美國波士頓美術(shù)博物館全新修繕完畢的荷蘭和弗拉芒藝術(shù)展廳正在全新對外開放，這座展廳采用了最新的研究方法來探索荷蘭共和國和佛蘭德斯的藝術(shù)、商業(yè)和科學(xué)之間的聯(lián)系。據(jù)悉，此次特展展出的西方藝術(shù)師的近100幅畫——包括倫勃朗、彼得·保羅·魯本斯、格里特·道、弗蘭斯·哈爾斯和安東尼·凡·戴克的作品。
在17世紀，全球商業(yè)推動了荷蘭的經(jīng)濟發(fā)展，并促進了荷蘭藝術(shù)的繁榮。荷蘭商人從阿姆斯特丹和其他港口起航，跨越海洋，建立了從亞洲到美洲和非洲的貿(mào)易網(wǎng)絡(luò)。這種前所未有的貨物、思想和人員（包括自由人和被奴役的人）的流動，催生被稱為“第一次全球化”的時代。富有的公民們大量委托創(chuàng)作和收集藝術(shù)品，而這一時期的藝術(shù)成果在今天仍然深受人們的推崇。
波士頓美術(shù)博物館全新修繕完畢的這座展廳采用了最新的研究方法來探索荷蘭共和國和佛蘭德斯的藝術(shù)、商業(yè)和科學(xué)之間的聯(lián)系。本次特展展出了最偉大的大師們的近100幅畫——包括倫勃朗、彼得·保羅·魯本斯、格里特·道、弗蘭斯·哈爾斯和安東尼·凡·戴克的作品。除此之外，還有紙上作品和裝飾藝術(shù)，如銀器和代爾夫特陶瓷。各種展品展示了當(dāng)時豐富的視覺文化。
該展覽按主題分區(qū)，探索了各種主題：女性藝術(shù)家和贊助人，現(xiàn)代藝術(shù)市場的發(fā)展，以及靜物畫、糖貿(mào)易和奴隸制之間的意外聯(lián)系。本次展覽有諸多亮點，其中包括倫勃朗動人的《艾爾捷·烏倫堡的肖像》（1632年），一個包含近200件微型家具的荷蘭娃娃屋，以及凡·戴克在19歲時將自己打扮成伊卡洛斯后繪制的自畫像。
新展廳的開放是為了慶祝尼德蘭藝術(shù)中心（CNA）的啟動——這是一個設(shè)在波士頓美術(shù)博物館的創(chuàng)新學(xué)術(shù)中心，也是美國國內(nèi)的首個此類學(xué)術(shù)資源。
展廳入口
羅希爾·范德魏登的《圣路加繪圣母像》（約1435年-1440年）可以說是北美境內(nèi)最偉大的早期尼德蘭繪畫。它被放在這個新展廳的入口處，可以很好地介紹波士頓美術(shù)博物館的荷蘭和佛蘭芒藝術(shù)，并為“荷蘭特色”提供了一個概念性的出發(fā)點。荷蘭藝術(shù)家在17世紀因探索的許多流派而聞名，這些流派最初是范德魏登及15世紀同時代人的神圣繪畫中的元素。展廳內(nèi)展出了藝術(shù)家的自畫像和他們的工作室、花卉靜物、建筑繪畫、頭部研究（在荷蘭稱為"tronies"，即展現(xiàn)人物表情的人像畫）和肖像，以及格里特·道、弗朗斯·范·米里斯和杰拉德·特·博赫等人對紋理的精心描繪。
《圣路加畫圣母像》，羅希爾·范德魏登，尼德蘭，約1435年至1440年，木板蛋彩畫、油畫
展廳中的兩個亮點是瑪麗亞·沙爾肯的《藝術(shù)家在工作室的自畫像》（約1680年），這幅畫以前被認為是藝術(shù)家的兄弟兼老師戈弗里德·沙爾肯的作品，以及蕾切爾·魯伊斯的《花卉靜物》（1709年）。魯伊斯現(xiàn)在被認為是荷蘭最偉大的靜物畫家之一。這些畫作得到了精湛的銀質(zhì)裝飾藝術(shù)的補充，包括重要的猶太藝術(shù)品，如世界上已知最古老的荷蘭托拉頂飾。此外，還有精美的陶瓷器和一些獎?wù)隆?/p>
《藝術(shù)家在工作室的自畫像》，倫勃朗，荷蘭，約1628年，木板油畫
《藝術(shù)家在工作室的自畫像》，瑪麗亞·沙爾肯，約1680年，木板油畫
《花卉靜物》，蕾切爾·魯伊斯，荷蘭，1709年，布面油畫
《休息中的狗》，格里特·道，荷蘭，1650年，木板油畫
南方和北方
八十年戰(zhàn)爭（1568-1648）將荷蘭分裂成兩塊領(lǐng)土：南部是由西班牙統(tǒng)治的、信仰天主教的西屬尼德蘭，北部是獨立的、主要信仰新教的荷蘭共和國。題為“南方和北方”的大展廳探討了在這兩個地區(qū)出現(xiàn)的不同的藝術(shù)風(fēng)格。其中的亮點是19歲的安東尼·凡·戴克畫的《伊卡洛斯與代達羅斯的自畫像》（約1618年）、彼得·保羅·魯本斯的《穆雷·艾哈邁德》（約1609年），以及包括《艾爾捷·烏倫堡的肖像》（1632年）在內(nèi)的三幅偉大的倫勃朗創(chuàng)作的肖像畫。
《穆雷·艾哈邁德》，彼得·保羅·魯本斯，約1609年，木板油畫
《艾爾捷·烏倫堡的肖像》，倫勃朗，1632年，木板油畫
《穆雷·艾哈邁德》，彼得·保羅·魯本斯，約1609年，木板油畫
展廳房間的中心是荷蘭東印度公司（或稱VOC，以其荷蘭名稱命名）當(dāng)時的船只模型，即1717年首次啟航的Valkenisse號。它是當(dāng)時荷蘭最大的船只之一，運送白銀和散裝貨物到亞洲，然后帶著奢侈品返回歐洲，通過往返貿(mào)易銷售獲得巨大利潤。它是僅有的幾艘幸存的荷蘭東印度公司時期的船只模型之一，也是美國的博物館收藏的唯一一艘此時期的船只模型。
展廳中的帆船模型
相鄰的展陳空間“家里的場景”讓人想起17世紀下半葉的阿姆斯特丹的房子，充滿了精致的繪畫、銀器、家具、代爾夫特陶瓷、精心雕刻的裝飾櫥柜（beeldenkast），以及一個裝有近200個銀器和瓷器微型模型的娃娃屋。
展廳中的娃娃屋
流亡時的創(chuàng)造力
杰拉德·范·洪索斯特的巨型畫作《冬日女王的勝利：正義的寓言》（1636年）尺寸為10x15英尺。這幅畫集中展現(xiàn)了“流亡時的創(chuàng)造力”。這幅不朽的畫作部分是寓言，部分是全家福，是前波西米亞女王伊麗莎白·斯圖亞特（因其短暫的統(tǒng)治而被昵稱為 "冬日女王"）在1620年被流放到荷蘭很久之后委托藝術(shù)家創(chuàng)作的。
杰拉德·范·洪索斯特 《冬日女王的勝利：正義的寓言》
展廳現(xiàn)場
全球商業(yè)
在17世紀，荷蘭人主導(dǎo)了連接歐洲、非洲、亞洲和美洲港口的世界航線。荷蘭貿(mào)易公司的繁榮部分歸功于他們設(shè)計了我們今天仍在使用的金融系統(tǒng)，如貨幣交換、證券交易所和中央銀行。但他們的成功也是建立在對海外領(lǐng)土的侵占和殘酷的奴隸制上的。
這個展廳展出了一系列作品，可以讓人們探查到荷蘭從北海延伸到印度洋和日本海的貿(mào)易網(wǎng)絡(luò)。畫作包括小威廉·凡·德·維爾德和盧多爾夫·巴克赫伊森的海景畫，以及描繪各種本地和進口商品的靜物畫，包括安特衛(wèi)普生產(chǎn)的珍貴玻璃器皿和來自中國的青花瓷。制圖家瓊·布勞的三卷《大地圖》闡述了地圖學(xué)與資本主義的關(guān)系。
《大地圖》在展廳中展出
在全新開放的荷蘭和佛拉芒藝術(shù)展廳中，你可以欣賞到這件精致的銀器藝術(shù)品。這個于1607年在阿姆斯特丹制作的精美椰子杯，訴說了一段早期全球化的故事。
椰子杯 銀器
早在13世紀就有一些椰子被進口到歐洲，但直到17世紀，荷蘭東印度公司才帶來了大量的進口椰子。而在這件工藝品中，弗雷德里克斯·安德里斯將椰子變成了一件奢侈品。他把椰子鑲嵌在銀器上，而用來做制作原料的銀是在德國附近和大洋彼岸的西班牙語美洲開采的。
海神尼普頓手持巨大的三叉戟，站在一只尾巴在甩動的海怪身上。下面是一條美人魚，她靠在一條海豚身上，而他們都立在四只海龜?shù)谋成稀?/p>
展廳展出的以下這幅由佛蘭德畫家奧夏斯·貝爾創(chuàng)作的華麗畫作中，有來自東南亞的糖衣肉桂棒，葡萄牙的橘子醬，西班牙的杏仁，希臘的醋栗，以及用巴西產(chǎn)的糖制作的甜食。
佛蘭德畫家奧夏斯·貝爾畫作（局部）
到17世紀初，糖果開始出現(xiàn)在荷蘭和弗拉芒的繪畫中——當(dāng)時荷蘭人被巨大的利潤吸引，控制了巴西的產(chǎn)糖區(qū)。
然而，這些誘人的畫作隱藏著一個痛苦的事實。美洲的糖業(yè)生產(chǎn)依賴于被奴役的非洲和原住民男子、婦女和兒童的勞動。在超過200年間，荷蘭船只將60多萬名被奴役的人從西非和中非運送到了巴西、蘇里南和加勒比地區(qū)。
（本文原標題為《昔日大師的全新故事 | 荷蘭和弗拉芒藝術(shù)展廳全新開放》，全文原刊于波士頓美術(shù)博物館MFA。）
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