“霜降”是秋天的最后一個節(jié)氣，雖屬秋季，但已屬末端，所謂殘秋、深秋是也。契合霜降時節(jié)最有名的札帖，莫過于王羲之《奉橘帖》：“奉橘三百枚，霜未降，未可多得?！蓖豸酥碛幸患端罚彩窃谶@個節(jié)氣留下的痕跡。
“霜降”是秋天的最后一個節(jié)氣，雖屬秋季，但已屬末端，所謂殘秋、深秋是也。秋風(fēng)颯颯，秋雨連綿，不時讓人覺得有絲絲寒意。田野里的莊稼，逐漸收獲進倉。大地還原成本色，不時感覺有些蒼涼。放眼望去，那一株株高大的各色樹木，在秋風(fēng)的侵蝕下，靜靜地矗立。枝葉和果實，從發(fā)育成熟到落葉歸根，一個又一個的輪回。此情此景，不就是四季和人生的真實寫照嗎？
不能不說，就連落葉，城鄉(xiāng)也大不同。鄉(xiāng)下的落葉是一個過程。層層的樹葉誰先熬不住寒冷和干燥，誰就先掙脫羈絆，縱身一躍，幾度飄零。城市的落葉不是這樣，忽然起了大風(fēng)，前一天天還滿樹的綠葉，第二天一早，大街上的樹都變得光禿禿，一如城市的快節(jié)奏。
清 八大山人《千字文》
讀八大山人書寫的周興嗣《千字文》，其中有句：“天地玄黃，宇宙洪荒。日月盈昃，辰宿列張。寒來暑往，秋收冬藏。閏余成歲，律呂調(diào)陽。云騰致雨，露結(jié)為霜?！卑舜蟮淖?，很少見到這種老實本分的，主要從集王《圣教序》和歐字化出，筆畫瘦硬，有篆意。想當(dāng)初，梁武帝蕭衍曾命文學(xué)侍從殷鐵石從王羲之書帖中選出一千個字，排列成篇，作為啟蒙教學(xué)資料，殷氏沒有做到，年幼的皇子們學(xué)起來收效甚微。于是，蕭衍便命周興嗣重新“制作”。領(lǐng)了命令后，周興嗣絞盡腦汁，苦苦冥思，一夜之間將一千個王羲之的單字，編撰成了流傳千古的《千字文》。因為太耗心神，一夜白頭。這一千字中，唯獨“潔”字重復(fù)出現(xiàn)。《千字文》不僅是蒙學(xué)教材，也是書法家最喜愛書寫的內(nèi)容。王勃《滕王閣序》中也有提及“霜”的句子：“騰蛟起鳳，孟學(xué)士之詞宗；紫電青霜，王將軍之武庫?！薄白想娗嗨笔敲麆?，但不知怎么的，忽然就想到唐太宗李世民“昭陵六駿”之一的“颯露紫”?！帮S露”一詞來源于突厥語，完整的含義是“勇健者的紫色駿馬”。好馬和好劍，不容易親近，“冷若冰霜”。鄧石如刻此印，真正做到了“印從書出”，筆勢自然柔和，耐人尋味。
清 鄧石如刻“紫電青霜”
東晉 王羲之《奉橘帖》
契合霜降時節(jié)最有名的札帖，莫過于王羲之《奉橘帖》：“奉橘三百枚，霜未降，未可多得?！贝笠馐?，奉送上橘子三百枚，由于還未到霜降，不能多采摘。這種二行章法處理形式，是羲之行書的代表性風(fēng)貌，雖聊聊數(shù)字，但用筆各各不同，點畫靈活多變，有的方折，峻棱畢現(xiàn)，有的圓轉(zhuǎn)，圭角不露，實則厚實，墨色湛潤，神閑態(tài)濃，意趣豐富，結(jié)體縱橫聚散，恰到好處，字字挺立，體態(tài)舒朗，書風(fēng)坦然清純。王羲之另有一件《霜寒帖》，也是在這個節(jié)氣留下的痕跡：“臣羲之言。霜寒伏愿，圣體與時御宜。不勝馳情，謹(jǐn)附承動靜。臣羲之言。”這是霜寒時節(jié)發(fā)出的問候，“謹(jǐn)愿圣體安康，甚為掛念，謹(jǐn)以此函知曉您的狀況”。三言兩語，意味深長。
東晉 王羲之《霜寒帖》
東晉 王獻之《送梨帖》
也許是父子相知而情深吧，王獻之有《送梨帖》相呼應(yīng)，一是“奉”，一是“送”，一是“橘”，一是“梨”，煞是有味：“今送梨三百，晚雪，殊不能佳。”意思是說，現(xiàn)送上梨子三百個，雪來得遲，天氣不太好。此札筆法變化很大，“雪”和“不能佳”等字如金蛇狂舞，用的是大王的內(nèi)擫法，“百、晚、殊”等字所用是自己的外拓法，顯得肥厚飽滿。從全篇來看，字形忽大忽小，字距忽寬忽窄，寥寥十一個字，營造出空靈意境。有意思的是，《送梨帖》中是“晚雪”，王羲之《快雪時晴帖》則是“快雪時晴佳”，句意相左，卻可以互證比照。
東晉 王獻之《薄冷帖》
王獻之尚有《薄冷帖》傳世，收錄在《淳化閣帖》第九卷。猛然觀之，筆畫瘦硬，字形縱長，全不類大令常見風(fēng)格，但內(nèi)容讀起來非晉人莫屬：“薄冷，足下沈痼，已經(jīng)歲月，豈宜觸此寒耶。人生稟氣，各有攸處，想示消息?！睍x人法帖妙在家常感，乃是古人在油鹽柴米中留下的片段，不必正襟危坐的對待，筆墨間方有難得的真情流露。這是獻之對摯友發(fā)出的慰問，叮囑冷天快來了，要注意足疾，不能受寒。掛念之情，躍然紙上。筆法自然流暢，簡潔明了，因勢利導(dǎo)，天真爛漫。一個“薄”字，立馬可以感受到冷風(fēng)拂面，微有寒意的狀態(tài)，甚至可以想象出王獻之說話時“高冷”的樣子。其實，王獻之在生命的最后一刻，別人問他此生有何錯事和遺憾，只說了一句，“不覺有余事，惟憶與郗家離婚”。這句話記錄在《世說新語》里，乃是最后的人生表白。魏晉風(fēng)度，若無真情，終究只是紙面文章。真情詩韻是魏晉風(fēng)度的本質(zhì)，使得書法充溢著個體精神。筆墨性情，皆以其人之性情為根本！
需要說明的，現(xiàn)在很多碑帖，像《書譜》和《散氏盤》等草、篆類皆難以幸免，多半在右下角加上注釋，只不過有的是手寫楷字，更多的是電腦印刷字，無疑破壞了整體上的行氣和意境，變得冗余和支離，是謂“下策”。
唐 歐陽詢《薄冷帖》
令人感到意外的是，歐陽詢也有《薄冷帖》傳世，字形大同小異。即以字形的高聳和筆畫的瘦硬而論，與歐字風(fēng)格到是特別接近，且右上方有“唐歐陽詢薄冷帖”七個小字。那么，到底哪個是真身呢？《淳化閣帖》有載，當(dāng)然不會有假，但為什么會“撞車”呢？很可能是歐陽詢所摹傳世，同時被分別收錄于不同法帖，否則不會有如此相像的帖本出現(xiàn)。當(dāng)然，除了歐臨摹的可能性之外，以訛傳訛也是存在的。辛丑霜降氣節(jié)來臨之際，讓兩帖相逢，可以有一個大致的判斷。
唐代書家給人的印象多半是高官大僚，這在很大程度上因為唐楷所導(dǎo)致的。實質(zhì)上，他們都是文人，因為都是詩人。唐代詩人的身份幾乎沒有任何限制。毫不夸張地說，人人都是詩人，所以才有唐詩之盛。杜牧以詩人的身份載入史冊，其實他也是一個筆墨精妙的書法大家，文采斐然，不拘繩墨?！缎蜁V》評杜牧?xí)ā皻飧裥劢?，與文章相表里”，言下之意，杜牧的詩文和書法風(fēng)格極為統(tǒng)一。杜牧有唯一的五言長詩《張好好詩》墨跡傳世。唐大和九年專門為張好好所作，對她的不給予無限同情。其中有句：“旌旆忽東下，笙歌隨舳艫。霜凋謝樓樹，沙暖句溪蒲。身外任塵土，樽前極歡娛。飄然集仙客，諷賦欺相如?！痹摼頃寐榧?，制作相當(dāng)精細(xì)。所用為硬毫，筆法勁健，轉(zhuǎn)折處理用《書譜》之法，字形姿媚，頗多叉筆，乃當(dāng)時特征。清包世臣評此卷：“用筆之法，見于畫之兩端，而古人雄厚恣肆令人不可企及者，則在畫之中截。蓋兩端出入操縱之故，尚有跡象可尋；其中截之所以豐而不怯、實而不空者，非骨勢洞達，不能倖致。中實之妙，武德以后，遂難言之。古今書訣，俱未及此，惟思白有筆畫中須直、不得輕易偏軟之說，雖非道出真際，知識固自不同?！卑习隙拍林稄埡煤迷姟费云洹按笥辛L(fēng)韻”者，正是激賞其中截有豐實處所在。詩人和書法家之間，天然有一種血肉聯(lián)系，故有“翰墨”一說?！昂病笔恰拔摹保澳笔恰皩憽?，“翰”在前，“墨”在后。品味《張好好詩》長卷之神韻，立馬就會想到一千年后的“海派”大家白蕉，字里行間風(fēng)流倜儻的心性，可謂一脈相承。
唐 杜牧《張好好詩》卷（局部）
唐法宋意，雖然在一定程度上意味著“對立”，換一個角度，兩者何嘗不是辯證統(tǒng)一的？法中有意，意中有法，由法及意，表意守法，過于講求法度，難免刻板，過于強調(diào)寫意，可能狂蕩。只有法度中見性情，性情中有法度的作品，才是上上之作。王羲之可臻于此境。從整個書法史看來，筆法的衰微乃至粗糙化幾乎是不可避免的一個大趨勢，后世可承王羲之衣缽者，顏真卿之后，便是米芾了。
宋 米芾《蜀素帖》（局部）.
米芾平生有“雙壁之作”，且都在“元祐三年”，前有《苕溪詩選》，后有《蜀素帖》，相隔僅月余?！妒袼靥芬驗樘厥獾牟馁|(zhì)關(guān)系，風(fēng)神獨具，“刷”的特點得到充分地展現(xiàn)和發(fā)揮，通體筆法跳蕩精致，筆勢沉著痛快，結(jié)體變化多端，終以天真自然為旨?xì)w?！妒袼靥饭灿邪耸鬃宰髟?，其中《吳江垂虹亭作》寫到了“霜色”：“泛泛五湖霜氣清，漫漫不辨水天形。何須織女支機石，且戲常娥稱客星?！绷碛小皵嘣埔黄赐シ?，玉破鱸魚金破柑。好作新詩繼桑苧，垂虹秋色滿東南?！逼渲小敖稹痹恰八弊?。
唐 張旭《秋深帖》
傳為唐代張旭所書《秋深帖》，與米芾有“不解之緣”——老米《書史》和《寶章待訪錄》中對得到此帖過程有詳細(xì)記載，稍有出入，但有一點是共同的，就是過程頗費周折，由此可見米芾的喜愛之情。
宋 米芾《張季明帖》
米芾《張季明帖》開篇寫道：“余收《張季明帖》。云秋氣深，不審氣力復(fù)何如也，真行相間，長史世間第一帖也?！睆埿褡帧凹久鳌保f的就是這本帖。張旭《秋深帖》最早見于《戲鴻堂法帖·卷七》。從整體風(fēng)格來判斷，當(dāng)為元明人偽托的可能性更大。包世臣認(rèn)為是趙孟頫所臨寫，規(guī)矩有余，揮灑不足。包說的有道理。此帖遺于晚明，宋不見刻拓，當(dāng)是包世臣說宋臨的一個緣由。
元 趙孟頫《深秋帖》
張旭有《秋深帖》，趙孟頫有《深秋帖》，兩人真是有緣?！扒锷睢焙汀吧钋铩?， 兩字前后顛倒一下，意思仿佛。但對比“霜降”和“降霜”，一是主謂詞組，一是動賓詞組。相比之下，“降霜”較之“霜降”，少了詩意。文人常將霜稱作霜華、霜花，用在詩文中比喻月光、白色鬢發(fā)和鋒刃上的寒光?！八怠敝械摹敖怠弊质窍侣洹⒙湎轮?。若是望文生義，以為霜也像雨、雪一樣，是從天上飄落下來的，則大錯特錯。
趙孟頫的《深秋帖》，實是給老伴管道昇“代筆”的一封家書：“道昇跪復(fù)嬸嬸夫人妝前，道昇久不奉字，不勝馳想，秋深漸寒，計惟淑履請安”。筆力扎實，字形修長，秀媚圓活，暢朗勁健。趙氏信筆寫來，一時忘情，署款時寫成“孟頫”，發(fā)覺后忙又改成“道昇”。大師也是人，也存在“書寫的慣性”。即便如此，并未換紙重新書寫，有意遮掩，現(xiàn)在還可以看出涂改之跡。探究原因，一是古人敬惜紙墨，二來也是有意給后世留下“一段佳話”。這樣的細(xì)節(jié)，足見夫妻情深，想想也是夠浪漫的。管道昇有《我儂詞》為證：“你儂我儂，忒煞情多，情多處，熱如火。把一塊泥，捏一個你，塑一個我，將咱兩個一起打破，用水調(diào)和，再捏一個你，塑一個我，我泥中有你，你泥中有我?！?/p>
留心不難發(fā)現(xiàn)，趙孟頫很少寫杜甫等人的“現(xiàn)實主義”詩歌，同時代的鮮于樞尚有一件杜甫《茅屋為秋風(fēng)所破歌》草書長卷，趙孟頫的作品多為平和、舒雅，蘇軾《赤壁賦》曾反復(fù)書寫，與個人書風(fēng)極為匹配，與他的帝胄身份存在一定的關(guān)系。所以說，從“人品”的角度來講，有些人指責(zé)趙孟頫，將其歸為“污點書家”，若從另外一個角度來看，書法作品的內(nèi)容，繪畫作品的題材，與他的風(fēng)格是相匹配的，要說“書如其人”、“畫如其人”，并不為過。
明 祝允明26歲書《秋軒賦》軸
元明兩代的書風(fēng)，一脈相承。明初即“承元”，其實清初亦是明之余緒。到了明代中期，書風(fēng)走向成熟昌盛，尤以蘇州吳門為代表。這其中，祝允明堪稱重鎮(zhèn)。其一生中于科舉仕途頗為坎坷，從20歲到54歲，連考七年不中，曾有自述：“五應(yīng)鄉(xiāng)薦，裁添一名，七試禮部，竟不見錄”。祝允明在科舉之路上，浪費了光陰，消磨了意志，也潛移默化地改變了性情，為人由中規(guī)中矩變得愈加放蕩不羈。祝氏26歲時與友人潘崇禮訂交，為師長沈周書《秋軒賦》，其中寫道：“石田丈人以‘秋’名軒，門下士祝允明為之賦曰：承后皇之昭質(zhì)兮，完吾志與隱居攬眾芳以葺宇兮，……”。 此作風(fēng)格明顯明顯受趙孟頫的影響，筆法圓潤，轉(zhuǎn)運遒逸，字形結(jié)構(gòu)疏密，神韻益足。祝允明中年之后，揮毫寫下《杜甫秋興八首》草書長卷，款字有“正德丙子秋日”，祝氏時年55歲。杜甫創(chuàng)作《秋興八首》時也是55歲。這不是一種巧合！祝允明有意選在當(dāng)年秋天書寫，顯然是有感而發(fā)，開篇有句：“玉露凋傷楓樹林，巫山巫峽氣蕭森。江間波浪兼天涌，塞上風(fēng)云接地陰。叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。寒衣處處催刀尺，白帝城高急暮砧?！彼^“玉露”，就是指秋霜，因其白，故以玉喻之。兩件作品對比，風(fēng)格跨度之大，令人瞠目結(jié)舌，判若兩人。祝允明從早年取法趙孟頫，到中歲之后著意黃山谷，實現(xiàn)了書風(fēng)轉(zhuǎn)變。祝允明在狂草創(chuàng)作中找到了自己的快意人生，他將黃的“長線”變成了“短筆”，點畫狼藉，自成一家。
明 祝允明 書杜甫《秋興八首》長卷（局部）
明 祝允明 書杜甫《秋興八首》長卷（局部）
明 祝允明 書杜甫《秋興八首》長卷（局部）
明 祝允明 書杜甫《秋興八首》長卷（局部）
明 祝允明 書杜甫《秋興八首》長卷（局部）
明 祝允明 書杜甫《秋興八首》長卷（局部）
自杜工部《秋興八首》出現(xiàn)，唐代懷素就有草書創(chuàng)作面世。歷代不乏其人。祝允明本人就反復(fù)書寫，情有獨鐘。杜甫的詩境蒼涼居多，用大草書寫，更加凸顯蒼茫之意。杜甫被后世尊為“老杜”，杜牧則是“小杜”。小杜的“霜葉紅于二月花”負(fù)有盛名。其實不獨樹葉經(jīng)霜變美，就算是普通的蘿卜白菜，霜凍之后，愈加美味。北京的香山，南京的棲霞山，長沙的岳麓山，蘇州的天平山，乃是中國四大觀賞楓葉的勝地，是印證杜牧詩意最好的去處。明代“浙派”后期代表畫家藍(lán)瑛《紅葉秋禽圖》通過繪畫來表現(xiàn)霜降之景。所繪景物古樸簡約，古烏桕枝干若干，自右斜出，蒼干虬枝，遒勁枯槁，枝頭紅葉稀疏，有隨風(fēng)飄零之感，突出了霜降之后的節(jié)令氣氛，畫面秋意盎然。藍(lán)瑛以拙樸厚重的筆墨畫出樹干，與飄舞的紅葉相映成趣。畫面右上端題詩一首：“清霜夜來白，古桕葉翻紅。束羽雙啼鳥，寒枝逆晚風(fēng)?！彼{(lán)瑛師從沈周，落筆秀潤，臨摹唐、宋、元諸家，師黃公望尤為致力。他雖力追古法，卻能夠融會貫通，自成風(fēng)范，對以后的明末清初繪畫影響很大。
清 俞樾 書唐張繼《楓橋夜泊》
寫霜色的詩句很多，除了杜牧《山行》外，最有名者莫過于唐代張繼《楓橋夜泊》：“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船?！焙剿卢F(xiàn)存有清代大儒俞樾書寫的張繼《楓橋夜泊》詩碑，如今成了一個著名景點。落款寫道：“寒山寺舊有文待詔所書唐張繼《楓橋夜泊》詩，歲久漫漶，光緒丙午，筱石中丞于寺中新葺數(shù)楹，囑余補書刻石”。又是“丙午”！與祝允明相隔整整420時間。蘇州吳門書法，江山代有人才出！俞樾沒有以他所喜愛的篆隸來書丹，而是選擇了行楷書，可能是出于雅俗共賞的考慮。
近代 吳昌碩 書唐張繼《楓橋夜泊》
俞樾的學(xué)生吳昌碩一生中，曾反復(fù)書寫此詩。所見為八十歲時所書，筆意蒼老。除了從石鼓文化出之外，尚有金文之韻。
吳昌碩是一個天才，也是一個全才。他的成功更是來自于勤奮，一生書畫印作品數(shù)量豐沛?！叭尚缢怠睍鴮懥恕胺峭婧谩弊瓡鴻M幅，亦是地道的石鼓文筆法。吳昌碩數(shù)十年如一日醉心于《石鼓文》而矢志不移。他以行草書筆法融匯篆隸，把平正整飭的《石鼓文》寫的放縱、恣肆而又極其雄強，用此來強化了篆書的書寫性和線質(zhì)的表現(xiàn)性，借助大篆古法，注入“現(xiàn)代意識”，最終形成了吳氏特有的用筆基調(diào)——雄俊爽快，蒼茫樸厚，古氣生發(fā)，厚重中透著靈氣，給人以大氣磅礴、排山倒海的藝術(shù)感受。
近代 吳昌碩《歲相清供》丙寅霜降
缶廬另有“丙寅霜降”所繪《歲朝清供圖》傳世?！皻q朝”指農(nóng)歷新年。歷代畫家特別是文人畫家都喜歡在這一天繪制《歲朝清供圖》。吳昌碩幾乎每年都會畫清供圖，作為新年伊始的首幅作品。有時也會破例，在新年之外的日子，應(yīng)朋友之約而繪制。款字有“擬張孟皋”，道出了他自己花鳥畫的出處。此圖以牡丹、水仙、蒲草、秀石組合而成，柱石為基，牡丹為主，飾以水仙，高下低昂、錯落有致地布局安排，信手揮灑，濃烈的情緒流溢筆端。墨濃淡相宜，設(shè)色俏麗鮮艷，雅妍兼有，恰到好處，尤其雙勾敷色的水仙花，更體現(xiàn)了吳氏晚年運筆遒勁古拙的獨特風(fēng)韻。
近代 吳昌碩“非同玩好”篆書橫幅，壬戌霜降
吳昌碩的畫本質(zhì)上是文人畫，但存在一定的商業(yè)化傾向。很多學(xué)他的人，難避俗氣。這是職業(yè)畫家的習(xí)慣，在所難免。對于藝術(shù)家來說，創(chuàng)作和市場之間，需要保持合適的距離。比如說，宮廷畫家完全處于衣食無憂的生活狀態(tài)，可以安心創(chuàng)作，但事實并非如此簡單。凡事有一利必有一弊。“御用”身份必然存在“創(chuàng)作任務(wù)”，甚至連審美都可能是“指派”的，會產(chǎn)生一定的禁錮作用。從某種意義上來說，宮廷畫家也是職業(yè)畫家。退一步來說，商品畫雖不免煙火味，但至少接地氣，正是宮廷畫家所缺少的，因此更容易沉悶僵化。也就是說，只要不是全然發(fā)自個人內(nèi)心，存在違背了個人意愿的因素，就會對創(chuàng)作產(chǎn)生限制作用。清余省《秋種花圖》以種花為主題，秋卉繽紛，蜂蝶兩三，能得花外之趣，極為難得。乾隆御題《種秋花詩》：“池塘快雨晴，爽籟拂習(xí)習(xí)。灑然片刻間，花事聊收拾。云英帶露瀼，煙鋤翻地濕。芬芳蝶競隨，聯(lián)翩蜂遠(yuǎn)集。桃李分應(yīng)讓，畫圖羞弗及。紛敷不辯名，一律幽香里。生意既可觀，清賞適以給。先秋種秋花，秋色侵尋入。因思為學(xué)方，凡事豫則立?！笨梢哉f，余省這幅畫巧妙以寫生法繪南山之下庭院一角，截取乾隆詩中“煙鋤翻地濕”的場景，得“先秋種秋花，秋色侵尋入”的詩意。余省曾受業(yè)于花鳥畫大家蔣廷錫，與弟余穉在乾隆二年六月被薦入畫院，“同值九人，省恩遇最優(yōu)，賞賚頻數(shù)。在苑三十年，以老告終”。
王福庵和張大千也都是職業(yè)書畫家。但，職業(yè)和職業(yè)之間存在很大差異，一層意思是“以此為生”，還有一層意思是“全身心投入”。前者需要考慮客戶口味，后者則不需要。王和張都屬于后者，他們不需要過多考慮謀生之事，所以個人的創(chuàng)作最佳狀態(tài)常常呈現(xiàn)出來。
近代 王福庵 臨《兮田盤》
近代 王福庵 “旁寄虛中”篆書聯(lián)
近代 王福庵 “高峰孤鶴”篆書聯(lián)
王福庵也是非常勤奮的。有三件霜降節(jié)氣的臨創(chuàng)作品為證，稱得上“不叫一日閑過”。壬午（1942）霜降臨《兮甲盤》，辛未（1931）霜降和癸未（1943）霜降各有一件篆書對聯(lián)行世。總的來看，行筆規(guī)整勻凈，線質(zhì)細(xì)勁遒美，筆酣墨濃，似鑄刻狀，結(jié)體工整規(guī)范，氣息溫文爾雅。對于王福庵的篆書，向來有一些批評者，指責(zé)其狀若算子。實質(zhì)上，這句話恰恰說明，觀者只看到了皮相。王有匠人之功夫，卻無匠氣，而是文雅之氣。其書印風(fēng)格統(tǒng)一，書法四體統(tǒng)一，殊為難得，尤其是篆書變化最大，之所以看著單調(diào)，是因為以細(xì)線居多。不細(xì)致觀察，會覺得雷同。深入研究會發(fā)現(xiàn)，其篆法匠心獨運，粗細(xì)、大小、錯落、松緊，存在多種手法。特別要提及多字金文創(chuàng)作，大小錯落，縱橫無行列，卻能做到天頭地腳整齊劃一，這種功夫罕有其匹。
當(dāng)代 張大千 《秋江野鶩圖》
張大千是近當(dāng)代藝壇風(fēng)云人物，手段高明，穿梭于朝野之間，游刃有余，創(chuàng)作與市場兩不誤，作品數(shù)量存世量頗多?！肚锝苞F圖》乃描繪秋意之作，時在“丙戌”，大千時48歲。左上角有題詩：“霜痕煙樹漸成丹，晴綠堪梳在發(fā)寒。千頃蒼江迷遠(yuǎn)岫，兩三野鶩點秋瀾?！笨梢姶笄П救藢Υ司魃跏菨M意?？钪惺稹霸莆骼先恕?，說明是仿元代曹知白筆意。曹知白與黃公望素有交誼，畫有“王摩詰遺韻”，倪云林受其影響很大。然大千之作，色彩艷麗交織，繁而不亂，不禁會想到白樂天“楓葉荻花秋瑟瑟”的意境。一舟橫江，一人獨坐，獨享時空靜謐之美。人與自然，融為一體。時間如白駒過隙。逝水流年，在不經(jīng)意間便失之交臂，還不曾挽留，也來不及珍惜。然而歲月輪回，從不曾停息腳步。任憑在忙，也要抽一點閑暇，欣賞這眼前秋冬交替的美景，留住晚秋的醉，迎來初冬的美。
當(dāng)代 張大千《秋江獨釣圖》
蘇軾曾有詩云：“千樹掃作一番黃，只有芙蓉獨自芳?！边@是文人對于霜降的詠嘆。農(nóng)人一直匆忙，匆忙去收獲，匆忙去播種，并不曉得“芙蓉獨自芳”，只知道“霜降殺百草”。他們沒有莫名的惆悵，只知努力拼搏，收獲今年，努力播種明年。華美與樸實，完美統(tǒng)一。霜降來臨，大地蒼茫，獨立寒秋，回眸遠(yuǎn)眺，倚窗而思，但見秋云散漫，白露為霜，芳條寒翠，千山萬嶺，層林盡染，水瘦山寒。在某一個微雨黃昏里，樂聲耳畔輕繞，書寫一紙，濃墨相宜的筆調(diào)，可以任由思緒肆意放逐。正所謂，一場秋雨一場寒，一花一葉一菩提，一筆一墨一心語。
明 藍(lán)瑛《紅葉秋禽圖》
清 余省《種秋花圖》
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