“桃之夭夭，灼灼其華?！敝袊幕ɑ芪幕d延兩千余年，不少讀書人把自己的生命投入到了“多識鳥獸草木之名”的格物之中。中國花卉文化有三大傳統(tǒng)：《詩經(jīng)》由比興引發(fā)的格物傳統(tǒng)，《楚辭》由香草比譬的人格傳統(tǒng)，以及主要由宋人發(fā)動的品鑒傳統(tǒng)。《澎湃新聞·藝術(shù)評論》(www.thepaper.cn)經(jīng)授權(quán)刊發(fā)美術(shù)史學(xué)者、中國美術(shù)學(xué)院教授范景中的《中國花卉文化傳統(tǒng)漫述》。文章收錄于上海明珠美術(shù)館出品的展覽同名畫冊《以花之名》。
中國的花卉文化，其傳統(tǒng)可追溯到《詩經(jīng)》，《桃夭》開篇即云：桃之夭夭，灼灼其華。寫美人如花，花如美人，美麗驚傳。二千年后，柳如是的“桃花得氣美人中”遙接華章。清人姚際恒評論《桃夭》說:“桃花色最艷，故以喻女子，開千古詞賦詠美人之袓?！保ā对娊?jīng)通論》）
元 錢選 《八花圖》卷（局部桃花） 故宮博物院藏
《詩經(jīng)》里還有一些寫花草的名句。在古代，花也稱名為葩，韓愈《進(jìn)學(xué)解》說：《詩》正而葩。所以《詩經(jīng)》也稱《葩經(jīng)》。中國文學(xué)批評史最早的文獻(xiàn)，也是討論《詩經(jīng)》的，它出自孔子之口:“《詩》可以興，可以觀，可以群，可以怨；邇之事父，遠(yuǎn)之事君；多識于鳥獸草木之名?！边@最后一句影響了兩千年人們對《詩經(jīng)》的花草、也對周圍世界的花草的態(tài)度。
第二部詩歌總集《楚辭》也有不少處吟詠花草，例如：“扈江離與辟芷兮，紉秋蘭以為佩。余既滋蘭之九蜿兮，又樹蕙之百畝?！比藗兘y(tǒng)計，《楚辭》寫香草22種，香木12種，尤其是蘭花:“秋蘭兮青青，綠葉兮紫莖，滿堂兮美人?！闭媸求@艷了時光。漢王逸《離騷》序說:“《離騷》之文，依《詩》取興，引類譬喻，故善鳥香草以配忠貞，靈修美人以譬于君。”在古人眼里，《楚辭》的香草都有寓意，它開啟了不同于《詩經(jīng)》的“美人香草”的傳統(tǒng)，成為政治警喻，朱自清說它“影響后來解詩、作詩的人很大”（《經(jīng)典常談?辭賦》）。
宋 趙孟堅 墨蘭圖卷 故宮博物院藏
“影響后來很大”，自然也包括《詩經(jīng)》，不少讀書人把自己的生命投入到了“多識鳥獸草木之名”的格物之中。周作人先生曾覼舉過一些著作：陸璣《毛詩草木鳥獸蟲魚疏》、毛晉《毛詩陸疏廣要》、陳大章《詩傳名物集覽》、徐鼎《毛詩名物圖說》等等，還有日本學(xué)者的貢獻(xiàn)，岡元鳳的《毛詩品物圖考》和江村如圭的《詩經(jīng)名物辨解》。以此為背景，周先生詳述了這一傳統(tǒng)中清人陳溟子的《花鏡》。他說自己很喜歡這部作品，特意購買了一部康熙原刻本，并援引了卷三中記平地木的一節(jié)：
平地木高不盈尺，葉似桂，深綠色，夏初開粉紅細(xì)花，結(jié)實似南天竹子，至冬大紅，子下綴可觀。其托根多在甌蘭之傍，虎茨之下，及巖壑幽深處。二三月分栽，乃點綴盆景必需之物也。
周先生還夸獎?wù)f，書中的有些章節(jié)是可喜的小品，上面的“寥寥數(shù)行，亦有致”“何遽不及《南方草木狀》或《北戶錄》耶？”這讓我們明白，多識草木之名，看似規(guī)規(guī)矩矩的較真兒研究，其中卻有如此多的情趣在。當(dāng)代的著名學(xué)者揚之水正是沿著這條路，撰寫了一系列優(yōu)秀優(yōu)美的詩經(jīng)名物新證，如果我們真能讀進(jìn)去，擷萃英華，也許會求得不少詩料盈匊詩嚢，就像古人早已注意到的那樣:“宣圣訓(xùn)學(xué)詩，多識鳥獸草木之名。予嘗謂《爾雅》是一部好詩料。他如陸璣《詩草木疏》，劉杳《離騷草木疏》，王方慶《園庭草木疏》，李文饒《山居草木疏》，皆詩家之碎金也。”（阮葵生《茶余客話》）
陸璣專門研究《詩經(jīng)》的草木，這引起了南朝劉杳的關(guān)注，他也趨步《詩經(jīng)》的格物傳統(tǒng)，轉(zhuǎn)而為《離騷》作疏，可惜書已亡佚。到了宋代吳仁杰又踵武前賢，取二十五篇疏之，后來周拱辰撰《離騷草木史》，祝德麟撰《離騷草木疏辯證》，都是留心博物之學(xué)，一脈學(xué)源，箕裘不墜。
（傳）宋 蘇漢臣 《畫五瑞圖》軸 （局部） 臺北故宮博物院藏
晚于劉杳一代的宗懔留意湖北的中南部一帶風(fēng)俗，完成《荊楚歲時記》，他把從小寒到谷雨的節(jié)令分成二十四候，每候?qū)?yīng)一種花，始梅花，終楝花，共二十四番花信風(fēng)。唐代的羅虬又把九種美好貴重的事物贈予花卉，撰寫《花九錫》，可惜原作失傳，只能在宋人陶谷《怪異錄》中看到一點兒簡單的記載。五代時的張翊又把71種花仿照官秩等級分為九品九命，寫出《花經(jīng)》。
這些觀念對明代盛行的插花發(fā)生影響，張謙德《瓶花譜》，袁宏道《瓶史》都是著名的例子。它也促使人們進(jìn)一步建起了花卉和月令的關(guān)聯(lián)。與上述著作約略同時的屠本峻《瓶史月表》即按月令把每月的花卉分配在花盟主、花客卿和花月令的名下。稍后程羽文寫了《花歷》，大概是給那些愛花的隱士看的，小序說:“花有開落涼燠，不可無歷。秘集月令，頗與時舛。予更輯之，以代挈壸之位。數(shù)日記紅，誰謂山中無歷日也？”乾隆時期，著名的女才子沈虹屏寫《花九錫》，仿羅虬之意，加以充周發(fā)微，又撰《花月連珠》，詠花前思發(fā)，月下歌來，寫十二月南枝向暖，北岸花飛之概，在月令的框架中對花贊美。明代福建長溪人夏旦《花圃同春》同樣以月令寫花，并且涉及月令中的實踐一面。這種所謂的栽蒔育英之作也往往成為退隱者的寄意書，周文華《汝南圃史》、徐石麟《花傭月令》都可歸為此類?；钴S于明清之間的政治家、詩人和收藏家曹溶在歸里后，筑室范蠡湖上，名曰倦圃，蒔花種草，寫出《倦圃蒔植記》，雖是借場師指授，講種植之法，但其中有言:“語云弄花一年，看花十日，花何可不珍惜哉。”亦是“覽花蒔之時育兮，察盛衰之所讬”（潘岳《秋興賦》）的感時寄興。
蘭花 圖片來自蘇州博物館
月令的兩個方面不論是花歷還是時植，都可溯源到成書于戰(zhàn)國至兩漢之間的《夏小正》?！断男≌肥遣吭铝?，它記物候，記農(nóng)事，也記花卉，例如“梅、杏、杝桃則華”，可以說《夏小正》導(dǎo)引出了一個小傳統(tǒng)，它以花歷之名成為“多識草木”傳統(tǒng)的一個分支。
明人關(guān)于花卉的著作頗多，近些年來很受重視，實際上，它全然承續(xù)了宋人的趣味。因為真正愛花賞花的時代，是在宋代達(dá)到高峰。在北宋，燦爛的牡丹吸引了上至官宦、下到農(nóng)夫的極大熱情，讓唐代中期以來觀賞牡丹的情趣揚起陣陣熱潮。唐人對牡丹的品味可從《全唐詩》中約略一窺，其中的二百多首歌詠雖大都寫于中唐，但有一首給清人胡以梅《唐詩貫珠》譽為“登峰造極”的作品，則出自晚唐大詩人李商隱的手筆：
錦幃初卷衛(wèi)夫人，繡被猶堆越鄂君。垂手亂翻雕玉佩，折腰爭舞郁金裙。石家蠟燭何曾剪，荀令香爐可待熏。我是夢中傳彩筆，欲書花葉寄朝云。
（傳）宋 趙昌 《畫牡丹》軸 臺北故宮博物院藏
屈復(fù)《玉溪生詩意》說前六句皆是比喻:“一花、二葉、三盛、四態(tài)、五色、六香。結(jié)言花葉之妙麗可并神女?！比妿缀蹙渚涞涔?，作者把它們揮灑得妙語連珠，璨璨奪目，尤為奇妙的是，好像詩歌本身就是一朵光彩吐絢的牡丹，揚芳飛文，代表了唐人品花的極致。
宋人寫不出如此才氣橫溢的詩。但他們品花，更專心致志，更有閑情在花叢中回環(huán)，因此也更精致更雅煉。歐陽修的《洛陽牡丹記》先記花品，中記花名，后記風(fēng)俗，很快在社會上風(fēng)傳。大書法家蔡襄把它抄了一遍，刻石傳真。后來周必大形容說，當(dāng)時士大夫家家都有印本?！赌档び洝芬布盍朔吨傺偷闹杜鲋軒熀褡珜憽堵尻柲档び洝泛汀堵尻柣居洝?。南宋的張邦基和陸游還分別寫出《陳州牡丹記》《天彭牡丹譜》。這些豐富多彩的牡丹記，西方學(xué)者Ronald Egan在他論述北宋審美的著作The Problem of Beauty: Aesthetic Thought and Pursuits in Northern Song Dynasty China (2006)中做了一些研究。
宋代是個愛花成癖的時代，袁宏道對于古人愛花的描寫，正是獻(xiàn)給宋人的禮贊，他說:“余觀世上語言無味、面目可憎之人，皆無癖之人。若真有所癖，將沉湎酣溺，性命死生以之，何暇及錢奴宦賈之事？古人負(fù)花癖者，聞人談一異花，雖深谷峻嶺，不憚蹶蹵而從之，至于濃寒盛暑，皮膚皴鱗，汗垢如泥，皆所不知。一花將萼，則移枕攜幞，睡臥其下，以觀花之由微至盛至落至于萎地而后去。或千株萬本以窮其變，或單枝數(shù)房以極其趣，或嗅葉而知花之大小，或見根而辨色之紅白，是之謂真愛花也?！?/p>
宋人愛花的精神和趣味，不僅保留在大量的詩詞、繪畫和筆記中，也保留在他們關(guān)于花卉著作的遺產(chǎn)中。專門的著作如陳景沂的《全芳備袓》，于花、果、草木情有獨鐘，裒輯凡四百余門，既全且備，故稱全芳；所寫植物，必錄事實賦詠，并稽其始，又名備袓。現(xiàn)代學(xué)者稱贊它是世界最早的植物學(xué)辭典。
清 吳昌碩 《芍藥》軸 臺北故宮博物院藏
除了豐富多彩的牡丹記之外，劉攽《芍藥譜》、孔武仲《芍藥譜》、劉蒙《菊譜》、史志正《史氏菊譜》、范成大《石湖菊譜》、趙世庚《金漳蘭譜》、王學(xué)貴《王氏蘭譜》、沈立《海棠譜》、陳思《海棠譜》，如此等等，構(gòu)成了花卉格物的知識譜系。這類著作既兼收《詩經(jīng)》、并蓄《楚辭》的花卉傳統(tǒng)，又貢獻(xiàn)了宋人對花卉品鑒的創(chuàng)獲，尤其是梅譜。宋人對花的品鑒，如果說，北宋熱衷牡丹，那么南宋對梅的偏愛不僅把中國人對花的欣賞帶到了風(fēng)流雅深的境界，甚至超過蘭花，成為通國之美，且影響其后近千年的花卉文化，奠定了花卉品鑒史的基礎(chǔ)。
關(guān)于梅譜，傳世的宋人著作不多，然而，皆很重要。我們還能有幸一見的宋版《梅花喜神譜》，以圖文并觀的形式，展示出一百個不同角度的賞梅眼光，品味之雅裁、之細(xì)膩、之別致，越古邁今，使來者難追，可惜乏人評騭。更早的《華光梅譜》，則代表了宋人墨梅技藝的成熟，蘇門四學(xué)士的黃庭堅、秦觀都傾賞作者，寫詩稱美；另一位詩人陳與義的名句“舍章檐下春風(fēng)面，造化功成秋兔毫。意足不求顏色似，前身相馬九方皋”也為華光的墨梅而作?，F(xiàn)存的梅譜雖為依托，不過我們還可以通過揚無咎《四梅圖卷》（故宮博物院）得其三昧?！斗洞迕纷V》（1186）更是樹立品評標(biāo)準(zhǔn)的關(guān)鍵文獻(xiàn)，范成大后序中說：
梅以韻勝，以格高，故以橫斜疏瘦與老枝怪奇者為貴。
元 王冕 畫南枝春早 軸 臺北故宮博物院藏
這道準(zhǔn)則不只是個人的審美，也是當(dāng)時士大夫的共同趣味。紹熙二年(1191)，姜白石到石湖家作客，石湖授簡索句，白石自度兩曲，石湖高興得把玩不已，即遣歌妓小紅為奉。白石乘船載雪返家，路過垂虹橋，為后人留住了白石吹簫、小紅低唱的艷麗一幕。我們可以想象，小紅吟唱的正是白石詠梅絕調(diào)。那兩首詞也充滿了典故，下面引用的是第二首《疏影》：
苔枝綴玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，籬角黃昏，無言自倚修竹。昭君不慣胡沙遠(yuǎn)，但暗憶江南江北。想佩環(huán)、月夜歸來，化作此花幽獨。
猶記深宮舊事，那人正睡里，飛近蛾綠。莫似春風(fēng)，不管盈盈，早與安排金屋。還教一片隨波去，又卻怨、玉龍哀曲。等恁時、重覓幽香，已入小窗橫幅。
白石寫作時，想必心中涌現(xiàn)出了李商隱的《牡丹》名句。但他力圖爭美前賢，用閃爍的筆調(diào)錘煉典故，讓它們托喻遙深，攬挹不盡。調(diào)名取自林逋詠梅的名句:“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏?！绷皱偷脑娋湓诒彼沃皇求@鴻一瞥，但到了姜白石筆下，已被晚輩詞人張炎評價為:“前無古人，后無來者，自立新意，真是絕唱?！?/p>
有意思的是，張炎的袓父張镃字功甫者，也是一位梅花趣味史上引領(lǐng)風(fēng)騷的人，1194年他撰寫《梅品》，除了“梅說”一節(jié)述其玉照堂植梅之外，還有意把北宋丘璇《牡丹榮辱志》轉(zhuǎn)換為品評花的五十八條目，揭之堂上，它們包括：花宜稱二十六條，花憎嫉十四條，花榮寵六條，花屈辱十二條。這些條例連同上述的花九錫，都被袁宏道牽拉進(jìn)了《瓶史》。
張功甫告訴人們，他在玉照堂種植的梅花以江梅為主，有紅梅，有緗梅，有蠟梅，還有重臺梅，“花時居宿其中，環(huán)潔輝映，夜如對月，因名曰玉照。復(fù)開澗環(huán)繞，小舟往來，未始半月舍去……于是游玉照者，又必求觀焉。”他說，這才叫不負(fù)梅花。慶元三年（1197），姜白石到張功甫新落成的府第，填《喜遷鶯慢》一曲，想必也在玉照堂盤桓過。玉照堂建于淳熙十二年（1185），地址在杭州北城之南湖，與孤山一樣是杭州的賞梅勝地。道光年間遺址歸吳藻蘋香所有，筑室虛白樓。汪端小韞曾過訪賦詩，小序說:“蘋香姊移居南湖，宋張功甫玉照堂遺址也。修竹古梅，清曠殊絕。”可見，那時還是梅花艷人，《梅品》的精神依然閃耀光致。
宋 揚無咎 《四梅花圖》卷（局部） 故宮博物院藏
《瓶史》則是插花的名著，影響日本花道甚深。但我們不要忘了插花也興盛于宋代。《清異錄》記載南唐李后主：每春盛，梁棟窗壁，栱柱階砌，并做隔筒，密插雜花，榜曰：“錦洞天?！鼻笆龅幕ň佩a也有所謂的玉缸、雕文臺座，不過那都是興致所到，是插花的雛形，不是專門的精工。到了張镃《梅品》記銅瓶，周密《癸辛雜識》記插瓶，插花作為獨立的門類或許才真的成了氣候。宋人溫革《分門瑣碎錄》是一部日常民用類書，在“雜說”中有幾行就是專寫制作技巧的：“牡丹芍藥插瓶中，先燒枝斷處令焦，镕蠟封之，乃以水浸，數(shù)日不萎?！边€說:“蜀葵插瓶中即萎，以百沸湯浸之，復(fù)醒，亦燒根?！?/p>
周密的朋友，亦即前述的張炎，譜過《三姝媚》曲詠插花，小序云:“過傅巖起清晏堂，見古瓶中數(shù)枝，云自海云來，名芙蓉杏，固愛玩不去?！边@大概是最早的插花詞，不過寫作的時間已進(jìn)入元代十余年了。張炎的詞集中多處詠花，尤其梅花，至少五首，有一首《尾犯》小序說:“山庵有梅古甚，老僧云：此樹近百年矣。余盤礴花下，竟日忘歸。”這種情趣正應(yīng)和了范成大倡導(dǎo)的“老枝怪奇”。
張功甫在《梅品》中曾推薦，折梅插花最好用銅瓶，顯然長頸的銅瓶更能襯出梅花的舊時月色。這使人想起宋伯仁《梅花喜神譜》的一百樣折枝，不妨猜想，作者可能是以插花的眼光從自然中挹取理趣，畫出了那些繞花千轉(zhuǎn)。這也說明插花已然超拔北宋的粗糙狀態(tài)成為品鑒這個大傳統(tǒng)的一個小分支。而且插花既然是清供，梅花也就進(jìn)一步被人格化。
宋 出水芙蓉圖 頁 故宮博物院藏
活動于北南宋之間的養(yǎng)生家曾端伯所謂的花中十友：荼蘼，韻友；茉莉，雅友；瑞香，殊友；荷花，浮友；巖桂，仙友；海棠，名友；菊花，佳友；芍藥，艷友；梅花，清友;梔子，禪友。（此十友見明人都昂所記《三余贅筆》，與《錦繡萬花谷》后集卷三十七不同）以及姚寬《西溪叢語》中記載的花中三十客，都是花卉人格化的產(chǎn)物。在南宋，梅花則脫穎而出，它不與眾花為伍的氣象，我們可以從陸游的一些絕句中讀出：
雪虐風(fēng)饕愈凜然，花中氣節(jié)最高堅。
過時自合飄零去，恥向東君更乞憐。
醉折殘梅一兩枝，不妨桃李自逢時。
向來冰雪凝嚴(yán)地，力斡春回竟是誰。
聞道梅花坼曉風(fēng)，雪堆遍滿四山中。
何方可化身千億，一樹梅花一放翁。
這已不是插花坐對的清友清客，而是凜然沖寒的志士，品鑒翕然和“美人香草”的傳統(tǒng)相匯交集。而十友、三十客那樣的虛擬人格，在清代淪落為品評青樓紅粉的套語，這可能是宋人的花卉雅評所始料未及的。
梅在南宋，由于居于花卉品鑒的中心，所以甚至也給人們觀看別花他卉的眼光染了一層顏色。又是張炎積極傳遞了這種消息，他的《紅情》一闋，詠荷花，上片寫道：
無邊香色。記涉江自采，錦機之密。剪剪紅衣，學(xué)舞波心舊曾識。一見依然似語，流水遠(yuǎn)、幾回空憶。動倒影、取次窺妝，玉潤露痕濕。
詞的起句模仿姜白石《暗香》的“舊時月色”;“一見”二句，清人高亮功評為妙在清空，依然是姜白石詠梅的本色。
約略而言，宋人以譜錄的形式系統(tǒng)化了《詩經(jīng)》的傳統(tǒng)，也精微化了品鑒的趣味，而且這種精微化空前絕后。同時，《楚辭》的傳統(tǒng)也一直在詩文中氤氳成色，只是被局限在有數(shù)的幾種花卉當(dāng)中而已。例如，我們都熟悉的名篇周敦頤的《愛蓮說》。又如范師孔的《高樓》詩，它以“高樓高登天，美人美如玉”起首，終以“獨愛山中蘭，幽香抱枝死”壓尾，全然依“美人香草”鋪陳衍繹。而悄然興起的梅蘭竹菊四君子也廁立其間，并最終發(fā)展為社會的共識。
明 仇英 水仙蠟梅 軸 臺北故宮博物院藏
通過繪畫，我們還知道了劉敏叔的《梅蘭竹石四清圖》（有楊萬里詩跋）、趙孟堅的《歲寒三友圖》（上海博物館藏）之類的四君子變體。在南宋，詩人和畫家常常在一起賞梅品梅，業(yè)已成為風(fēng)氣。張炎的忘年交周密曾給我們留下一幅文字圖像，至今讀來仍然有聲有色:“余平生愛梅，僅一再見逃禪真跡。癸酉冬，會疏清翁孤山下，出所藏《雙清圖》，奇悟入神，絕去筆墨畦徑。卷外補之自書《柳梢青》四詞，辭語清麗，翰札遒勁，欣然有契于心。余因戲云：不知點胸老，放鶴翁同生一時，其清風(fēng)雅韻，優(yōu)劣當(dāng)何如哉。翁噱曰：我知畫而已，安與許事，君其問渚水濱?！保ā读仪唷沸⌒颍峨p清圖》即梅竹圖，逃禪者，即畫梅高手揚補之也。這讓我們想起《墨緣匯觀》中著錄的徐禹功《雪梅卷》，后紙也有揚補之書寫的《柳梢青》十首。畫史中類似的例子太多了，此不贅述。有興趣者不妨一讀西方學(xué)者M(jìn)aggie Bickford的一系列論著，特別是其博士論文Momei:The Emergence, Formation, and Development of a Chinese Scholar-Painting (1987)。不過，繪畫對于花卉文化史到底有多大作用，有多大意義，似乎還期待著更廣博更深湛的探索。至少從觀念史上看，像明人吳彥匡撰寫的《花史》十卷，即用了宋人神、妙、逸、能的繪畫品評。從參與者看，嘉興人王路撰寫的同名著作《花史》二十四卷，有李日華和陳繼儒那樣的書畫名人作序，也值得花卉文化史注意，我們翻檢他們的著作，很容易就發(fā)現(xiàn)一些迷人的資料。
總之，王國維評價宋代文化說:“天水一朝，人智之活動與文化之多方面，前之漢唐，后之元明，皆所不逮也?！?《宋代之金石學(xué)》)這自然也包括花卉文化。
明清的花卉時尚幾乎完全吸納了宋人的品味，其所做的貢獻(xiàn)在于：從前述的幾個大傳統(tǒng)中又做了些小發(fā)揮和小發(fā)展，使一些小傳統(tǒng)或小支流能夠微脈涓注，其中最著名的是落花的小傳統(tǒng)，那是由吳門畫家和詩人發(fā)動的，像沈周、文征明、唐寅都留有落花詩畫的名作?？滴跄觊g，納蘭容若寫《四時無題詩》16首，開篇是：
“一樹紅梅傍鏡臺，含英次第曉風(fēng)催。
深將錦幄重重護(hù)，為怕花殘卻怕開。”
窗外紅梅萬朵，環(huán)屋而放；美人卻心事如落花，憂愁居其半，怕見花落怕見花殘也。后來龔定庵更是以落花詩篇橫絕天壤。明清還有一個小支流，就是文人閨媛雅集或銷寒對花賦詩。《紅樓夢》第三十七回詠白海棠，第三十八回詠菊，都是典型，我們讀小說的圖像文字，進(jìn)入作者營造的情境，不啻親身經(jīng)歷了一番古人的花事活動。
《以花之名》上海明珠美術(shù)館 編 李丹丹 主編 上海書畫出版社
《以花之名》內(nèi)頁
行筆至此，已經(jīng)大體勾勒了中國花卉文化的三大傳統(tǒng):《詩經(jīng)》由比興引發(fā)的格物傳統(tǒng)，《楚辭》由香草比譬的人格傳統(tǒng)，以及主要由宋人發(fā)動的品鑒傳統(tǒng)。然而有一個傳統(tǒng)我們也應(yīng)予以注意，那就是佛教傳入后的象征傳統(tǒng)，它的蓮花圖像俯拾皆是，五樹六花也搖曳明輝，都具有象征功能。而《楚辭》的香草或梅蘭竹菊雖有象征的意味，卻主要是對君子的比喻。
以上草草涂抹的花卉史圖式，若是和Jack Goody的著作The Culture of Flower (1993)描述的輪廓比較，我們會看到，中國的品評鑒賞傳統(tǒng)既強大又精妙，而西方由于宗教的緣故，則象征的傳統(tǒng)極為堅韌，并且和中國偏重人格比喻的《楚辭》傳統(tǒng)大異其趣。
至于格物傳統(tǒng)，17世紀(jì)末西方博物學(xué)興起之后，它已融入了現(xiàn)代科學(xué)的知識世界。時至今日，它又融入我們的當(dāng)代生活。鮮花的香色，豐富著我們的感官，也是我們精神世界的彩飾。
（本文原題為《中國花卉文化傳統(tǒng)漫談》）
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