作為2022年中日文化藝術(shù)交流季的重要活動(dòng)——“江戶綺想曲:浮世繪大展”日前在北京中華世紀(jì)壇呈現(xiàn),展覽展出浮世繪從草創(chuàng)初期到衰退式微的三百余年歷史上不同時(shí)期的作品,并以此講述日本民族特有的自然觀以及江戶時(shí)代的市民生活場(chǎng)景、娛樂(lè)消遣和審美時(shí)尚。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽舉辦之時(shí),也是櫻花盛開(kāi)之季。展覽舉辦地中華世紀(jì)壇與北京賞櫻勝地——玉淵潭公園一街之隔,櫻花元素也體現(xiàn)在展覽作品和展陳設(shè)計(jì)上。據(jù)悉,此次展覽通過(guò)“花未眠”“江城”“百美圖”“和之境”四個(gè)章節(jié)呈現(xiàn)140組浮世繪作品,其中包括了《富岳三十六景》和《東海道五十三次》。上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院教授潘力、日本東京藝術(shù)大學(xué)教授荒井經(jīng)擔(dān)任學(xué)術(shù)顧問(wèn),為增加沉浸式的體驗(yàn),觀展者可以在門(mén)口領(lǐng)取燈籠,挑燈看浮世繪。
展覽現(xiàn)場(chǎng),配合著喜多川歌麿婀娜的美人,展廳中走廊兩旁以投影勾勒女性舞蹈的姿態(tài)。
葛飾北齋《富岳三十六景》領(lǐng)銜
展覽從布置在落英繽紛中的《富岳三十六景》開(kāi)始,這組作品是日本浮世繪最重要的作品系列,葛飾北齋以富士山為中心,從不同角度描繪周邊生活、生產(chǎn)狀況。此作初版時(shí)繪制36景,因而得名。因?yàn)橥瞥龊蟠笫芎迷u(píng),葛飾北齋又追加了10景,不過(guò)仍沿用原來(lái)的標(biāo)題。是以名為“富岳三十六景”,實(shí)際上共有46幅作品。
其中,《凱風(fēng)快晴》與《山下白雨》以富士山占據(jù)畫(huà)面出名?!秳P風(fēng)快晴》因?yàn)楫?huà)面中紅色的富士山形象,也常被稱為“赤富士”。關(guān)于這幅畫(huà)描繪的時(shí)間和地點(diǎn),有一種觀點(diǎn)認(rèn)為,從畫(huà)面中鱗片狀的云彩和清爽的天空,以及山腳下大片的植被判斷,這是在夏秋季節(jié)的清晨,從河口湖附近看到的富士山。黎明破曉前,山頂仍處于黑暗之中,但山坡卻被晨曦染紅,夜色在輕柔的微風(fēng)中逐漸明朗。這稍縱即逝的時(shí)光,卻在北齋的畫(huà)筆下定格成了永恒。
葛飾北齋,《富岳三十六景之凱風(fēng)快晴》(赤富士)
和《凱風(fēng)快晴》被稱為“赤富士”相對(duì),《山下白雨》又名“黑富士”。夏季的烏云將富士山的山腳層層包裹,閃電在地面上躍動(dòng),這是大自然的活力。和“赤富士”的靜態(tài)相比,“黑富士”則充滿了動(dòng)能。標(biāo)題中的“白雨”即夏天的雷陣雨,畫(huà)面上山頂晴空萬(wàn)里,還能看到藍(lán)天,和山腳下烏云密布的雷雨形成強(qiáng)烈對(duì)比,描繪出超越氣象的富士山。
葛飾北齋,《富岳三十六景之山下白雨》(黑富士)
《富岳三十六景》是葛飾北齋晚年的作品之一,這些作品的創(chuàng)作也與“普魯士藍(lán)”的引進(jìn)有關(guān)。普魯士藍(lán)英文稱為“Prussian blue”,是18世紀(jì)時(shí)德國(guó)一名顏料工人無(wú)意中發(fā)明的,因?yàn)槟鼙憩F(xiàn)出以往使用的植物性藍(lán)色中所沒(méi)有的深色,所以大受人們喜愛(ài)。“普魯士藍(lán)”十分厚重,適合呈現(xiàn)天空及水色,葛飾北齋敏銳地察覺(jué)到這種外國(guó)顏料的巨大潛力,開(kāi)始將“普魯士藍(lán)”應(yīng)用在浮世繪風(fēng)景畫(huà)上,新的顏料創(chuàng)造出了一種耳目一新的感覺(jué)。
在《富岳三十六景》的各種細(xì)節(jié)中,可以看到普魯士藍(lán)精彩的表現(xiàn)。
葛飾北齋,《富岳三十六景之五百羅漢寺》(局部)
葛飾北齋,《富岳三十六景之礫川雪旦》(局部)
《富岳三十六景》涵蓋了各個(gè)季節(jié)的風(fēng)景,其中,《青山圓座松》描繪的是江戶的著名景點(diǎn),位于青山龍巖寺中的一棵笠松——圓座松。在笠松的后面,雖然畫(huà)著與實(shí)際大小不同的富士山,但通過(guò)山腰間的霞云,使之具有視覺(jué)上的距離。另外,尖尖的富士山和圓圓的笠松的對(duì)比,非常符合北齋風(fēng)格的表現(xiàn)。仔細(xì)觀察還可以在支撐笠松的支柱中發(fā)現(xiàn)打掃松葉的人,而松下閑坐飲酒者,恬淡自由,頗有生機(jī),是有很多看點(diǎn)的作品。
葛飾北齋,《富岳三十六景之青山圓座松》細(xì)節(jié)
《相州七里濱》是從相模灣也就是現(xiàn)在的鐮倉(cāng)稻村崎看到的富士山。前景是鐮倉(cāng)山,中景是七里浜的村落,后景是白雪皚皚的富士山,并巧妙地構(gòu)成鐮倉(cāng)山和富士山類(lèi)似的形狀。與眾不同的是這幅畫(huà)是沒(méi)有人物的純風(fēng)景,這在北齋的作品中很少見(jiàn)。后景中紋樣化的積雨云讓安靜的畫(huà)面有了動(dòng)感,畫(huà)面基本是只用藍(lán)色的濃淡描繪的藍(lán)拓作品。
葛飾北齋,《相州七里濱》(局部),其中可見(jiàn)藍(lán)色豐富表現(xiàn)。
這一部分,也展出一件《上野游園櫻花盛之圖》,《上野游園櫻花盛之圖》表現(xiàn)的上野公園今天依然是櫻花勝地。作者楊洲周延(1838—1912)是江戶末期至明治時(shí)代的浮世繪畫(huà)師,作畫(huà)期長(zhǎng)達(dá)約45年,以美人畫(huà)見(jiàn)長(zhǎng),擅長(zhǎng)三聯(lián)風(fēng)俗畫(huà)。從這幅畫(huà)面上還可以看到明治時(shí)代浮世繪的典型特征——使用一種進(jìn)口的紅色化學(xué)染料,鮮艷而不易褪色,被稱為“明治紅”。
楊洲周延,《上野游園櫻花盛之圖》
從百美圖看江戶的審美時(shí)尚
美人畫(huà)是浮世繪的最大題材,也最受廣大江戶市民的歡迎。美人畫(huà)的主角大多是色情區(qū)的花魁。17世紀(jì)初幕府在江戶建政后,為了整肅泛濫的色情業(yè),在江戶東北部的吉原開(kāi)設(shè)集中管理的紅燈區(qū)?;粌H容貌姣好,還具備較高的文化修養(yǎng),可謂才色兼?zhèn)涞拿餍?。由于花魁身價(jià)高昂,普通民眾難得一睹芳容,為浮世繪提供了巨大商機(jī)。有些出版商就將自己的作坊設(shè)在吉原周邊,簽約畫(huà)師干脆就住在吉原,專(zhuān)事美人畫(huà)的制作。畫(huà)中的花魁都是真名實(shí)姓,以滿足大眾的好奇心。
花魁和花魁道中的盛大場(chǎng)面(圖片來(lái)自于網(wǎng)絡(luò))
18世紀(jì)末是浮世繪的黃金時(shí)代。套色精美的浮世繪風(fēng)靡江戶。幕府政權(quán)推行的重視商業(yè)政策,促進(jìn)了江戶的城市經(jīng)濟(jì)和市民文化的空前繁榮,使浮世繪的美人樣式進(jìn)一步理想化。在這種風(fēng)格的影響下,喜多川歌麿(生年不詳—1806)是浮世繪美人畫(huà)成就最高的大家,由他開(kāi)創(chuàng)的美人半身像在極力渲染女性魅力的同時(shí),通過(guò)服飾、道具和細(xì)微的形象差異來(lái)表現(xiàn)不同的人物形態(tài),達(dá)到了浮世繪美人畫(huà)的最高境界。
喜多川歌麿,《當(dāng)世踴子揃 鷺娘》
下面系列描繪的是普通人家少女的一天生活,日語(yǔ)漢字“娘”意為“少女”。沿用了以“時(shí)刻”的推移來(lái)表現(xiàn)的手法,原應(yīng)為十二幅一組系列,目前只有從辰時(shí)(上午8時(shí)左右)到申時(shí)(下午4時(shí)左右)每隔一個(gè)時(shí)辰(約2小時(shí))五幅。這組系列的最大特點(diǎn)在于采用了雙人半身像,尤其引人注目的是略去了臉部和口唇的墨色輪廓線,依賴滿幅的背景襯托出人物形象。利用紙面的微妙色差與黃色背景形成對(duì)比,簡(jiǎn)約而生動(dòng)地表現(xiàn)了女性的滋潤(rùn)肌膚。這幅作品描繪的是巳時(shí)(上午10點(diǎn))的情景。畫(huà)面描寫(xiě)了一位年輕女子和一位年長(zhǎng)的盤(pán)發(fā)師。年輕女子邊照著鏡子,邊在聽(tīng)盤(pán)發(fā)師說(shuō)著什么。這份再日常不過(guò)的場(chǎng)景,在歌麿的畫(huà)筆下細(xì)膩地呈現(xiàn)了出來(lái)。值得注意的是,人物的口鼻線條突出,有學(xué)者認(rèn)為是受到中國(guó)的饾版拱花技術(shù)的影響。
人物的口鼻使用了饾版拱花技術(shù)
喜多川歌麿描繪平民少女的浮世繪,是當(dāng)時(shí)除了花魁之外貼近江戶平民的日常生活,大家爭(zhēng)相一睹芳容的對(duì)象?!陡邖u屋阿久》(約1777—卒年不詳)江戶后期廣為人知的美女,經(jīng)營(yíng)茶館。她在1793年17歲時(shí)作為喜多川歌麿的美人畫(huà)模特兒而出名。畫(huà)面左側(cè)是贊美高島屋阿久的狂體和歌,大意是“少女和清茶一樣含苞待放,高島屋如新年的吉祥初夢(mèng)”,作者署名唐花忠紋。當(dāng)時(shí),和高島屋阿久齊名的美少女還有幾位,喜多川歌麿據(jù)此制作了數(shù)十種浮世繪,這幅堪稱其中的上品。
喜多川歌麿《高島屋阿久》(局部)
浮世繪美人畫(huà)的特征之一是形象趨于模式化,幾乎千人一面。喜多川歌麿細(xì)致描繪臉部特征,并題寫(xiě)不同人物的名字。將以往浮世繪側(cè)重于女性的風(fēng)俗介紹和姿態(tài)與服裝的描寫(xiě)轉(zhuǎn)向?qū)ε宰陨砻赖睦硐牖憩F(xiàn),突出微妙的心理與表情差異,表現(xiàn)出人物不同的性格和氣質(zhì)類(lèi)型。面目全新的“歌麿美人”一經(jīng)推出就獲得空前成功,確立了喜多川歌麿在浮世繪界的領(lǐng)先地位。
江城:市民生活圖景
歌川廣重(1797—1858)是幕末時(shí)期的浮世繪風(fēng)景畫(huà)大家。
歌川派是19世紀(jì)中期席卷幕末江戶浮世繪界的最大流派,直系畫(huà)師多達(dá)一百五十余人,幾乎涵蓋了浮世繪的所有題材。歌川豐重有著沉穩(wěn)的性格和細(xì)膩的畫(huà)風(fēng),擅長(zhǎng)用詩(shī)化的意境渲染平凡的生活,,喚起人們濃郁的鄉(xiāng)愁和對(duì)傳統(tǒng)的懷念,由此歌川廣重被人稱為“鄉(xiāng)愁廣重”。
歌川廣重于1832年(天保三年)8月隨幕府官員上京,向皇室進(jìn)貢駿馬和戰(zhàn)刀,對(duì)于幕府來(lái)說(shuō)是僅次于正月新年的重要儀式,歌川廣重受命隨同往返作畫(huà)紀(jì)錄。往返東海道只是夏秋兩季,為了表現(xiàn)一年四季的景色,他參考了當(dāng)時(shí)出版的許多帶插圖的旅游資料,并借鑒西方繪畫(huà)的表現(xiàn)手法,創(chuàng)作性地表現(xiàn)了沿途景致和季節(jié)、氣候變化。這就是歌川廣重在1833年(天保四年)發(fā)表的《東海道五十三次》系列,是他的成名作。
歌川廣重是第一個(gè)在畫(huà)面中強(qiáng)調(diào)季節(jié)感的浮世繪畫(huà)師,一如日本人對(duì)自然與季節(jié)的敏感,他十分善于在風(fēng)景畫(huà)中表達(dá)對(duì)四季變化的主觀感受,使作品洋溢著濃重的抒情品味和文人意趣。不僅生動(dòng)表現(xiàn)了日本的陰晴雨雪和山川風(fēng)物,更多的是可以看到對(duì)自然的依戀情懷。
歌川廣重,《蒲原 夜之雪》
《蒲原 夜之雪》是歌川廣重所有雪景作品中最精彩的一幅,畫(huà)面描繪的是大雪的寒村之夜,有三個(gè)沉默的行人,四周一片寂靜,似乎只有踏雪的腳步聲在耳邊沙沙作響。東海道地處太平洋西岸,氣候溫暖。蒲原位于現(xiàn)在的靜岡縣靜岡市清水區(qū),現(xiàn)實(shí)中并見(jiàn)不到這樣的大雪。因此,這幅作品是他出于對(duì)整個(gè)系列畫(huà)面變化的虛構(gòu)之作。事實(shí)上,歌川廣重在任何一幅作品中都沒(méi)有完全的寫(xiě)實(shí),畫(huà)的都是自己的心象風(fēng)景,雨雪月色星斗下的寧?kù)o夜景是他的拿手好戲,能領(lǐng)略到典型的日本風(fēng)情和純粹的鄉(xiāng)土感覺(jué)。
歌川廣重,《莊野 白雨》
《莊野 白雨》是與《蒲原》齊名的杰作,也是歌川廣重最重要的代表作。“白雨”即陣雨。斜雨如梭中的路人低頭疾步,雖然沒(méi)有對(duì)人物形象的具體刻畫(huà),但背景上層層疊疊的竹林幻化成灰暗的陰影,透露出一股淡淡的感傷情懷。無(wú)數(shù)條斜穿畫(huà)面的細(xì)線,細(xì)膩地表現(xiàn)出雨的方向和氣勢(shì)。斜坡、冷雨和竹林相互構(gòu)成了不穩(wěn)定的三角形,折射出陣雨中人們不安的心理狀態(tài)。下坡的兩人為了不被逆風(fēng)吹走,收起雨傘,朝著驛站跑去。傘上寫(xiě)著“五十三次”和“竹のうち”,五十三次即本系列的標(biāo)題,“竹のうち”的漢字為“竹內(nèi)”,是江戶后期的出版商保永堂的老板竹內(nèi)眉山(1781—1854),他也是浮世繪畫(huà)師,以出版《東海道五十三次》系列廣為人知。
歌舞伎與江戶時(shí)代
歌舞伎是江戶時(shí)代城市生活中最主要的娛樂(lè)之一,歌舞伎町是江戶市民消遣的主要去處。隨著劇目的人氣高漲,促進(jìn)了相關(guān)版畫(huà)種類(lèi)的發(fā)展。一方面是演出海報(bào)、日程表、附有解說(shuō)文的節(jié)目單,另一方面是描繪演員形象的版畫(huà)也大受歡迎,逐漸形成歌舞伎畫(huà)的主要形式。
展覽學(xué)術(shù)顧問(wèn)由上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授潘力介紹,鳥(niǎo)居派是主要從事歌舞伎畫(huà)的浮世繪流派,創(chuàng)始人鳥(niǎo)居清信(1664—1729)在元祿年間后期(十七、十八世紀(jì)之交)首創(chuàng)以單幅版畫(huà)表現(xiàn)歌舞伎演員像。他還依據(jù)歌舞伎演員全為男性的特點(diǎn),獨(dú)創(chuàng)了“瓢簟足”和“蚯蚓描”的個(gè)性化畫(huà)法。即以粗壯有力的造型配以變化多端的墨線勾勒,成為鳥(niǎo)居派歌舞伎畫(huà)的樣式?!吨写逶刺芍枧愤@幅作品雖然沒(méi)有落款,但勾勒運(yùn)筆由粗細(xì)變化有致的墨線交織而成,是鳥(niǎo)居清信的典型樣式。從服飾的圖紋來(lái)看,是描寫(xiě)中村源太郎(生卒年不詳)扮演的舞女。中村源太郎江戶時(shí)代前期的歌舞伎演員。鳥(niǎo)居清信以他為模特畫(huà)過(guò)多幅作品。
鳥(niǎo)居清信《中村源太郎之舞女》
豐原國(guó)周(1835—1900)是江戶末年到明治初期的浮世繪畫(huà)師,主要從事歌舞伎畫(huà)。
他首創(chuàng)在大版聯(lián)畫(huà)上表現(xiàn)演員半身像,構(gòu)圖飽滿,視覺(jué)效果強(qiáng)烈。當(dāng)明治初年潮水般涌來(lái)的新文明對(duì)傳統(tǒng)浮世繪產(chǎn)生極大沖擊之際,他筆下的江戶末期浮世繪樣式卻堅(jiān)持到了最后?!秳襁M(jìn)帳》是江戶歌舞伎的人氣劇目之一,劇情是平安末期取得政權(quán)的源賴朝欲誅殺立下赫赫戰(zhàn)功的同父異母弟弟源義經(jīng),源義經(jīng)與家臣們喬裝成勸募重建燒毀的東大寺的苦行僧逃到加賀國(guó)的安宅關(guān)。源義經(jīng)一行被獲悉情報(bào)的守將富樫左衛(wèi)門(mén)所懷疑,他要求檢查源義經(jīng)的勸進(jìn)帳(募款帳冊(cè))。隨行家臣武藏坊弁慶(生年不詳—約1189)膽大心細(xì),瞞過(guò)了富樫左衛(wèi)門(mén)。但疑心重重的富樫左衛(wèi)門(mén)不斷向弁慶發(fā)難盤(pán)問(wèn),雙方斗智斗勇,最終源義經(jīng)在弁慶的掩護(hù)下順利脫身。該劇情節(jié)高潮迭起,膾炙人口。
豐原國(guó)周,《勸進(jìn)帳》
豐原國(guó)周作品
下面這件浮世繪畫(huà)面取材于歌舞伎《有職鐮倉(cāng)山》,兩個(gè)人物分別是市川左團(tuán)次飾演的僕勇助和坂東志調(diào)飾演的源左衛(wèi)門(mén)妻子玉笹。
《有職鐮倉(cāng)山》
據(jù)悉,“江戶綺想曲——浮世繪大展”由中華世紀(jì)壇藝術(shù)館,北京文澤時(shí)代文化藝術(shù)有限公司主辦,北京歌華文化中心有限公司承辦,獲日本國(guó)駐華大使館支持。展覽將持續(xù)至6月5日,展覽同期,“江戶物語(yǔ)——日式創(chuàng)意市集”也在中華世紀(jì)壇舉辦。