“圖像超市”特展：每天30億張圖片，到底呈現(xiàn)了什么

“我們生活的世界愈發(fā)充斥著圖像。”在北京紅磚美術(shù)館“圖像的超市”展覽前言中，策展人彼得·桑迪開(kāi)宗明義，“它們的數(shù)量呈指數(shù)增加，每天有超過(guò)三十億張圖片被發(fā)布在社交網(wǎng)絡(luò)上，以至于可視的空間似乎已完全被淹沒(méi)，仿佛已經(jīng)無(wú)法承載構(gòu)成這一空間的圖像了，仿佛已經(jīng)沒(méi)有更多空間，圖像之間也沒(méi)有空隙了?！?/span>

展覽海報(bào)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

5月28日，北京紅磚美術(shù)館新展“圖像超市”如期而來(lái)。展覽作為“第十五屆中法文化之春”的重要組成部分，由紅磚美術(shù)館主辦，巴黎國(guó)立網(wǎng)球場(chǎng)現(xiàn)代美術(shù)館以及法國(guó)駐華大使館協(xié)辦，并得到北京法國(guó)文化中心的支持。當(dāng)日下午，開(kāi)幕儀式在美術(shù)館學(xué)術(shù)報(bào)告廳舉行，法國(guó)駐華大使羅梁、紅磚美術(shù)館館長(zhǎng)閆士杰以及兩位參展的中國(guó)藝術(shù)家王慶松和劉勃麟齊聚現(xiàn)場(chǎng)——與本次展覽的題目相映，從去年年初綿延至今的新冠疫情，讓法國(guó)國(guó)立網(wǎng)球場(chǎng)現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)昆汀·巴耶克、主策展人彼得·桑迪教授和聯(lián)合策展人瑪爾塔·龐薩無(wú)法親至到場(chǎng)，通過(guò)云上連線，他們的“圖像”與現(xiàn)場(chǎng)的來(lái)賓和媒體一道“天涯共此時(shí)”。

法國(guó)國(guó)立網(wǎng)球場(chǎng)現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)昆汀?巴耶克（右下）、主策展人彼得?桑迪教授（上中）和聯(lián)合策展人瑪爾塔?龐薩（右上）

“我們不僅僅是圖像的消費(fèi)者，同時(shí)也是圖像的生產(chǎn)者”

據(jù)了解，“圖像超市”的主題來(lái)源于彼得·桑迪2017年的著作《可見(jiàn)物超市：圖像的普遍經(jīng)濟(jì)》，桑迪在書(shū)中提出“圖像經(jīng)濟(jì)（iconomy）”的概念，試圖探索一種新的理解圖像的方法——面對(duì)圖像的生產(chǎn)過(guò)剩，我們比任何時(shí)候都更應(yīng)該就這些圖像的經(jīng)濟(jì)重要性及其存儲(chǔ)、流通速度、構(gòu)成材料和價(jià)值波動(dòng)提出問(wèn)題——“圖像如何表現(xiàn)我們?nèi)粘o(wú)法想到的經(jīng)濟(jì)過(guò)程，又如何從經(jīng)濟(jì)角度來(lái)思考圖像；簡(jiǎn)而言之，圖像如何成為一種新的資本形式？”

“桑迪先生建立了圖像經(jīng)濟(jì)的全新系統(tǒng)，將圖像經(jīng)濟(jì)切開(kāi)了一個(gè)剖面，呈現(xiàn)了如此鮮活的當(dāng)代經(jīng)濟(jì)、社會(huì)的豐富性與復(fù)雜性?！遍_(kāi)幕致辭中，閆士杰介紹說(shuō)。在他看來(lái)，現(xiàn)而今我們既是圖像生態(tài)鏈中的依附者，又是圖像經(jīng)濟(jì)的寄生者?！斑@促使我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)圖像經(jīng)濟(jì)背后那個(gè)看不見(jiàn)的龐大的操縱系統(tǒng)，了解我們是如何在分享圖像的快樂(lè)中被奴役……我們無(wú)法逃離這個(gè)時(shí)代，我們所能行動(dòng)的是如何建立免疫與抵抗，去尋找圖像經(jīng)濟(jì)的貨幣價(jià)值。”

法國(guó)國(guó)立網(wǎng)球場(chǎng)現(xiàn)代美術(shù)館館長(zhǎng)昆汀·巴耶克通過(guò)視頻連線，介紹說(shuō)他所關(guān)注的“圖像”是從廣義上進(jìn)行理解的，“包括圖像本身也涉及到它的技術(shù)層面，涉及到圖像傳播以及它在社會(huì)當(dāng)中的地位。從圖像本身來(lái)說(shuō)它也涵概了像藝術(shù)性、文化性、社會(huì)性的內(nèi)容?！痹谒磥?lái)，“盡管不同的國(guó)家之間存在著文化差異，但是我們發(fā)現(xiàn)在現(xiàn)在所處的時(shí)代來(lái)說(shuō)，圖像的產(chǎn)生還有圖像的消費(fèi)已經(jīng)起到了一些決定性的作用，也就是說(shuō)我們不僅僅是圖像的消費(fèi)者，同時(shí)也是圖像的生產(chǎn)者?！?/p>

“每天我們產(chǎn)生的圖像超過(guò)了人一輩子的時(shí)間”

主策展人彼得?桑迪現(xiàn)任美國(guó)布朗大學(xué)比較文學(xué)與人文學(xué)系教授。他2017年的著作《可見(jiàn)物超市：圖像的普遍經(jīng)濟(jì)》一書(shū)，啟發(fā)了此次展覽。在發(fā)言時(shí)，桑迪特為點(diǎn)出世人現(xiàn)在面臨另一個(gè)新背景是由于新冠疫情造成的，而且疫情已經(jīng)蔓延了近一年多的時(shí)間，在這一年當(dāng)中由于各種各樣的限制反而使得圖像的傳播比以往任何時(shí)候都顯得更為重要，“2019年的時(shí)候youtube在官方博客上宣布人們每分鐘上傳的視頻超過(guò)500個(gè)小時(shí)，相當(dāng)于每天要上傳72萬(wàn)小時(shí)，超過(guò)80年以上的時(shí)間，每天我們產(chǎn)生的圖像就超過(guò)了人一輩子的時(shí)間。這種圖像的大肆泛濫也可能會(huì)隨著新冠病毒來(lái)呈一種指數(shù)級(jí)的增長(zhǎng)，盡管目前缺乏一些準(zhǔn)確的數(shù)據(jù)，很可能這場(chǎng)大流行病更加促成了我所提出來(lái)的圖像經(jīng)濟(jì)的產(chǎn)生，也就是一種前所未有的圖像流動(dòng)?！?nbsp;  

展覽現(xiàn)場(chǎng)

在發(fā)言的最后，彼得?桑迪提到了法國(guó)哲學(xué)家德勒茲的那句名言，“金錢(qián)是所有圖像的背面?！彼麑⑦@句話改寫(xiě)后作為自己著作的結(jié)論，“可交換性不僅僅是圖像的反面（背面）或者是隱藏的一面，它更像是圖像的肌理、圖像的質(zhì)地?！迸c這句結(jié)語(yǔ)相映，2021年上半年當(dāng)代藝術(shù)圈最大的新聞，當(dāng)屬3月11日，一件獨(dú)特的“加密藝術(shù)”NFT藝術(shù)品，一枚代表著藝術(shù)家 Beeple 每天創(chuàng)作的5000張圖片組成的“EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS”作品所有權(quán)的 NFT在佳士得拍賣(mài)行，最終以6934.6萬(wàn)美元的天價(jià)售出！這一場(chǎng)拍賣(mài)，引起了藝術(shù)圈的震動(dòng)。

佳士得拍出的NFT 作品《五千天》  圖片自網(wǎng)絡(luò)

發(fā)布會(huì)現(xiàn)場(chǎng)也有媒體提問(wèn)主辦方如何看待此次“圖像超市”展覽對(duì)加密藝術(shù)的觀照，就此昆丁?巴耶克回答說(shuō)，這次展覽當(dāng)中并沒(méi)有加入這類型（加密藝術(shù)）的作品?！拔覀冎繬FT藝術(shù)實(shí)際上是一種非常有意思的發(fā)明，它本身還是延續(xù)了很多我們?cè)谒囆g(shù)市場(chǎng)上古老的價(jià)值判斷和觀念?！痹谒磥?lái)，“NFT藝術(shù)當(dāng)中本身是存在著一種矛盾，也就是說(shuō)我們是將一些特別高端的，高精尖的技術(shù)，用在一些非常保守古老的形式上?！?/p>

“點(diǎn)贊”、“訂閱”的背后是什么？

瑞士藝術(shù)家西爾維?弗勒里的裝置作品

在紅磚美術(shù)館進(jìn)門(mén)處標(biāo)志性的地陷廣場(chǎng)，瑞士藝術(shù)家西爾維·弗勒里的裝置作品《 ELA 75 /K 系列（抹不掉）》被放置于廣場(chǎng)正中的高臺(tái)上，這是安裝在一個(gè)旋轉(zhuǎn)鏡面底座上帶有機(jī)玻璃把手和刻字的鍍金購(gòu)物車(chē)，諷喻了現(xiàn)而今的某種圖騰崇拜——作為現(xiàn)代世界消費(fèi)社會(huì)，自助服務(wù)和商品流轉(zhuǎn)換的標(biāo)志，購(gòu)物車(chē)無(wú)處不在。但是有誰(shuí)會(huì)去注意它們呢？《ELA 75/K 系列（抹不掉）》讓它們得到了尊貴的待遇。然而，與其說(shuō)它儼然是一件奢侈品，不如說(shuō)是一個(gè)癖戀物的符號(hào)。本次“圖像超市”展覽，正是由這件對(duì)應(yīng)“超市”隱喻的作品開(kāi)啟，從圖像的“庫(kù)存、原材料、勞作、價(jià)值、交換”五個(gè)角度出發(fā)，以敏銳的視角來(lái)審視圖像經(jīng)濟(jì)的利益得失，呈現(xiàn)當(dāng)下熱點(diǎn)話題：泛濫的圖片、無(wú)處不在的互聯(lián)網(wǎng)巨頭、個(gè)人信息保護(hù)、“微工作”和數(shù)字勞工、加密貨幣——這一切正建構(gòu)著世人今天所處的世界，塑造并改變著我們的當(dāng)代生活。

《自你出生》伊萬(wàn)·羅斯, 2019-2021 裝置，印在背膠貼紙上的圖片 ? 鮑勃·肖夫拍攝

我們每天所見(jiàn)的圖片到底有多少？累積下來(lái)的數(shù)量又是多少？藝術(shù)家伊萬(wàn)·羅斯（Evan Roth）的作品或許能給我們一個(gè)模糊的概念?！蹲阅愠錾罚⊿ince you were born, 2019-2021）是他自第二個(gè)女兒出生后所訪問(wèn)的所有網(wǎng)站累積的圖片，包括家庭照片、廣告橫幅、屏幕截圖、訪問(wèn)網(wǎng)站等，創(chuàng)造出一幅既個(gè)人又普世的二十一世紀(jì)肖像。令人窒息如雪花般堆疊的圖片，充斥著觀眾的視覺(jué)空間，羅斯使我們看到當(dāng)在線數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)為技術(shù)創(chuàng)造時(shí)，我們所接觸到的超乎想象的大量圖像的具象化情景。

《尋址能力》杰夫·蓋斯, 2011 定制軟件（Java、Processing、OpenGL、Node.js），全高清視頻投影儀和懸空屏幕  ? 杰夫?蓋斯

數(shù)字圖像的存儲(chǔ)形式和作為圖像的呈現(xiàn)形式是存在差異的?！秾ぶ纺芰Α逢P(guān)注的是將像素組織成為一幅圖像的那個(gè)瞬間。對(duì)圖像的整體辨識(shí)，是在像素單位向各自的分配位置行進(jìn)的過(guò)程中斷斷續(xù)續(xù)顯現(xiàn)的，與此同時(shí)還要根據(jù)圖像描繪所需進(jìn)行色彩的調(diào)整。作品反應(yīng)了這些流動(dòng)的物質(zhì)性，以一種永不凝固、永不留檔的方式呈現(xiàn)了這一周而復(fù)始的進(jìn)程。

《看得見(jiàn)的手》薩繆爾·比安奇尼, 2016

在社會(huì)經(jīng)濟(jì)學(xué)領(lǐng)域，“看不見(jiàn)的手”是經(jīng)濟(jì)學(xué)家亞當(dāng)·斯密(Adam Smith)提出的一個(gè)概念，用來(lái)隱喻和諧地調(diào)節(jié)供求關(guān)系的市場(chǎng)規(guī)律。薩繆爾·比安奇尼《看得見(jiàn)的手》（Visible Hand，2016）取自一張股票經(jīng)紀(jì)人的手的照片，與互聯(lián)網(wǎng)相連，完全由計(jì)算機(jī)ASCII碼組成，實(shí)時(shí)對(duì)應(yīng)世界各地股票市場(chǎng)指數(shù)的變化。手的隱與現(xiàn)取決于市場(chǎng)的交易，字符會(huì)根據(jù)世界各地股票市場(chǎng)指數(shù)的變化實(shí)時(shí)生成，發(fā)生波動(dòng)，從而提醒我們，數(shù)字圖像越來(lái)越依賴支撐它們的資金、信息和能量的波動(dòng)。這只手沒(méi)有像亞當(dāng)·斯密“無(wú)形之手”所假想那樣平衡金融市場(chǎng)，而是被金融市場(chǎng)操縱。

《點(diǎn)擊工人》馬丁·勒·舍瓦利耶, 2017 高清彩色視頻，有聲，8分23秒 圖片由藝術(shù)家和巴黎茹斯企業(yè)畫(huà)廊提供 

“點(diǎn)贊”、“訂閱”的背后是什么？我們習(xí)以為常的標(biāo)簽從何而來(lái)？馬丁·勒·舍瓦利耶（Martin Le Chevallier）的影像作品《點(diǎn)擊工人》（Clickworkers，2017）展現(xiàn)了部分答案。通過(guò)錄音的形式，在空白單調(diào)的屏幕里，觀眾能夠體驗(yàn)“點(diǎn)擊工人”的一天。他們夜以繼日地工作，卻只能賺得很少的酬勞。作品替這些日復(fù)一日參與影響信息傳播工作的工人發(fā)聲，揭露了他們作為廉價(jià)勞動(dòng)力受到剝削的嚴(yán)酷的生存環(huán)境。

《我是一個(gè)幣》凱文·艾博施, 2018 裝置，印在紙上的血跡 圖片由凱文·艾博施工作室提供

《個(gè)人效應(yīng)》“LAMA幣計(jì)劃”，凱文·艾博施, 2018   圖片由凱文·艾博施工作室提供

由于沒(méi)有對(duì)私鑰進(jìn)行妥善備份，時(shí)至今日已經(jīng)有將近四百萬(wàn)個(gè)比特幣無(wú)法挽回地丟失了。凱文·艾博施（Kevin Abosch）為他的“IAMA幣計(jì)劃”創(chuàng)造了1000萬(wàn)枚IAMA幣，他將幾百枚不同地址的幣放在了以太坊區(qū)塊鏈上，然后將這些地址用墨水印在了大麻袋上，把口扎緊，看上去里面塞滿了東西；其隱秘的存在使它們成為 “遺物或個(gè)人物品”。為“將身體與虛擬作品聯(lián)系起來(lái)”，艾博施用自己的血液把IAMA幣通證合約地址印在100張紙上，從而讓通證實(shí)體化。

《二手閱讀》威廉·肯特里奇, 2013 高清彩色視頻，有聲，7分1秒 圖片由藝術(shù)家和紐約/巴黎/倫敦的瑪麗安·古德曼畫(huà)廊提供

在威廉·肯特里奇《二手閱讀》中，覆蓋在《簡(jiǎn)編牛津英語(yǔ)詞典》上的一系列素描跟隨南非作曲家尼奧·姆揚(yáng)加的憂郁樂(lè)曲和聲音活了起來(lái)，消失于翻頁(yè)間。在素描之間插入的只言片語(yǔ)，或存在多種潛在含義，或看起來(lái)只是不可解開(kāi)的謎語(yǔ)。手翻書(shū)的形式可能將影像累積，讓人應(yīng)接不暇，然而實(shí)際的翻頁(yè)速度是克制而小心的，就像其配樂(lè)一樣，給敘述帶來(lái)一種詩(shī)意的力量。此次展覽將延續(xù)至8月1日。