拉美藝術(shù)啟蒙運動與伽斯塔油畫

十八世紀(jì)是啟蒙運動的世紀(jì)，理性之光驅(qū)散愚昧的迷霧，也照亮了南美大陸的面龐。

拉丁美洲是混血大陸，歐洲、非洲與美洲文化在此交融，創(chuàng)造了一個夢幻瑰麗、光怪陸離的“麥斯蒂索世界”。十八世紀(jì)歐洲啟蒙運動之際，拉美大地也悄然發(fā)生了一場“拉美式藝術(shù)啟蒙”。

胡安·羅德里格斯·華雷斯（Juan Rodríguez Juárez），《穆拉托人與麥斯蒂佐人，創(chuàng)造穆拉托人》（De Mulato y Mestiza producen un Mulato Regreso-Atrás），1715年，美洲博物館（Museo de America）藏，西班牙馬德里

在秩序與解放之間

在大西洋西岸、南半球的一端，拉丁美洲龐大而生動，盡管從彼時的歐洲出發(fā)，這片被馬爾克斯稱為“百年孤獨”的大陸遙遠而觸不可及，卻從未徘徊于文明之外，仿佛燃燒的熔爐，將西班牙信仰與在地精神融和，并將非洲與亞洲文明裹挾其中，形成拉美獨一無二的“麥斯蒂索式”（Mestizo）靈魂。

米格爾·卡布雷拉（Miguel Cabrera），《西班牙人與穆拉托人，創(chuàng)造莫利斯卡人》，1763年，洛杉磯縣立美術(shù)館（LACMA）藏，美國洛杉磯

麥斯蒂索（Mestizo）是西班牙語“混血”的意思，源于拉丁語混合（Mixticius）。混合與融和正是拉美的精髓，也是拉美藝術(shù)的本質(zhì)。十八世紀(jì)的拉丁美洲圍繞麥斯蒂索混血文化，開展了一場藝術(shù)啟蒙（La Ilustración）之旅。

米格爾·卡布雷拉，《西班牙人與印第安女人，創(chuàng)造麥斯蒂索人》，1763年，洛杉磯縣立美術(shù)館藏，美國洛杉磯

自16世紀(jì)歐洲人到來后，18世紀(jì)的拉美已經(jīng)歷兩百多年殖民統(tǒng)治，逐步形成穩(wěn)定的社會制度與結(jié)構(gòu)。而在18世紀(jì)以法國大革命和美國獨立戰(zhàn)爭為結(jié)束的歐洲和北美，已在為19世紀(jì)的新變革蓄勢待發(fā)。社會結(jié)構(gòu)性變革同樣來到南美大陸，19世紀(jì)起，拉美掀起獨立戰(zhàn)爭，1810年，火苗最先從墨西哥點燃，一路向南燃燒至秘魯。

胡安·魯伊斯（Juan Patricio Morlete Ruiz），《西班牙人和阿比諾人，創(chuàng)造Tornatrás人》 (De espa?ol y albina, torna atrás)，1760年，洛杉磯縣立美術(shù)館藏，美國洛杉磯

伽斯塔油畫（Casta Painting）作為拉美藝術(shù)啟蒙的代表作，產(chǎn)生于世紀(jì)的間隔間，持續(xù)了1個世紀(jì)，既安定于殖民統(tǒng)治的牢固架構(gòu)中，又對顛覆變革惶惶不安、蠢蠢欲動，呈現(xiàn)出別開生面的生動圖景，為今天的我們重返三百年前的遙遠時代，提供了時空穿梭隧道。

胡安·羅德里格斯·華雷斯，《麥斯蒂佐人和印第安人創(chuàng)造科約特人》（De mestizo, y de india produce coyote）, 1715年，美籍西班牙裔協(xié)會博物館（Hispanic Society of America）藏，美國紐約

16世紀(jì)，西班牙在美洲設(shè)立總督轄區(qū)，以墨西哥為首府的新西班牙總督轄區(qū)（Virreinato de Nueva Espa?a）和以利馬為首府的秘魯總督轄區(qū)（Virreinato del Perú）是帝國的兩大中心。 

新西班牙以墨西哥城為首府，包含今天的墨西哥、中美洲，以及美國西部和南部的大部分土地；秘魯總督轄區(qū)覆蓋今天南美洲的絕大多數(shù)國家，一致延伸到智利、阿根廷。作為新西班牙的重要城邦，墨西哥城被建設(shè)成歐式的城邦，拉美式城市逐漸成型。

克里斯托瓦爾·德比利亞爾潘多（Cristóbal de Villalpando）, 《墨西哥城市政廳風(fēng)景》（View of the Plaza Mayor of Mexico city），1695年，科舍姆莊園（Corsham Court Collection）藏，英國威爾特郡（Wiltshire）

翻閱17-18世紀(jì)的墨西哥繪畫，可以看到描繪城市風(fēng)景的世俗畫作?！妒姓d風(fēng)景》將城市廣場與市政大廈全貌呈獻，形形色色的人物穿梭其間，一座歐洲城池在拉美大地上初現(xiàn)規(guī)模?！哆\河大道》描繪墨西哥城的交通系統(tǒng)，城市居民的交流溝通大大增強。

佩德羅·比列加斯（Pedro Villegas），《運河大道》（Paseo de la Viga），1706年，索瑪雅博物館（Museo Soumaya）藏，墨西哥城

城市與交通的發(fā)展促進了人種融和，不同膚色人種開始溝通交往、通婚生育，新西班牙的人口出現(xiàn)多元化，留下大量混合膚色的混血人種。 

何塞·華金·馬貢（José Joaquín Magón）, 《西班牙人與尼格羅人，創(chuàng)造穆拉托人》（De Espanol y Negro, sale Mulato），西班牙人類學(xué)博物館（Museo de Antropología）藏，18世紀(jì)，西班牙馬德里

為區(qū)分不同人種，一種名叫伽斯塔（Casta）的種族主義制度被西班牙人建立起來。這套制度根據(jù)膚色、血統(tǒng)，對人口分門別類進行區(qū)分，并進行命名。盡管這套建立在種族主義基礎(chǔ)上的殖民制度在今天備受抨擊，但它意外催生了一種具有鮮明拉美風(fēng)格的藝術(shù)——伽斯塔油畫，以跨種族通婚為主題，通常是白人與有色人種的結(jié)合，并育有混血后代。

作者不詳，《西班牙人丈夫與秘魯土著妻子，及麥斯蒂索孩子》，1770年，秘魯

伽斯塔油畫有大量對有色人種的描繪。18世紀(jì)的歐洲肖像畫以白人為描繪對象，有色人種往往以奴仆、隨從、雜技演員等身份出現(xiàn)，伽斯塔油畫顛覆了觀者對肖像畫的舊式想象，有色人種成為主人公和中心人物，在畫面中的位置與比例與白人旗鼓相當(dāng)。

《族長的婚禮》（The Marriage of Captain Martin de Loyola to Beatriz ?usta）, 1675-1690年，孔帕尼亞耶穌大教堂（Church of la Compa?ía de Jesús）藏，秘魯庫斯科

拉美本就有專門描繪土著有色人種的本土藝術(shù)，在盛行于秘魯?shù)摹皫焖箍飘嬇伞保–uzco）中就有關(guān)于印第安人部落的肖像。伽斯塔油畫對有色人種進行更豐富的描繪，進入城市生活的多彩場景，走入花園、商店、餐廳，也參與到形形色色的行業(yè)中，豐富了拉美世俗主義藝術(shù)的主題。

畫家不詳，《麥斯蒂索人與西班牙人生育了麥斯蒂索人》，1770年，秘魯

伽斯塔油畫因何流行，至今仍是個謎，卻折射出拉美不斷覺醒的民族意識與身份建構(gòu)。有趣的是，創(chuàng)作伽斯塔油畫的藝術(shù)家們，本身也是麥斯蒂索混血兒，藝術(shù)創(chuàng)作也是對自我身份的重構(gòu)，在18世紀(jì)嚴(yán)苛的種族主義制度內(nèi)，探索身份與存在的可能。

約瑟夫·德·帕茲（Joseph de Paez），《西班牙人與阿比娜人，創(chuàng)造Tornatrás人》（De Espanol y Albina produce Torna Atras），1780年代, 墨西哥歷史博物館（museo de historia mexicana）藏，墨西哥

通常，一位伽斯塔藝術(shù)家會創(chuàng)作包含16幅畫作的系列作品，每幅都有不同故事和場景，形成連鎖系列作品。

西班牙美洲博物館內(nèi)的伽斯塔油畫系列  圖： EL PAíS

在伽斯塔油畫的創(chuàng)作中心、新西班牙首府墨西哥城，有大量的伽斯塔油畫收藏。西班牙作為曾經(jīng)的宗主國，也收藏了許多珍貴畫作。值得一提的是，由于新西班牙包含今天美國中西部的大部分土地，加上美國藝術(shù)史研究與收藏的強大實力，一些最珍貴的伽斯塔油畫收藏于美國的藝術(shù)機構(gòu)，包括洛杉磯縣立美術(shù)館、丹佛美術(shù)館、費城美術(shù)館、奧斯丁布蘭頓美術(shù)館、紐約布魯克林博物館等。

費城美術(shù)館展出米格爾·卡布雷拉16副伽斯塔油畫中的14副，米格爾·卡布雷拉的大部分作品收藏在洛杉磯縣立美術(shù)館。圖：《洛杉磯時報》

伽斯塔油畫也傳入了西班牙殖民帝國的另一大中心秘魯，但秘魯?shù)馁に顾彤嬛两裰槐Ａ袅艘粋€系列，風(fēng)格與新西班牙略有差異。

秘魯?shù)馁に顾黝}油畫系列

血統(tǒng)的數(shù)學(xué)

雖然伽斯塔油畫成就了一批杰出畫家，但多數(shù)伽斯塔油畫作者是匿名的，畫家們似乎不約而同地將16幅畫作為伽斯塔畫作的標(biāo)準(zhǔn)，對畫作的命名也高度一致，遵循公式：“某人種和某人種，產(chǎn)生某個人種”，例如《麥斯蒂佐人和印第安人，產(chǎn)生科約特人》（De mestizo, y de india produce coyote）。命名遵循既定公式，16幅畫作分別是不同人種的組合，似乎用數(shù)學(xué)加減法與排列組合規(guī)律，對人種與血統(tǒng)進行分類。

畫者不詳，《伽斯塔》（Las castas），18世紀(jì)，總督轄區(qū)國家博物館（Museo Nacional del Virreinato）藏,墨西哥特波索特蘭

伽斯塔（Casta）是伊比利亞半島語言的詞匯，意為“血統(tǒng)”，英文Caste也從伽斯塔演變而來，后來成為描述印度種姓制度的術(shù)語。西班牙殖民地的伽斯塔與印度的種姓制度十分相似，都是對種族分層，形成等級。

弗朗西斯科·克拉佩拉（Francisco Clapera）, 《十六副伽斯塔油畫》（set of sixteen casta paintings），1775年, 丹佛美術(shù)館（Denver Art Museum）藏，美國丹佛

位于伽斯塔制度最高位的是出生在伊比利亞半島的西班牙人，其次是生于西屬殖民地的西班牙人，美洲印第安人位于中間，等級最低的是非洲黑人。

墨西哥歷史博物館（museo de historia mexicana）內(nèi)的伽斯塔圖譜  圖：infor7.mx

主要人種通婚后形成次生人種，例如西班牙人與印第安人的混血麥斯蒂索人（Mestizo），西班牙人與黑人混血的穆拉托人（Mulato），以及阿比諾人（Albino）、羅博人（Lobo）等。人種之間進行16種組合，形成一套清晰的族譜學(xué)，也是畫作的命名密碼。

16種血統(tǒng)組合圖譜 圖：martinharsh.com

伽斯塔油畫不僅是藝術(shù)，也為殖民者勾勒出一種社會秩序，藝術(shù)是秩序與結(jié)構(gòu)的視覺性幻覺。在《新西班牙的身份想象：伽斯塔油畫中的種族、血統(tǒng)與殖民的身體》一書中，Magali Carrera認(rèn)為，伽斯塔油畫實際上是新西班牙的想象力，種族是創(chuàng)造出來的，不是天然的。

分類的樂趣：階級、時尚與秩序

伽斯塔油畫對人類進行分化組合，形成一套人類學(xué)分類法（Taxonomy）。這種由區(qū)分造成的差異，也帶來豐富的世俗生活景觀，將階級、職業(yè)、生活方式、著裝品位一一包含。

展覽《彩繪的服飾：拉丁美洲殖民地時代的時尚與儀式》現(xiàn)場，2023年1月，布蘭頓藝術(shù)博物館，美國得州奧斯汀

18世紀(jì)正值新西班牙巴洛克藝術(shù)時期，巴洛克式花園常常出現(xiàn)在伽斯塔油畫中，成為貴族階級的休閑場所。

畫家不詳, 《阿比諾人與西班牙人創(chuàng)造尼格羅Tornatrás人》（De Albina y Espa?ol Produce Negro Torna Atrás） , 1770-1780年，墨西哥國家銀行（Banco Nacional de Mexico）藏, 墨西哥城

畫作《阿比諾人與西班牙人創(chuàng)造尼格羅混血人》以噴泉為中心，步道外伸，方形環(huán)繞，充滿動態(tài)與戲劇性，各膚色人種穿梭其間，令人想起16世紀(jì)荷蘭畫家耶羅尼米斯·博斯的超現(xiàn)實主義畫作《塵世樂園》，魔幻而充滿想象力。

胡安·魯伊斯，《西班牙人和莫斯卡人創(chuàng)造阿比諾人》 (De espa?ol y morisca, albino)，1760年，洛杉磯縣立美術(shù)館藏，美國洛杉磯

花園散步也是伽斯塔油畫主題，貴族家庭在花園中欣賞風(fēng)景、親子互動，彰顯新西班牙的生活品味，風(fēng)景靜謐優(yōu)美，與人物融為一體。

約瑟夫·德·帕茲，《西班牙人與阿比娜人，創(chuàng)造Tornatrás人》（De Espa?ol y Albina，Torn atras）， 1780年代, 私人收藏，墨西哥

畫家不詳，《阿比娜人與西班牙人，創(chuàng)造尼格羅Tornatrás人》（El Alvina y Espanol sale Negro Torna Atras），1780年代，私人收藏，墨西哥

藝術(shù)家不僅描述有閑階級生活場景，還對其著裝服飾進行大量細(xì)致刻畫，因此，伽斯塔油畫也是一部拉美18世紀(jì)時尚史。

米格爾·卡布雷拉，《西班牙人與莫利斯卡人，創(chuàng)造阿比娜女孩》（De espa?ol y morisca, albina）, 1763年，洛杉磯縣立美術(shù)館藏，美國洛杉磯

在米格爾·卡布雷拉的作品中，能看到畫家對服裝的細(xì)致捕捉。人物身著質(zhì)地上乘的天鵝絨，湖藍色、深綠色或絳紅色的色澤鮮明純正，即使離創(chuàng)作已過去200多年時間，仍能透過畫面感受絲絨的光澤順滑，蝴蝶袖、蕾絲邊透露著啟蒙時代的時尚趨勢，條紋披肩、銀色珠寶、巴拿馬帽彰顯墨西哥本土品位。

米格爾·卡布雷拉，《西班牙人與阿比諾人，創(chuàng)造Tornatrás人》（De espa?ol y albino, torna atrás），1763年, 洛杉磯縣立美術(shù)館藏，美國洛杉磯

蕾絲、編織、刺繡、絲綢、花紋、手帕、頸巾等細(xì)節(jié)都訴說著貴族講究的生活方式，女性喜歡佩戴發(fā)卡和頭飾，碩大的珍珠彰顯地位。畫家還將墨西哥裝飾帶入畫中，包括漆器、鑲嵌與畫框等手工藝。

何塞·德·布斯托斯（José de Bustos），《西班牙人與印第安人，創(chuàng)造麥斯蒂佐人》（DE ESPA?OL E INDIA, PRODUCE MESTIZA），1725年

作為伽斯塔油畫的代表性藝術(shù)家，米格爾·卡布雷拉被認(rèn)為是最杰出的伽斯塔創(chuàng)作者，受到西班牙統(tǒng)治者的歡迎，為宮廷女性創(chuàng)作肖像畫。

米格爾·卡布雷拉，《瑪莉亞女士》（Do?a María de la Luz Padilla y (Gómez de) Cervantes），1760年，布魯克林藝術(shù)博物館藏，美國紐約

《瑪莉亞女士》是一幅帶有鮮明巴洛克風(fēng)格的肖像畫，整個畫面以金黃色與白金色為主調(diào)，輝煌耀眼，裙擺上的金色刺繡分外奪目，人物佩戴碩大頸飾，臉部還有黑色淚痕妝，展示18世紀(jì)墨西哥的化妝風(fēng)尚。

何塞·華金·貝爾梅霍（José Joaquín Bermejo），《瑪麗安娜女士》（Dona Mariana Belsunse y Salasar），1780年，布魯克林藝術(shù)博物館藏，美國紐約

何塞·貝爾梅霍為貴族女性創(chuàng)作的《瑪麗安娜女士》以墨藍色和銀白色為主題，盡顯貴族的穩(wěn)重大氣，也符合主人公中年女性的成熟氣質(zhì)。

安德烈斯·德·伊斯拉斯（Andrés de Islas），《羅布人與尼格羅人創(chuàng)造奇諾人》（De Lobo y negra chino），1774年，西班牙美洲博物館藏，西班牙馬德里

伽斯塔畫家還通過空間、行為動作來表現(xiàn)不同人種與階級所在的行業(yè)、職業(yè)與經(jīng)濟狀態(tài)，種族也常常與經(jīng)濟地位和社會階級掛鉤。

何塞·華金·馬貢（José Joaquín Magón）, 《西班牙人與印第安人創(chuàng)造麥斯蒂索人，生來謙卑、安靜而直接》，1770年，墨西哥國家人類學(xué)博物館（Museo Nacional de Antropología）藏，墨西哥

畫家甚至對混血兒的人格特征做了定義，在為作品命名時，畫家何塞·華金·馬貢將麥斯蒂索人描述為“生來謙卑、安靜而直接”，繪畫描繪了家庭教師上課的場景，混血幼童向白人老師學(xué)習(xí)識字，教師與母親慈眉善目，畫面安詳。

何塞·華金·馬貢,《Yndio人與Cambuja人創(chuàng)造Sambahiga人》，1770年，墨西哥國家人類學(xué)博物館藏，墨西哥

與身著華麗服飾的貴族形成對比的，是從事紡織與服裝制造業(yè)的有色人種。貴族是時尚消費階層，而紡織生產(chǎn)、設(shè)計與剪裁等生產(chǎn)端，則由有色人種完成。

米格爾·卡布雷拉，《麥斯蒂索人與西班牙人，創(chuàng)造羅博人》（De Mestizo e India, nace Lobo），1763年，墨西哥歷史博物館藏，墨西哥

伽斯塔藝術(shù)家們將時尚業(yè)的生產(chǎn)鏈條描繪得十分全面，例如麥斯蒂索人制鞋，Yndio人紡布，黑人做裁縫。

畫家不詳，《西班牙人與阿比娜人，創(chuàng)造Tornatrás人》, 1760-70年，私人收藏

這些家庭作坊式的職業(yè)，是全家人賴以謀生的技能，代際相傳，體現(xiàn)了18世紀(jì)拉美早期城市手工業(yè)的發(fā)展，伽斯塔畫家對時尚業(yè)的描繪就展示了其社會分工，體現(xiàn)城市發(fā)展與市民世俗生活方式的多樣性。

弗朗西斯科·克拉佩拉，《奇諾人與印第安人創(chuàng)造格尼薩拉人》（De Chino e India,Genizara），1775年，弗萊德里克與簡梅耶收藏（Collection of Frederick and Jan Mayer），墨西哥

廚房也是伽斯塔油畫的敘事空間，既是家庭和諧的基礎(chǔ)，也是引發(fā)沖突的場域。

家庭的愛與恨：暴力的美學(xué)

伽斯塔油畫大部分以描繪三口之家為主題，體現(xiàn)家庭與婚姻在殖民時代拉美的重要性，但頗為費解的是，伽斯塔畫家也不約而同地選擇了“家暴”作為主題，生產(chǎn)了一大批以“家庭暴力”為情節(jié)的油畫。

安德烈斯·德·伊斯拉斯，《西班牙人與尼格羅人創(chuàng)造穆拉托人》（De espa? ol y negra, nace mulata ），1774年，西班牙美洲博物館藏，西班牙馬德里

家暴場景通常出現(xiàn)在有色人種家庭，或跨種族婚姻家庭中，象征種族間的沖突，將社會暴力縮小至家庭這個最小單位。

何塞·華金·馬貢，《De albarazado y salta atrá s, sale tente en el aire 》，1770年，墨西哥國家人類學(xué)博物館藏，墨西哥

弗朗西斯科·克拉佩拉，《十六副伽斯塔油畫》（set of sixteen casta paintings），1775年，丹佛美術(shù)館（Denver Art Museum）藏，美國丹佛

家庭暴力不僅反映家庭內(nèi)部的不和諧，也反映社會的失序與制度塌陷。在著作《破碎的邊界、失落男人與彪悍女人：18世紀(jì)新西班牙伽斯塔繪畫中的暴力》中，Evelina Guzauskyte認(rèn)為，家暴主題反映了殖民社會破碎的邊界。

弗朗西斯科·克拉佩拉，《穆拉托人與西班牙人，創(chuàng)造莫里斯克人》（De Mulato, y Espa?ola, Morisco），1775年，丹佛美術(shù)館藏，美國丹佛

值得注意的是，這些暴力場景往往發(fā)生在廚房中，爭執(zhí)的背景是廚具、瓷器、熱帶水果、甘蔗、醬料、火雞等靜物，隱喻著食物對人際關(guān)系的重要性。

畫家不詳，《黑人與印第安人創(chuàng)造羅博人》（De negro y de india sale lobo），約1780年

另一方面，畫家也通過畫筆勾勒出其對模范家庭的想象，哺乳、育兒、親子與家庭教育就是許多畫作的課題。

何塞·德·阿爾西瓦爾（Jose De Alcibar），《西班牙人與阿比娜人，創(chuàng)造Tornatrás人》（DE ESPA?óL Y ALBINA NACE TORNA_ATRAS），1778年，私人收藏，意大利那不勒斯

畫家不詳，《西班牙人與阿比娜人，創(chuàng)造Tornatrás人》（De Espanol Alvina Sale Tornatras）

和諧家庭主題繪畫是以藝術(shù)為形式的道德教育，旨在示范一個有序社會應(yīng)該如何，并為種族和諧繪制道德模范。

胡安·魯伊斯，《西班牙人與Tornatrás人，創(chuàng)造tente en el aire人》，1760年，洛杉磯縣立美術(shù)館藏，美國洛杉磯

榮耀與焦慮：藝術(shù)史中的伽斯塔

伽斯塔盛行的18世紀(jì)也是巴洛克風(fēng)格的鼎盛時期。盡管啟蒙運動旨在擺脫宗教束縛、走向理性，但在天主教信仰深厚的拉丁美洲，宗教依然是藝術(shù)主題，伽斯塔油畫的創(chuàng)作也從宗教畫中汲取了大量養(yǎng)分。

何塞·德·阿爾西瓦爾，《餐桌保佑》（The Blessing of the Table），18世紀(jì)，墨西哥國家藝術(shù)館藏，墨西哥

在伽斯塔油畫中能看到庫斯科畫派（Cusco School）的影子。庫斯科畫派盛行于16-18世紀(jì)的秘魯，以描繪羅馬天主教題材為特色，色澤鮮明，尤以對人物服飾的華麗描繪為最，深深影響了伽斯塔畫家描繪服飾的手法。

畫家不詳，《伯利恒圣母》（Our Lady of Bethelem），18世紀(jì)，秘魯庫斯科

不少伽斯塔畫家本身也以其宗教畫而聞名，例如胡安·魯伊斯、何塞·華金·馬貢、米格爾·卡布雷拉等，他們在伽斯塔油畫中的肖像描寫手法，與其宗教主題作品如出一轍。

畫家不詳，《圣母像前的家族肖像》（Retrato de familia Fagoga Arozqueta），1730年

 在200多年后的今天看，這些伽斯塔畫家的宗教作品可謂相當(dāng)前衛(wèi)，早在18世紀(jì)就已經(jīng)開始了超現(xiàn)實主義實踐。在胡安·魯伊斯的天主教主題畫作《圣母之心》和《耶穌之心》中，被匕首穿刺的心臟在半空中發(fā)光，仿若小型發(fā)電機或天外飛來的宇宙飛船，令讓觀者聯(lián)系到同為西班牙語系畫家的達利，及其20世紀(jì)的超現(xiàn)實主義作品。

胡安·魯伊斯，《圣母之心》（The Heart of Mary），1759年，墨西哥國家藝術(shù)館（Museo Nacional de Arte）藏，墨西哥

宗教信仰也出現(xiàn)在伽斯塔繪畫中，將世俗主義與宗教混合建構(gòu)。路易斯·德·梅納就將圣母瑪利亞高高掛在伽斯塔畫面上方最中央，保佑著每一個跨種族家庭。

路易斯·德·梅納（Luis de Mena），《瓜達盧佩的圣母與伽斯塔》（Virgin of Guadalupe and castas）, 1750年，美洲博物館藏, 西班牙馬德里

伽斯塔油畫包含的華麗服飾、種族等級和秩序，象征西班牙殖民帝國的輝煌榮耀。但進入19世紀(jì)，伽斯塔油畫開始走向衰落。1810年，拉美獨立戰(zhàn)爭最先在墨西哥爆發(fā)，墨西哥廢除伽斯塔，視其為西班牙殖民者的統(tǒng)治制度。

何塞·奧古斯丁·阿列塔（José Agustín Arrieta），《費利佩·科達洛斯將軍的家庭肖像》（General's family portrait of Don Felipe Codallos），1838年，索瑪雅博物館藏，墨西哥城

 但伽斯塔的廢除并不能掩蓋多種族社會的現(xiàn)實，表現(xiàn)多元種族社會題材的繪畫并未消失，而是演變出19世紀(jì)的新形式——習(xí)俗主義油畫（costumbrismo），將現(xiàn)實主義與浪漫主義結(jié)合，反映拉美多元社會的日常生活和民俗風(fēng)情。

何塞·奧古斯丁·阿列塔,《龍舌蘭酒吧的聚會》（Tertulia de pulquería），1851年，布萊斯頓博物館（Museo Blaisten）藏，墨西哥

習(xí)俗主義畫家尤以何塞·奧古斯丁·阿列塔的作品最有代表性，作品充滿人際張力，充斥緊張氣氛，危險一觸即發(fā)。《龍舌蘭酒吧的聚會》中，白人女性被有色人種男性環(huán)繞，每個人酒后失態(tài)，顯露人性本質(zhì)。

何塞·奧古斯丁·阿列塔,《意外》（La Sorpreza），1850年，墨西哥國家歷史博物館藏，墨西哥城

 《意外》描繪一觸即發(fā)的街頭爭執(zhí)，披頭金婦人似乎與一位打傘的女士起了口角，男人勸架，有色人種或眺望，街頭閑坐，表現(xiàn)了白人更高的經(jīng)濟社會地位，有色人種更多從事體力勞動、有趣的是，在人與人的沖突之間，還有一黑一白兩只狗打架，巧妙隱喻著白人與有色人種間的種族矛盾。

費利佩·圣地亞哥·古鐵雷斯（Felipe Santiago Gutiérrez），《送別年輕的印第安人》（La despedida del joven indio），1876年，私人收藏，墨西哥城

19世紀(jì)的墨西哥由于爆發(fā)獨立戰(zhàn)爭，本土藝術(shù)家中斷了藝術(shù)生涯，多元種族主題創(chuàng)作常常出自外國人之手，德國的卡爾·內(nèi)伯爾就是前往墨西哥旅行的歐洲畫家，他的《在墨西哥的圖像與人類學(xué)之旅》插畫集，記錄了墨西哥有色人種。

卡爾·內(nèi)伯爾（Carl Nebel），《瓜奇南戈與坡布拉納的印第安人》（Indios de la Sierra Guachinango et Poblanas），旅行文集《在墨西哥圖像與人類學(xué)之旅》插畫，1836年

而曾經(jīng)的伽斯塔也逐漸被拉美民族（Raza）取代。19世紀(jì)后半葉，墨西哥史學(xué)家安東尼奧·古巴斯在其繪制的人類學(xué)地圖上，對墨西哥各民族進行描繪，形式與伽斯塔油畫十分相似，但性質(zhì)不同。彼時墨西哥擺脫法國，恢復(fù)共和國民主，在時任財政部門任職的畫家進行人口統(tǒng)計，以鞏固共和國的穩(wěn)定。

安東尼奧·加西亞·古巴斯（Antonio García Cubas）的墨西哥地圖與人類學(xué)圖譜，約1868-1876年，阿蒙卡特美國藝術(shù)博物館（Amon Carter Museum of American Art）藏，美國得克薩斯州

19世紀(jì)末，墨西哥政治思想奠基之作《世界性民族》（La Raza Cósmica）出版，混血作為一個民族被提上政治議程，各種族皆是墨西哥大民族的一部分，伽斯塔徹底沉沒于歷史，成為啟蒙時代拉丁美洲藝術(shù)的一抹記憶。