再讀任伯年“妙筆傳神”，中國美術(shù)館展其人物畫作

任伯年（1840年-1895年），海上畫派巨匠，與吳昌碩、蒲華、虛谷齊名為“清末海派四杰”，其人物、花鳥、山水、走獸、蟲魚無所不精。在清末乃至19世紀(jì)的近代中國繪畫歷史上，任伯年尤以其人物畫顯示出其別具一格的意義。

近日，“妙筆傳神——中國美術(shù)館藏任伯年人物畫特展”在中國美術(shù)館對外展出，此次特展遴選中國美術(shù)館館藏精品近70件套近百幅，對其人物畫進(jìn)行相對全面、有針對性地展示與研究。據(jù)悉，展覽根據(jù)已有研究成果和館藏作品類型，特設(shè)三個展覽板塊：源·流——任伯年人物畫之承變影響；古·今——歷史故實與寫真紀(jì)實；雅·俗——風(fēng)雅生活與民俗祥瑞。

任伯年（1840年-1895年）

韓信 任伯年 中國畫 29.4×18.2cm 1885年 中國美術(shù)館藏

任伯年（1840－1895），字次遠(yuǎn)，號小樓，后改名頤，字伯年，別號山陰道上行者、壽道士等，以字行，浙江山陰航塢山（今杭州市蕭山區(qū)瓜瀝鎮(zhèn)）人，清末著名畫家。自幼隨父賣畫，后從任熊、任薰學(xué)畫，后居上海賣畫為生。在“四任”之中，成就最為突出，是“海上畫派”中的佼佼者，“海派四杰”之一。

展廳現(xiàn)場

作為清末“海上畫派”的重要畫家，任伯年在人物、花鳥諸傳統(tǒng)繪畫領(lǐng)域都有建樹。其人物畫，早年從陳洪綬法出，形象夸張，富裝飾效果。后練習(xí)鉛筆速寫后，變得較為奔逸。其寫照技藝，高妙絕倫，曾為虛谷、胡公壽、趙之謙、任薰等多人畫像，無不逼肖。浙江省博物館藏有其《酸寒尉像》軸，寫吳昌碩著官衣立像，極其傳神；其花鳥畫，早年以工筆見長，仿北宋人法，近于陳洪綬。后取法惲派及陳淳、徐渭、朱耷的寫意法，筆墨趨于簡逸放縱，設(shè)色明凈淡雅，形成兼工帶寫、明快溫馨的格調(diào)。

鐘馗 陳洪綬 中國畫 180.5×89.5cm 1648年 中國美術(shù)館藏

獻(xiàn)瑞圖 任伯年 中國畫 148.7×78.2cm 1872年 中國美術(shù)館藏

就其個人的藝術(shù)成就看，任伯年的花鳥畫可能并不亞于其人物畫，但就“海上畫派”而言，在其前后的虛谷、蒲華乃至吳昌碩諸輩，都主要以花鳥畫享名，與這些同人們相比，任伯年在花鳥畫上的成就相對就不甚突出了；換言之，如果任伯年畢生沒有其人物畫的成就，那么也許就沒有其今天“任伯年”之盛名，所謂的“四任”：任熊、任薰、任頤（伯年）、任預(yù)，也可能就不存在；或者說，不包括任伯年的“三任” 或不包括任伯年與任預(yù)的“二任”，也還可以存在，但名氣會小得多。無疑，就繪畫史的意義而言，具體地說，在清末乃至19世紀(jì)的近代中國繪畫歷史上，任伯年是以其人物畫（尤其是 “寫真”畫像即肖像畫）而顯示其別具一格的意義的。

趙德昌夫婦像 任伯年 中國畫 148.5×80cm 1885年 中國美術(shù)館藏

屏開金孔雀 任伯年 中國畫 184×94.5cm 1877年 中國美術(shù)館藏

這一點，也正是美術(shù)史家王伯敏先生的看法。他認(rèn)為，“對于任頤的藝術(shù)造詣，就其個人來說，花鳥畫的本領(lǐng)比較高，若以當(dāng)時畫壇的情況而言，他的人物畫影響比較大。因為畫人物的畫家少，有成就的更少，所以像任頤那樣的造詣，自然比較出眾了，作為畫史上的評價，當(dāng)然首推他的人物畫。”

鐘進(jìn)士像 任伯年 中國畫 132.2×65.6cm 1891年 中國美術(shù)館藏

然而，回溯對任伯年的學(xué)術(shù)研究與畫史定位，其間也充滿著各種不同聲音。在其生前，吳昌碩譽其為一代“畫圣”；虛谷評其“筆無常法，別出新機(jī)，君藝稱極也”。在其逝后不久，其子任堇記曰：“今日論者，僉謂曾波臣后第一手”；徐悲鴻更是為其撰寫評傳，“定之為仇十洲以后中國畫家第一人”，更引達(dá)仰論評說：“任伯年真是一位大師”。但在文人畫話語權(quán)力的慣性影響下，也一直存在著“任伯年作畫不能脫俗”“格調(diào)不高”“缺少書卷氣”“文化修養(yǎng)不夠”等看法。立足于當(dāng)下時代，如何更為客觀地從歷史語境和現(xiàn)實啟示來重新評價任伯年，顯得如此的迫切和急需。陳半丁曾這樣比較任伯年與吳昌碩，“他長于巧，吳長于拙；吳的拙處勝于他，他的巧處勝于吳。吳的學(xué)歷勝他，他的畫才勝吳?！?，他講究結(jié)構(gòu)，用色舒服，用筆巧妙，這是同時代畫家所趕不上的?！痹诒容^中客觀地分析優(yōu)劣特點和各擅所長，而并非簡單、武斷地整體否定，此為可取之法。另再如不少研究者指出，任伯年的主要藝術(shù)特點正在于“雅俗共賞”，而他的“俗”是平易近人的通俗，而非低級趣味，“是把自己的藝術(shù)供廣大讀者欣賞，為廣大群眾所理解”，這恰恰是其不同于其他畫家的個人獨創(chuàng)性和獨特性，是其繪畫藝術(shù)與眾不同、大放異彩的根本原因。

蘇武牧羊 任伯年 中國畫 148.5×83.3cm 1883年 中國美術(shù)館藏

桐蔭仕女 任伯年 中國畫 120.3×39.4cm 1884年 中國美術(shù)館藏

為任阜長寫真 任伯年 中國畫 117×31.5cm 1868年 中國美術(shù)館藏

為了深入挖掘其人物畫的價值與啟示，近日，“妙筆傳神——中國美術(shù)館藏任伯年人物畫特展”在中國美術(shù)館對外展出。據(jù)悉，2019年，中國美術(shù)館從館藏103件套共204幅任伯年作品中遴選52件套82幅人物畫精品在香港中文大學(xué)文物館舉辦“妙筆傳神”特展，獲得學(xué)界的極大反響和公眾的熱烈歡迎。此次在中國美術(shù)館內(nèi)再次舉辦同名展覽，深挖藏品、強化研究，整合原有的“歷史故實”與“寫真紀(jì)實”為“古·今”，“風(fēng)雅生活”與“民俗祥瑞”為“雅·俗”，另增設(shè)“源·流：任伯年人物畫之承變影響”部分，展出任伯年曾師法的陳洪綬、華喦、費丹旭、任熊、任熏等，與其同時活躍于海上的吳友如及錢慧安等，以及受其影響的王震、倪田等名家作品。以上三大板塊一方面相對全面地展示任伯年人物畫的各種題材類型和藝術(shù)成就，另一方面也簡要勾勒其人物畫師承創(chuàng)變以及交互影響的發(fā)展脈絡(luò)。

河塘消夏 任伯年 中國畫 30×33.8cm 1868年 中國美術(shù)館藏

踏雪尋梅 任伯年 中國畫 25.3×26cm 1879年 中國美術(shù)館藏

書齋清樂 任伯年 中國畫 28.3×29cm 年代不詳 中國美術(shù)館藏

四紅圖 任熊 中國畫 119.8×52.6cm 1856年 中國美術(shù)館藏

展廳現(xiàn)場

特別值得關(guān)注的是，為了讓觀者感受“傳神”之妙，策展團(tuán)隊還借展到任伯年所塑其父《任淞云像》，另展出蔣兆和所塑《黃震之像》，與我所塑《神入精微——任伯年像》形成跨越時空的對話。據(jù)悉，展覽將展出至6月6日（周一閉館）。

（本文部分圖文源自中國美術(shù)館相關(guān)資料。）