源于海派的抽象藝術(shù)，“尊崇與信念”上海展出

抽象藝術(shù)在上海的發(fā)展，除了早期西方留學(xué)回國的現(xiàn)代畫家在上海留下的傳承脈絡(luò)，還有這座城市形成的海派文化，即對新鮮事物的興趣和包容。

2022年1月21日，“尊崇與信念——海派抽象藝術(shù)研究展”在上海久事美術(shù)館開幕，共展出王劼音、余友涵等24位居住在上海的抽象藝術(shù)家的61組作品均，他們經(jīng)歷了相同的歷史變革與時代發(fā)展，卻形成了各有特色的藝術(shù)思考。

上海作為20世紀中國現(xiàn)代主義藝術(shù)的發(fā)源地，從1932年誕生的“決瀾社”到建國以后直至1979年的“十二人畫展”，再到80年代西方現(xiàn)代主義浪潮涌入，上海藝術(shù)家始終保持著對現(xiàn)代藝術(shù)探索的熱情。2000年至今，抽象藝術(shù)展覽更是活動頻繁，海派抽象藝術(shù)在中國當(dāng)代藝術(shù)界形成了獨特的力量。

展廳現(xiàn)場

展廳現(xiàn)場

澎湃新聞了解到，此次展覽以抽象藝術(shù)在上海的發(fā)展為線索，梳理了100年來抽象藝術(shù)在上海的發(fā)展。展覽的參展藝術(shù)家包括王劼音、余友涵等24位均在上海生活與創(chuàng)作的藝術(shù)家，他們經(jīng)歷了相同的歷史變革與時代發(fā)展，卻形成了各有特色的藝術(shù)思考。在展廳中，這些藝術(shù)家們的作品相互碰撞與交融，隨即帶來的是此次展覽源于海派、興于海派的研究話題。

王劼音，《飄渺》，2014年

周長江，《閑游芥子園二十》，200X650cm，布面油畫，2020年

余友涵，《201893》 布面丙烯 ， 2018年

為此展覽也強調(diào)了“海派抽象藝術(shù)”這一概念?！昂Ｅ沙橄笏囆g(shù)”是基于不同的創(chuàng)作理念追求多樣性的抽象藝術(shù)形式；是藝術(shù)家扎根在上海，容納領(lǐng)悟中國傳統(tǒng)文化、海派文化和上海城市文化精神，共同在文化中尋求依據(jù)而形成的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作整體。

在策展人于幸澤看來，“海派抽象藝術(shù)”是中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中重要的組成部分；特別是文化寓意，它以一種融合中西思想所呈現(xiàn)的時代特征，在中國現(xiàn)代美術(shù)史上確立了獨特的藝術(shù)地位。海派抽象對中國抽象藝術(shù)去邊緣化起到了重要作用，也對中國現(xiàn)當(dāng)代繪畫語言研究具有補充和示范作用。

丁乙《十示系列》，布面丙烯，2020年

趙葆康《海市蜃樓76號》 布上綜合材料，2008年

蔣正根，《點苔》，材料丙烯

李磊，《c沉醉于地中海》02，布面丙烯，2013年

此次展覽也是上海久事美術(shù)館在2022年的首展，對于梳理探究海派文化藝術(shù)的形成與發(fā)展有著一定的價值。同時，此次展覽在公共教育方面也將引入館校合作的模式，在展覽期間邀請策展人于幸澤，把久事美術(shù)館作為校外課堂，向?qū)W生們講授藝術(shù)知識。久事美術(shù)館希望借助此次展覽，讓更多市民走進和了解海派抽象藝術(shù)，共享這座城市獨特的海派文化氣質(zhì)與海派藝術(shù)魅力。

展覽由同濟大學(xué)建筑與城市規(guī)劃學(xué)院、上海久事美術(shù)館共同主辦。

展覽將展至2022年3月13日。

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抽象藝術(shù)是對視覺藝術(shù)本體的追根溯源，是對構(gòu)成人視覺整體的基本元素進行不斷探尋。抽象藝術(shù)在現(xiàn)代社會中存在兩種形態(tài)樣式，一種是在歐美現(xiàn)代藝術(shù)中發(fā)生發(fā)展，至今依然保持著活力。第二種是中國近現(xiàn)代以來也發(fā)展出有自身特色的“抽象藝術(shù)”。抽象藝術(shù)雖然隱含著文化寓意，但是抽象藝術(shù)更接近理性科學(xué)，它是純粹的，是對人與自然關(guān)系的探索，是人類對自然內(nèi)在規(guī)律認知與呈現(xiàn)。因此，抽象藝術(shù)是最接近中國傳統(tǒng)美學(xué)、哲學(xué)思想的藝術(shù)形式。

薛松《米字格》布面丙烯綜合材料， 2003年

抽象藝術(shù)在上海的發(fā)展，除了早期西方留學(xué)回國的現(xiàn)代畫家在上海留下的傳承脈絡(luò)，還有這座中國最大城市獨特地理位置形成的海派文化，即對新鮮事物的興趣和包容；所以，上海自20世紀末開始就逐漸成為中國現(xiàn)代藝術(shù)實踐的重要城市。從1932年誕生的“決瀾社”到建國以后直至1979年的“十二人畫展”， 再到80年代西方現(xiàn)代主義浪潮涌入，上海藝術(shù)家始終保持著對現(xiàn)代藝術(shù)探索的熱情。2000年至今，抽象藝術(shù)展覽活動頻繁，海派抽象在中國當(dāng)代藝術(shù)界形成了獨特的力量。目前，海派抽象藝術(shù)以第三代畫家為主體，他們自覺地遵從文化使命，尤其是在抽象藝術(shù)的實踐上，代表了一種新的有序形式，在有序中砥礪前行。

黃淵青，《2019-12》，繪畫，2019年

楊加勇，《誓》 ，布面油畫，2021年

我們面對21世紀的信息社會，人類賴以生存的城市，其文化特征逐漸被新城市的面貌所取代，“數(shù)字世界”和“共享經(jīng)濟”下形成的快速而多維的生活情景，促使人們在不斷的塑造著城市，相反城市也在改變?nèi)藗兊纳罘绞?。上海作為世界性繁華都市，城市文化要想達到“海納百川”的開放姿態(tài)，須與人類精神和自然相和諧高度保持一致。因此，上海抽象藝術(shù)的現(xiàn)狀和未來，都將作為城市文化發(fā)展的潛在力量。海派抽象藝術(shù)需要在文化中闡釋才能形成獨立的形態(tài)，也只有將其置于文化的場域中，才能在各種力量相互構(gòu)成、制約和依賴的社會關(guān)系中加以確立。

“海派抽象藝術(shù)”是基于不同的創(chuàng)作理念追求多樣性的抽象藝術(shù)形式；是藝術(shù)家扎根在上海，容納領(lǐng)悟中國傳統(tǒng)文化、海派文化和上海城市文化精神，共同在文化中尋求依據(jù)而形成的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作整體?！昂Ｅ沙橄笏囆g(shù)”是中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中重要的組成部分；特別是文化寓意，以一種融合中西思想所呈現(xiàn)的時代特征，在中國現(xiàn)代美術(shù)史上確立了獨特的藝術(shù)地位。海派抽象對中國抽象藝術(shù)去邊緣化起重要作用，也對中國現(xiàn)當(dāng)代繪畫語言研究具有補充和示范作用。

（摘編自策展人于幸澤所寫《抽象藝術(shù)是對視覺藝術(shù)本體的追根溯源》一文）