從夏至日起，便正式邁入一年中最熱的時間段，氣溫升高，日照時間變長，夏天的標志性特征正在逐一顯現(xiàn)。說起夏天，你會聯(lián)想起什么呢？在藝術家們的眼中，夏天有大海、沙灘、金黃的麥浪、甜美多汁的水果、還有忙碌且歡樂的農(nóng)民……
《勒阿弗爾。懸崖高處的海景》，讓-巴蒂斯特·卡米耶·柯羅繪 1825年至1850年 Le Havre. La Mer vue du haut des falaises Jean-Baptiste Camille Corot Date de création/fabrication : 2e quart du XIXe siècle (1825 - 1850) ? RMN - Grand Palais (Musée du Louvre) / Mathieu Rabeau
普桑的夏天
《夏天，又稱路得和波阿斯》，尼古拉·普桑繪 1660年至1664年 L'Eté ou Ruth et Booz Nicolas Poussin Datation : 1660-1664 ? Musée du Louvre, dist. RMN - Grand Palais / Angèle Dequier
這幅作品出自法國古典主義畫派大師尼古拉·普桑（Nicolas Poussin）之手，屬于畫家在1660年至1664年期間繪制的《四季》系列中的一幅。每一個季節(jié)都與舊約圣經(jīng)中的場景和一天中的特定時間段對應。
畫面中描繪了陽光下的農(nóng)民正在收割小麥的場景。前景中，畫家呈現(xiàn)了《路得記》的故事：路得作為猶太人拿俄米的兒媳，隨婆婆回到猶大伯利恒。深陷困苦中的她在田間拾取麥穗。緣巧合下，她來到了波阿斯的田地。波阿斯被年輕的女孩感動，允許她在自己的土地上采摘，并且最終娶她為妻。他們的結合誕生了俄備得，后代中誕生了耶西以及大衛(wèi)王。這則故事被認為預示了基督與教會的結合。
《夏天》與《秋天》在整個系列中較為明亮，而《春天》與《冬天》作為系列的開端與結尾，色彩上更顯昏暗，系列融合強烈與柔和，如同一首抑揚頓挫的歌曲。此外普桑還通過充滿詩意的景色描寫，將自然和環(huán)境巧妙地融合在故事里。
阿爾欽博托的夏天
《夏》，朱塞佩·阿爾欽博托繪 1573年 L'été Giuseppe Arcimboldo, école de Italie Date de création/fabrication : 3e quart du XVIe siècle (1573) ? 2013 RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Michel Urtado
《夏》，朱塞佩·阿爾欽博托繪 1573年 L'été Giuseppe Arcimboldo, école de Italie Date de création/fabrication : 3e quart du XVIe siècle (1573) ? 2013 RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Michel Urtado
《夏》，朱塞佩·阿爾欽博托繪 1573年 L'été Giuseppe Arcimboldo, école de Italie Date de création/fabrication : 3e quart du XVIe siècle (1573) ? 2013 RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Michel Urtado
意大利畫家朱塞佩·阿爾欽博托（Giuseppe Arcimboldo）是意大利文藝復興時期著名肖像畫家。他在1573年創(chuàng)造了著名的《四季》系列，用水果、蔬菜、花朵創(chuàng)造出每個季節(jié)的人物肖像，每個人物的年齡與性格都各不相同。
《夏》以一位歡樂的成年人形象示人。從中我們能發(fā)現(xiàn)各種夏季元素：櫻桃、李子、覆盆子、梨、甜瓜、玉米、麥子、洋薊等。人物的臉部猶如鎂光燈聚集，與黑色背景形成鮮明對比。
它有著櫻桃的眼睛、西葫蘆的鼻子、半開的豌豆莢組成的嘴巴、桃子的臉頰。它洋溢著陽光般的笑容，傳遞著溫暖、幸福與快樂。飽滿多樣的夏季蔬果象征著夏天與夏季的豐收。在麥穗編織的外衣上，我們能清晰地看見藝術家的署名與畫作的年代。
阿爾欽博托這種新奇的表現(xiàn)方式，打破了人物與物體之間的隔閡，對生命的意義進行探討，不僅在當時造成了極大的轟動，同時也啟發(fā)了幾百年后的超現(xiàn)實主義畫家和部分當代藝術家。
德拉克洛瓦的夏天
《第厄普高處的海景》歐仁·德拉克洛瓦繪 19世紀 La Mer vue des hauteurs de Dieppe Eugène Delacroix 19ème siècle ? RMN - Grand Palais (Musée du Louvre) / Philippe Fuzeau
歐仁·德拉克洛瓦是法國繪畫巨匠之一，浪漫主義畫派的典型代表。他繼承并發(fā)展了文藝復興以來的歐洲藝術流派，并且對以后的藝術家，尤其是印象主義畫派產(chǎn)生了深遠影響。
在這幅《第厄普高處的海景》中，我們可以盡情欣賞藝術家呈現(xiàn)的夏日美景?！按蠛？偰茏屛腋械较矏偂彼囆g家這樣寫道。他對大海的迷戀可以追溯至其童年時期。在他小的時候，他曾前往法國諾曼底海岸度假。多年后，德拉克洛瓦重新回到這里。他雙腳踩在沙灘上，花上數(shù)個小時思考光線變幻對海浪與天空倒影的影響……
藝術家對自然的嚴密觀察與對顏色的嫻熟運用，為諾曼底的自然景色再創(chuàng)新境，將其完美地呈現(xiàn)在觀眾的眼前。
富奎的夏天
《以谷物女神色列斯特點示人的夏天》，尼古拉·富奎制作 約1730年 l' Eté sous les traits de Cérès Nicolas Fouquay, Attribué à Manufacture de Rouen Datation : Vers 1730 ? Musée du Louvre, dist. RMN - Grand Palais / Thierry Ollivier
《以谷物女神色列斯特點示人的夏天》，尼古拉·富奎制作 約1730年 l' Eté sous les traits de Cérès Nicolas Fouquay, Attribué à Manufacture de Rouen Datation : Vers 1730 ? Musée du Louvre, dist. RMN - Grand Palais / Thierry Ollivier
《以谷物女神色列斯特點示人的夏天》，尼古拉·富奎制作 約1730年 l' Eté sous les traits de Cérès Nicolas Fouquay, Attribué à Manufacture de Rouen Datation : Vers 1730 ? Musée du Louvre, dist. RMN - Grand Palais / Thierry Ollivier
這尊半身像是四個帶有底座的陶瓷像系列中的一件，整個系列描繪了一年的四個季節(jié)。該主題從文藝復興時期起便是西方的傳統(tǒng)主題，以寓意的方式在18世紀流行開來。雖然陶瓷像沒有署名，但專家通過陶瓷推斷是出自魯昂瓷廠（Manufacture de Rouen）的尼古拉·富奎（Nicolas Fouquay）之手。
《夏天》與《春天》、《秋天》均是以古希臘女神形象示人：春天是植物女神芙羅拉（Flore），頭戴花冠；夏天是谷物女神色列斯（Cérès），手上環(huán)繞著麥穗；秋天是酒神巴克斯（Bacchus），身披葡萄藤和葡萄串。而《冬天》則是由一個裹在斗篷中的老人詮釋。
支撐半身像的底座使用的裝飾物與調(diào)色借鑒了高溫色釉工藝。上面的圖案有：垂飾、花環(huán)、寶塔、東方織物、風景、鳥類、貝殼等。
《夏天》，尼古拉·蘭克里特繪 L'Eté Nicolas Lancret Datation : Période moderne, 17ème - 18ème siècle ? RMN - Grand Palais (Musée du Louvre) / Franck Raux
（本文原標題為《主題參觀 | 藝術家們眼中的盛夏光景》，全文原刊于盧浮宮博物館。）
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