漆畫、肖像、書法：中國(guó)美術(shù)館八大展覽跨年

12月27日，中國(guó)美術(shù)館2022迎新系列展新聞會(huì)在京舉辦?；顒?dòng)中發(fā)布中國(guó)美術(shù)館近期啟幕的八大跨年展覽。

八個(gè)展覽分別是：中國(guó)美術(shù)館學(xué)術(shù)邀請(qǐng)系列展：惟真惟一——徐明華藝術(shù)展， 一層1、7、8、9號(hào)廳展出；中國(guó)美術(shù)館“典藏活化”系列展：任重高遠(yuǎn)——于右任、高二適書法作品展，四層18號(hào)廳(開渠廳)展出；中國(guó)美術(shù)館“典藏活化”系列展：向光而行——唐一禾藝術(shù)回顧展，一層3號(hào)廳展出；中國(guó)美術(shù)館“典藏活化”系列展：丹漆隨夢(mèng)——中國(guó)美術(shù)館藏漆畫藝術(shù)展，三層13—17號(hào)廳展出；中國(guó)美術(shù)館“典藏活化”系列展：只信仙都有此奇——陳樹人繪畫作品展，一層5號(hào)廳展出；如鏡取影 妙得神形——中國(guó)美術(shù)館、南京博物院藏明清肖像畫展，五層19—21號(hào)廳展出; 中國(guó)美術(shù)館學(xué)術(shù)邀請(qǐng)系列展：凈堂墨華——洪厚甜書法展，一層11號(hào)廳展出；風(fēng)拂大地——王建國(guó)油畫作品展，一層 2、4、6、10號(hào)廳展出，這些展覽均已在近期開幕，并持續(xù)展覽至2022年。

江南屋  喬十光  吳冠中  漆畫  97cm×178cm  2008年  中國(guó)美術(shù)館藏

中國(guó)美術(shù)館八大跨年展覽海報(bào)

八個(gè)展覽各有側(cè)重，其中展品年代最早、也最值得一看的是“如鏡取影 妙得神形——中國(guó)美術(shù)館、南京博物院藏明清肖像畫展”。該展覽從中國(guó)美術(shù)館藏、南京博物院藏作品中遴選出百余件（套）肖像畫作品，以時(shí)間為序，分為明、清兩個(gè)部分展出。展覽作品呈現(xiàn)了肖像畫的不同形式、功能、技法，展現(xiàn)出中國(guó)明清時(shí)期肖像畫發(fā)展的藝術(shù)成就。

沈度樂琴書處圖肖像   佚名  絹本設(shè)色  74cm×112.6cm  明代  南京博物院藏

范仲淹畫像  佚名  絹本設(shè)色 28.9cm×25.4cm  明代  南京博物院藏

古往今來，無問西東，肖像畫都以直觀而鮮明的思想性、社會(huì)性和時(shí)代性映涵著藝術(shù)之于人性表達(dá)的獨(dú)特、深刻和絕妙。兩晉之際，顧愷之提出“以形寫神”“傳神寫照”，宋元時(shí)期，文人畫大興。隨著宇宙意識(shí)和筆墨情趣的高標(biāo)，“以逼肖為極則”的肖像寫真逐漸成為匠人專擅技藝。及至明清，肖像畫在人物畫科日益式微的背景下異軍突起，呈現(xiàn)出豐富活躍之態(tài)勢(shì)，先后出現(xiàn)“江南法”“墨骨法”“白描法”“海西法”以及融西方寫實(shí)技巧與中國(guó)寫意筆墨于一體等諸多畫法。

馬蹄蓮 吳可人  漆畫 79cmx69cm  1990年  中國(guó)美術(shù)館藏

八個(gè)展覽中最有特色的是“丹漆隨夢(mèng)”漆畫展，該展覽分為“故園尋夢(mèng)”“夢(mèng)筆生花”“蝶夢(mèng)鵬游”“百年夢(mèng)圓”4個(gè)篇章，共展出中國(guó)美術(shù)館藏漆畫作品200余件。

午門瑞雪  白小華   漆畫  174.6cm×116 cm  2004  中國(guó)美術(shù)館藏

中國(guó)現(xiàn)代漆畫脫胎于漆器，誕生于20世紀(jì)20年代。漆畫藝術(shù)家的自覺探索開啟了由漆器裝飾向獨(dú)立畫種的轉(zhuǎn)向，本次展覽中，有曾經(jīng)失傳的“清宮彩漆暈金工藝”的復(fù)活，也呈現(xiàn)故宮、水鄉(xiāng)、古鎮(zhèn)等世界文化遺產(chǎn)的面貌，同時(shí)以物質(zhì)化、圖像化的方式展現(xiàn)了明代漆工典籍《髹飾錄》所載髹飾技藝文字。

青藏高原   喬十光  漆畫   90.5×180.5  1984年 中國(guó)美術(shù)館藏

汾水古渡秋風(fēng)樓 黃山 漆畫 78.5cmx163 cm 2004年  中國(guó)美術(shù)館藏

永恒的記憶 李永清  漆畫 180cm×180cm  2009年  中國(guó)美術(shù)館藏

漆畫的漆取自漆樹，來自自然，因其本身固有的紅棕色澤，在我國(guó)古代很長(zhǎng)一段時(shí)期內(nèi)，最常見的漆色均為黑和紅，而其他嬌艷之色，非漆所能至，故引油入漆。桐油的使用是漆藝史上極為重要且具有深遠(yuǎn)影響的里程碑事件。自此，油、漆長(zhǎng)期并用，是漆藝的基因，其不同的配比衍生出性能的千差萬別，生發(fā)出別樣的材料屬性和技法體系，并在寫實(shí)與寫意，具象與抽象等繪畫共性語言的書寫中，形成獨(dú)特的風(fēng)格。

其他展覽中，有老一輩的藝術(shù)家，如唐一禾；也有在新中國(guó)成長(zhǎng)起來的藝術(shù)家，如徐明華，他是中國(guó)第一代選派留蘇的公派留學(xué)生；也有中國(guó)文化核心的文化大師與書法藝術(shù)家，如于右任、高二適。

王之渙涼州詞  于右任 紙本132cm×32.5cm 1962年  中國(guó)美術(shù)館藏

致陶白手札（陶老先生曩承手帖） 高二適  紙本 31cm×17.5cm  20世紀(jì)70年代  中國(guó)美術(shù)館藏

“任重高遠(yuǎn)——于右任、高二適書法展”共展出于右任、高二適書法作品20余幅。于右任是20世紀(jì)的政治家、教育家、書法家。他的書法以碑意入草，雄肆醇厚。他又致力于草書標(biāo)準(zhǔn)化、規(guī)范化的工作，創(chuàng)立標(biāo)準(zhǔn)草書社，致力于歷代草書系統(tǒng)的整理和總結(jié)，確立“易識(shí)、易寫、準(zhǔn)確、美麗”之原則，為草書文字的書寫樹立規(guī)范。

古石、長(zhǎng)松聯(lián)（上聯(lián)）于右任 紙本 165cm×45cm 創(chuàng)作年代不詳 中國(guó)美術(shù)館藏

古石、長(zhǎng)松聯(lián)（下聯(lián)）于右任 紙本 165cm×45cm 創(chuàng)作年代不詳 中國(guó)美術(shù)館藏

致賈景德函  于右任 紙本27.5cmx20.5cm 年代不詳 中國(guó)美術(shù)館藏

致賈景德函 于右任 紙本27.5cmx20.5cm 年代不詳 中國(guó)美術(shù)館藏

于右任先生、高二適先生是忘年之交，于右任長(zhǎng)高二適20余歲。高二適曾應(yīng)于右任之約在1947年端午節(jié)、重陽節(jié)賦詩十余首。高二適是學(xué)者、詩人、書法家，他的書法出古入今，于近現(xiàn)代碑學(xué)風(fēng)氣之中，獨(dú)以帖學(xué)為宗。其書學(xué)以章草筑基，參王羲之、唐太宗、孫過庭、張旭、楊凝式、宋克諸家筆意，糅合大草、今草而自成一格。1965年，高二適曾與郭沫若論辯蘭亭真?zhèn)?。高二適獨(dú)持己見，撰《蘭亭序真?zhèn)务g議》一文，立論精嚴(yán)，援據(jù)充分，確證《蘭亭序》非偽。

劉楨公宴詩 高二適 紙本 41cmx39cm 年代不詳 中國(guó)美術(shù)館藏

唐一禾，1905年生于湖北武昌，曾就讀于武昌美術(shù)專門學(xué)校、北京美術(shù)?？茖W(xué)校。1931年春赴法國(guó)勤工儉學(xué)，考入巴黎高等美術(shù)?？茖W(xué)校，曾獲學(xué)院“羅馬獎(jiǎng)”。1933年，唐一禾與常書鴻、秦宣夫、呂斯百、曾竹韶、王臨乙等人發(fā)起成立“旅法美術(shù)協(xié)會(huì)”，1934年冬畢業(yè)回國(guó)。1944年3月24日，唐一禾與長(zhǎng)兄唐義精（武昌藝專校長(zhǎng)）乘船赴重慶參加“中華全國(guó)美術(shù)會(huì)”，因江輪傾覆不幸罹難，時(shí)年39歲。

唐一禾作品 

“到民間去”是唐一禾的藝術(shù)創(chuàng)作主張。雖然唐一禾留存的作品不多，但這些遺珍均表現(xiàn)出民族氣節(jié)和藝術(shù)追求?！镀咂叩奶?hào)角》是唐一禾最為重要的代表作之一，也是他計(jì)劃創(chuàng)作的《抗日戰(zhàn)爭(zhēng)史畫》組畫的第一幅油畫稿。畫面上由學(xué)生組成的文藝宣傳隊(duì)正行走于街頭進(jìn)行抗日救亡宣傳，展現(xiàn)了那個(gè)時(shí)代熱血青年的精神風(fēng)貌。

唐一禾作品 

中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山說：“唐一禾先生用繪畫記錄自己在生活中看到的美好與丑惡，善良與不公。自法國(guó)留學(xué)歸來，以西方現(xiàn)實(shí)主義的嚴(yán)謹(jǐn)造型與浪漫主義的抒情筆調(diào)，并融合中國(guó)畫的創(chuàng)作原理，在夸張的人物造型和細(xì)膩的人物心理刻畫中表現(xiàn)了深沉的愛和恨。其作品中折射出的人民性，民族性激發(fā)了抗戰(zhàn)的斗志?！?/p>

徐明華的展覽以“精到自在——理想之境的素描”“靜謐的整體感——人像與靜物”“華彩沉郁——我畫風(fēng)景”三個(gè)篇章。其中，徐明華留學(xué)時(shí)期的油畫《女大學(xué)生》《鏡前》、主題創(chuàng)作《韓橋礦工——首創(chuàng)百日紅的人們》《紅米飯，南瓜湯》，及20世紀(jì)80年代后所作靜物畫《螃蟹》和風(fēng)景畫《三月》等各時(shí)期代表作均在展覽中亮相。

“徐明華先生的名字并不廣為人知。但是，只要了解他藝術(shù)的人，尤其是美術(shù)界的有識(shí)人士，一提到他都十分欽佩?！蔽迥昵?，吳為山曾專程到宜興邀請(qǐng)他辦展，在一個(gè)偏僻小村的石拱橋上找到他時(shí)，80多歲的老先生仍躬身對(duì)景寫生?！敖裉?，90歲的徐明華先生終于覺得可以辦個(gè)展了?！?/p>