一位低調(diào)淡泊、筆墨雋永且造詣極深的書畫家,在辭世42年后,終于迎來了首次全面呈現(xiàn)其金石書畫的特展“味尚雋永——陳曙亭作品展”。
從2022年9月27日開始,以呈現(xiàn)隱逸文人畫家而知名的義烏春及草廬美術(shù)館舉辦的“味尚雋永——陳曙亭作品展”正式對外展出,展覽由中共義烏市委宣傳部主辦,六幕文化協(xié)辦,共展出其代表作品100余件。據(jù)悉,浙江春及草廬美術(shù)館曾舉辦余任天、朱豹卿、應(yīng)均等近現(xiàn)代隱逸型畫家的特展。
讀南通曙亭先生(1901-1980)書畫,是大樂事,讀其人其事,更有不平意。曙亭先生不因人熱,懶對時俗,不自宣傳,以至于相當(dāng)長一個時期,竟至被世人遺忘,南通之外,知者極罕。
回看近現(xiàn)代文人書畫史,總有一些因?yàn)楦鞣N原因而被遮蔽的文人書畫家。當(dāng)喧囂的社會思潮退去或冷卻,世人才會重新去“發(fā)現(xiàn)”那些時代的被遺忘者或邊緣人,而重新發(fā)現(xiàn)的過程,其間數(shù)十年的文脈流轉(zhuǎn)、收藏、展陳乃至畫冊的編輯呈現(xiàn),讓人感懷感慨不已。讀其作品,可以清心,對當(dāng)下浮躁的畫壇而言,可謂一劑“清涼散”。
陳曙亭晚年作品《曲徑通幽》 1977年 55×26.5cm
陳曙亭晚年作品《石壽》 無年款,約1977年 55×26.5cm
讀南通陳曙亭先生(1901-1980)的書畫金石,筆墨清逸,生拙醇厚,別存古意。忽然想起汪曾祺先生小說《鑒賞家》里所記的高郵往事——“全縣第一個大畫家季匋民,第一個鑒賞家是葉三”,同樣的水鄉(xiāng)古城,同樣的不求聞達(dá),同樣的因?yàn)橄矚g而深研筆墨,以畫為寄,兀傲自喜,淡泊名利。
在汪曾祺先生的筆下,“葉三死了。他的兒子遵照父親的遺囑,把季匋民的畫和父親一起裝在棺材里,埋了。”
小說里,斯人已逝,畫亦入土,讓人惘然。得汪老之力,季匋民與葉三都成了中國現(xiàn)代文學(xué)史上的經(jīng)典。
陳曙亭當(dāng)然不是小說里的季匋民,他的畫大多仍在,古拙之味,幽光遠(yuǎn)曳,燭照世間,在近現(xiàn)代巨大的世事變遷中,和光同塵,隱于陋巷,自得其樂,即便二三人知,亦不改其樂,處之泰然,從藝與悟道之深,可見一斑。
曙亭先生年輕時所交即一時名流大家,為高僧印光大師高足,書畫篆刻師李苦李、陳師曾。他生前最大的鑒賞家,無疑是他的那些師友們,比如賞識鼓勵他的師輩,包括諸宗元、長他五十歲的詩人金滄江,時有雅集之樂的友人盧心竹、王個簃、尤無曲、吳待秋、劉子美、盧心竹、陳心園等,他的夫人周建民;而在他身后,高山流水,知己仍在。在其辭世二十年后,好友楊運(yùn)兄見其筆墨,震驚之余,始著力搜羅,鄙因楊運(yùn)兄而知曙亭先生,得見其孤逸耿介處,后薦至朱智慧、王犁、雪峰、晉平諸兄,同樣是一見傾心,真吾道不孤,讓人歡喜。
陳曙亭先生(1901-1980)
義烏春及草廬美術(shù)館“味尚雋永——陳曙亭作品展”現(xiàn)場
因緣際會,連續(xù)多日在南通拜觀陳曙亭先生留下的金石筆墨,或梅蘭竹菊,或蔬果花鳥,或佛禪人物,古拙本色,金石味濃,滿目清韻。先生筆墨高簡處可見青藤、八大、石濤、晴江之余韻,亦可見趙之謙、吳昌碩、李苦李、陳師曾、于右任之淵源,所謂法乳之承,固有所自,而其宿墨、漬墨等墨法的運(yùn)用又可看到賓翁的影響,雖居于南通一地,然而視野格局卻非一城一地所囿。
讓人不可思議的是,這樣筆墨純正且寄意深遠(yuǎn)的文人畫家,在近現(xiàn)代文人畫史上,幾乎完全是被遮蔽的——這當(dāng)然不是正常的,也是不公平的。
少年時即與陳曙亭訂交的王個簃對陳曙亭的藝術(shù)一直欽佩,作畫嘗題款“曙亭督畫”、“佩服”等語,曾說:“若陳在上海,地位在其之上?!蓖鮽€簃先生于九十高齡之際在陳的《盆蘭圖》上題道:“花開香墮遠(yuǎn)來風(fēng),曙亭遺墨,反復(fù)展觀,欽敬萬千。”
王個簃先生于九十高齡之際在陳曙亭的《盆蘭圖》上題:“花開香墮遠(yuǎn)來風(fēng),曙亭遺墨,反復(fù)展觀,欽敬萬千?!?/p>
1956年王個簃參與籌建上海中國畫院,任常務(wù)副院長,據(jù)其弟子王樹堂言,王個簃曾多次寫信給陳曙亭,邀他去滬,或去畫院,或安排其工作,曙亭先生稱割舍不下家庭而婉拒。想起曙亭先生有一印曰“不因人熱”,足見心性之孤僻高傲。
曙亭先生生前從未辦過任何展覽,臨終遺囑,不開個人畫展,不發(fā)表作品,遇有真喜歡他作品的,且人品好,可贈送兩幅畫作為紀(jì)念。
——念之真讓人感慨不已。
對于中國文人畫,于齊白石推廣居功至偉的陳師曾先生曾重新提煉總結(jié)為:“文人畫之要素,第一人品;第二學(xué)問;第三才情;第四思想。具此四者,才能完善。蓋藝術(shù)之為物,以人感人,以精神相應(yīng)者也。有此感想,有此精神,然后能感人而能自感也”。
所謂“朽者不朽”,未曾想到的是,因了一代大文人與政治家、教育家張謇之緣,陳師曾、李苦李于南通任教與主事,除了留下大量遺墨,也在親炙弟子中留下一位低調(diào)謙抑、彌見高格的文人畫家陳曙亭,不能不說是一個無心插柳的奇跡。
(一)
追溯陳曙亭風(fēng)格的別存古意與生拙清逸,必得追溯近代以來的南通這方水土。
論及近現(xiàn)代的南通,當(dāng)然繞不開張謇,這位清末狀元以其雄心在南通開近代教育風(fēng)氣之先,20世紀(jì)初先后創(chuàng)建翰墨林印書局、南通博物苑、南通伶工學(xué)社等,踞江海之會、臨近上海的南通因之匯聚了大量教育和文藝人才,梁啟超、陳師曾、王國維、歐陽予倩、楊杏佛等名家都曾到南通就職任教、講學(xué)交流,書畫篆刻家李苦李、韓國近現(xiàn)代詩人金滄江皆移居南通,任職于翰墨林印書局,吳昌碩、王一亭、張大千等人曾加入“南通金石書畫會”……
1901年4月生于南通如東岔河鎮(zhèn)的陳曙亭正是成長于這一文化激蕩的背景之下,先生名昀,初名永年,號霞溪、如如居士。十四歲時入張謇創(chuàng)辦的翰墨林印書局為徒,在翰墨林工作歷時十六年。彼時的翰墨林由山陰李苦李主理,是一時文人雅士聚集之地,賓朋不絕。據(jù)相關(guān)文獻(xiàn),陳曙亭前六年吃住均在李苦李家中,隨李苦李習(xí)書畫印藝。
陳曙亭《印存自序》對此記有:
“曩從山陰李苦李先生游,得窺摹印之術(shù),字之遞結(jié)構(gòu),刀之縱橫鍥劃,聆諸耳,視諸目,未能會于心,達(dá)于指。朝斯夕斯,目眩指胼,乃若有得。朱拓墨,審睇玩味,若者雄渾,若者疏秀,若者蒼逸,若者樸茂,又從而求其疵焉,知有未盡善也。至若與古人較胸襟,衡得失,憑幾臨窗,展玩三代之遺文,歷朝之名制,乃知古人始于繩墨,終于自然,所謂神而明之,匪獨(dú)足表一代之風(fēng)氣,個人之性情。一若風(fēng)雨晦明,盡變幻于方寸之間,而吾情為之移矣。”
李苦李(1877—1929),紹興人,生于南昌,為人高曠兀岸,書畫師法青藤、揚(yáng)州八怪與趙撝叔,偶繪花卉山水,尤擅畫松,虬枝老干,氣勢充沛,間以怪石,嶙峋瘦骨,1904年應(yīng)友人諸貞壯約,移居南通供職于翰墨林,后師從吳昌碩,深受缶翁影響,而彼時陳師曾亦師缶翁,任教南通師范,與之交誼尤篤。陳師曾辭世后,李苦李曾刻“木頭老子”一印,跋文為:“甲子(1924年)長至日讀故友陳師曾印集,鼓興刻數(shù)石。師曾即世所稱朽道人,治印后余十五年,其所成就幾與缶翁方駕,而余有望塵莫及之嘆,刻此志愧?!?925年所刻“李禎私印”白文印,跋文記:“十年前師曾所篆,乙丑正月苦李刻。距師曾之殤已二年矣??坛勺酝?,不禁泫然。乙丑谷日苦李記。”
陳曙亭既入苦李之門,亦常問藝于陳師曾,陳師曾曾為批注印稿并贈書法,因之“濡染寖滛,藝事孟晉,尤以篆刻為師友推重”。
陳曙亭晚年有《觀陳師曾讀畫圖有感因成長歌》,其中有感慨師恩句:
“尺素能盡不盡意,讀畫情景都分明。凝目幾疑身在列,欲尋識者評藝精。最羨圖中人濟(jì)濟(jì),名手傳神苦經(jīng)營。諦觀令我發(fā)悲思,西園問藝親聞聲。朽者朽者呼不起,不朽空留身后名……”
陳曙亭年輕時與友人合影
彼時陳曙亭往來賢達(dá)尚有費(fèi)范九、諸宗元、金滄江、陳峙西、吳茀之、王一亭、張大千、王個簃等,“近代第一城”的文化土壤也讓其眼界益加開闊。
因張謇之故僑居南通的韓國詩人金滄江,長陳曙亭五十歲,稱其為“南通才子”,曾向其求印,奉札有:“印章適有急用之事而意外忽失之,請君嚼此二枝參奮臂飛刻以惠之也,今夜刻之明晨投之尤感,永年才子,老弟澤榮頓首”。此札神采飛揚(yáng),極有跳脫之氣,鐵畫銀鉤,剛猛之氣,溢于紙外,可見金滄江對陳曙亭的相契與器重。
學(xué)者費(fèi)范九1924年致陳曙亭札求印,賦詩云:
“從事西園越客門,源源法乳認(rèn)刀痕。
縱橫周鼎商彝體,漸頓南能北秀魂。
莫為游閑消歲月,直須要妙破乾坤。
小樓書卷鈐朱印,長使云煙過眼存?!?/p>
學(xué)者費(fèi)范九1924年致陳曙亭札求印
經(jīng)費(fèi)范九介紹,陳曙亭而立之年時皈依印光法師,法號慧昶,并主理蘇州靈巖山弘化社法物流通事務(wù),原翰墨林工作不變,自此往來于杭州、蘇州、南通凡六載,期間與弘一法師、弘傘法師、吳待秋、劉公魯?shù)纫嘤衼硗?,并編寫《青年修養(yǎng)手冊》。
年輕時的陳曙亭
印光大師一生棄絕名利,以身作則,極力弘揚(yáng)凈土宗。皈依印光法師對曙亭先生的影響無疑也是巨大的,尤其是參禪問道、淡泊名利以及對生命顯與隱、欲與無的認(rèn)識。
印光法師曾復(fù)其書札論佛學(xué)言:
“接手書,知道心真切,欣慰之至……佛由其了無貪心,故感此眾寶莊嚴(yán),諸凡.化現(xiàn),不須人力經(jīng)營之殊勝境界,豈可以娑婆世界之心無境界相比乎?……”
佛學(xué)與詩文修養(yǎng)因之貫穿于其金石筆墨的人生之中,正如其50多歲時畫余筆記所記,“吾于寫蘭,求通乎禪?!?/p>
“東坡自云,作文如行云流水,當(dāng)行于所當(dāng)行,止于其不可不止。又云,嬉笑怒罵,皆成文章。孟子云,萬物皆備于我。我與寫竹,因悟斯旨,每舉筆,便覺風(fēng)生云涌,漸能自適?!?/p>
王個簃與陳曙亭原本同師李苦李,年少時即相知相交,晚年曾在陳曙亭畫上題“欽敬萬千”,王個簃先生此題讓人感動,也當(dāng)是真心話,作為缶翁晚年弟子,缶翁曾語其“畫當(dāng)出己意,摹仿隨塵垢,即使能似之,已落古人后”。于今看來,書畫真心跡也,于曙亭先生而言,書畫印本散淡懷抱之事,亦修道坐禪之途,以之為寄,見心見跡,自娛而已,筆下之“風(fēng)生云涌”,“漸能自適”,已是人生大樂,故名聲功利等,絲毫不以為累,即便在南通,因其賦性謙抑,非至交而不欲以自彰,知者亦不過數(shù)人。
對比陳曙亭先生的晚年筆墨,其格其韻其品,確乎是高出其同儕的。藝術(shù)之路,因外力之影響,成聲名之大小,喜耶悲耶?然而就藝術(shù)本體而言,卻增減不得半分,良可嘆也。
五十多歲時,曙亭先生曾短暫寓居太倉沙溪鎮(zhèn)桂邨,1957年回到南通,于刻字廠寂寞刻字,直到1975年退休。在南通,他更多的是以刻字廠老師傅面目而出現(xiàn),而極少以書畫家示人。
其刻字社弟子、篆刻家王樹堂的回憶錄中記有:“刻字廠有五個門市部,那時有幾個師傅,都是各有所長,王西農(nóng)和陳曙亭師傅就是金石刻得好。當(dāng)我和陳曙亭在望仙橋時,人少,清閑,他時常啟發(fā)我。我記得他有一個章刻的是‘身外生’三個字,是起手章,外其身而生,生可不為患。也就是老子說的,外其身而身存。意思就是將一切置之度外,就能不再為外物所擾,得到身心的寧靜,這些哲學(xué)道理其實(shí)時至今日仍然啟發(fā)頗大。陳曙亭先生最讓我不能忘記的,就是他把我介紹給了王個簃?!?/p>
而據(jù)其子陳大翼回憶,“文革”結(jié)束,南通書畫院復(fù)蘇,陳曙亭的知交好友、書畫家盧心竹曾勸其父親一起加入書畫院,陳曙亭哈哈大笑:“我們都七十多歲的人了,我患有帕金森病,手抖得厲害,書畫遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及從前了?!北R心竹知道陳曙亭話中有話,遂怏怏而去。
隱,對陳曙亭,絕非形式,其實(shí)是一種內(nèi)在的真實(shí)需要,正如陶淵明的“愛閑靜,念善事,抱孤念,愛丘山,不同流俗”,他念茲在茲的也是陶淵明的隱逸氣、不事雕鑿與自然天成,寓奇倔于平淡之境。從存留人物畫作看,陳曙亭除了難得繪寫過持菊的陶淵明,他還曾留下一幅自己手持菊花的自畫像,可見其情懷所寄——讀之真可以“人淡如菊”名之了。
展出現(xiàn)場
(二)
曙亭先生辭世近二十年后,在其誕辰一百周年之際,南通市個簃藝術(shù)館曾舉辦了陳曙亭先生唯一一次個人畫展。惜因條件所限,彼時只印了一簡單宣傳單頁,影響自然不大。
此前兩三年,年屆不惑的楊運(yùn)兄偶然間第一次讀到曙亭先生筆墨,震驚不已,因?yàn)楸藭r壓根就沒聽說過陳曙亭其人其畫。運(yùn)兄憶及,那是一幅小幅梅花圖,圖中一瓶一梅,古意盎然,縱橫涂抹,直抒胸襟,卻氣沖紙外。畫中且有曙亭先生信手拈來的題畫詩:“鎮(zhèn)日無言對古瓶,老梅安置不勝情。才華因僻成雙美,歲月久經(jīng)喜獨(dú)行。偶爾閑心留尺素,且隨逸興效園丁。荷鋤月下憐渠瘦,取影燈前著我名。”詩畫相融,讓人感嘆前身為誰。
陳曙亭寫梅
陳曙亭寫梅
楊運(yùn)兄其后到處搜尋曙亭書畫印,終而經(jīng)人介紹而結(jié)識曙亭翁遺孀周建民女士。老太太獎掖后學(xué),初次見面即遵曙亭遺囑,贈畫送字,且可自選一幅,運(yùn)兄遂選了一幅墨梅圖,畫上題詩有:
“種梅明月夜,歲歲到更闌。
世事都成懶,心田但使安。
春來時未覺,花放氣猶寒。
靜里吟懷動,暗香繞筆端?!?/p>
楊運(yùn)自此也因之真正走近陳曙亭,并在其后收藏了大量曙亭先生的書畫印作品。
記得十多年前與家干兄至南通同訪楊運(yùn)兄之紅豆山房,拜觀過運(yùn)兄出示的幾幅曙亭先生畫作,其中一幅是竹籃梅花,筆墨清潤,惟竹籃用筆略工,少縱逸氣。自己當(dāng)時倒是喜歡兩件小幅的怪石與梅花,不過因?yàn)樗^原作太少,感覺雖有“揚(yáng)州八怪”與缶翁遺韻,然而似非極精之作,亦以地方名士視之,并沒有感受到如楊運(yùn)兄此前所言的“震驚”。
直到去年,楊運(yùn)兄策劃“別存古意——陳曙亭書畫展”,邀我觀展,這也是陳曙亭作品在南通展出最多的一次展覽。冗事太多,直到展覽臨閉幕才終于得空到南通——這也是第一次直面如此多的曙亭先生作品,出乎意料之外的是,讀之竟至不能移步。
猶記讀其晚年《曲徑通幽》時的震撼與滿口沁香——那是曙亭先生辭世前幾年所作。紙是那種居家生活用皺紋紙,墨是宿墨,構(gòu)圖極簡,一片化機(jī),左側(cè)寥寥數(shù)筆,勾出危崖巖石,縱橫磊落,筆法蒼勁老厚,石縫間伸展開數(shù)莖蘭花,淡墨寫葉,疏疏朗朗,濃墨點(diǎn)花,翩然飛動,筆墨皆老辣蒼莽,內(nèi)中一片逸韻,真沁人心脾。題款為“曲徑通幽,丁巳初冬,曙亭”。
另有一幅《竹石圖》,六七竿疏竹,下疊二怪石,嶙嶙傲骨,題為“石主靜,竹迎風(fēng),壽而秀,愜我胸,曙亭寫扵桂邨客次”。讀之一股磊落耿介之氣撲面而來。
佛道人物中有《面壁圖》、《羅漢像》等,或取法癭瓢子,或見出缶翁之意,用筆或古拙,或迅疾流暢,金石味濃。
《羅漢像》
《羅漢像》
《面壁圖》繪達(dá)摩面壁,構(gòu)圖不落俗套,人物線條用筆的拙澀與巖壁的清厚古潤相結(jié)合,題畫記有:“海云樓主曾贈面壁圖,不期亡失,因緣有散也。茲背擬之,相距霄壤。懷舊師門,情不自禁,豈敢以陋跡示人,亦志念之意云耳?!?/p>
《六朝造像》則取法六朝壁畫,讀之靜謐而古穆。
面壁圖
《六朝造像》
《鷹》圖,題“摧殊同類逞英豪,果腹雄飛卻自嬌,用筆用墨,讓依推衣仁者事,為人不可似鷹驍?!庇媚珳喓穸逋福x之竟有朱豹翁意——我相信朱豹翁是從未見過曙亭先生畫作的,然而相距三十年的兩位純正的文人畫家,皆出自缶翁門人,用筆用墨,皆見本色,殊途同歸,見出天趣,讓人歡喜。
《鷹》圖
《獻(xiàn)壽仙實(shí)》寫墨桃,用水尤妙,讀之一片神機(jī),仙韻飄飄,可稱逸品。右下自署:“行年花甲有三,無彩筆自壽,然繪事后素,重吾本也。壬寅誕辰前十日,如如生曙亭?!?/p>
(三)
品味曙亭先生的金石書畫,最大的特點(diǎn)或正在于“生拙清厚”與“筆墨冷雋”。
曙亭先生之生拙,與清代以來的金石學(xué)術(shù)背景相關(guān),也與其金石書畫的“第一口奶”直接相關(guān),即師從李苦李先生、陳師曾先生,以及由乃師追溯缶翁、趙之謙直至秦漢魏書風(fēng)的影響,也與其人的質(zhì)樸剛直有關(guān)。
明清易變后,金石之學(xué),倡正拙,貶巧媚,傅山之“寧拙毋巧,寧丑毋媚,寧支離毋輕滑,寧真率毋安排”的藝術(shù)主張,三百多年來一直備受推崇。于金石筆墨中見出樸茂雄強(qiáng)的吳昌碩曾告誡李苦李:“刻印只求平實(shí),不求纖巧,纖則去古雅遠(yuǎn)矣?!贝苏Z于苦李影響可謂巨矣,而于曙亭影響同樣極大。
李苦李早期篆書從趙之謙上追鄧石如乃至秦篆,于南通主理翰墨林后,系統(tǒng)取法漢印,師從缶翁后,用刀漸見老辣而生拙,其書畫亦受趙之謙影響,極注重以書入畫,格調(diào)高古,
陳曙亭受乃師影響,篆刻亦以吳氏為宗,然而卻略少吳派痕跡,取法秦漢,見出己意,拙樸質(zhì)直,古意盎然,見出文氣。其《不因人熱》印,大刀闊筆,姿肆?xí)尺_(dá),《別存古意》則樸茂簡漫,古韻渾厚,皆有漢代《郙閣頌》之韻;《金石癖》白文印字,用刀直沖,剛勁暢快,《南通陳昀章》印,蒼蒼茫茫,愈見醇厚,一如鐵鑄;《靜妙》印,走刀如筆,不著痕跡,縱逸而清妙;《冷雋》印,寬博穩(wěn)重,質(zhì)樸率真。
陳曙亭篆刻作品:金石癖 別存古意
陳曙亭篆刻作品:不因人熱 素心
陳曙亭篆刻作品:如愿 參靈酌妙
陳曙亭篆刻作品:自娛 味尚雋永
尤有意味的是其篆刻邊款,用刀如筆,質(zhì)樸敦厚,疏宕冷雋?!独潆h》印之邊款記:“余于書畫最愛冷雋一路,求之古人不多睹,槐堂朽道人,每有此境。”
《大無畏》印之邊款云:“既刻朱文曙亭似鐵鑄,而此白文氣息亦近之。”可見其對自己藝術(shù)的自信。
曙亭先生書法,從早期作品及部分畫作跋可見,亦曾浸淫于二王帖學(xué)一脈,隨其對秦漢書法與篆印的取法,包括似亦受于右任北碑體行書影響,其書風(fēng)亦隨之而變,轉(zhuǎn)而求其生拙與自由之美,剛毅質(zhì)直,靈動清逸。
如五六十歲時的一些文稿與題跋,簡豁率真,筆挾元?dú)?,隨手涂抹,歪斜之中,別具清格,置之于謝無量墨跡之間,亦不遑多讓。
曙亭作畫,重書法用筆,金石之味入畫,重其生命狀態(tài)入畫,其論畫有:“國畫用筆,重在書法,余不能書,焉能國畫?惟性好涂鴉,平生迫于衣食,不暇從吾所好……偶爾涉筆,輒慨乎以書法作畫之高韻……”
篆刻作品展出現(xiàn)場
以書入畫,重金石書法的功力,重氣韻、布局、章法,因畫而異書,讀畫如見其人其性情。如畫松針、梅枝如作篆、隸,凝重剛健,畫蘭草如行書,畫荷如顏?zhàn)?,畫菊如大草,畫佛像羅漢,如經(jīng)石峪,如北魏造像之跋,畫仙翁,字體間飄然若有仙氣,所謂,書中有畫,畫中有書,遍布其間的是拙、清、簡、質(zhì)、雅。
楊運(yùn)兄稱其“不講法而得至法,不在意而得真意,究其底里,其秘訣和正在于忌熟求生,舍巧取拙。他作畫,無論人物佛像、花卉蔬果、梅蘭竹菊,其構(gòu)圖、造型、筆墨,皆得一個‘拙’字,作書治印,用筆、運(yùn)刀,也意在一個‘拙’字?!笨芍^的評。
同一“生拙”,若比較曙亭先生與徐生翁先生,亦有較大差異,徐生翁之生拙,孤獨(dú)奇倔,桀驁不遜,且有一種狠絕處,而曙亭先生的生拙之中,雖不乏孤絕處,卻自有一種清潤、溫情與雋永處。
因皈依印光法師,深研佛學(xué),曙亭先生畫佛像、觀音、羅漢亦頗多,或以質(zhì)樸生拙之筆出之,求神而不求形,所謂“形殘而道全”;或取法黃慎,或棲大力運(yùn)筆于畫之中,畫面多干枯、飛白和迅疾之跡,如蒼藤盤結(jié),讀之高古而奇倔,如對太古之像然。
其題《參禪圖》有:
“薄團(tuán)經(jīng)劫生,入室豈計(jì)年。
六根既已悶,六賊絕因緣。
菩提本非樹,虛空亦無邊。
法法何曾法,譚經(jīng)遐語言。
本性既已見,色相泯口妍。
遐筆見眉壽,擲筆還參禪?!?/p>
《參禪圖》展出現(xiàn)場
(四)
有意思的是,在吳昌碩以其海派領(lǐng)袖的巨大影響力裹挾畫壇時,相比乃師及同儕輩如王個簃等對缶翁的亦步亦趨,曙亭先生卻走出了一條并不相同的路子,這與他骨子里的孤傲簡淡實(shí)有莫大關(guān)系,也與南通以及揚(yáng)州一帶人文地理,包括自八大、石濤與“揚(yáng)州八怪”一脈對其作畫與美學(xué)追求的深刻啟發(fā)與影響不無關(guān)系。
正如金滄江稱其為“南通才子”,曙亭先生之畫雖亦有著濃郁的金石氣,但其實(shí)更多的是撲面而來的文氣與清逸冷雋。其畫梅蘭竹菊,怪石古松,寄喻情懷,受石濤、“揚(yáng)州八怪”之金冬心、李晴江、李復(fù)堂等都有影響。
以寫梅而言,冬心、晴江、缶翁皆愛梅寫梅,曙亭亦愛梅寫梅,與缶翁之疏闊縱放、氣勢捭闔卻多有不同,曙亭多取取冬心之孤高冷逸與晴江之墨氣淋漓、揮灑自在 ,且又有家常蘊(yùn)籍處。
李方膺畫梅句有:“識者謂李公為自家寫生,晴江微笑而已”, “為自家寫生”。其題《梅花卷》云: “予性愛梅,即無梅之可見而所見無非梅。日月星辰梅也,山河川岳亦梅也,碩德宏才梅也,歌童舞女亦梅也……知我者梅也,罪我者亦梅也。”李方膺好友袁枚評價其梅稱:“傲骨郁作梅樹根,奇才散作梅樹花,孤干長招天地風(fēng),香心不死冰霜下”。
板橋題晴江寫梅有句:“故其畫梅,為天下先。日則凝視,夜則構(gòu)思,身忘于衣,口忘于味,然后領(lǐng)梅之神、達(dá)梅之性,挹梅之韻,吐梅之情,梅亦俯首就范,入其剪裁刻劃之中而不能出。夫所謂剪裁者,絕不剪裁,乃真剪裁也;所謂刻劃者,絕不刻畫,乃真刻畫?!?/p>
這些自述與評語加之于曙亭先生,似亦無不可,尤其是板橋所言“畫梅時以不剪裁為剪裁,不刻劃為刻劃,順乎梅之天性”之語,倒似乎道破了曙亭取法的精神。
雙梅圖
曙亭畫梅,構(gòu)圖或平實(shí),或險(xiǎn)峻,用筆簡凈樸拙,隨筆而起,酣暢自在,墨韻渾厚,層次豐富,宿墨、漬墨、積墨、破墨等交互使用——這一點(diǎn)似亦有取法賓翁處。
其題梅詩極多,與書法繪畫相融相通,大多尺素小幅,卻氣勢奪人,這與其筆墨與學(xué)養(yǎng)之厚,格局的高遠(yuǎn)有著莫大關(guān)系。
一梅花冊頁似借鑒冬心意,寫紛繁梅枝,題畫為“曉窗似有鶴飛來,寒意侵人且徘徊,煮石山農(nóng)多妙境,我?guī)熢旎o才。壬寅三月既望,晨起東方之作魚肚白,猶覺春寒侵襲,硯存積墨,冷香可憶。檢此數(shù)年前漫作。乘興漫題,寸陰可寶,至足樂也?!?/p>
陳曙亭《梅花》,尤無曲 題 款識:曙亭先生遺墨,乙未初冬鈍老人
墨梅
《一枝梅》則取法癭瓢子,“昨見癭瓢子畫梅,墨淡如煙,筆大如椽,行筆僅占全紙五分之一而氣充紙外。丙申冬夜,曙亭”。
墨梅
《雪梅》軸寫古樹梅花,題詩:“宋人盧梅坡題雪梅云:有梅無雪不精神,有雪無詩俗了人。日暮詩成天又雪,與梅并作十分春。余和云:舉筆今朝倍有神,梅枝雪壓逗詩人。冷香侵襲還須酒,寫出乾坤萬古春。午秋九月,曙亭時客歸莊?!?/p>
此外,尚有“種梅明月夜,歲歲到更闌。世事都成懶,心田但使安。春來時未覺,花放氣猶寒。靜里吟懷動,暗香繞筆端。”
“干老鱗皺不是松,歲寒盟結(jié)識高風(fēng)。抽條勁挺清如竹,獨(dú)稟幽香傲兩公。覓句推敲宜島瘦,冰心玉骨愛君清。偶揮敞帚聊資樂,一粲還能見性情?!?/p>
“山中髙士,云中白鶴,鄉(xiāng)間倩女,偶寫瓶梅庶幾近之。"讀之真滿口沁香。
“天教奇趣著梅花,美意延年薄酒賒。慰眼蒲盆添嫩綠,盎然翰墨任橫斜。壬寅新秋陳曙亭”
“ 梅靜蒲靜石能奇,坐對窗前每自怡,日日三餐勤苦罷,余光一笑且吟詩。四堅(jiān)室殘紙戲墨?!?/p>
墨梅
《瓶梅》則有:
“折得寒梅亂插瓶,陋室共君不拘形。別存古意能相洽,除夕傾杯添鶴齡。”
“歲寒冰雪釀春心,偶覺暗香襲我襟。一鐘幽情須領(lǐng)略,清姿相對發(fā)微呤?!?/p>
曙亭畫竹石,受石濤影響大,且有取法板橋、晴江甚至蒲華處,強(qiáng)調(diào)干濕互補(bǔ),且愛用濕筆畫竹,禿筆寫石,墨韻淋漓,中間寫竹莖時,刷筆時自然呈現(xiàn)出極淡之墨,形成空朦透明之境,別有一種月下的美感,又仿佛煙雨迷蒙之江南,勁節(jié)高風(fēng),風(fēng)骨颯然。
題竹亦尤多佳句,相映成美,讀之滿紙清韻。
《竹》
《雙清》題句提及石濤云,“老濤著筆非凡品,我寫雙清豈等閑。燈下自望無限趣,睡魔逃遁興能頑?!?/p>
題《竹》句有:“最愛青青小竹竿,胸中吐出卻知難??账坚炇謥斫?,已覺秋聲在樹端。拓地晚陰風(fēng)嫋嫋,倚墻疏影月團(tuán)團(tuán)。從來此意無人識,留待先生拄杖看。甲午嘉平寫此,曾見朽道人題叚以補(bǔ)空,曙亭”
《竹》
《蘭竹》中記有:“幽篁斜插襯芳姿,窗影燈前信筆時。懷素張顛狂草趣,得參畫里石濤奇。未知生偶涂,笨拙可哂?!?/p>
寫蘭菊,亦多晴江筆意,或家常破盆,養(yǎng)蘭藝菊,或籬落之間,卻盡皆生機(jī)勃勃, 一片清芬,平常中寄絕俗意。
其題《籬菊》有:
“人生愛好鮮相同,相同允在真美中。淵明知已寫籬菊,浦仙呤梅句最工。東坡不可日無竹,蓮溪賞荷白與紅。愛好各殊難相強(qiáng),清高雋逸共此風(fēng)。畫菊吾談成癖好,自慚藝薄情最濃?!?/p>
《金石壽》 無年款 21.5×31cm
《盆菊》題詩為:
“繁霜寂寞冷相侵,薄酒澆愁夜漏沈。聒耳西風(fēng)聞瑟瑟,感時明月去骎骎。秋夜莫惜花都了,晚節(jié)堪親我必吟。如此多情聲與色,離塵絕俗道能尋?!?/p>
盆菊
怪石也是曙亭先生愛畫的題材,極有特色,用筆荒率,簡練有力,墨韻尤厚,極有太古之境,真古意駸駸,風(fēng)骨棱棱。
其題《石》:”誰與玲瓏運(yùn)匠思,無心出岫幻靈姿。點(diǎn)頭卻悟生公說,拜笏莫嗤米老癡。聞道心堅(jiān)寧可轉(zhuǎn),守寒骨瘦不能移。會當(dāng)五岳分一角,朝夕觀瞻如對師?!?/p>
《題石曉吟圖》有:“君詩倜儻是清才,截取清光破曉來。舉世心情沉夢里,容君高詠著梅苔?!?/p>
“蘚苔斑駁亦玲瓏,高髻云螺綠發(fā)松。載入五湖傳韻事,化作倩影筆難工?!?/p>
晚年作品《天平石笏》
太古煙云 1962年 30×26cm
曙亭先生年少成名,且因取法乎高,所交結(jié)者亦多高人名師,筆墨成就早,年未五十即被同儕稱之“老畫師”,其知交盧心竹在挽聯(lián)跋語中記有:“君十八九即與陳師曾、金滄江、諸貞壯、費(fèi)范九等諸先生為師友,研磨金石書畫,年未五十,同輩仇淼之、顧大殊等即稱君為老畫師。”
因韻古格高,下筆即使寥寥數(shù)筆,亦有冷雋之意,讀之彈眼落睛。
當(dāng)然,相比于近現(xiàn)代大師吳昌碩、齊白石、黃賓虹等視野的開闊與大氣,居于南通陋巷的陳曙亭先生似乎孤高與溫潤有余,而雄強(qiáng)開闊之氣卻略有不足,且因全然以畫為寄,自娛而孤芳自賞,晚年多棄絕交游,題材囿于傳統(tǒng)之梅蘭竹石,偶及佛像,不免有狹窄處,且存世部分畫作偶亦有流于草率處——當(dāng)然,此于石濤亦不能免。
想起汪曾祺先生的“寫作頗勤快,人間送小溫?;驎r有佳興,伸紙畫芳春。”
——曙亭先生氣息似亦近之,雖然筆下那么多生拙孤高處,然而本質(zhì)上,他的筆下同樣有著一種淡然的人間煙火之氣,比如端午時節(jié)的枇杷粽子,記錄與家人春日出游所見的黃燦燦菜花。
(五)
曙亭先生之畫,尤其值得一提的是75歲以后所繪一批皺紋紙極簡畫作,生拙,奇崛,天真本色,如入化境。
此真大境界之筆墨,置之八大山人與徐生翁簡筆畫作之側(cè),似亦無愧色。
《瑞雪》
《秋興》
這些筆墨讓我想起朱豹卿先生八十以后涂沫于餐紙上的一些畫作,皆精純之筆,清簡,蒼渾。異曲而同工的是,自甘淡泊到了一定境界,筆底自然呈現(xiàn)出大樸不雕之境,愈至晚年,愈做減法,愈求本心,而愈見澄明之境,因而筆墨愈見本色,故而即便于日用之紙上,亦可幻化出如是境界。
曙亭先生75歲以后,“文革”近于尾聲,生活檢樸,宣紙時常斷供,一批制作粗糙的生活用皺紋紙竟被他選作畫紙,且多以簡筆澀筆出之,輔以宿墨破墨等,其中之紙墨相激蕩處,澀而宛轉(zhuǎn),或見飛白,或透清潤,筆性直率,樸拙剛毅,直見本心,讀之觀之,真讓人心醉神迷,如《幻云》、《石壽》、《天平石笏》、《奇峰突出》之怪石,《曲徑通幽》、《樂在其中》之蘭石,《香延佳客》之盆蘭,《略擬曾農(nóng)髯》《南山松不老》之老松,《秋興》之菊,《瑞雪》之梅,《秋荷有別趣》之荷,《不可一日無君》之竹,讀之皆天地開闊,一片天籟。
《秋荷有別趣》
展出現(xiàn)場 《石壽》
《南山松不老》
壬寅之夏,因疫情影響,拖延極久,終于與杭州王犁,義烏朱智慧、蔣雪峰、王晉平諸兄會聚南通,連續(xù)兩天在六幕精舍與楊運(yùn)兄處拜觀曙亭先生金石書畫,擇其精要,作為義烏春草及廬美術(shù)館陳曙亭先生大展的展品,筆墨硯田,同道相聚,真快何如之——尤其是,此一相聚其實(shí)歷盡折騰,從開始相約到真正成行,經(jīng)歷了南通封城、上海封城與義烏疫情的反復(fù),跨越了大半年時光,其間于海上禁居兩月余,鄙且以筆墨文字記寫史無前例之上海封城,解封后終于直面前賢之遺墨,以“悲喜交加”名之,似亦不為過。
《香延佳客》
《梅石》
《幻云》
讀曙亭先生畫,是大樂事,讀其人其事,更有不平意。
曙亭先生不因人熱,懶對時俗,不自宣傳,以至于相當(dāng)長一個時期,竟至被世人遺忘,南通之外,知者極罕。
正如曙亭先生生前與其子對話時所言:“至于你問我曾經(jīng)有沒有舉辦過個人書畫展?怎么老是在家里幾個墻壁上觀賞字畫不息,且得意洋洋?我沒有舉辦過,我也沒有這個念頭。我在我的中堂國畫畫的菊花空白處打了個半方《半文不值》的印章;在另外的題畫詩里寫下了‘畫蘭百幅還未工’的句子,坦露的是真實(shí)想法。若有幾位好友到家里來和喝點(diǎn)薄酒,合作畫畫,也算快樂之事了。家中墻壁的字畫,是微型展覽館,不對外開放的,我看看幾個書畫朋友的作品,微笑,是一種敏慕,看看自己的書畫,微笑,是一種自我陶醉,孤芳自賞,自娛自樂?!?/p>
曙亭先生與家人的對話無疑是內(nèi)心深處的真心話,對先生來說,所謂事藝,既是寄意處,更為自娛,非炫世也,修行愈深,愈感己缺,愈加進(jìn)取,而其樂愈多,此即所謂“微笑”,而其“微笑”之外,“不平”之意其實(shí)亦時時可見。
如其《雪梅》圖所寫,構(gòu)圖奇倔,滿紙大幅涂墨,老枝虬曲,雪意盎然,題詩云:“積雪梅枝澈骨清,乾坤眼底倍分明,胸中飽飫寒香足,紙上精神便不平?!?/p>
《雪梅》
先生其筆其墨其韻其品其格之高,絕不只是南通的地方名家,置先生于中國近現(xiàn)代文人畫史,亦足可以名家當(dāng)之,不僅高于其南通同儕輩,更高于1949年以后一些位高權(quán)重或至今喧囂的所謂“國畫大家”者,其人其跡,對當(dāng)下中國畫壇無疑是一劑真正的“清涼散”。
曙亭先生的作品大多仍在,成就亦在,故被遺忘只是暫時的,而被重新發(fā)現(xiàn)更是遲早的事——見出生命中真誠、靜氣與自在的藝術(shù)是永遠(yuǎn)不會被遺忘的,也是可以穿透時間而長存的。書畫筆墨的背后是人,重新發(fā)現(xiàn)的也是人,更見證著一種人文與文脈的流轉(zhuǎn)。
中國文人畫或曰士夫畫寫意一脈,歷經(jīng)滄桑,以畫為寄,民學(xué)為本,本色為上,而其至用,實(shí)在于心性“自由”——或曰“自在”二字。
展出現(xiàn)場
展出現(xiàn)場 《奇峰突出》
義烏春及草廬美術(shù)館這些年通過發(fā)掘畫之隱者,呈現(xiàn)一系列以書畫印為寄的文人書畫家,呈現(xiàn)其獨(dú)立之人格與筆墨之自在孤高處,如徐生翁、應(yīng)均、朱豹卿、陳曙亭等,使其志得以顯彰,使其跡得以流播,此真?zhèn)鞒兄袊拿}之大功德事也。
然而,擾擾攘攘間,疫情仍在反反復(fù)復(fù),一言難盡。觀古今士夫畫之寄意,若投映于現(xiàn)實(shí),念之能不痛乎?
(壬寅立秋后于三柳書屋)
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鏈接|《味尚雋永——陳曙亭作品展》與《陳曙亭作品集》
《味尚雋永——陳曙亭作品展》(2022年9月27日-10月27日)由中共義烏市委宣傳部主辦,義烏春及草廬美術(shù)館承辦,協(xié)辦單位包括義烏市文化和廣電旅游體育局、義烏市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、義烏市融媒體中心、中國義烏網(wǎng),并由六幕文化支持,展出地點(diǎn)為春及草廬美術(shù)館(浙江省義烏市北苑丹晨二路5號)。
此次展覽也是陳曙亭先生(1901-1980)金石書畫最全面的一次大展,除一百多件金石書畫作品外,還包括相關(guān)文獻(xiàn)等。主辦方在開幕當(dāng)天舉辦了陳曙亭先生藝術(shù)研討座談會,邀請江浙滬等地的專家、學(xué)家與收藏界人士就文人畫與隱逸精神進(jìn)行了座談討論。
展出現(xiàn)場
研討座談會現(xiàn)場
主辦方同時出版了《陳曙亭作品集》,由朱智慧、楊運(yùn)策劃,蔣雪峰主編,王犁、王晉平、顧村言等擔(dān)任顧問,收錄陳曙亭先生作品一百多件,同時附以其詩文與年表,這也是陳曙亭先生作品收錄最全的金石書畫詩文集。
《陳曙亭作品集》
《陳曙亭作品集》詩文部分