蘇繡,是江南民眾生活中一抹清麗的底色,江南水土的氤氳柔潤賦予其特有的詩性品格。淡雅雋永、玲瓏飄逸、精巧工致,蘇繡凝聚了吳地藝術(shù)審美之精髓,飽含蘇繡藝人之巧思慧心,一針一線繡出流轉(zhuǎn)的光陰。2021年9月26日,“匠藝”系列特展“繡理江南—縈縈絲線絺?cè)A年”蘇繡展在蘇州吳文化博物館開幕,以28件精品蘇繡,展示蘇繡工藝獨特的歷史價值和藝術(shù)價值。
蘇繡發(fā)源于吳縣一帶,已有2000多年歷史,是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一,具有圖案秀麗、構(gòu)思巧妙、繡工細致、針法活潑、色彩清雅的獨特風格。長久以來,蘇繡憑借秀麗的圖案、精巧的構(gòu)思、細致的繡工和紛繁多變的針法,占據(jù)著吳地經(jīng)濟文化生活中的重要地位。如今,作為一門鮮有的、流傳至今且依然高度活躍的工藝美術(shù),蘇繡為觀察吳地社會和文化變革提供了絕佳切入點,而歷代蘇繡大師則在實踐中不斷摸索創(chuàng)新,以精湛的技藝和突破性的思維探索更多元的發(fā)展。
展廳現(xiàn)場
展廳現(xiàn)場,細平繡和服腰帶
9月26日,“匠藝”系列特展“繡理江南—縈縈絲線絺?cè)A年”蘇繡展在蘇州吳文化博物館開幕。澎湃新聞了解到,展覽以蔣雪英、府向紅、府涵璐師徒三代的蘇繡作品為依托,共展出蘇繡精品28件,向觀眾詮釋蘇繡工藝獨特的歷史價值和藝術(shù)價值。
蔣雪英,中國工藝美術(shù)終身成就獎獲得者、國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目“蘇繡”代表性傳承人、中國工藝美術(shù)大師、亞太地區(qū)手工業(yè)大師,從事刺繡藝術(shù)60多年;府向紅,蘇州市“蘇繡”非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人、高級工藝美術(shù)師、向紅繡府創(chuàng)始人、江蘇省蘇派旗袍推廣大使;而府涵璐,則是向紅繡府第二代傳承人、蘇州百年職業(yè)學院蘇繡傳習所所長、吳中區(qū)青年手藝人協(xié)會副會長。
展廳現(xiàn)場,抽拉雕和服腰帶
吳文化博物館通過“吳頌”展廳展中展的展陳形式,開展“匠藝”系列展覽,借以吳地優(yōu)秀工匠作品來對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的內(nèi)涵、特點進行深入性的挖掘和呈現(xiàn),力求為觀眾提供一個有深度、能夠去追求文化內(nèi)涵本身的一個展覽。這也是吳文化博物館繼核雕展后的第二場“匠藝”系列特展。
蘇繡中的???絲意運巧
刺繡工藝最初主要用于服飾,唐五代開始向藝術(shù)欣賞品方向發(fā)展,兩宋時分化為日用和欣賞兩個走向,有明一代則將文人畫的精髓引入其中。王鏊在其《姑蘇志》中提出:“精細雅潔,稱蘇州繡。”,首次凝練了蘇繡的藝術(shù)風格。清代是蘇繡的全盛時期,蘇州以“繡市”而譽名四海,應用于生活、藝術(shù)與宗教的各個方面。清末民初出現(xiàn)的仿真繡、亂針繡等繡法使蘇繡得到進一步發(fā)展,名手競秀、獨領(lǐng)風騷,居我國四大名繡之首。
展廳中,府向紅的作品《花影女袍》,以清代形制對襟女袍褂為載體,融入地方文化與當代美學設(shè)計理念,在云肩、挽袖、衣襟和衣邊等處,繡制著姿態(tài)各異的美人和童子,在庭院間或嬉戲、或靜坐、或閱讀,終成一幅動靜結(jié)合的蘇式“生活”立體畫卷。
花影女袍
鹿鶴同春扇套
扇套是收納折扇的袋囊,細長的方寸之間繡制著各色精致圖案,極盡華美工細,在明清時期頗受文人雅士的青睞。本件扇套以細平繡、盤金針法繡制?!奥国Q同春”諧音“六合同春”,取天下皆春,萬物欣欣向榮之意。
紅葉小鳥
作品以周天民的畫稿為繡稿,屬于畫繡,布局次第有序,構(gòu)圖簡潔,色彩鮮艷,展現(xiàn)出傳統(tǒng)蘇繡作品歷久彌新的獨特韻味。
在技藝上,蘇繡注重細節(jié)的處理,繡線銜接不露針跡,根據(jù)物象形態(tài)來變化絲理的排列,常用多種色線套繡出暈染自如的色彩效果。同時,在表現(xiàn)物象時善于留白,使之層次分明,花樣輪廓齊整。因此人們往往以“平、光、齊、勻、和、順、細、密”八個字概括蘇繡的特征。展廳中,府向紅的作品《萬物生旗袍》采用細平繡、管繡、納紗繡、虛實、滾針等多種針法,物象描寫細膩,庭園景致生動。
萬物生旗袍
萬物生旗袍(局部)
作品《萬物生旗袍》靈感來源于清代《十二月月令圖》中的民間節(jié)令與風俗畫。農(nóng)歷二月,《爾雅?釋天》:“二月為如?!庇謸?jù)郝懿行義疏云:“如者,隨從之義,萬物相隨而出,如如然也?!逼炫塾盟乜U緞,針法采用細平繡、管繡、納紗繡、虛實、滾針等,物象描寫細膩,庭園景致生動。既有梅花綻放、假山奇石,又有詩人信步、孩童嬉笑,一派萬物復蘇、生機盎然之景
春塢藏紅
作品描繪了太湖峽塢內(nèi)夕陽西下、漁船豐收歸航的宏大場景。技法以散套針、虛實針為主,兼用撒和針,撕毛針、細亂針等,并采用90多種不同顏色的絲線,精細處把一根絲線分成1/48進行刺繡,使畫面層次分明,頗有意境。
靜物仿真繡
仿真繡由清末著名刺繡匠人沈壽創(chuàng)造,特點是將西方油畫的光影效果與古老的刺繡藝術(shù)相結(jié)合。作品用旋針繡搭配細平繡、亂針繡等傳統(tǒng)針法,使圖案轉(zhuǎn)折自然,將水果、花朵的肌理刻畫得栩栩如生。繡面細膩平整,光彩柔和,極具立體感。
蘇繡在藝術(shù)品領(lǐng)域中的探索
近代以來,時移世異,蘇繡幾經(jīng)衰頹,但卻能緊跟時代的步伐,以縈縈絲線展示其堅韌不屈。上世紀七十年代,精致繁復的刺繡和服、韓服及高檔日用品遠銷海外,為蘇繡打響了國際聲譽。與此同時,亂針繡、異色雙面繡等欣賞性刺繡裝飾品活躍在百姓的日常生活中。當下,蘇繡工藝在高端藝術(shù)品領(lǐng)域不斷探索的同時,越來越注重本位實用功能的回歸。新一代蘇繡藝人著力于打造“活”的蘇繡藝術(shù),在“原生態(tài)”與“市場化”中尋找契合點,推動蘇繡實現(xiàn)更高層次的蛻變。
展廳中,作品《曉馬》是蔣雪英的代表作之一,采用虛實結(jié)合的技法繡制,前方駿馬以散套和撕針為主,后方奔馳的馬群及地面以虛實針為主,畫面兼具立體感與朦朧感。
曉馬
細平繡和服腰帶
二十世紀七十年代,中日關(guān)系轉(zhuǎn)暖。因蘇繡圖案雅致、技藝精湛,蘇繡和服腰帶開始在日本上層階級之間流行起來,一時間需求量大增,價格是普通和服腰帶的好幾倍,有時一件可達數(shù)百萬日元。此作品繡制于八十年代,采用細平繡,色彩豐滿、精美典雅。
一品仙鶴
這件官補是一品官員所用的仙鶴圖案,象征“一品高升”,本是上世紀九十年代韓國商人訂購的戲服繡片。1997年金融危機席卷亞洲,企業(yè)倒閉,工人失業(yè),社會經(jīng)濟蕭條,已經(jīng)繡制好的繡片無處可銷,繼而得以保存下來成為時代的見證。
據(jù)悉,展覽期間,吳文化博物館將開展展覽配套學術(shù)講座、課程等豐富的社教活動,帶領(lǐng)觀眾感受蘇繡工藝獨特的歷史價值和藝術(shù)魅力,讓蘇繡藝術(shù)、匠藝精神以及非遺文化更好地傳承下去。
展覽將展至2021年11月28日。
(本文綜合自吳文化博物館所提供文圖資料)