、規(guī)劃,對于玻璃這一媒材的看法,以及這家非國有博物館又是如何維持自我造血機制的。
在前工業(yè)向后工業(yè)時代的轉(zhuǎn)型中,上海作為中國玻璃工業(yè)最為發(fā)達的地區(qū)之一,率先完成了對工業(yè)舊址的改造。位于上海寶山區(qū)長江西路685號上海玻璃儀器一廠,歷經(jīng)文化藝術(shù)的注入,完成了在工業(yè)土壤上的再生,并于2011年轉(zhuǎn)變?yōu)榱松虾2AР┪镳^。
上海玻璃博物館
澎湃新聞了解到,上海玻璃博物館所在的園區(qū)地塊中,最早的建筑建于1958年。在場館改建時,在大量保留原有空間結(jié)構(gòu)與細節(jié)的基礎(chǔ)上,結(jié)合玻璃藝術(shù)與建筑本身的特點,原來的玻璃儀器廠被賦予了藝術(shù)觀賞性、互動娛樂性與再生創(chuàng)造性。
隨著有序的擴建,上海玻璃博物館逐步建立了常設(shè)展覽空間,藝術(shù)家工作室、咖啡店、設(shè)計品商店以及DIY創(chuàng)意工坊等。2015年,該館為兒童量身打造了兒童玻璃博物館。同年,博物館主館在原有的建筑基礎(chǔ)上擴展改建了廊橋與水晶廳。2017年,出于增加園區(qū)展覽空間的需要,主館東側(cè)的原廠房建筑被改造成了設(shè)計新館。2019年,隨著新生的藝術(shù)廣場、藝術(shù)家工作室、戶外舞臺等設(shè)施及功能單體的建成開放,上海玻璃博物館園區(qū)的規(guī)模進一步擴大,形成了總建筑面積達20220平米的多元的文化場所。
玻璃儀器廠改建為玻璃博物館
上海玻璃博物館藝術(shù)廣場
除了場館的改造建設(shè),上海玻璃博物館自開館以來為公眾呈現(xiàn)多場展覽:從國內(nèi)外學(xué)院派玻璃藝術(shù)展覽,到古玻璃專題展覽,再到KEEP IT GLASSY系列展覽,以及將玻璃與當(dāng)代藝術(shù)進行跨界共融的“退火”系列展覽……
上海玻璃博物館館長張琳告訴記者,自己的一生一直和玻璃有緣?!拔掖髮W(xué)畢業(yè)后就在玻璃廠,后來做了與玻璃有關(guān)的進出口貿(mào)易,再之后做了玻璃博物館,也都與玻璃有關(guān)。”也正因為一直與玻璃打交道,他也希望探索、并向人們展示玻璃的未來。
張琳將上海玻璃博物館稱作是一個生活方式類的文化園區(qū),在“營造并共享博物館美學(xué)新生活”的理念下,場館一方面從多層次、多角度地詮釋、更新、分享玻璃的物質(zhì)和精神形態(tài);另一方面,以玻璃為媒介,探索、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新并延伸自身乃至城市文脈、城市未來的各種可能。
近日,在接受澎湃新聞采訪時,張琳談及了玻璃博物館的改建、規(guī)劃,對于玻璃這一媒材的看法,以及這家非國有博物館又是如何維持自我造血機制的。
上海玻璃博物館館長張琳
對話|上海玻璃博物館館長張琳
澎湃新聞:上海玻璃博物館是如何從玻璃儀器廠這一工業(yè)遺產(chǎn)轉(zhuǎn)型而來的?
張琳:原來這個地方是一個玻璃的產(chǎn)業(yè)鏈,很多工廠都存活在這附近。隨著城市化進程,一些工廠轉(zhuǎn)移到外地了。上海的玻璃工業(yè)在90年代初開始衰退。因高污染、高能耗,那時大量工廠關(guān)停并轉(zhuǎn)。我印象里這個工廠當(dāng)初是破產(chǎn)的,后被上海輕工玻璃有限公司買下。那時輕工玻璃有限公司在做進出口貿(mào)易,而我也是在那個時候做與玻璃相關(guān)的進出口貿(mào)易。
玻璃儀器廠時期的舊照
玻璃儀器廠時期的舊照
2008年,我感覺進出口貿(mào)易比較難做,因為隨著人民幣升值,進出口貿(mào)易的利潤空間越來越小,所以我想如何去做土地的改造,能夠引進一些跟后工業(yè)時代人的生活方式,跟這個城市密切有關(guān)的一些內(nèi)容、項目。我在想,是不是可以在這里做一個博物館,這樣既能夠把過去的一些記憶保存下來,又可以滿足現(xiàn)在像上海這種城市定位的需求。所以說,改造這個玻璃廠房的概念是在那個時期慢慢形成的。之后,我們做了很多的準(zhǔn)備,并于2011年開館。到現(xiàn)在玻璃博物館已經(jīng)有12年了。
上海玻璃博物館展廳
上海玻璃博物館展廳
上海玻璃博物館展廳
澎湃新聞:走在玻璃博物館所在園區(qū),可以看到保留的一部分吹制的工人。
張琳:他們是原住民,后來因為玻璃工業(yè)不景氣,這邊也就沒了生存空間。隨著玻璃博物館的建成,我們與地方政府溝通,認為可以保留一些工業(yè)遺存,讓大家來了解這個博物館的過去是做什么的。于是,2017年,我們把他們請回來了。我們在這里為他們提供了非常便宜的租金,讓他們能夠留在這樣一個原生態(tài)工廠,去做一些他們想做的玻璃制品。這對上海來說是一個保存記憶的事情。當(dāng)然,他們生產(chǎn)的產(chǎn)品與我們博物館本身沒有關(guān)聯(lián)。
如今在上海玻璃博物館園區(qū)內(nèi)的玻璃吹制工人
澎湃新聞:玻璃博物館既是一家場館,也是一所園區(qū)。而相較于傳統(tǒng)意義上的博物館,這里是你稱為的“生活方式類”場館,提供著不同的體驗。可否談一談這樣的場館的生存渠道是什么?
張琳:在這12年里,我們也在不斷思考,如何讓這個博物館能夠比較好的,可持續(xù)地生存下去?
無論是國內(nèi)還是國外,一個博物館都要面臨如何生存的問題。大家有一個共識就是運營一家博物館是不容易的。博物館的背后,要么是政府,要么是大的財團,全世界都是這樣的模式。我們在做這個過程中,希望創(chuàng)造一個新的模式,總結(jié)下來是賦予一個文化項目一定的商業(yè)邏輯。所以,這12年做下來還算成功,哪怕是疫情三年,也非常好得生存下來了。玻璃博物館的生存渠道來自場館的收入,通過有產(chǎn)出來保證博物館收入的穩(wěn)定。目前這個館是完全可以做到自負盈虧的。
這里是一個生活方式類的博物館。當(dāng)每個家庭來到這個博物館的過程中,我們會去尋找每一個可以讓消費者愿意付費的“點”,把這些“點”做成一個閉環(huán),這就是我們獨特的經(jīng)營方式。
兒童玻璃博物館
一般常規(guī)的場館的收入是門票,例如,上海博物館現(xiàn)在的英國國家美術(shù)館珍藏展是收門票的,但要說盈利也是不易的,因為展覽成本高,博物館實際在做的是一種傳播,并非是依靠展覽門票獨立生存。如果離開財政預(yù)算等支持,那是無法生存的。但我們是生活類的博物館,不單是門票,館內(nèi)還有很多可以消費的活動,這些消費活動可以產(chǎn)生一定的收入,來支撐運營的經(jīng)濟基礎(chǔ)。如博物館內(nèi)的餐飲,以及一些場地出租來創(chuàng)造營收。我們有很多收費的公教活動,比如帳篷夜、環(huán)球游等。雖然是付費的,但還是有非常多的家長愿意付錢,讓孩子來學(xué)習(xí)、參與,這也慢慢形成了一種營收。此外,玻璃博物館還有很多互動項目,如吹玻璃的課程,在節(jié)假日也是供不應(yīng)求的。
在2022年,博物館對外開放不到200天的日子里,我們還是取得了較好的收益。這就如同剛才說的話題,我們創(chuàng)造的這種新模式,讓這個博物館可以自身地去生存下去。
上海玻璃博物館的公教項目,熱吹
上海玻璃博物館的公教項目,燈工演示
澎湃新聞:如今,玻璃博物館受公眾歡迎的是多樣的公教項目,包括吹制玻璃的體驗,針對兒童的多種游藝項目等,可否談?wù)勥@些公教項目是如何開發(fā)并延續(xù)至今的。
張琳:一開始我們并沒有想這么多。我們的認知也是一步一步來的。剛開始,我們希望通過博物館來得到一些好的政策,允許我們蓋一些樓。但玻璃博物館所處的寶山相對偏遠,建造辦公大樓的意義不大,于是我們開始轉(zhuǎn)變方向。早期,我們將這個園區(qū)叫做“G+玻璃主題園”,那時的博物館只是很小的一部分。經(jīng)過調(diào)整后,在6年前,我們將園區(qū)稱之為“上海玻璃博物館”,開始圍繞博物館這個概念來打造,并希望這個館能夠形成一套造血機制,于是逐漸形成了上述的多方的創(chuàng)收機制。
說到吹制玻璃的體驗課程的研發(fā),其實要回溯到我們剛開始與藝術(shù)家一起合作創(chuàng)造的品牌。我們要有一個文化商店的概念,售賣的并非是簡單的、傳統(tǒng)的玻璃制品。隨著品牌商店業(yè)務(wù)的擴大和收入的增加,逐步衍生出一些體驗項目:吹玻璃,體驗做玻璃珠,做玻璃杯等,這些都是年輕人喜歡的體驗。
熱力劇場
澎湃新聞:據(jù)說玻璃吹制類的體驗也是玻璃博物館獨有的。
張琳:對公眾開放的吹制玻璃只有我們這有。藝術(shù)家也是來我們這里創(chuàng)作的。因為窯爐需要一年365天每天24小時開著,成本很大,藝術(shù)家也是沒有這個條件的。當(dāng)然,一些工廠有這樣的條件,但他們都是為做產(chǎn)品服務(wù)的,并不對公眾開放。
澎湃新聞:可否談一談玻璃博物館的館藏與展示?
張琳:在建館之初,我們有一筆資金去全世界收購許多玻璃產(chǎn)品、藝術(shù)作品,以及過去進出口貿(mào)易中的好的工藝品。之后,我們與一些當(dāng)代藝術(shù)家合作,制作了許多觀賞性很強的藝術(shù)品。我們先收藏了一批中國藝術(shù)家的作品,隨后慢慢擴大到國際上的藝術(shù)家作品。在常設(shè)展中,也有一些古代的玻璃制品,這些都是借展的。因為我們是生活方式類的博物館,并不適合觸碰文物類收藏。
藝術(shù)家Lino Tagliapietra作品《恐龍》,上海玻璃博物館藏
《幻想建筑》,2011,上海玻璃博物館藏
Kacper Hamilton和Ezgi Turksoy設(shè)計,《宣禮塔(MINARETS)》,2009,上海玻璃博物館藏
澎湃新聞:玻璃博物館與藝術(shù)家合作來創(chuàng)作玻璃藝術(shù)品的想法是如何形成的?
張琳:這個項目是與上海大學(xué)的玻璃工作室合作的。我認為做玻璃博物館,不能將館做成一個非常傳統(tǒng)的,只做玻璃工藝品店場館。所以,我們在一開始就有和藝術(shù)家合作。
意大利工作室Gumdesign設(shè)計的創(chuàng)意紅酒杯系列,2011,上海玻璃博物館藏
《裏-外》,2013,上海玻璃博物館藏
柔光桌 SOFT,2015,上海玻璃博物館藏
澎湃新聞:如今,玻璃博物館偏向于和當(dāng)代藝術(shù)家合作,并舉辦了多場當(dāng)代藝術(shù)展覽。您是如何看待將玻璃這一媒介引入到當(dāng)代藝術(shù)中的?玻璃藝術(shù)品對于當(dāng)下的意義又在哪?
張琳:過去,玻璃是一個純工業(yè)的產(chǎn)品,之后慢慢被賦予了文化的地位。中國臺灣地區(qū)的楊慧珊做的琉璃藝術(shù)對中國玻璃文化有非常大的貢獻。20年前,我在美國康寧玻璃博物館看到楊惠姍的作品非常激動,因為中國藝術(shù)家的作品能夠在海外的玻璃博物館展出是非常了不起的事。
但是,隨著社會的發(fā)展,玻璃的發(fā)展與年輕人喜歡的方向變得不一致了。20年間,世界發(fā)生了翻天覆地的變化,從后工業(yè)時代慢慢變成了一個數(shù)字化的時代。所以,一個館如果不能夠向前走的話,那它就不會受歡迎,也不可能成為可持續(xù)生存。
上海玻璃博物館的“退火”項目
我認為玻璃是一個非常物質(zhì)性的材料,它的物質(zhì)性大家都非常熟悉,無論是工藝品,還是所謂的“藝術(shù)品”,其本質(zhì)上說都是非常物質(zhì)性的。對于一個博物館來講,應(yīng)該追求的是一些精神層面的東西,或者引導(dǎo)大家去進行一些思考。所以,我們做了一個“退火”項目,這個項目的意義并不是在作品本身,而是讓玻璃這種材料能夠更好地跟當(dāng)代藝術(shù)做一個對話和嫁接。
玻璃這種材料是可以跟任何藝術(shù)形式融合的。除了當(dāng)代藝術(shù),我們也在將玻璃與音樂融合。我們曾邀請過一個澳大利亞的樂隊來專門用玻璃演奏了一場音樂會,以此實現(xiàn)新的跨界,讓更多人有新的體驗。在今年的518國際博物館日,我們也將公布一個類似于元宇宙的想法:展示這種古老的材料怎么跟當(dāng)下“無厘頭”的元宇宙產(chǎn)生關(guān)系,這將非常有趣。
退火項目,廖斐《連續(xù)的平面1m3》2016
退火項目,劉建華作品《碑》,2018年
過去的東西我們需要總結(jié),但更重要的是面向未來。為什么去做當(dāng)代藝術(shù)?為什么去做跨界?為什么要擴圈?為什么要為觀眾引入新的體驗?其實這是我們更看重博物館如何面向未來。